Brass ဂီတပညာရှင်များအတွက် မျိုးစုံစုံစုံသော တေးသွားများကို စူးစမ်းခြင်း

Brass ဂီတပညာရှင်တွေဟာ မကြာခဏဆိုသလို သူတို့ရဲ့ အခြေခံကျတဲ့ ကျွမ်းကျင်မှုတွေကို အစဉ်အလာတစ်ခုတည်းအတွင်း တည်ဆောက်ကြပါတယ်- ဂန္ထဝင်ဂီတအဖွဲ့တွေ၊ ဂျက်စ်ပေါင်းစပ်မှုတွေ၊ ဒါမှမဟုတ် မော်တော်ယာဉ်အဖွဲ့တွေပေါ့။ ဒါပေမဲ့ အနိုင်ရဆုံး ဖျော်ဖြေသူတွေဟာ တစ်ခါမှလမ်းကြောင်းတစ်ခုတည်းနဲ့ ကန့်သတ်ခံရခြင်းမရှိပါဘူး။ မျိုးစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံစုံကို တည်ဆောက်ဖို့ ဒီဆောင်းပါးကသင်တို့ကို ကူညီပေးမယ့် အကြောင်းရင်းနဲ့ နည်းလမ်းတွေကနေ သီးခြားလက်ရာတွေ၊ လေ့ကျင့်နည်းဗျူဟာတွေ၊ အရင်းအမြစ်တွေကို ဘယ်လိုလုပ်ရမလဲဆိုတာနဲ့ ပတ်သက်ပြီး အထူးတွေ့ရှိမှုတွေကို ပြန်လည်ဖွင့်ပေးပါတယ်။

ဘာကြောင့် အဓိကအမျိုးအစားထက် ပိုတိုးပွားတာလဲ။

ဂီတကို ဖြန့်ချိဖို့ ဆုံးဖြတ်ချက်ဟာ ကိုယ်ရေးအကျဉ်း တည်ဆောက်သူထက် ပိုပါတယ်။ ဒါက နားထောင်၊ အဓိပ္ပါယ်ကောက်၊ ဖျော်ဖြေပုံကို ပြောင်းလဲစေပါတယ်။

နည်းပညာဆိုင်ရာ အထောက်အပံ့များ

ဂန္ထဝင်ဂီတသည် သင်၏အသံ၊ အသက်ရှူထိန်းချုပ်မှုနှင့် လက်ချောင်းလက်ချောင်းလက်ချောင်းအတတ်ပညာကို ထူးခြားသော တောင်းဆိုချက်များဖြင့် သတ်မှတ်သည်။ ဂန္ထဝင်ဂီတသည် မကြာခဏဆိုသလို သေးရှင်းသော ဗဟိုချက်ရှိသည့် အသံနှင့် ဒိုင်နမ်နစ်ကို တိကျစွာ ထိန်းချုပ်ရန် လိုအပ်သည်။ ဂျက်စ်နှင့် ဖန်ကသည် အမြန်နှုန်းမြင့်၊ စကော့၊ ကျခြင်းနှင့် ငိုကြွေးခြင်းတို့တွင် သန့်ရှင်းသော စကားပြောဆိုခြင်းကို တောင်းဆိုသည်။ လက်တင်ဂီတသည် သင်အား ချိတ်ဆက်သော စည်းချက်များနှင့် တိကျသော စည်းချက်ပိုင်းခွဲမှုများဖြင့် စိန်ခေါ်သည်။ စတိုင်များအကြားတွင် လေ့ကျင့်ခြင်းအားဖြင့် သင်သည် ရေးသားထားသော သို့မဟုတ် အ improvised passage ကိုင်တွယ်နိုင်သော ပိုမိုပျော့ပျောင်းသောနည်းပညာကို ဖွံ့ဖြိုးနိုင်သည်။

