နာမည်ကြီး ကြေးနီကိရိယာများနှင့် စပ်လျဉ်းသော စောင်းပါး

ကြေးဝါတီးဝိုင်းသည် ရှေးခေတ် စစ်ပွဲအမှတ်များနှင့် နန်းတော်အလှူများမှအစ ခေတ်သစ်ခေတ်၏ ကြီးကျယ်သော သံစုံတီးဝိုင်းလက်ရာများနှင့် ဂျက်စ်အ improvisations များအထိ ဂီတသမိုင်းတွင် ရာစုနှစ်များစွာက ဗဟိုချက်ရှိခဲ့သည်။ ၎င်းတို့၏ ထူးခြားသော၊ အားကောင်းသော အသံသည်အမျိုးအစားများကို ပုံသွင်းထားပြီး ကောလိပ်စာရေးဆရာများကို စေ့ဆော်ပေးခဲ့ပြီး ကမ္ဘာတစ်လွှားက ပရိသတ်များကို လှုပ်ခါစေခဲ့သည်။ ကြေးဝါတီးဝိုင်း၏ ကြွယ်ဝမှု သို့မဟုတ် တူးဘား၏ နက်ရှိုင်းသော တုံ့ပြန်မှုများကို အများက အသိအမှတ်ပြုသော်လည်း ဒီစက်ပစ္စည်းများကို ယနေ့မြင်ရသည့် တိကျတဲ့ ကိရိယာများအဖြစ် ပြောင်းလဲစေသော တီထွင်သူများနှင့် လက်မှုပညာရှင်များ၏ ဇာတ်လမ်းကို သိရှိသူနည်းသည်။ ဒီစက်ပစ္စည်းများ၏ မူလအစများကို နားလည်ခြင်းနှင့် ၎င်းတို့၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်နောက်ကွယ်က စမတ်ကျသော စိတ်သဘောထားများက ကြေးဝါတီးဝိုင်းခြင်း၏ အနုပညာနှင့် ဖြစ်နိုင်ချေစေသော နည်းပညာ ကျွမ်းကျင်မှုများကို ပိုမိုနက်ရှိုင်းစွာ အသိအမှတ်ပြုပေးသည်။

ဒီလေ့လာမှုက အဓိက ကြေးနီတီးဝိုင်းတွေ၊ ၎င်းတို့ရဲ့ သမိုင်းဆိုင်ရာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနဲ့ ကြေးနီတီးဝိုင်းရဲ့ ကြေးနီတီးဝိုင်းတွေရဲ့ မျိုးစုံ၊ ထင်ရှားတဲ့ မိသားစုအဖြစ် ပြောင်းလဲဖို့ ခွင့်ပြုခဲ့တဲ့ တီထွင်သူတွေဆီ သင်ကို ခေါ်သွားပါတယ်။ ၁၉ ရာစုရဲ့ အစောပိုင်း သဘာဝ တံပိုးမှုတ်စက်တွေကနေ ဗို့ဝိုင်းစက်တွေအထိ ဂီတပညာရှင်တွေအတွက် တီထွင်မှုတိုင်းဟာ ဖြစ်နိုင်ခြေသစ်တွေကို ဖွင့်ပေးခဲ့တယ်။

တံပိုးမှုတ်ခြင်းနှင့် ၎င်း၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်

တရောသည် ရှေးဟောင်းအီဂျစ်၊ တရုတ်နှင့် ရောမနိုင်ငံများမှ နှစ်ထောင်ချီပြီး စတင်ခဲ့သော ရှေးဟောင်း ကြေးနီယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်များတွင် တစ်ခုဖြစ်သည်။ သို့သော်လည်း ယနေ့ခေတ် တရောသည် ၁၉ ရာစု၏ တီထွင်မှုများကို များစွာဖြင့် ရရှိထားသည်။ ထိုးဖောက်မှုသည် တရောစနစ်၏ တီထွင်မှုဖြစ်သည်။ သဘာဝ တရောသည် တရောအသံများကို ကန့်သတ်ထားသော အချိုးအသံစဉ် (harmonic series) ကိုသာ ထုတ်လုပ်နိုင်သည်။ တရောယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်ယှက်

