Wat zijn messing instrumenten?

Messing instrumenten zijn wind instrumenten die voornamelijk gemaakt van messing of andere metalen legeringen. In tegenstelling tot houtwinden, waar geluid wordt geproduceerd door een riet of een luchtstroom raken een rand, messing instrumenten genereren geluid wanneer de muzikant zoemt hun lippen tegen een mondstuk. Dit zoemen zorgt ervoor dat de lucht kolom in het instrument trillen, en de specifieke toonhoogte is afhankelijk van de lengte van die luchtkolom, de speler embouchure, en de manipulatie van kleppen of een dia. De vorm, lengte en boring ontwerp bepalen het instrument's totale toonhoogte bereik en tonale karakter. Messing instrumenten vormen de ruggengraat van orkestrale messing secties, marcherende banden, jazz ensembles, militaire banden, en worden steeds vaker gebruikt in populaire muziek over genres.

De geschiedenis van messing instrumenten strekt zich duizenden jaren terug. Vroege voorbeelden zijn de shofar (gemaakt van dierlijke hoorn) en de Romeinse cornu. Echter, de moderne messing familie zoals we weten begon vorm te krijgen in het begin van de 19e eeuw met de uitvinding van kleppen, die spelers toestond om alle twaalf chromatische plaatsen zonder te veranderen boeven. Voordat kleppen, instrumenten zoals de natuurlijke trompet en hoorn waren beperkt tot de harmonische serie in een enkele sleutel. Het begrijpen van deze evolutie helpt verduidelijken waarom bepaalde instrumenten hebben specifieke vormen, klep configuraties, en speeltechnieken vandaag.

Belangrijkste kenmerken om messing-instrumenten te helpen identificeren

Terwijl alle messing instrumenten hetzelfde basisprincipe van lip-buzzen delen, maken verschillende onderscheidende kenmerken identificatie eenvoudig zodra je weet wat je zoekt. De volgende eigenschappen vormen een betrouwbaar kader om het ene messing instrument van het andere te vertellen.

Grootte en totale vorm

De grootte van een messing instrument is een van de meest directe visuele aanwijzingen. [Kleinere instrumenten[ zoals de trompet en de cornet produceren hogere pekjes. Middelgrote instrumenten[] zoals de trombone en euforie zitten in het midden van het messing assortiment. [Gereve instrumenten[] zoals de tuba produceren de laagste noten. De manier waarop de buis is gerangschikt ook van belang. Sommige instrumenten hebben slangen opgerold in een compacte vorm (trumpet, Franse hoorn), andere zijn meestal recht met een schuifsectie (trombone), en de grootste instrumenten hebben uitgebreide, brede-bore spoelen (tuba).

Ontwerp van mondstuk

Het mondstuk is de interface tussen de speler en het instrument. Cupvormige mondstukken variëren in diameter, diepte en randcontour. [Shallow, kleine diameterbekers (trotpet, cornet) ondersteunen een hoog bereik met een helder, gericht geluid. [Mediumdieptebekers[ (trombone, euforium) zorgen voor een evenwicht tussen bereik en volheid. []Diep, brede bekers[ (tuba, Franse hoorn) faciliteren donkere, zachte tonen en gemak in het lagere register. De mondstukvorm alleen kan vaak de instrumentenfamilie vernauwen.

kleppen en dia's

De meeste moderne messing instrumenten gebruiken kleppen om lucht door extra lengtes van slang, waardoor het veranderen van de toonhoogte. Er zijn twee hoofdtypen: pistonkleppen, die bewegen op en neer (gewoon op trompetten, kornetjes, euforieën, en sommige tubas), en [rotaire kleppen[], die een rotor in een behuizing draaien (gewoon op Franse hoorns en vele tubas). De trombone blijft de primaire uitzondering, met behulp van een ]slide[] die de buislengte continu verlengt. Sommige trombone modellen bevatten een trekker (een roterende klep) om toegang te krijgen tot een lager register, maar de dia is het bepalende kenmerk.