အမြင်အာရုံ သက်ရောက်မှု

ဂီတအဆိုဟာ လူတိုင်းအတွက် မတူပါဘူး။ ဘရာမ်စ် သံစုံတီးဝိုင်းဟာ Duke Ellington သီချင်း (သို့) ဆာလ်ဆာချတ်တစ်ချပ်ထက် မတူတဲ့ စိတ်ခံစားမှု အချပ်ပြားတစ်ခု လိုအပ်ပါတယ်။ အမျိုးမျိုးသော အမျိုးအစားတွေကို စူးစမ်းခြင်းက သင့်ရဲ့ စိတ်ခံစားမှု ဝေါဟာရကို ကျယ်ပြန့်စေပြီး သင့်တော်တဲ့ဟန်၊ တုန်ခါမှုနှင့် အရောင်နဲ့ ဝါကျတွေကို ပုံသွင်းသင်ကြားပေးပါတယ်။ သင်ဟာ အမှောင်၊ ဖုံးအုပ်ထားတဲ့ အသံကို တောက်ပတဲ့၊ ဖြတ်တောက်တဲတစ်ခုနဲ့ ဘယ်တော့သုံးသင့်သလဲ၊ ဆန်၊ တီးမှုတ်မှု တိုက်ခိုက်မှုတွေနဲ့ ဘယ်တော့ လွတ်လွတ်လပ်ခွင့်ပေးရမလဲဆိုတာ သင်သင်တယ်။ ဒီကျယ်ပြန့်မှုက သင့်ဂီတကို ပိုမိုဆွဲဆောင်မှုရှိပြီး ဆက်သွယ်မှုရှိစေပါတယ်။

အလုပ်အကိုင်နှင့် ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်နိုင်ရေး အခွင့်အလမ်းများ

Professional ဂီတပညာရှင်များသည်တစ်မျိုးတည်းသောအမျိုးအစားတွင်အလုပ်လုပ်သည်မှာရှားပါးပါးဖြစ်သည်။ စတူဒီယိုအစည်းအဝေးကစားသမားများ၊ ဂိတ်တီးဝိုင်းဂီတပညာရှင်များနှင့်လွတ်လပ်သောအဆိုတော်များသည်တစ်နေ့အတွင်း ဂန္ထဝင်ကနေ ပေါပ်သို့ ဂျက်စ်သို့ပြောင်းရန် အသင့်ရှိရမည်ဖြစ်သည်။ သင်သည်ကျောင်းသား သို့မဟုတ် ဝါသနာပါသူဖြစ်သော်လည်း၊ ပုံစံများစွာတွင် သက်တောင့်သက်သာရှိခြင်းသည်အသိုင်းအဝိုင်းအမျိုးမျိုးသို့ တံခါးဖွင့်သည်။ လူမှုအဖွဲ့များ၊ ဂျက်စ်ပေါင်းစပ်မှုတွေ၊ ဖန်ကပ်အဖွဲ့များ၊ ကြေးနီအဖွဲ့များနှင့်ကမ္ဘာ့ဂီတအဖွဲ့များ။ သင့်ကွန်ရက်ကကြီးထွားလာပြီး သင်သည် မည်သည့်ဂစ်ဂိမ်းကိုမဆို ဝင်ရောက်နိုင်သော ကစားသမားဖြစ်လာသည်။

ဖန်တီးမှု အသစ်ပြန်လည်ထူထောင်ခြင်း

တစ်နေ့ပြီးတစ်နေ့ တူညီတဲ့ဂီတအမျိုးအစားကိုလေ့ကျင့်ခြင်းက ငြိမ်သက်မှုဖြစ်စေနိုင်ပါတယ်။ မျိုးစုံအလုပ်က ဟိုမုန်း ဘာသာစကားသစ်တွေ၊ စည်းချက်ပုံစံတွေ၊ စိတ်ကူးသစ်တွေ လှုံ့ဆော်တဲ့ တုံပြန်မှု ဖွဲ့စည်းပုံတွေကို မိတ်ဆက်ပေးတယ်။ သင့်ရဲ့ ပုံမှန် တေးသွားမှာ မတွေ့နိုင်တဲ့ ဂီတပြဿနာတွေကို ဖြေရှင်းဖို့ သင့်ကို တွန်းပို့ပေးတယ်၊ သင့်စိတ်ကို စေ့ဆော်ပေးပြီး သင့်တီးခတ်မှုကို အသက်ဝင်စေတယ်။

အဓိကအမျိုးအစားများ

(၁) သရုပ်ဆောင်များ၏အမြင်များနှင့်အမြင်များ

ဂန္ထဝင်

ဂရပ်စ်ဂီတသည် ဂရပ်စ်ဂီတပညာ၏ အခြေခံကျောက်ဖြစ်သည်မှာ တိကျမှု၊ အသံအရည်အသွေး၊ စကားလုံးပေါင်းခြင်းနှင့် ဒိုင်နမ်နစ် ထိန်းချုပ်မှုများကို သင်ကြားပေးသည်။ ဘရာကုတ်ဂီတဂီတဂီတဂီတမှ စ၍ စိတ်ကူးယဉ်ဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတသည် ခေတ်ပြိုင်အခန်းအခန်းအခန်းအခန်းများအထိဖြစ်သည်။ ဂရပ်စ်ဂီတသည် အခြားဟန်အားလုံး၏ အခြေခံကျောက်များကို တည်ဆောက်သည်။ ဂရပ်စ်ဂီတသမားအများစုသည် ဤနေရာမှ စတင်ကြသော်လည်း အခြားအမျိုးအစားများကို စူးစမ်းပြီးနောက် ဂရပ်စ်ဂီတသို့ ပြန်လာခြင်းအားဖြင့် ၎င်း၏ နျူးနပ်များကို ပိုမိုနက်ရှိုင်းစွာ နားလည်နိုင်သည်။