ဤအဓိကဖွံ့ဖြိုးမှုသည် အဓိကအားဖြင့် ၁၈၁၄ ခုနှစ်ခန့်တွင် အစောပိုင်းက Valve ပုံစံများကို သီးခြားဖန်တီးခဲ့သော ဂျာမန်တီထွင်သူနှစ်ဦးဖြစ်သော Heinrich Stölzel နှင့် Friedrich Blühmel တို့အား ချမှတ်ထားသည်။ စတိုလ်ဂျယ်သည် ခုံအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအိုးအ

တယောကော်သည် ဗဟိုအော်ကစတီးများအတွက် အသင့်တော်ဆုံးစုံလင်သော တူရိယာတစ်ခုအဖြစ် ပြောင်းလဲသွားခဲ့သည်။ (Bethoven ရဲ့ FLT:0 တွင် Leonardo Overture No. 3 တွင်သော သူရဲကောင်းအော်ကော်များ (သို့မဟုတ် Mahler ၏ သံစုံတီးဝိုင်းများတွင် ကြွက်သားသော fanfares များကိုစဉ်းစားပါ) ၊ စစ်တပ်အဖွဲ့များနှင့် နောက်ဆုံးတွင် ဂျက်စ်အဖွဲ့များတွင် Louis Armstrong နှင့် Miles Davis ကဲ့သို့သောကစားသမားများသည် ၎င်း၏အခန်းကဏ္ဍကို ပြန်လည်သတ်မှတ်ခဲ့သည်။ ယနေ့ trumpet သည် B၊ C သို့မဟုတ် piccolo tuning တွင်ဖြစ်သည်မှာ ၎င်း၏ပျော့ပျောင်းမှု၊ ကျယ်ပြန့်သောအကွာအဝေးနှင့် ဖော်ပြမှုစွမ်းအားကို ၁၉ ရာစုအစက တီထွင်သူများထံမှရယူသည်။

ထရွန်ဘွန် - သမိုင်းထဲသို့ ဝင်ရောက်လာခြင်း

တရော့ဘွန်သည် သံမဏိအယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယောင်အယ

ထရမ့်ဘွန်း၏ မူလအမည်သည် Renaissance ခေတ်မှ စတင်၍ အရွယ်တွင် FLT:0 sackbut (French:FLT:2) မှထွက်လာသော စကားလုံးတစ်ခုဖြစ်သည်။ ထရမ့်ဘွန်းကိုဖန်တီးခဲ့သူတစ်ဦးမှမရှိသော်လည်း ၎င်း၏ဒီဇိုင်းသည် ၁၅ ရာစုနှင့် ၁၆ ရာစုအတွင်း အီတလီနိုင်ငံတွင် အထူးသဖြင့် ရာစုနှစ်ပေါင်းများစွာတွင် ပြုပြင်ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ အသက်ရှင်ကျန်ရစ်ခဲ့သော အစောဆုံး sackbut များကို နူးရင်ဘာဂ်နှင့်နောက်ပိုင်း နယ်နိမိတ်နိုင်ငံများတွင် တူရိယာထုတ်လုပ်သူများက တည်ဆောက်ခဲ့သည်။ ထရမ့်ဘွန်း စကားလုံး၏ဘာသာစကားတွင် ထရမ့်ဘွန်း သည် အီတလီဘာသာဖြင့် အကြီးမားသော တံပိုး ကိုဆိုလိုသည်။

အဆိုပါ တူရိယာသည် ဘာသာရေးဂီတတွင် (Monteverdi သည် သူ့Vespro della Beata Vergine တွင် trombones ကိုအသုံးပြုခဲ့သည်) ၊ ဂန္ထဝင်စာပေများတွင် (Mozart နှင့် Beethoven က ရေးသားထားသည်) နှင့်နောက်ပိုင်းတွင် ဂျက်စ်နှင့်လူသိများသောဂီတတွင်၎င်း၏အဆိုပါစွမ်းရည်များ (ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်ဟင်

ပြင်သစ်ချောင်း - အမဲလိုက်မှုမှ သံစုံတီးဝိုင်းအလှအပအထိ

ပြင်သစ်ချောင်းသည် ၎င်း၏အေး၊ နူးညံ့ပြီး မြတ်နိုးသော အသံအတွက်သိသောကြောင့် ကွန်စရက်ခန်းမှ ရှုပ်ထွေးသောသမိုင်းတစ်ခုရှိသည်။ ၎င်း၏ ဘိုးဘေးများက အမဲလိုက်ရာမှာ အချက်ပြမှုအတွက် ဥရောပနတ်ကြီးများက အသုံးပြုသောချောင်းကြီးများ၊ ကြိုးထည်များဖြစ်သည်။ ဒီနုပျိုချောင်းများသည် အဓိကအားဖြင့် မီးခုံပေါက်ရှိသော ကျည်ရှည်များဖြစ်ပြီး ကစားသမားများသည် ပိုက်ကို ပိတ်တံနှင့် လက်ရပ်ခြင်းမှတစ်ဆင့်သာ ထိန်းချုပ်ရန်လိုအပ်ခဲ့သည်။