Pitch-bereik en omzetting

Messing instrumenten zijn vaak instrumenten aan het omzetten, wat betekent dat de geschreven noot klinkt op een andere toonhoogte dan wat er wordt gespeeld. Bijvoorbeeld, een trompet in Bb klinkt een hele stap lager dan geschreven. De omzetting is onderdeel van de identiteit van het instrument en dicteert zijn rol in een ensemble. De werkelijke klankbereik, van laagste tot hoogste tonen, varieert dramatisch: een tuba kan bereiken tot D1 (de D onder de basstaf), terwijl een piccolo trompet kan stijgen tot D6 of hoger.

Gemeenschappelijke soorten koperinstrumenten

Deze sectie bestrijkt de vijf meest algemeen erkende messing instrumenten, met gedetailleerde beschrijvingen van hun identificerende kenmerken, historische context, en typische toepassingen.

1. Trompet

De trompet is het hoogste standaard messing instrument en het meest direct herkenbaar. Zijn heldere, doordringende geluid[] snijdt door elk ensemble, waardoor het een uitgesproken stem in klassieke muziek, jazz, pop, en ceremoniële instellingen. De trompet heeft drie zuigerkleppen bovenop de slang, met de duimring op de middelste klep die helpt met stabiliteit. De klok naar buiten en gezichten vooruit, projecteren het geluid direct naar het publiek.

  • Maat en vorm: Ongeveer 19 inch lang, met de slang gevouwen in een langwerpige, compacte vorm. De boring is relatief smal, bijdragend aan de heldere toon.
  • Valve Configuratie: Drie zuigerkleppen, standaard Bb trompet. Sommige modellen (C trompet, piccolo trompet) gebruiken verschillende toetsen en kunnen vier kleppen voor een uitgebreid bereik.
  • Modderstuk: Kleine, ondiepe beker met een smalle rand. Verschillende bekerdiepten zorgen voor variaties in toon .. een ondiepe beker verlicht het geluid; een diepere beker verduistert het.
  • Range: Typisch van F#3 tot ongeveer D6, hoewel geschoolde spelers zich hoger kunnen uitbreiden. Het standaard geschreven bereik is ongeveer twee en een halve octaven.
  • Visual Cues: Drie zuigerkleppen boven, opwaartse loodpijp en een middelgrote vlammende bel.

De trompet heeft een verstevigde geschiedenis. De natuurlijke trompet (zonder kleppen) werd gebruikt in het barokke tijdperk, en componisten als Bach en Handel schreef buitengewoon veeleisende onderdelen voor. De klep trompet werd standaard in de 19e eeuw, en in de 20e eeuw, was het een centraal instrument in jazz .Denk aan Louis Armstrong, Dizzy Gillespie en Miles Davis. Vandaag de dag, de Bb trompet is de meest voorkomende, terwijl de C trompet is favoriet in orkestrale instellingen voor zijn iets helderder, meer direct geluid.

2. Trombone

De trombone staat los van elk ander messing instrument vanwege het glijmechanisme. In plaats van kleppen gebruikt de trombone een telescopische glijbaan om de lengte van de luchtkolom te veranderen, waardoor continue toonhoogteveranderingen mogelijk zijn . Een techniek die Portamento of glissando wordt genoemd die onmogelijk is op geklepte messing instrumenten. De tenor trombone en bas trombone zijn de twee primaire familieleden, maar de sopraan trombone (zeldzame) en altrombone bestaan ook.