ဂျက်စ်

ဂါဇာသည် ဂန္ထဝင်ဂီတနောက်မှ ဂါဇာတီးသည်များအတွက် အရေးပါဆုံး cross-genre လေ့လာမှုဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် improvisation, swing feel နှင့်အပြန်အလှန်ကြားနာမှုများကိုလိုအပ်သည်။ ဂါဇာတီးသည်များ၏ ဘာသာစကားနှင့်လေသံ၏ နူးယန်းသုံးစွဲမှုသည် ဂန္ထဝင်ဂီတမှ သိသိသာသာခြားနားသည်။ ဂါဇာစံညွှန်းများ၊ ဘလော့စ်ပုံစံများနှင့် ဘီဘပ်ခေါင်းများကိုသင်ကြားခြင်းက သင့်ရဲ့ စည်းချက်ချည်မှု ဝေါဟာရနှင့် ဟားမနီ အသိစိတ်ကိုပြောင်းလဲစေသည်။ မိုင်လ် Davis, Louis Armstrong နှင့် Freddie Hubbard ကဲ့သို့သောကစားသည်များသည် မရှိမဖြစ်သောမော်ဒယ်များဖြစ်နေဆဲဖြစ်သည်။

Funk နဲ့ R&B

Funk နှင့် R&B ကြေးနီလိုင်းများကို ဂရူး၊ syncopation နှင့် သဘောထားပေါ်တွင် တည်ဆောက်ထားသည်။ ဤအမျိုးအစားများတွင် ကြေးနီပိုင်းသည် တင်းမာသော စည်းချက်ညီသော အသံ၊ ဓားများနှင့်ခေါ်ဆိုမှုနှင့်အဖြေအမှတ်များအပေါ် မူတည်သည်။ မိတ်များအား ကျယ်ပြန့်စွာအသုံးပြုပြီး ကြေးနီအစီအစဉ်များအတွက် ကျယ်ပြန့်သောနည်းပညာများဖြစ်ပါသည်။

လက်တင်ဘာသာနှင့် ကမ္ဘာ့အသံ

ဆာလစ်၊ ဆမ်ဘာ၊ ဘော့ဆာနိုဗာ၊ အာဖရိုကူဘားနှင့် အခြားကမ္ဘာ့သမိုင်းများသည်သင်၏အချိန်ခံစားချက်နှင့် လွတ်လပ်မှုကို စိန်ခေါ်သည့် ရှုပ်ထွေးသော စည်းချက်ပုံစံများ၊ မွန်တိုနိုပုံများနှင့် ပလက်ဝအချောင်းများကိုဆောင်လာသည်။ လက်တင်ဂီတကိုတီးသည်မှာ flamenco နှင့်အရှေ့အလယ်ပိုင်းဟန်များတွင်တွေ့ရှိသော ဟားမုန်းနည်းနည်းနည်းများကဲ့သို့ ထူးခြားသော စကေးများနှင့် ဟားမုန်းတိုးတက်မှုများသို့လည်း နှိပ်စက်စေသည်။ ခေတ်ပြိုင် သို့မဟုတ် ပေါင်းစပ်မှု settings တွင်အလုပ်လုပ်သော ကြေးနီဂီတသမားတိုင်းအတွက်ဤ စည်းချက်များနှင့်အသိက တန်ဖိုးမရှိပါ။

ခေတ်ပြိုင်နှင့် စမ်းသပ်မှုဂီတ

ယနေ့ခေတ်က ဂီတပညာရှင်များနှင့် အသံအနုပညာရှင်များက ကြေးနီအယေးများကို အစဉ်အလာအခန်းကဏ္ဍမှအလွန် တွန်းပို့ကြသည်။ ဂလစ်ဆန်ဒီ၊ မိုက်ခရိုတိုနစ်များနှင့် တီးမှုတ်မှုအကျိုးဆက်များလိုနည်းပညာများက ပုံမှန်ဖြစ်ပါသည်။ ခေတ်ပြိုင် repertoire ကို စူးစမ်းလေ့လာခြင်းသည် သင့်ရဲ့ နည်းပညာအစုံကို ကျယ်ပြန့်စေပြီး အစဉ်အလာမဟုတ်သော မှတ်ချက်များကိုဖတ်ရန်သင်ပေးသည်။ John Cage၊ Luciano Berio နှင့် Anna Thorvaldsdottir နှင့် David Lang တို့လို မကြာမီက ပုဂ္ဂိုလ်များကဲ့သို့သော ဂီတပညာရှင်များသည် ကြွယ်ဝတဲ့ ပစ္စည်းများကိုပေးသည်။