ယနေ့ခေတ် သံစုံတီးဝိုင်းချောင်းသည် ၁၇ ရာစုနှင့် ၁၈ ရာစုများတွင် အထူးသဖြင့် ပြင်သစ်တွင် သိသိသာသာ တိုးတက်လာခဲ့သည်။ သဘာဝချောင်းသည် စီးကစ်ဂီတတွင် အသုံးပြုခဲ့ပြီးနောက်ပိုင်း ဘရာကော်ဂီတအဖွဲ့များတွင် အသုံးပြုခဲ့သည်။ ဟန်ဒယ်နှင့် တယ်လီမန်ကဲ့သို့သော တေးရေးဆရာများသည် သဘာဝချောင်းအတွက် ရေးသားခဲ့သော်လည်း တူရိယာ၏ ကန့်သတ်ချက်များသည် အကယ်ဒမီများသည် ခရိုမတစ်စက်လုံးပြည့်စုံစွာ ထုတ်လုပ်ရန် ခက်ခဲသော လက်ရပ်ခြင်းနည်းပညာများကို ကျွမ်းကျင်ရန်လိုအပ်ခဲ့သည်။

၁၉ ရာစု အစောပိုင်းတွင် တံပိုးမှုတ်ခြင်း၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်နှင့်တူသော တံပိုးမှုတ်ခြင်း၏ အောင်မြင်မှုအား တိုးတက်မှုတစ်ခုအဖြစ် ထည့်သွင်းခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် ဂျာမန်ကုမ္ပဏီ Heinrich Stölzel သည် ၁၉၀၀ ခုနှစ်တွင်လည်း တံပိုးမှုတ်ခြင်း၏ စောပိုင်းအကျိုးကို ကူညီပေးခဲ့သော်လည်း၊ ပါရီနိုင်ငံမှ ထုတ်လုပ်သူ Charles-Joseph Sax (အဒေါလ်ဖာ Sax ၏ ဖခင်၊ စက္ဆော့ဖုန်း၏ တီထွင်သူ) သည်လည်း တံပိုးမှုတ်ခြင်းအတွက် အောင်မြင်သော တံပိုးမှုတ်စနစ်ကို ၁၈၂၀ ပြည့်နှစ်များတွင် မူပိုင်ခွင့်ပြုခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် ဂျာမန်ကုမ္ပဏီ Kruspe က တံပိုးမှုတ်ခြင်း (F နှင့် B ဘက်များကို ပေါင်းစပ်ခြင်း) ကို ၁၉၀၀ ခုနှစ်ဝန်းကျင်တွင် ပြုစုခဲ့ပြီး၊ ထိုတံပိုးမှုတ်ခြင်း၏ အသံကို စံသတ်မှတ်ချက်အဖြစ် သတ်မှတ်ခဲ့သည်။

ယနေ့ခေတ် ပြင်သစ်ချောင်းသည် သံစုံတီးဝိုင်းများနှင့် အခန်းဂီတတွင် မရှိမဖြစ်ဖြစ်လိုအပ်ပြီး ၎င်း၏ပျော့ပျောင်း၊ သီချင်းဆန်သော အသံအတွက် တန်ဖိုးထားသည်မှာလည်း စတာရွတ်၏ အသံကဗျာများတွင် ချောင်းအော်ဟစ်ခြင်း သို့မဟုတ် ခေတ်သစ်ရုပ်ရှင်ဂီတများတွင် မင်ဒရိုလစ် စောောကို မှတ်မိစေသော သူရဲကောင်း သို့မဟုတ် မှောင်မိုက်သော စိတ်ခံစားမှုများကိုလည်း ထုတ်လွှင့်နိုင်သည်။

