Úvod: Radosť a náročná úloha vyučovania podprseniek

Zapájanie študentov do dychových nástrojov aktivít predstavuje jedinečnú zmes odmien a prekážok pre hudobné pedagógov. Bohatý, rezonantné tóny trúbok, trombóny, francúzske rohy, eufónie, a tubas očarujú publikum a ponúkajú hráčom hlboký zmysel pre úspech. Napriek tomu udržanie motivácie študentov v rôznych úrovniach zručností a to od absolútnych začiatočníkov až po pokročilých hráčov

Vytváranie vítaného a podporného prostredia pre vzdelávanie

Pozitívny učebne kultúry je základom pre každý úspešný dychový program. Študenti sa naučia najlepšie, keď sa cítia bezpečne, aby sa riskovať podivné poznámky, snaží sa nové stepouchure, alebo sólovanie pred rovesníkmi. Tu sú rozšírené stratégie pre budovanie tejto atmosféry:

  • Stavebné komunitné normy spoločne. Na začiatku roka, spoluvytvorte krátky zoznam usmernení (napr.,
  • Použite ľadoborce, ktoré zahŕňajú zvuk. Namiesto hier, ktoré sa vyhýbajú prístrojom, začnite so vzormi hovorov a odpovedí na náustok alebo jednoduchými bzučiacimi hrami. To normalizuje nedokonalé zvuky a znižuje úzkosť.
  • Oceľovať pokrok, nie len dokonalosť. Vytvorte ♪ Wall of Wins ♪ kde študenti post sticky poznámky o prelomovej chápanie vysoký tón po prvýkrát alebo čistenie rýchly priechod. Rozpoznajte tieto v triede alebo prostredníctvom týždenných oznamov.
  • [Štruktúra peer support. Pár začiatočníkov s mierne skúsenejší hráči pre chutí bzučanie sedenia (5 minút pred alebo po triede). To buduje vzťahy a posilňuje učenie prostredníctvom výučby.
  • Udržujte predvídateľné rutiny. Konzistentné ladenie ladiacich postupov v zahriatiach a skúšobné formáty znižujú kognitívne zaťaženie. Študenti sa potom môžu sústrediť skôr na hudobný výraz, než sa zaujímať, čo príde ďalej.

Keď sa študenti cítia psychicky bezpečne, sú ochotnejší pokúsiť sa o náročné mosadzné techniky, ako sú lip slurs, rozšírený rozsah, alebo zložité artikulácie

Zahŕňa činnosti súvisiace s rôznymi nástrojmi podprsenky

Opakovanie je nevyhnutné pre rozvoj zručností, ale monotónnosť zabíja angažovanosť. Rotovanie prostredníctvom rôznych aktivít udržuje hodiny čerstvé a rieši viac učenia štýly

Technika Vŕtadlá s účelom

Suché váhy a dlhé tóny sa môžu stať nudné. Transformovať ich na pútavé výzvy:

  • Hra pod kontrolou ducha. Použite stopky, aby ste videli, kto dokáže udržať stály buzz na náustok najdlhší čas a diskutovať o membránovej podpore.
  • [Zručnosť pretekov Finger. Vykonajte krátky chromatický prechod na obrazovke; študenti preteky správne hrať trikrát za sebou. Sledovať pokrok na stupni grafu.

Improvizačné sedenia

Improvizácia sa často zanedbáva v mosadznej pedagogickej činnosti, ale dramaticky zvyšuje kreativitu a ucho školenia.

  • Začať s hovorom a odpoveďou. Prehrajte si 4-note frázu na klavíri alebo na vlastnom nástroji; študenti ju ozvea na svojich dychových nástrojoch. Postupne zväčšujú dĺžku a zložitosť.
  • Použite podperné dráhy z nástupíšť ako Soundtrap alebo iReal Pro. Vyberte si jednoduchý postup blues (napr. Bb blues) a nechajte študentov preskúmať pomocou len obmedzeného súboru poznámok (napr. pentatonická stupnica).
  • [Rotovať sólové roly. V malom súbore, nech každý študent vezme 16-bar sólo nad opakujúce sa akord progresie. Zvyšok skupiny hrá jednoduchý sprievodca postavu.