ရုပ်ရှင်နှင့် ဗီဒီယိုဂိမ်းများ

ဒီအမျိုးအစားဟာ မကြာခဏဆိုသလို သံစုံတီးဝိုင်း၊ ဂျက်စ်၊ အီလက်ထရောနစ်နဲ့ ကမ္ဘာအနှံ့ အစိတ်အပိုင်းတွေကို ရောစပ်ပေးပါတယ်။ မီဒီယာဂီတမှာ ကြေးနီတီးသူတွေဟာ တစ်ချိန်တည်းမှာ စတိုင်အမျိုးအစားများစွာကို တုပဖို့လိုပါတယ်။ ရုပ်ရှင်ဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတဂီတ

သင့်ရဲ့စာအုပ်ကို ထိရောက်စွာ တိုးချဲ့နိုင်ရန် နည်းဗျူဟာများ

သင်ဟာ အစီအစဉ်မရှိဘဲ ပုံစံသစ်တွေကို ပြောင်းလိုက်ရင် စိတ်မကောင်းစရာ ဖြစ်လာနိုင်ပါတယ်။

၁။ ရှင်းလင်းပြီး ရနိုင်သော ရည်မှန်းချက်များကို ချမှတ်ပါ

jazz ကိုသင်ယူမယ့်အစား တိကျတဲ့ရည်မှန်းချက်တွေကို သတ်မှတ်ပါ။ key တွေအားလုံးမှာ ဘလူးစ် စကေးကို မှတ်မိစေ သို့မဟုတ် နောက်လအထိ Autumn Leaves ရဲ့ သံစဉ်ကို မှန်ကန်တဲ့ swing ခံစားချက်နဲ့တီးစေ ပိုကြီးတဲ့ repertoire ကို သတ္တပတ်စဉ် ရည်မှန်းချက်လေးတွေအဖြစ် ခွဲခြားပါ။ ဒီနည်းလမ်းက လှုံ့ဆော်မှု မြင့်မားစေပြီး စိတ်ပျက်မှုကို ကာကွယ်တယ်။

၂။ နားထောင်ခြင်းတွင် စူးစမ်းပါ

Active listening သည်သင်၏အစွမ်းအထက်ဆုံးကိရိယာဖြစ်သည်။သင်၏ရည်မှန်းချက်အမျိုးအစားရှိ master players များ၏ အသံသွင်းမှုကိုလေ့လာပါ။သူတို့သည်စကားစုများကိုဘယ်လိုဖွဲ့စည်းပုံ၊ vibrato ကိုအသုံးပြုပုံနှင့်ဒိုင်နမ်နစ်ကိုဘယ်လိုကိုင်တွယ်ပုံအပေါ်အာရုံစိုက်ပါ။ စည်းချက်ပိုင်းပိုင်းအပြန်အလှန်ဆက်သွယ်မှုကို၊ အထူးသဖြင့်ဘေ့စ်နှင့် drum တို့အကြား ဆက်ဆံမှုကိုလေ့လာပါ။ခရီးစဉ် သို့မဟုတ်လေ့ကျင့်ခန်းအတွင်းမှာ playlist များကိုဖန်တီးပြီး နားထောင်ပါ။သင်သည်ဟန်ကိုပိုမိုစုပ်ယူလေ၊သင်၏ကစားခြင်းတွင်ပိုမိုသဘာဝကျယ်ပြန့်လာလိမ့်မည်။

၃။ စာရေးခြင်းမှ သင်ယူခြင်း

Transcribing solos and melodies by ear is one of the fastest ways to internalize a genre’s language. Start with short, simple phrases—a blues lick or a pop horn hit. Write them down or memorize them. Analyzing transcribed solos reveals the harmonic and rhythmic vocabulary that textbooks cannot fully capture.