ကျူးဘား - ကြေးနီရဲ့ အခြေခံ

တူးဘသည် အကြီးမားဆုံးနှင့် အနိမ့်ဆုံးအသံရှိ ကြေးနီကိရိယာဖြစ်ခြင်း၏ ခြားနားချက်ကို ပိုင်ဆိုင်သည်။ အခြား ကြေးနီကိရိယာများနှင့်ယှဉ်၍ နှိုင်းယှဉ်၍ နှိုင်းယှဉ်၍ နှိုင်းယှဉ်၍ နှောင်းနှင်ခဲ့သည် ၁၉ ရာစု၏ ကြေးနီနှင့် စစ်တပ်အဖွဲ့များတွင် ခိုင်မာသော ဘက်စ်အသံအတွက်ရှာဖွေမှု၏ထုတ်ကုန်တစ်ခုဖြစ်သည်။ တူးဘမတိုင်မီတွင်၊ ophicleide (ကီးတပ်ထားသော ကြေးနီကိရိယာ) နှင့် မြွေ (လက်ချောင်းပေါက်များနှင့်အတူသစ်သားကိရိယာ) သည် ဘက်စ်အတန်းများကိုပေးသော်လည်း နှစ်ခုစလုံးတွင် စွမ်းအားနှင့် အသံသွင်းမှုတွင် ကန့်သတ်ချက်များရှိသည်။

အဆိုပါတူးဘကို ၁၈၃၅ ခုနှစ်တွင် ပရူးရှားနိုင်ငံတွင် Wilhelm Friedrich Wieprecht နှင့် Johann Gottfried Moritz တို့က ဖန်တီးခဲ့သည်။ တူးဘသည် အရည်အချင်းပြည့်စုံသော တူရိယာထုတ်လုပ်သူ Moritz နှင့်ပူးပေါင်း၍ Valves နှင့်အတူ ပထမဆုံး လက်တွေ့ကျသော Bass Tuba ကိုဒီဇိုင်းထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။ ၎င်းတို့၏တီထွင်မှုသည် Bell ကြီးနှင့် Valve များ၏အစုအဝေးကို ပေါင်းစပ်၍ အားကောင်းသော အသံကိုထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။

နောက်ပိုင်း ဖွံ့ဖြိုးမှုများမှာ FLT:0 ဆိုဆာဖုန်း (မော်တော်ယာဉ်အတွက်ကစားသမားကိုပတ်ပတ်လည်ဖုံးထားသည်) ကိုပါဝင်သည်။ FLT:2 J.W. Pepper က Bandleader John Philip Sousa နှင့်ပူးပေါင်းပြီးတီထွင်ခဲ့ပြီး FLT:4 euphonium (သေးငယ်ပြီးပျော့ပျောင်းသော Tenor Tuba) ကိုပါဝင်သည်။

ကော်နာ - တံပိုးမှုတ်နှင့် ခရမ်းကြား တံတား

ကော်နာသည် ၁၈၂၀ ပြည့်နှစ်များတွင် တုန်လှုပ်သံနှင့် နိမ့်သောစာရင်းတွင် ကန့်သတ်ထားသော ပျော့ပျောင်းမှုအား တုံ့ပြန်မှုအဖြစ် ပေါ်ပေါက်ခဲ့သည်။ ၎င်း၏တီထွင်သူ၊ နာမည်ကျော် ကော်နာပညာရှင်နှင့် ပညာရှင် Jean-Baptiste Arban သည် ကော်နာ၏ဒီဇိုင်းကို ပုံမှန်ပြုလုပ်ခြင်းဖြင့် မကြာခဏ ဂုဏ်ပြုခံရသည်။ သို့သော်၊ တူရိယာသည် ပိုစတာချောင်းနှင့် ပဲရစ်တွင် တီထွင်ခဲ့သော ပိုစတာချောင်းနှင့် ယခင်က cornet à pistons မှ ဖွံ့ဖြိုးခဲ့သည်။

ကော်နာသည် လေယာဉ်ချောင်းကဲ့သို့သော ချောင်းထောင့်အိုးနှင့်တူပြီး အပူချိန်ပိုမိုမိုမိုမိုပြီး ပျော့ညံ့သော အသံကိုပေးသော်လည်း တွဲဖက်အသားအရည်များဖြတ်တောက်နိုင်သော တောက်ပသော အသားအရည်များကို ထိန်းသိမ်းထားသည်။ ၎င်း၏ အသေးစားပုံစံနှင့် တုံ့ပြန်မှုရှိသော Valves သည် ၁၉ ရာစု ကြေးဝါတီးဝိုင်းများနှင့် အစောပိုင်း ဂျက်စ်တွင် အကြိုက်ဆုံး တကိုယ်တော်အယဉ်အဖြစ်ဖြစ်စေခဲ့သည်။