Súbor pre pripojenie

Brass je inherentne spoločenský; súbor hra buduje počúvanie zručnosti a kamarátstvo.

  • Chamberové hudobné skupiny. Rozdeľte svoju mosadznú triedu na triá alebo kvartety (napr. dve trúbky a trombón). Poskytnite jednoduché usporiadanie známych melódií (múzeá, ľudové piesne) a otáčajte skupiny týždenne.
  • [Veľké skupinové výzvy. Príležitostne hrať
  • Miešanie na krosovej úrovni. Skombinujte pokročilých a začínajúcich študentov v rovnakom malom súbore. Pokročilý model hráčov tón a frázovanie; začiatočníci získajú dôveru tým, že hrajú po boku.

Hudobné teórie hry

Posilni teóriu spôsobmi, ktoré sa cítia ako hra.

  • [Rytm relé. Nastavte štyri stanice okolo miestnosti, každá s iným rytmickým vzorom napísaným na tabuli. Študenti otáčajú, prečítajú vzor zrakom na svojom náustku a dostanú pečiatku, keď je správna.
  • [Fingering flash mabs.]Po zavedení novej poznámky (napr. C nad palicou na trúbku), nech celá trieda rýchlo ukáže prstovanie a potom ju prehrajte spolu

Počúvať úlohy s cieľom

Aktívne počúvanie formuje hudobný vkus a technické povedomie.

  • Týždenne
  • Porovnať počúvanie. Prehrávať dva nahrávky rovnakého kusu (napr. Haydn Trumpet Concerto dvoma rôznymi umelcami). Diskutujte o rozdieloch v interpretácii.
  • Vytvorte si zoznam tried na stránke Spotify. Každý študent pridáva jeden kus mosadzného materiálu, ktorý miluje. To sa stáva spoločným zdrojom inšpirácie a diskusie.

Využitie technológie na zlepšenie angažovanosti

Technológia ponúka výkonné nástroje, aby mosadzné praxe interaktívnejšie, merateľné a zábavné. Tu sú konkrétne spôsoby, ako integrovať technológiu do výučby:

Praktické pomôcky a nástroje spätnej väzby

  • SmartMusic (smartmusic.com): Priraďovanie cvičení a repertoár so zabudovaným hodnotením. Študenti hrajú spolu a dostávajú okamžitú spätnú väzbu o presnosti tónov a rytmu. Učitelia môžu sledovať cvičný čas a pokrok.
  • Tonara (tonara.com): Gamises practice by awarding points for consistent work. Študenti môžu súťažiť na rebríčku (voliteľné) a zarábať digitálne odznaky.
  • [Teoria (teoria.com): Bezplatné cvičenie na ucho a teoretické cvičenia. Použite ako zvončekovú činnosť: 5 minút identifikácie intervalu alebo rozpoznávanie akordu.

Nahrávanie a sebahodnotenie

  • Voice Memo alebo GarážBand: Študenti sa nahrávajú týždenne a porovnávajú nahrávky v priebehu času. To vyvíja kritické počúvanie a sebavedomie. Vytvorte si
  • Flipgrid] (teraz Flip): Študenti dávajú krátke videoprezentačné výkony pre komentáre peer a učiteľa. Funguje to najmä na hodnotenie improvizácie alebo čítanie zraku v nízkom formáte.
  • Soloista] app: Umožňuje nahrávanie s podpernými koľajami a spomaľovanie úsekov bez zmeny ihriska

Virtuálne master classes a hosťujúci umelci

Spojte svojich študentov s odborníkmi mimo vašej lokálnej siete:

  • [Zoom alebo Google Meet sessions:[ Pozvite miestneho univerzitného profesora alebo hráča vojenskej kapely na dôchodku, aby ste dali 30 minútam majstrovskej triedy. Mnohí odborníci ponúkajú probono návštevy škôl.
  • YouTube kanály:] Curate a playlist of high-quality moss tutorials (napr., Charlie Porter chief, Brass Bell podcast). Pridať študentov sledovať jedno video a napísať tri zábery.
  • [Medzinárodný kongres Brass (ibrass.org): Zdieľajte klipy minulých vystúpení alebo workshopov. Aj 15 minútová virtuálna prehliadka majstrovskej triedy môže vyvolať nové záujmy.