၄။ သင်ကြားသူ (သို့) ဆရာကို ရှာဖွေပါ။

ပညာတတ်သော သင်ကြားရေးမှူးသည် သင်တန်းအမျိုးအစားဆိုင်ရာနည်းပညာများဖြင့် သင်တန်းပေးပြီး အကျင့်ဆိုးများကို အစောပိုင်းတွင် ပြင်ဆင်နိုင်သည်။ ဂီတကျောင်းများစွာသည် ယခုအခါ အမျိုးအစားစုံသင်တန်းများပေးသည်။ တရားဝင်သင်တန်းများမရှိပါက အွန်လိုင်းသင်တန်းများ၊ အလုပ်ရုံများ သို့မဟုတ် ကျွမ်းကျင်သူများနှင့် Skype သင်တန်းများတောင် စဉ်းစားကြည့်ပါ။ ဂန္ဓဝင်ဂီတသမားများအတွက်တော့ International Trombone Association (FLT: 1) နှင့် Bowman (FLT: 3) တို့က အရင်းအမြစ်များပေးသည်။ ဂျက်စ်အတွက်တော့ Lincoln Center (FLT: 5) တွင်ရှိသော FLT:4) ဂျက်စ်သင်တန်းပစ္စည်းများက အလွန်ကောင်းမွန်သည်။

(၅) မျိုးစိတ်ဆိုင်ရာ နည်းစနစ်များကို လေ့ကျင့်ခြင်း

သင်လေ့ကျင့်တဲ့ အချိန်ရဲ့ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းကို စတိုင်တစ်ခုစီရဲ့ ထူးခြားတဲ့ တောင်းဆိုချက်တွေကို ရည်စူးပါ။ ဂျက်ဆိုဒ်အတွက် စကားလုံးပေါင်းစပ်မှု စာလုံး (ဒါအို၊ တာအို၊ စသည်တို့) နဲ့ ရှစ်နာရီကို လှုပ်ပါ။ ဖန်ကအတွက် တိုတောင်း၊ အသာရှိထားတဲ့ ဓားတွေနဲ့ ချဲ့ထားတဲ့ စည်းချက်ပုံစံတွေကို လေ့ကျင့်ပါ။ လက်တင်အတွက် clapping clave ပုံစံတွေကို တီးခတ်ပြီး စည်းချက်လမ်းကြောင်းတွေနဲ့အတူ ကစားပါ။ မက်ထရိုနမ်ကိုသုံးပြီး နှုန်းကို တဖြည်းဖြည်း တိုးမြှင့်ပါ။

၆။ အခြားသူတွေနဲ့ ကစားခြင်း

ဂီတသည် လူမှုရေးအနုပညာတစ်ခုဖြစ်သည်။ လူမှုအဖွဲ့အစည်းတစ်ဖွဲ့၊ ဖန်ကော်အဖွဲ့တစ်ခုသို့မဟုတ် လက်တင်အစုအဖွဲ့သို့ဝင်ပါ။ ဒီအမျိုးအစားကို ကျွမ်းကျင်သောဂီတပညာရှင်များနှင့်အတူတီးသည်မှာသင်၏သင်ယူမှုကိုအရှိန်မြှင့်စေသည်။ အချိန်နှင့်တစ်ပြေးညီပြန်ကြားချက်နှင့်အစုအဖွဲ့ အသိပညာပေးခြင်းမှတစ်ဆင့်သင်၏သင်ယူမှုကိုမြန်ဆန်စေသည်။ သီတင်းပတ်စဉ်ဂျမ်အခမ်းအနားတစ်ခုတောင်မှသင်၏ယုံကြည်မှုကိုပြောင်းလဲနိုင်သည်။

၇။ မှတ်တမ်းတင်ပြီး မိမိကိုယ်ကို အကဲဖြတ်ပါ။

သင်ကိုယ်တိုင်က သီချင်းဆိုနေစဉ် အသံသွင်းခြင်းသည် သင့်ရည်ရွယ်ချက်နှင့် လုပ်ဆောင်မှုကြားက ကွဲပြားမှုများကို ဖော်ထုတ်ပေးသည်။ စကားပြောဆိုခြင်း၊ စည်းချက်ကျကျမှုနှင့် စတိုင်ဆန်တဲ့ စစ်မှန်မှုအတွက် နားထောင်ပါ။ သင့်ရဲ့ အသံသွင်းမှုကို ရည်ညွှန်းချက် သီချင်းတစ်ခုနှင့် နှိုင်းယှဉ်ပါ။ တိုးတက်မှုနှင့် ပြဿနာနေရာများကို မှတ်သားရန် လေ့ကျင့်ရေး ဂျာနယ်ကို အသုံးပြုပါ။ ကိုယ့်ကိုယ်ပိုင်တန်ဖိုးဖြတ်ခြင်းသည် သိမှတ်ထားသော လေ့ကျင့်မှုရဲ့ လက္ခဏာတစ်ခုဖြစ်သည်။