The Flugelhorn: The Mellow Voice

Flügel (Flügel (Flugel) (German:FLT:0) မှ Flügel (Flugel) (အနက်: wing သို့မဟုတ် fllank) နှင့် Flt: 2 (Horn) ကို ၁၉ ရာစုတွင် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ခဲ့သည်။ ၎င်း၏တိကျသောတီထွင်သူသည်မရှင်းလင်းသော်လည်း ၎င်းသည်အရင်က Keyed bugles (FLT:4) နှင့် Joseph Halliday (FLT:5) မှ ၁၈၁၀ တွင်တီထွင်ခဲ့သောအထက်တန်း Valve ဒီဇိုင်းများမှ ဖွံ့ဖြိုးခဲ့သည်။ flugelhorn ၏အသံသည် cornet များထက်တောင်ကျယ်သည်။ နက်ရှိုင်းသောပါးစပ်တစ်ခုရှိပြီး မှောင်၊ ပတ်ပြီး မယုံနိုင်အောင်ကိုပျော့ညံ့သောအသံကိုထုတ်လုပ်သည်။

၂၀ ရာစုတွင် flugelhorn ကို jazz trumpeters များဖြစ်သည့် Miles Davis (FLT:2) က (FLT:3) ၊ Clark Terry (FLT:5) နှင့် Art Farmer (FLT:6) တို့က popularized လုပ်ခဲ့သည်။ ၎င်းတို့သည် ၎င်း၏ သီချင်းအရည်အသွေးကို ballads များအတွက်အကျိုးပြုခဲ့သည်။ ယမဟာ (FLT:8) နှင့် Schilke (FLT:10) တို့လို ခေတ်သစ်ဖန်တီးသူများသည် ၎င်း၏ဒီဇိုင်းကို ဆက်လက်ပြုစုနေသည်။ flugelhorn သည် ကြေးနီအဖြူများနှင့် orchestral ရေးသားခြင်းတွင်လည်း အိမ်တစ်ခုတွေ့ရှိခဲ့ပြီး ကြေးနီအပိုင်းတွင် ထူးခြားသောအရောင်တစ်ခု ထပ်ဖြည့်ခဲ့သည်။

ဘူးလ်နှင့် မယ်လိုဖုန်း - ရိုးရှင်းသော ဆွေမျိုးများ

FLT:0 bugle သည် ရိုးရှင်းသော ကြေးနီကိရိယာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ ကြေးနီအိုးနှင့်အတူအိုးမပါသောအိုးနှင့်အိုးမပါသောခရာတစ်လုံးဖြစ်သည်။ ၎င်းကို ရှေးခေတ်မှစ၍ စစ်ရေးအချက်ပြချက်များအတွက်အသုံးပြုထားသော်လည်း ၎င်း၏ခေတ်သစ်ပုံစံသည် ၁၉ ရာစုတွင် ကီးတပ်ဆင်သော bugle နှင့်နောက်ပိုင်းကီးတပ်ဆင်သော bugle နှင့်အတူစံညွှန်းပြုလုပ်ခဲ့သည်။ bugle ၏ခြားနားသောအသံသည် Taps,Reveille, နှင့်ပွဲစဉ်ခေါ်ဆိုမှုများနှင့် နီးကပ်စွာဆက်စပ်သည်။

FLT:0 melophone သည် ၂၀ ရာစုတွင် မော်တော်ယာဉ်အဖွဲ့များအတွက် ပြုစုသော ဟိုက်ဘရစ် တူရိယာတစ်ခုဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် တံပိုးလို ဗို့ဝိုင်းအစိတ်အပိုင်းနှင့် ရှေ့သို့ မျက်နှာပြုသည့် တံပိုးနှင့်အတူ ဦးချိုပုံတူ ပါးစပ်ကို ပေါင်းစပ်ကာ ပရိသတ်ထံသို့ အသံကို ရှေ့သို့ ပစ်ထုတ်သည်။ သံစုံတီးဝိုင်းများတွင် ပိုနည်းသော်လည်း မော်တော်ယာဉ်သည် တူရိယာအဖွဲ့နှင့် မော်တော်ယာဉ်အဖွဲ့ စီစဉ်မှုတွင် အရေးပါသော အခန်းကဏ္ဍကို ဆောင်ရွက်ပြီး တံပိုးနှင့် ပြင်သစ်ဦးချိုကြားက ကွာဟချက်ကို ဖြည့်ဆည်းပေးသည်။