  • Maat en vorm: Lange, rechte cilindrische buis in een langgerekte S-vorm. De dia strekt zich uit van de speler. De bel is matig gevlamd en gezichten naar voren.
  • Valve Configuratie: Geen op de standaard tenor trombone. De bas trombone heeft een of twee roterende kleppen (triggers) om toegang te krijgen tot lagere tonen. Sommige tenor modellen hebben een F-attachment (een roterende klep) om het lage bereik uit te breiden.
  • Moddelstuk: Middelgroot tot groot kopje, dieper dan een trompet mondstuk, met een bredere rand. Bas trombone mondstukken zijn aanzienlijk groter.
  • Range: Tenor trombone van E2 tot F5 (met F-aanhechting die lager uitschuift); bastrombone van Bb1 tot ongeveer D5.
  • Visuele Cues: De dia is de onmiskenbare identificatie. De speler beweegt de dia met de rechterhand terwijl hij het instrument met de linkerhand ondersteunt. De bel heeft een "slide lock" om de dia te beveiligen wanneer deze niet wordt gebruikt.

De oorsprong van de trombone dateert uit de zakbut, een Renaissance instrument dat direct evolueerde tot de moderne trombone. Het is een nietje van orkesten, militaire bands, jazz ensembles en messing bands. In jazz, de trombone is bekend om zijn expressieve glissandi en vocale-achtige frasen . . spelers zoals J.J. Johnson en Tommy Dorsey verhoogde het instrument tot solo status. Zijn krachtige geluid kan zowel majestueus in een symfonie en zielvol in een kleine combo.

3. Franse Hoorn

De Franse hoorn (vaak gewoon "hoorn" genoemd) onderscheidt zich door zijn [cirkelvormige, opgerolde vorm[] en zijn []warme, zachte toon[]. De hoorns slang is extreem lang ten opzichte van zijn grootte .Een dubbele hoorn heeft ongeveer 12 tot 13 voet van de slangen opgerold in een compacte spiraal. De speler houdt de hoorn met de rechterhand in de bel, die het mogelijk maakt hand-stopping , een techniek die de toonhoogte en toon verandert door gedeeltelijk blokkeren van de klok opening. De hoorn's klok gezichten achteruit, weg van het publiek, die bijdraagt aan zijn karakteristieke donkere, mengen geluid dat ideaal is voor het ondersteunen van harmonieën in een orkest.

  • Maat en vorm: Brede ronde spoel met een grote, gevlamde bel die naar achteren wijst. Het mondstuk komt in de loodpijp aan de bovenkant van de spoel.
  • Valve Configuratie: Typisch drie of vier roterende kleppen, bestuurd door de linkerhand. De dubbele hoorn (F/Bb) is de standaard, waardoor de speler tussen de F- en Bb-kanten kan schakelen voor een verbeterde intonatie en bereik.
  • Modderstuk: Klein, diep, trechtervormige beker .. aanzienlijk dieper dan een trompet mondstuk maar met een kleinere opening.
  • Range: Zeer breed ..van F#2 tot C6, die bijna vier octaven. De hoorn kan zowel hoge als lage delen spelen met gelijke faciliteit.
  • Visual Cues: De cirkelspoel, achterwaarts gerichte bel en roterende kleppen zijn uniek. De speler draagt de hoorn met de bel aan de rechterkant, en de hand binnen de bel is duidelijk zichtbaar.

De Franse hoorn evolueerde uit de jachthoorn en de natuurlijke hoorn die gebruikt werd in barokke en klassieke muziek. De moderne vorm werd ontwikkeld in de 19e eeuw met de toevoeging van kleppen. De hoorn is een essentieel onderdeel van het orkest messing sectie, vaak gebruikt voor lyrische solo's, fanfares, en rijke harmonische texturen. Componisten als Mozart, Brahms, en Strauss schreef uitgebreid voor het instrument. Naast het orkest, de hoorn verschijnt in concert bands, kamermuziek, en sommige jazzcontexten.

4. Euphonium

Het euforium is een tenor-range messing instrument met een conische boring (tubing die geleidelijk van het mondstuk naar de bel uitdijt), wat het een rijk, warm, lyrisch geluid geeft] dat vaak wordt omschreven als "baritonachtig" maar meer vol van de hoorn. Het wordt vooral gebruikt in messing bands, concertbands en militaire bands, hoewel het een groeiende aanwezigheid heeft in orkestrale en solo literatuur. Het euforium wordt soms verward met de baritonhoorn, maar het euforium heeft een grotere boring en een donkerder, meer uitgestrekte toon.