Brass ဂီတပညာရှင်များအတွက် အကြံပြုချက်

တစ်မျိုးတည်း ဂီတဇာတ်လမ်းတွဲများအတွက် စာကြည့်တိုက်ကို တည်ဆောက်ခြင်းသည် ဆက်လက်ဖြစ်စဉ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ အောက်တွင်ဆိုလိုလ်များမှ ကြေးနီချောင်းများအထိ တူရိယာအမျိုးအစားအမျိုးမျိုးအတွက် ဥပမာများကို စုစည်းထားသည်။

တကိုယ်တော်အလုပ်များ

• ဂန္ထဝင်:FLT:1 သီချင်းအတန်းများနှင့် စည်းချက်အား အားသာချက်များ ပေါင်းစပ်သော ခေတ်ပြိုင် ဂန္ထဝင်တစ်ခုဖြစ်သော Eric Ewazen ၏ Trumpet နှင့် Piano အတွက် Sonata ကို။
• ဂျက်စ်: Donna Lee (Charlie Parker) နည်းပညာနှင့် improvisation နှစ်ခုစလုံးအားစိန်ခေါ်သည့် bebop ခေါင်းတစ်လုံး၊ တံပိုးမှုတ် သို့မဟုတ် trombone အတွက်အံကျသည်။
• Funk: Pick Up the Pieces (အဲဒီမှာအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲဒီအဲ
• Latin: ] ] Oye Como Va (Tito Puente) ကြေးနီ quintet သို့မဟုတ် စည်းချက်ပိုင်းနှင့်အတူ တကိုယ်တော်အတွက်ရရှိနိုင်သော စီစဉ်ချက်။
• စမ်းသပ်မှု:FLT:1 (FLT:2) ရိုဘွန် (Luciano Berio) အတွက် Sequenza V (FLT:3)

ကြေးဝါ Ensembles များ

• ဂန္ထဝင် / ဂျက်စ်ပေါင်းစပ်မှု: စပိန်စကေးများ (Miles Evans/Gil Evans) ကြေးနီအစုအတွက်စာသားပြန်ညွှန်းချက်များ flamenco နှင့် orchestral အရောင်များ ရောစပ်သည်။
• Funk Groove: Chameleon (Herbie Hancock, ကြေးနီအတွက်စီစဉ်ထားသည်) ရိုးရှင်းသောပုံစံတစ်ခုတွင် စည်းချက်ကျစ်မှုနှင့် improvisation ကိုဖွံ့ဖြိုးစေရန်အလွန်ကောင်းမွန်သည်။
• လက်တင် Brass: ] Mambo နံပါတ် ၅ (Pérez Prado) အလွှာစုံ ကြေးနီခေါ်ဆိုမှုများနှင့်အတူ အစဉ်အလာ mambo.
• Pop/Rock: Superstition (Stevie Wonder) ကြေးနီတုပ်ကွေးလေးအဖြစ်ကောင်းမွန်စွာ ဘာသာပြန်ခဲ့သောအဆိုတော်အိုးများဖြင့်အသံများ။

Method နှင့် Etude စာအုပ်များ

• ]Full: ] ]Jaz Conception for Trombone/Trumpet ] by Jim Snidero 21 ဂိမ်းအလောင်းများနှင့်အတူဂိမ်းအလောင်းများနှင့်အတူဂိမ်းအလောင်းများတွင်လေ့လာသည်။
• ဂန္ထဝင်: Arbans Complete Conservatory Method ခေတ်မမီသော်လည်း အဓိကအားဖြင့် ဂန္ထဝင်ဖြစ်သော်လည်း အခြားဟန်များသို့ လိုက်ဖက်နိုင်သော လေ့ကျင့်ခန်းများကိုပါ ၀ င်သည်။
• ခေတ်ပြိုင်နည်းပညာများအတွက်: FLT:1: FLT:2: Extended Techniques for Brass: Stuart Dempster (ထရမ့်ဘွန်) မှ ခေတ်သစ် ဖြစ်နိုင်ခြေများထဲ နက်ရှိုင်းစွာဝင်ရောက်ခြင်း