Podpora iniciatív založených na študentoch

Keď študenti prevzali vlastníctvo svojho učenia, angažovanosť stúpa. Aktivity vedené študentmi tiež rozvíjať vedenie, tvorivosť a zodpovednosť. Tu sú rozšírené modely vyskúšať:

Študenti - dirigenti

Nechajte študentov, aby sa pódium počas zahrievania alebo cvičení v sekcii. Poskytnite jednoduchý dirigentský šablónu (vzory pre 2/4, 3/4, 4/4). Študentský dirigent vyberá tempo a dynamiku. Toto učí zoskupovať povedomie a budovať dôveru. Otáčajte dirigentov každú skúšku, aby každý dostal obrat.

Programy peer mentoringu

Formalizácia peer výučby vytvorením

Študent-Organizované výkony

Namiesto toho, aby učiteľ vždy rozhodoval o koncertnej zostave, odovzdať opraty pre jednu udalosť za semester:

  • Plynutie alebo flash mafie. S administratívnym súhlasom vezmite malú mosadzi do školskej jedálne, knižnice alebo miestneho nákupného centra na vykonanie krátkych sád. Študenti navrhujú setlist a spracovávajú logistiku.

Zloženie a usporadúvanie projektov

Dať študentom kreatívne vlastníctvo nad hudbou, ktorú hrajú:

  • Jednoduché melódie. Pomocou notačného softvéru ako MuseScore (free), študenti skladajú 8-bar melódiu pre svoj nástroj. Musia obsahovať aspoň dve artikulácie a dynamickú zmenu. Peer performovať skladby v triede.
  • Reharmonizácia.Zoznámte sa s melódiou (napr.,
  • Brassov zbor. Ak máte zmiešaný súbor, majú pokročilí študenti usporiadať pop pieseň pre mosadzné kvarteto / choir. Oni sa dozviete o spev, rozsahy, a transpozícia

Zhotovenie repertoáru relevantného a vzrušujúceho

Hudba, ktorú vaši študenti hrajú, priamo ovplyvňuje ich motiváciu. Zatiaľ čo štandardné éty a klasická literatúra zostávajú cenné, rozšírenie repertoáru tak, aby zahŕňal súčasné a kultúrne rôznorodé skladby môže výrazne zvýšiť buy-in.

Odroda žáner

Don

  • Jazz a blues. Učte swing ôsme poznámky, blues váhy, a základné improvizácie. Použite klasické štandardy, ako je
  • Pop and rock. Usporiadať hity od súčasných umelcov (s riadnymi licenciami pri publikovaní). Piesne so silnými rohovými líniami (Bruno Mars, Stevie Wonder, Zem, Vietor a oheň) sú prirodzené záchvaty. Študenti budú praktizovať viac, keď rozpoznajú melódiu.
  • Svetová hudba. Predstavte mosadzné tradície z druhej línie New Orleans, balkánske mosadzné kapely alebo brazílske fanfáry. Tieto štýly často obsahujú synkopáciu, volanie a reakciu a energetické rytmy, ktoré potešia mladých hráčov.

Diferencované dojednania

Zabezpečiť, aby každý študent mohol zmysluplne prispieť:

  • Poskytnite viac úrovní dielov pre rovnaký kus (napr. zjednodušená časť melódie, štandardná časť harmónie a pokročilé protimelody). Použite zdroje ako JW Pepper Editorchech[] alebo BandMusicPDF pre editovateľné opatrenia.
  • Umožniť študentom vybrať si svoju časť na základe úrovne pohodlia a niektorí môžu chcieť výzvu pokročilej časti, zatiaľ čo iní budovať dôveru na jednoduchších líniách.