  • Maat en vorm: Middelgroot, met de bel naar boven of licht vooruit gericht. De buis is breed en conisch. Veel modellen hebben een "bel-front" optie of een cabriolet ontwerp.
  • Valve Configuratie: Drie of vier zuigerkleppen, meestal in een "top actie" regeling (verticaal depressief) aan de rechterkant. Sommige euforieën hebben een vierde klep die het lage bereik breidt en verbetert intonatie.
  • Modderstuk: Grote, diepe beker, vergelijkbaar met een trombone mondstuk maar soms iets dieper en breder.
  • Range: Van E2 naar ongeveer Bb4, met het lage register dat zich uitstrekt tot Bb1 met de vierde klep.
  • Visuele keu: De rechtopstaande bel, vier zuigerkleppen (vaak in rechte lijn), en de relatief grote boring onderscheiden het euforium van de trompet of trombone. Het wordt meestal gehouden met de kleppen aan de rechterkant, ondersteund door de linkerhand.

Het euforium werd in het midden van de 19e eeuw uitgevonden als een ontwikkeling van de tenorhoorn en de saxhoorn. De naam komt van het Griekse woord "euphonos," wat "goed klinkend" betekent. Het is de tenorstem in de messing familie en wordt gewaardeerd om zijn vermogen om melodieuze lijnen te zingen met een vocale kwaliteit. In Britse messing bands is het euforium de belangrijkste solostem. Spelers als Steven Mead en David Thornton hebben het repertoire en de zichtbaarheid van het instrument internationaal uitgebreid.

5. Tuba

De tuba is het grootste en laagste messing instrument, dat de basis vormt voor vrijwel elk ensemble dat het samenvoegt. Het geluid is diep, resonant en krachtig, in staat om baslijnen te ondersteunen die de harmonie verankeren. De tuba komt in verschillende toetsen (C, Bb, F, Eb) en maten (van de kleinere Eb tuba tot de grote BBb contrabas tuba). De meest voorkomende orkestrale tuba is de C tuba, terwijl de BBb tuba standaard is in bands.

  • Maat en vorm: Zeer groot, met brede, brede slang en een massieve, opwaartse bel. De slang is geconfigureerd in een grote ovale of rechthoekige vorm, met het mondstuk rustend op de schoot van de speler of omhoog gehouden door een harnas.
  • Valve Configuratie: Drie tot zes kleppen, die ofwel zuiger of roterend kunnen zijn. Grotere tubas hebben vaak meer kleppen om te helpen met lage registratie intonatie en vingerzettingen.
  • Modderstuk: Groot en diep, met een brede rand. Het mondstuk is aanzienlijk groter dan enig ander messing instrument, ondersteunend de enorme kolom van lucht die de speler moet beheren.
  • Range: Van D1 (onder de basclef staf) naar F4 of hoger, afhankelijk van de grootte en de speler. De contrabas tuba kan bereiken Bb0 of lager.
  • Visuele Cues: De pure grootte is de meest voor de hand liggende keu. De rechtopstaande bel, grote boring, en meerdere klephendels zijn verschillend. De speler ondersteunt vaak de tuba op hun schoot of op een stand.

De tuba werd uitgevonden door Wilhelm Friedrich Wieprecht en Johann Gottfried Moritz in 1835 in Pruisen. Het werd ontworpen om de ophicleide en de slang te vervangen als een effectiever bassmessing instrument. De tuba werd een nietje van orkesten, windbands, en later jazz en populaire muziek. In jazz werd de tuba gebruikt in de vroege New Orleans bands om wandelende baslijnen te leveren, lang voordat de dubbele bas dominant werd. Tegenwoordig hebben tubaspelers als Roger Bobo, Øystein Baadsvik en Carol Jantsch het instrument verhoogd tot soloconcertstatus.

