Originea trompetei în civilizaţiile antice

Trompetele se întinde înapoi la începutul istoriei înregistrate. Cele mai vechi instrumente cunoscute ca trompeta-ca și instrumente nu au fost concepute pentru muzică așa cum o știm, ci pentru transmiterea de semnale la distanțe. Ei au fost fabricate din orice materiale ar putea produce un ton tare, transporta: coarne de animale, colți scobite, scoici de conch, și tuburi metalice bătute. Aceste dispozitive primitive servite ca instrumente de război, ritual, și parada regală în întreaga lume antică.

În Egipt, trompetele aveau o semnificaţie ceremonială profundă. Celebrul trompete din Tutankhamon, descoperite în mormântul său în 1922, se numără printre cele mai vechi instrumente supravieţuitoare de felul lor. Făcute din argint şi bronz, ele sunt tuburi drepte de aproximativ jumătate de metru lungime cu clopote puternice. reliefurile şi picturile antice egiptene arată trompetişti care însoţesc faraonii în luptă sau în timpul proceselor religioase, instrumentul de piercing sunet menit să intimideze duşmanii şi să onoreze zeii. Un instrument similar, ]hazzan, este menţionat în textele biblice, folosite de israeliţi pentru semnale de asamblare.

În est, China şi-a dezvoltat propriile trompete de alamă încă de la începutul dinastiei Shang (1600

Pentru mai multe exemple, a se vedea Britannica s entry comprehensive on the trâmbiță].

Trompeta din antichitatea clasică şi din evul mediu

Civilizaţiile greceşti şi romane au rafinat trompeta într-un instrument militar disciplinat. Grecii au folosit Salpinx, un tub de bronz drept, cu un metru lungime, cu un clopot la sfârşit, pentru a coordona mişcările trupelor şi pentru a anunţa acuzaţiile. Romanii au adoptat acest proiect ca pe tuba, care a devenit standard în legiuni. ]buccina , un corn în formă de G curbat, a fost folosită pentru semnale de cavalerie şi ceasuri de noapte. Scritorii romani ca Virgil şi Polybius descriu impactul psihologic al trompetei cheamă pe câmpul de luptă care ar putea să se răspândească în stare de panică sau să se răspândească printre duşmani.

După căderea Romei, trompeta a supraviețuit în instanțele bizantine și islamice, unde și-a păstrat rolul ceremonial. Cruciadele au introdus cavaleri europeni la trompetele lungi și drepte din Orientul Mijlociu, care au dus la adoptarea trompetei ] Herald ți-a transmis trompeta în Europa medievală. Aceste instrumente au fost adesea decorate cu bannere și au fost folosite pentru a anunța sosirea nobililor, în turneee și în timpul proclamațiilor orașului.

Până în secolul al XIII-lea, meșteșugarii din Germania și Italia au început să construiască trompete mai lungi pliate într-o formă compactă strămoșul instrumentului modern. Acestea erau încă . Trompete naturale, capabile doar de a produce note în seria armonică. Jucătorii puteau suna un set limitat de pitch-uri bazate pe instrument . O trompetă în C, de exemplu, ar putea doar să cânte notele C, G, C, E, G, B și C în primele sale câteva ocoliri. Acest lucru a limitat instrumentul la fanfaruri ritmice și drone susținute.

Ghildele de trâmbiţă medievale

În pământurile german-vorbind, trompetiştii organizaţi în bresle puternice, cum ar fi Stadtpfeifer (piperii oraşului). Aceste bresle controlau cine putea cânta la trompetă şi unde putea fi cântată. Trumpetele erau considerate instrumente ale nobilităţii, iar oraşele trebuiau adesea să plătească taxe grele pentru permisiunea de a le folosi. Sistemul breslelor conserva şi transmitea tehnici de joc, în special arta jocului

Trompeta tobogan a apărut în Evul Mediu târziu, un precursor al trombonului. Prin adăugarea unei piese alunecoase de tub, jucătorii au putut modifica pitch-ul și au produs câteva note suplimentare în afara seriei armonice. Această inovație a indicat posibilitățile cromatice care ulterior ar defini trompeta modernă. Pentru o privire detaliată la breslelele de trompetă medievale, se referă la Muzica govine online .

Renaşterea şi dezvoltarea barocului

Renaşterea a fost martorul unei transformări în designul trompetei şi rolul muzical. Constructorii au descoperit că prelungirea tubului până la bobinarea mai strâns sau adăugarea de extensii până la coborârea instrumentului fundamental şi schimbarea seriei armonice. Aceasta a permis trompetelor să cânte în diferite chei fără a necesita un instrument separat pentru fiecare cheie. Până la sfârşitul anilor 1500, trompeta naturală a devenit un instrument rafinat atât pentru fanfare cât şi pentru liniile melodice.