မျိုးစုံကို ဖြတ်သန်းရာတွင် တွေ့ကြုံတွေ့သော စိန်ခေါ်မှုများ ကို ကျော်လွှားခြင်း

အလှည့်အပြောင်းဟာ ရှားပါးလှပါတယ်။ မကြာခဏ အတားအဆီးတွေရှိပြီး ဒါတွေကို ဘယ်လို ကျော်လွှားရမလဲဆိုတာပါ။

အပူချိန်တိုးလာစေသော ဓာတ်ငွေ့

ဂန္ထဝင်ဂီတသမားများသည် ta တိုက်ခိုက်မှုကို ဗဟိုပြုသော လျှာအနေအထားဖြင့် အသုံးပြုကြပြီး ဂျက်စ်တီးသည်များက ပိုမို ရှေ့ဆက်သော doo သို့မဟုတ် dah ကိုအသုံးပြုကြသည်။

Swing သို့မဟုတ် Clave မှာ စည်းချက်ဆိုင်ရာ စိတ်ပျက်ခြင်း

သင့်ရဲ့ စည်းချက်ဆိုင်ရာ သက်တောင့်သက်သာဇုန်ဟာ တည့်တည့် ရှစ်မြောက်အသံတွေကို အခြေခံထားနိုင်ပါတယ် စင်္ကြံနဲ့ လက်တင် စည်းချက်တွေဟာ အစပိုင်းမှာ ထူးခြားတယ်လို့ ခံစားရပါတယ် စည်းချက်ကို သင့်ရဲ့ တူရိယာကနေ ဖယ်ရှားပြီး နောက်ပြီး မက်ထရိုနမ်နဲ့ ဖြည်းဖြည်းနဲ့တီးလိုက်ပါ။ စင်္ကြံရဲ့ lilt ကို (သို့) 3-2 သို့မဟုတ် 2-3 clave ပုံစံကို အပြည်ပြည်ဆိုင်ရာပြုပါ။ နောက်ခံလမ်းကြောင်းတွေနဲ့လေ့ကျင့်ပါ။ YouTube သို့မဟုတ် iReal Pro လိုပလက်ဖောင်းတွေမှာ အများကြီးရရှိနိုင်ပါတယ်။

အသံအသံဆိုင်ရာ သဘောထားကွဲပြားမှု

ဘရူကနာ့အတွက် သင့်တော်တဲ့ အမှောင်၊ ဖုံးအုပ်ထားတဲ့ အသံဟာ ဖန်ကုန်းပိုင်းမှာ မိုက်လောက်အောင် အသံထွက်နိုင်တယ်။ ဆန့်ကျင်ဘက်အနေနဲ့၊ တောက်ပတဲ့၊ ရဲရင့်တဲ့ အသံဟာ ဘတ်ခ်ချိုရယ်အတွက် မသင့်တော်လောက်ပါဘူး။ ပါးစပ်ပြင်ဆင်မှု၊ အသံမပြောနိုင်တဲ့ ရွေးချယ်မှုတွေနဲ့ လေနှုန်းကို စမ်းသပ်ပါ။ အသံကို ကျင့်သုံးဖို့ ရည်ညွှန်းတဲ့ အသံသွင်းမှုတွေကို နားထောင်ပါ။ အထွေထွေဆန်မှုဆိုတာက သင့်ရဲ့ ဗဟိုသံကို စွန့်လွှတ်ခြင်းမဟုတ်ဘူး၊ သင့်ရဲ့ ပလက်တာကို ကျယ်ပြန့်စေခြင်းဆိုလိုတာကို သတိရပါ။

စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အတားအဆီးများ

အပိုဒ် ၁၄: အပိုဒ် ၁၄: အပိုဒ် ၁၄: အပိုဒ် ၁၄: အပိုဒ် ၁၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ် ၂၄: အပိုဒ်