Andere instrumenten van messing die de kennis waard zijn

Naast de vijf kern instrumenten, meerdere familieleden toevoegen kleur en verscheidenheid aan de messing familie. Weten deze helpt uw identificatie toolkit voltooien.

Cornet

De cornet lijkt sterk op de trompet maar heeft een conischere boring, waardoor het een donkerder, ronder, zachter geluid heeft. Het is iets compacter dan een trompet en werd historisch gebruikt in messing bands voordat het dominant messing instrument in de vroege jazz. De cornet heeft drie zuigerkleppen en een mondstuk vergelijkbaar met een trompet, hoewel vaak iets dieper. Visueel, heeft de cornet een meer gebogen, "ingepakte" vorm met een kortere belstaart in vergelijking met de trompet langer, meer hoekig profiel. De cornet wordt nog steeds veel gebruikt in Britse messing bands en door sommige jazzspelers die liever zijn zachtere timbre.

Flugelhorn

De flugelhoorn lijkt op een grote trompet maar heeft een breder, conische boring en een grotere bel, die een zeer warm, donker en zacht geluid produceert .. makkelijk de meest "hoornachtige" toon tussen klepvormige messing instrumenten. Het heeft meestal drie zuigerkleppen en een mondstuk vergelijkbaar met een trompet of iets dieper. De flugelhoorn wordt veel gebruikt in jazz (vooral in ballade spelen) en in messing bands, en heeft populariteit in populaire muziek voor zijn romantische, zangkwaliteit. Visueel, de flugelhorn's bel is veel groter en meer opgevlamd dan een trompet, en de algemene vorm is bollender. Het wordt vaak gespeeld door trompettiers als een secundair instrument.

Baritonhoorn

De baritonhoorn wordt vaak verward met het euforium, maar heeft een narger boring en een helderere toon. De bariton is kleiner en lichter, met een meer naar voren gerichte bel in sommige modellen. Het heeft drie of vier zuigerkleppen en wordt gebruikt in concertbanden, messing banden en marcheerbanden. De bariton heeft over het algemeen een groter bereik dan het euforium en wordt vaak gebruikt als tenorstem in hoorns. Het meest betrouwbare visuele onderscheid is dat een baritonhoorn een cilindrische boring heeft (zoals een trombone), terwijl het euforium een conische boring heeft die zich meer verbreedt naar de bel.

Piccolo-trompet

De piccolo trompet is het kleinste messing instrument in de trompetfamilie, gooide een octaaf boven de standaard Bb trompet. Het is vaak gepitst in Bb of A en heeft vier zuigerkleppen[] om intonatie en bereik te helpen. Het geluid is helder, helder en piercing, ontworpen om door orkesten te snijden en om de hoge, bloemrijke delen van barokke en klassieke repertoire te hanteren. Spelers als Maurice André en Wynton Marsalis hebben de piccolo trompet voorgevochten. Het is onmiddellijk herkenbaar door zijn kleine, hoge toonhoogte, en de multi-valve cluster op de top.

Bastrombone

De bas trombone is een grotere versie van de tenor trombone, met een breder geboren, grotere bel, en een of twee roterende kleppen[ (triggers) die de speler toegang tot noten onder de standaard E2. De bas trombone geluid is donkerder, zwaarder en krachtiger dan de tenor trombone. Het wordt gebruikt in orkesten, messing bands, jazz ensembles, en moderne klassieke en film scores. Visueel, de bas trombone is iets langer en heeft een merkbaar "wikkel" van extra buizen in de buurt van de bel sectie die de triggers herbergt. Het mondstuk is aanzienlijk groter dan een tenor trombone mondstuk.