Kontextové učenie

Prehĺbenie ocenenia prepojením repertoáru s históriou alebo kultúrou:

  • Pred prehrávaním pochodu Johna Philipa Sousu, ukážte krátke video sprievodu alebo historickej rekonštrukcie. Diskutujte o tom, ako sa mosadzné nástroje používali vo vojenských kapelách.
  • Pri učení sa diela z romantickej éry zahrajte klip plného orchestra s rohovými sólami (napr. Čajkovský Symfónia č. 5). Vysvetlite úlohu mosadznej sekcie.
  • Pre New Orleans štýl kus, zdieľať krátku históriu mosadzných kapiel v jazzových pohreboch. Tento kontext premieňa jednoduchú melódiu do príbehu.

Výber študentov v repertoári

Dať študentom hlas vo vybraných častiach:

  • Držte
  • Použite políčko s návrhom pre študentov navrhnúť kúsky. Aj keď nie všetky sú hrateľné, zvážiť zjednodušenie alebo usporiadanie je pre vašu skupinu.

Poskytovanie konštruktívnej spätnej väzby a hodnotenia

Spätná väzba je najúčinnejšia, keď je včasná, špecifická a vyvážená. Tu sú rozšírené hodnotiace postupy, ktoré podporujú rast bez odrádzania študentov.

Rubrika s jasnými kritériami

Vytvoriť jednoduché rubriky pre prehrávanie testov, ktoré rozkladajú štyri oblasti:

  • [Tone quality (zameriava sa na teplo, konzistenciu a podporu).
  • Technique (presnosť prstov, sklíčka a artikulácie).
  • Rytm (stály pulz, správne dĺžky poznámky).
  • Expresia (dynamická, frázová, štýlová).

Zdieľať rubrik pred časom, takže študenti presne vedia, čo ste počúvať. Pre mladších študentov, použite 3-bodovú stupnicu (Novice, Vývoj, proficient) s ikonami.

Konkrétne Chvála a konanie v ďalších krokoch

Namiesto toho, aby povedal,

Sebahodnotenie a spätná väzba

Podporovať metakogniciu prostredníctvom štruktúrovaného sebahodnotenia:

  • Po každom hracom teste, požiadať študentov, aby napísať jedno-sentencia reflexie:
  • Použite cheese a Wish cheese formát pre peer spätnú väzbu: dva pozitívne pozorovania a jeden návrh na zlepšenie. Otočiť páry, takže študenti sa učia z rôznych perspektív.

Cieľ sa radí

Stanovte si individuálne ciele na začiatku každého mesiaca:

  • Príklad cieľov:
  • Pozrite sa na bi-týždenne s rýchlym slovné alebo písomné správy o pokroku. Oslávte, keď ciele sú splnené

Záver: Budovanie celoživotných podprsenky nadšencov

Zapájanie študentov do činností mosadzného nástroja nie je jednorozmerné úsilie, ktoré je potrebné na vytvorenie bohatej pakety stratégií, ktoré podporujú prostredie, diverzifikáciu aktivít, využitie technológie, posilnenie vedenia študentov, výber relevantného repertoáru a poskytovanie zmysluplnej spätnej väzby. Keď tieto prvky pracujú spoločne, trieda sa premení na živú hudobnú komunitu, kde sa každý študent cíti schopný a inšpirovaný.

Odmena za tieto snahy siaha ďaleko za koncertné javisko. Študenti rozvíjajú disciplínu, tvorivosť, tímovú prácu a hlboké ocenenie pre hudbu, ktorá môže trvať celý život. Ako experimentujete s týmito stratégiami, pamätajte, že flexibilita je kľúčom: čo funguje pre jednu skupinu môže potrebovať úpravu pre druhú. Pokračujte v počúvaní svojich študentov, oslavovať ich rast, a naďalej sa prispôsobovať. Zvuk mladého mosadzného hráča, ktorý hľadá svoj hlas, je jedným z najpotešujúcich zážitkov v hudobnom vzdelávaní a s pozorným plánovaním, môžete urobiť, že zvuk zvoní nahlas a jasne.