Dar adevărata descoperire a venit cu clarino[. Jucătorii competenţi au învăţat să producă armonicile înalte ale instrumentului ?s gama ?i notele deasupra celei de-a opta parţiale ? Unde pitch-urile se apropie. Aceasta a deschis o scară diatonică completă în registrul superior, transformând trompeta într-un instrument autentic melodie. Stilul clarino a înflorit în perioada baroc, în special în lucrările lui Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel, şi Antonio Vivaldi.

Bach a scris unele dintre cele mai exigente piese de trompetă din cantatele sale, din liturghia sa din B Minor și din Concertul Brandenburg. De exemplu, trompeta din Brandenburg se ridică deasupra orchestrei într-o linie de înaltă putere, care încă consideră trompeta modernă un vârf al repertoriului. Handel a prezentat trompeta în mod similar în ] Muzică de apă și ] Muzică de artificii Royal , unde instrumentele simbolizează măreţia și sărbătoarea strălucitoare.

Creatorii de trâmbiţe ai barocului

Mastere de creatori de instrumente, cum ar fi Haas familia de Nürnberg și familia Hainlein din Leipzig a produs trompete naturale de meșteșuguri excepționale. Aceste instrumente au fost realizate din foi de alamă cu ciocan lipite într-un tub, apoi fin ars și decorat. Clopotul a fost în formă de mână și jante piesa bucală a fost transformat pe o lata. Tuning a fost realizat prin utilizarea vinohăit

Trompeta baroc a fost un simbol al statutului aristocratic. Instanțele au angajat întregul corp de trompetiști pentru fanfară de zi cu zi, cine de stat și vânătoare. Sunetul trompetei a fost considerat

Invenţia valvelor şi a trâmbiţei moderne

Secolul al XIX-lea marchează cel mai dramatic salt în evoluția trompetei: adăugarea valvelor. Înainte de valve, cromaticismul era aproape imposibil pe trompeta naturală. Jucătorii puteau juca doar într-o singură cheie (sau câteva cu escroci), iar modulările erau limitate. Invenția valvei a schimbat totul.

Primele valve de succes au fost dezvoltate în anii 1810 independent de Heinrich Stölzel și Friedrich Blühmel în Prusia. Designul lor a adăugat două supape cu piston care, atunci când au fost deprimate, au deviat fluxul de aer prin bucle suplimentare de tub. Fiecare valvă a coborât pitch cu un anumit interval de timp. De obicei, un întreg pas pentru prima valvă, o jumătate pentru a doua, și unul și jumătate pentru a treia (în combinații moderne de supapă trompetă). Prin combinarea supapelor, jucătorul ar putea produce acum fiecare notă a scalei cromatice pe două octave și jumătate.

Mai târziu, valva rotativă (dezvoltată în Austria) şi valva cu piston Perinet (favorată în Franţa şi SUA) au rafinat mecanismul. Până în 1850, trompeta modernă B . A fost stabilită ca instrument orchestral standard, înlocuind trompeta naturală şi trompeta cu cheie anterioară (care foloseau chei ca un instrument de vânt lemnos dar era predispusă la scurgeri şi inconsistenţă tonică).

Trompeta cu valvă a găsit imediat o casă în orchestre. Compozitorii precum Hector Berlioz şi Richard Strauss au scris piese care au exploatat noile capacităţi cromatice. Berlioz

Pentru mai multe detalii despre dezvoltarea valvei, a se vedea Muzeul Metropolitan de Artă .

Trompeta cu chei şi succesorii ei

Înainte de valvă, inventatorii au încercat să facă trompeta cromatică cu găuri laterale acoperite de chei, similar cu un clarinet sau flaut. Trompeta cu chei, populară la Viena la sfârşitul anilor 1700, a fost folosită de Joseph Haydn şi Johann Nepomuk Hummel, care a scris concerte pentru ea. Dar trompeta cu cheia avea un ton inegale şi găurile deschise slab sunetul şi nu a putut fi jucat cu voce tare. Valvele au rezolvat aceste probleme prin păstrarea plic sigilat până când a fost necesară o schimbare.

Cornetul, un instrument de alamă valvat cu un ton mai conic şi mai meloner, a apărut în acelaşi timp. Cornetul a devenit extrem de popular în secolul al XIX-lea, în special în formaţiile de alamă şi jazz timpuriu. Mulţi trompetişti de jazz timpurii au cântat de fapt corneta (Louis Armstrong a început pe cornet). Cornetul de forma compactă şi sunetul flexibil au făcut-o o piatră de pas la trompeta modernă.

Trompeta din epoca jazzului şi din afara ei

Nu se discută istoria trompetei fără jazz. La începutul secolului 20, New Orleans, trompeta a devenit vocea de lider a noii muzici. Buddy Bolden, adesea numit primul muzician de jazz, a fost un cornetisist a cărui muzică zgomotoasă, cu albastru-infuzat-ar putea fi auzită în tot oraşul. Stilul său a stabilit scena pentru instrumentul de definire a rolului în jazz.