Hoe te om messing instrumenten te identificeren door geluid

Visuele identificatie is slechts de helft van de vaardigheid. Het trainen van je oor om de tonale kwaliteiten van elk instrument te herkennen is even belangrijk en vaak meer nuttig bij het luisteren naar opnames of ensemble optredens. Hier is een gids voor de sonische handtekeningen van de belangrijkste messing instrumenten:

  • Trumpet: Helder, briljant en snijdend. Het geluid is geconcentreerd, met een snelle aanval en sterke bovenharmonica. In een luid ensemble stijgt de trompet gemakkelijk boven de textuur. In een zachte passage kan het warm en lyrisch zijn maar behoudt nog steeds een zekere helderheid.
  • Trombone: Krachtig, vol en "open." De tenor trombone heeft een karakteristieke "rijp" geluid dat minder helder is dan een trompet maar directer dan een hoorn. De bas trombone voegt een donkere, bijna grommende kwaliteit in het lage register. Glissandi zijn een dood giveaway .. geen enkele andere messing instrument kan glijden tussen noten met dezelfde fluïditeit.
  • Franse Hoorn: Warm, zacht en mengen. De hoorn snijdt nooit zo door als een trompet doet; in plaats daarvan smelt zijn geluid in het ensemble. De hoorn timbre wordt vaak omschreven als "fluweel" of "creamy." Het is het moeilijkste messing instrument om zich te identificeren in een dichte orkestrale textuur juist omdat het zo goed combineert. Handstopping geeft een duidelijk "wah-wah" effect.
  • Euphonium: Lyrisch, zingend en rijk. Het euforium heeft een diepe, vocale kwaliteit die vaak vergeleken wordt met een baritonstem. Het kan vrij donker klinken in het lage register en helder in het bovenste register. In koperen bands is het euforium het primaire solo-instrument en draagt de melodie met een zangtoon.
  • Tuba: Diep, resonant en fundamenteel. De tuba biedt de fundering en wordt vaak meer dan gehoord gevoeld. Het geluid is rond en vol, met zeer sterke fundamentele frequenties. In een lage passage kan de tuba dronen, en in een hoge passage (voor een tuba), kan het verrassend lyrisch klinken, bijna als een groot euforisch.

Luisteren naar opnames van standaard orkestrale werken, messing kwintets, en messing band optredens is een uitstekende manier om uw oor te bouwen. Let op hoe de instrumenten interageren: messing kwintets hebben twee trompetten, een hoorn, een trombone, en een tuba, waardoor ze een perfect laboratorium voor geluidsidentificatie.

Praktische tips voor het identificeren van messing instrumenten in het wild

Of u nu op een orkestconcert, een marcherende bandshow of een jazzclub bent, de volgende strategieën zullen uw identificatievaardigheden versterken.

  1. Begin met grootte. Het grootste instrument in de messing sectie is bijna zeker de tuba. De kleinste zijn de trompetten en kornetten. De maat-tot-pits relatie is uiterst betrouwbaar.
  2. Kijk naar de dia. De trombone is het enige standaard messing instrument met een handglijbaan. Als je een speler ziet bewegen van een lange metalen glijbaan heen en weer, is het een trombone. Geen glijbaan? Verplaats je om het type klep of de totale vorm te controleren.
  3. Controleer de richting van de klok. Franse hoornklokken wijzen naar achteren. Tuba klokken wijzen omhoog (in de meeste concertinstellingen). Trompet, trombone, euforium, en cornet klokken wijzen vooruit. Dit is een van de snelste visuele sneltoetsen.
  4. Bedien de klepconfiguratie. Pistonkleppen (verticaal depressief) zijn standaard op trompetten, kornetjes, euforieën en enkele tubas. Roterende kleppen (horizontaal draaiend) zijn standaard op Franse hoorns en vele tubas. De cornet heeft zijn drie zuigerkleppen dicht bij elkaar gegroepeerd; de trompet heeft ze in een lijn op de buis.
  5. Luister naar aanval en verval. Trompetten hebben een snelle, percussieve aanval. Franse hoorns hebben een zachtere, meer geleidelijke aanval. Trombones hebben een gemiddelde aanval met een sterke, projecterende geluid. Euphoniums hebben een afgeronde, gladde aanval. Tubas hebben de langzaamste aanval en de langste verval.
  6. Let op de rol in het ensemble. In een orkest wordt de messingsectie meestal gelegd: trompetten aan de achterkant (rechterkant), hoorns aan de achterkant (linkerkant), trombones achter de trompetten, en tuba aan de achterkant of aan de zijkant. In een messing band is de zitting anders, maar de sopraankorneten (kleinste) zijn aan de voorzijde en de tuba's aan de achterkant.
  7. Gebruik de diapositie van de instelling. De dia op een trompet is op de hoofdinstellingsglijbaan bij de loadpipe; op een trombone is de hoofdstemglijbaan zelf de handglijbaan; op een Franse hoorn zijn er meerdere dia's voor elke klepkring. Dit is een meer geavanceerde keu maar nuttig als je een instrument van dichtbij onderzoekt.