အခြားသော ထင်ရှားသော ကြေးနီကိရိယာများနှင့် ၎င်းတို့၏ တီထွင်သူများ

တွင်းတီးမှုး၊ တရွန်ဘွန်၊ စောင်းတီးမှုး၊ တူးဘားအပြင် ကြေးနီဂီတအခြားဂီတအချို့ဟာ ထူးခြားတဲ့ ပါဝင်မှုအတွက် အသိအမှတ်ပြုခံရထိုက်တယ်။

  • Euphonium: ကျယ်ဝန်းသောထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံးထုံး
  • (FLT:0) ဆော့ဆာဖုန်း: (FLT: 1) J.W. Pepper မှ 1893 ခုနှစ်ခန့်က တီးဝိုင်းခေါင်းဆောင် John Philip Sousa ၏တောင်းဆိုချက်ဖြင့် ဒီဇိုင်းထုတ်လုပ်ထားသော ချီတက်မှုတူးဘားတစ်ခုဖြစ်သည်။
  • Alto Horn (ဗြိတိန်သုံး Tenor Horn): E သို့မဟုတ် F ဖြင့်တီးသော ကြေးနီစက်ငယ်၊ ကြေးနီအတီးခတ်တွင် အသုံးပြုသည်။ ၁၈၄၀ ပြည့်နှစ်များတွင် သူ့ Saxorne မိသားစု၏ အစိတ်အပိုင်းအဖြစ် Adolf Sax ကတီထွင်ခဲ့သည်။ alto Horn သည်အေးအေးသော တိမ်ဘားနှင့်အတူ သံစဉ်တန်းများဖြင့် သယ်ဆောင်သည်။
  • Cimbasso: တရော့ဘော့နာ မိသားစုမှ တရော့ဘော့နာ လက်ဖက်ရည် တူရိယာတစ်ခုဖြစ်ပြီး အောက်ပါ လက်ဖက်ရည် တူရိယာများတွင် မကြာခဏ အသုံးပြုသည်။ ၎င်းကို ၁၉ ရာစုတွင် အီတလီတွင် ophicleide ကို အစားထိုးရန် တီထွင်ခဲ့သည်။

ကြေးဝါစက်ပစ္စည်း တီထွင်သူများ၏ အမွေအနှစ်

သံပုရာယန္တရားများ၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်သည် ရာစုနှစ်များနှင့် တိုက်ကြီးများအပါအဝင် ပင်ကိုယ်စည်ပင်သာယာမှုနှင့် လက်မှုပညာ၏ ဇာတ်လမ်းဖြစ်သည်။ Heinrich Stölzel, Friedrich Blühmel, Wilhelm Wieprecht, Johann Gottfried Moritz, Jean-Baptiste Arban, Charles-Joseph Sax နှင့် J.W. Pepper တို့လို တီထွင်ရှင်များက သံပုရာယန္တရား၏ နည်းပညာစွမ်းရည်များကို တိုးချဲ့ခြင်းဖြင့်ဂီတကို တော်လှန်ခဲ့သည်။ ၎င်းတို့၏ ကဏ္ဍများ၊ တိုးတက်သော bore ဒီဇိုင်းများ၊ ergonomic layout များနှင့် instrument မိသားစုများသည် Miles Davis ၏ cool jazz မှစ၍ဂီတသမားများကို အသံ၊ဟန်နှင့်အမျိုးအစားအသစ်များကို စူးစမ်းခွင့်ပြုခဲ့သည်။

၁၃။ (က) လူငယ်များ၏ ဘဝသည် အဘယ်အရာတွင် ပိုမိုကောင်းမွန်သနည်း။ (ခ) လူငယ်များ၏ ဘဝသည် အဘယ်အရာတွင် ပိုမိုကောင်းမွန်သနည်း။ (ခ) လူငယ်များ၏ ဘဝသည် အဘယ်အရာတွင် ပိုမိုကောင်းမွန်သနည်း။ (ခ) လူငယ်များ၏ ဘဝသည် အဘယ်အရာတွင် ပိုမိုကောင်းမွန်သနည်း။