မျိုးစုံလေ့ကျင့်မှု အစဉ်အလာကို တည်ဆောက်ခြင်း

(၁) အခန်း (၁) တွင် ပါဝင်သော အခန်းများတွင် ပါဝင်သော အခန်း (၁) ကို ကြည့်ပါ။

1. Warm-Up (မိနစ် ၁၀): အသံရှည်၊ နှုတ်ခမ်းအရှက်ကွဲမှုနှင့် ပျော့ပျောင်းမှုလေ့ကျင့်ခန်းများကို တန်းတူဟန်ဖြင့် ပြုလုပ်ပါ။ Tuner နှင့် drone ကိုအသုံးပြုပါ။
2. (FLT:0) နည်းပညာ (၁၀ မိနစ်): (FLT:၁) သဒ္ဒါနှင့် စကေးများကို အာရုံစိုက်ပါ။ ဥပမာ၊ ရှစ်နာရီအသံများတွင် သံစဉ်နှစ်အကွာအဝေးများကို လေ့ကျင့်ပါ၊ ထို့နောက် အသံထွက်များနှင့်အတူ ၁၆ ခုမြောက်တန်းများတွင် လေ့ကျင့်ပါ။
3. (၁၅ မိနစ်) ဂန္ထဝင်သင်တန်း (သို့) ကွန်စတီဂီတမှ လှုပ်ရှားမှုတစ်ခုတွင် အလုပ်လုပ်ပါ။ သင့်ရဲ့ အဓိက ကျွမ်းကျင်မှုတွေကို ထိန်းသိမ်းပါ။
4. New Genre (15 minutes): အခြားဟန်တစ်ခုမှ စာသား၊ အပိုင်း (သို့) အပိုင်းကို အာရုံစိုက်ပါ။ တီးခတ်မှုအပါအဝင်အသွားအလာကိုအသုံးပြုပါ။
5. Repertoire & Application (10 မိနစ်): နောက်တစ်မျိုးမှ အပိုင်းတိုတစ်ပုဒ်ကို ကြည့်ရှုဖတ်ရှု၊ သို့မဟုတ် နောက်ခံလမ်းကြောင်းတစ်ခုနှင့်ကစားပါ။ နောက်ဆုံးမိနစ်အနည်းငယ်ကို မှတ်တမ်းတင်ပါ။

သင့်ရဲ့ ရည်မှန်းချက်များအပေါ် အခြေခံပြီး သင့်ရဲ့ အချိုးအစားကို ပြင်ပါ။ အချိန်နည်းတဲ့ နေ့တွေမှာလည်း စိတ်ဓာတ်ကျတဲ့ အမျိုးအစားစုံ အလုပ် ၂၀ မိနစ်တောင်မှ တန်ဖိုးရှိပါတယ်။

ဆက်လက်လေ့လာရန် ရင်းမြစ်များ

သင်ရဲ့အမျိုးအစားစုံ လေ့လာမှုကို ပိုနက်ရှိုင်းစေဖို့ ဒီအဖွဲ့အစည်းတွေ၊ ဝက်ဘ်ဆိုက်တွေ၊ ထုတ်ဝေမှုတွေကို အသုံးချပါ။

• International Trombone Association (ITA): iteaonline.org trombone အတွက်အမျိုးအစားအားလုံးအပေါ်ဆောင်းပါးများထုတ်ဝေသည်။
• International Trumpet Guild (ITG): trumpetguild.org ဂန္ထဝင်နှင့် ဂျက်စ်တရွန်ပက်အကြောင်း အရင်းအမြစ်များ။
• ]Jazz Education Network (JEN): jazzednet.org ညီလာခံများ၊ ထုတ်ဝေမှုများနှင့် သင်ကြားရေး ပစ္စည်းများ။
• YouTube Channel: The Brass Journeyman, Trumpet's Cool, Rusty Burns တို့သည်အမျိုးအစားဆိုင်ရာ သင်ခန်းစာများကိုပေးသည်။
• sheet music retailers: Hickeys Music Center နှင့် Trevor Music တို့သည်အမျိုးအစားအစုံစီစဉ်မှုများရှိသည်။

အဆုံးသတ်ချက်

သင်ဟာ သင်ရဲ့ ကောလိပ်အသံကြားမှု ပစ္စည်းတွေကို ကျယ်ပြန့်ဖို့ ရှာနေတဲ့ ကျောင်းသားဖြစ်ဖြစ်၊ ပိုမိုဂီတကို ရှာနေတဲ့ ကျွမ်းကျင်သူဖြစ်ဖြစ်၊ ဂီတကိုသာ ချစ်တဲ့ ဝါသနာပါသူဖြစ်ဖြစ်၊ မျိုးစုံစုံစုံ စူးစမ်းခြင်းလမ်းက သင်ဟာ ကြီးထွားမှု၊ စေ့ဆော်မှုနဲ့ ပိုနက်ရှိုင်းတဲ့ ဂီတပျော်ရွှင်မှုတွေနဲ့ ဆုလာဘ်ပေးပါလိမ့်မယ်။ သင်ရှိရာကနေစတင်ပါ၊ ကျယ်ပြန့်စွာ နားထောင်၊ သိမှတ်စွာ လေ့ကျင့်ပါ၊ တကယ်ကို အသေးစား ကြံ့ခိုင်တဲ့ ကြံ့ခိုင်မှု ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်ခြင်းရဲ့ အံ့ဖွယ် စိန်ခေါ်မှုကို လက်ခံပါ။