Vaak voorkomende fouten en hoe ze te vermijden

Zelfs ervaren muzikanten verwarren soms bepaalde messing instrumenten, vooral in lichtarme instellingen of van een afstand. Hier zijn de meest voorkomende mix-ups:

  • Euphonium vs. Bariton Horn: Dit zijn de meest verwarde paar. Het euforium heeft een groter, breder boring en een rijker, donkerder geluid. De bariton heeft een smallere boring, een helderere toon, en vaak een meer cilindrische vorm. Visual tip: de bel van het euforium is groter ten opzichte van het instrumentlichaam; de bel van de bariton is kleiner.
  • Cornet vs. Trompet: Hoeren hebben een meer conische boring, een kortere klokstaart en een donkerder geluid. Trompetten hebben een meer cilindrische boring, een langere klokstaart, en een helderder geluid. Visueel is de kornet compacter en gebogen; de trompet heeft een langere, rechtere belsectie.
  • Franse Hoorn vs. Mellophone: De mellofoon (gebruikt in marcherende bands) lijkt op een grote trompet met een hoornachtige klok naar voren gericht. Het is geen Franse hoorn, hoewel het vaak wordt genoemd "marching hoorn." De Franse hoorn heeft een achterwaarts gerichte klok en roterende kleppen; de mellofoon heeft zuigerkleppen en een naar voren gerichte bel.
  • Piccolo Trompet vs. Trompet: De piccolo trompet is veel kleiner en heeft vier kleppen in plaats van drie. Zijn geluid is hoger en helderder. Als je een trompet ziet die eruit ziet als een pop, is het waarschijnlijk een piccolo trompet.

Waarom leren om messing instrumenten te identificeren

Het is meer dan een feesttruc om koperen instrumenten te identificeren. Het verdiept je begrip van orkestratie, verbetert je luistervaardigheid, en maakt je een meer geïnformeerde muzikant of muziekliefhebber. Wanneer je de instrumenten kunt noemen die je hoort, ga je met muziek op een rijker niveau. Voor studenten die een messing instrument overwegen, helpt deze kennis bij het maken van een geïnformeerde keuze. Voor opvoeders en ensemble-directeuren, helpt het bij het onderwijzen van instrumentfamilies en het regelen van muziek voor specifieke ensembles. En voor iedereen die gewoon van muziek houdt, de stemmen van de messing familie herkennen voegt een nieuwe waarderingslaag toe aan elke voorstelling.

Als je je vaardigheden verder wilt aanscherpen, overweeg dan om een live messing kwintet concert bij te wonen of naar opnames van standaard messing repertoire te luisteren. Let op de manier waarop elk instrument binnenkomt en hoe het met de anderen omgaat. Met de praktijk, zal je een scherp oor en een oog voor detail ontwikkelen dat de wereld van messing instrumenten heel duidelijk maakt.