Louis Armstrong a ridicat trompeta la un instrument solo de putere expresivă neegalat. Tehnica sa virtuoasă, balansarea ritmică și adâncimea emoțională inspirată generații. Armstrong țipă 1928 înregistrare a

În anii 1940, Dizzy Gillespie a fost pionieră cu trompeta sa îndoită (creată accidental când cineva a călcat pe clopot, iar Gillespie a plăcut proiecția modificată). Gillespie ingeniozitatea armonică, și gama largă a împins trompeta mai departe. El a ajutat, de asemenea, introducerea muzicii afro-cuban la jazz, amestecarea ritmurilor latine cu leagăn. Miles Davis a luat trompeta într-o direcție complet diferită . Introspective, minimalist. Lucrarea sa pe ]Kind de Blue și albumele de fuziune ulterior au arătat capacitatea trompetei de a fi subtile, atmosferice, și profund melodice.

Trompetiştii contemporani continuă să extindă vocabularul instrumentului. Wynton Marsalis poduri clasice şi jazz cu comandă tehnică. Arturo Sandoval împinge registrul superior în stratosferă. Jucători ca Ibrahim Maalouf utiliza trompete de sfert de ton cu o valvă suplimentară pentru microtonalitatea din Orientul Mijlociu.

Pentru mai multe despre legendele trompetei de jazz, consultaţi cronologia NPR a trompetei de jazz.

Trompeta în muzică contemporană și educație

Astăzi trompeta este peste tot. Este cel mai tare și mai penetrante instrument din orchestră, adesea atribuite teme eroice sau triumfătoare. În scoruri de film, trompeta sună fanfaras, cheamă la aventură, și apogee emoționale. John Williams Star Wars scor face uz iconic de trompetă pentru

În Brazilia, trompeta este o capsă de samba şi corinho. În formaţiile de alamă din New Orleans, trompeta conduce parada de a doua linie, sunetul ei vesel invitând mulţimea să danseze.

Trompetiştii moderni folosesc, de asemenea, o gamă largă de mutaţi pentru a modifica tonul: direct mut, cupa mut, Harmon mut (a făcut faimos de Miles Davis), piston mut, şi wah-wah mut. Efecte electronice cum ar fi întârzierea, reverb, şi looping au extins trompeta sonice palette chiar mai departe. Artişti ca Jon Hassell folosit prelucrare electronică pentru a crea

Variații ale trompetelor

Pe lângă trompeta standard B . Există și alte tipuri. ] trompeta pic[ (de obicei în A sau B .) cântă o octavă mai mare și este folosită pentru muzică baroc și solouri de mare clasă. [ [ ]C trompeta [] este comună în orchestrele americane; este puțin mai mică și are un ton mai luminos. E trompetăE este utilizată în unele trupe militare și pentru repertoriul specific (ca Stravinsky Ritul de primăvară]. [[FLT:]]Bass trâmbiță joacă un octave și apare în ciclul Wagner.

Educaţia pentru trâmbiţe este robustă. Majoritatea tinerilor muzicieni încep să cânte trompeta B . Instrumentul este o tehnică relativ simplă (trei valve) şi compactă, îl fac accesibil. Studenţii serioşi studiază la conservatori, învăţând tradiţii clasice şi jazz. Ghilda internaţională a trâmbiţelor şi organizaţii precum Competiţia Naţională de Trumpet sprijină cercetarea, performanţa şi predarea.

Concluzie: Trumpet

De la trompetele de argint ale lui Faraon Tutankhamon până la explorările hibride de jazz-clasice de astăzi, trompeta a călătorit un arc extraordinar. A început ca un instrument de supraviețuire și putere o voce pentru război, ritual, și autoritate. De-a lungul secolelor de rafinament, a devenit un instrument de expresie artistică, capabil de cel mai delicat pianissimo la fortissimo cel mai triumfător.

Trompeta evolutie oglindeste ingeniozitatea umana: cautarea unei voci mai puternice, mai clare, mai versatil. Valva a fost un triumf tehnologic, dar spiritul instrumentului ramane o coloana veche de aer vibratoare, modelata de buze si respiratie, amplificata de o eruptie metalica. Energia primara inca ne trezeste, fie ca intr-o sala de simfonie, un club de jazz, sau o parada pe Bourbon Street.

Trompeta nu este doar un instrument; este un testament al dorinţei umane de a face un sunet care contează. Atâta timp cât există muzicieni dispuşi să sufle, acea voce strălucitoare, alamă va continua să sune în întreaga lume.

  1. Origine antică (cca 3000 BCE
  2. ]Medieval și Renaștere (500
  3. Vârful baroc (1600
  4. Valve Revolution (1810
  5. Jazz și muzica populară (1900
  6. Inovații contemporane: trompetă Piccolo, flugelhorn, efecte electronice; infrastructură pedagogică globală.

Pentru lectură ulterioară, Muzeul de trampete oferă o perspectivă suplimentară asupra instrumentelor și jucătorilor specifici.