ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ഓഡിഷൻ വീഡിയോ എങ്ങനെ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാം

ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ഓഡിഷൻ വീഡിയോ എങ്ങനെ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാം

പ്രകടന കലാ വ്യവസായത്തിൽ, നിങ്ങളുടെ ഓഡിഷൻ വീഡിയോ പലപ്പോഴും നിങ്ങളുടെ ആദ്യ മതിപ്പായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഓരോ റോളിനും നൂറുകണക്കിന് സമർപ്പണങ്ങൾ അഭിനേതാക്കളും കലാപരമായ ടീമുകളും കാണുന്നു, അതിനാൽ നിങ്ങളുടെ വീഡിയോ സെക്കൻഡുകൾക്കുള്ളിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കണം. പ്രൊഫഷണലായി നിർമ്മിച്ച ഓഡിഷൻ വീഡിയോ നിങ്ങളുടെ കഴിവ് പ്രദർശിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, നിർദ്ദേശങ്ങൾ പാലിക്കാനും പോളിഷ് ആയി അവതരിപ്പിക്കാനും നിങ്ങളുടെ കഴിവ് കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നിങ്ങൾ ഒരു നടൻ, ഗായകൻ, നർത്തകൻ അല്ലെങ്കിൽ സംഗീതജ്ഞനാണെങ്കിലും, അടുത്ത റൌണ്ടിലേക്ക് നീങ്ങാനുള്ള സാധ്യത പരമാവധി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്ന ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള സമർപ്പണം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനപരമായ ഘട്ടങ്ങൾ ഈ ഗൈഡ് നൽകുന്നു.

അഭിനേതാക്കളുടെ ആവശ്യങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുക

റെക്കോർഡിംഗ് ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, നിങ്ങളുടെ വീഡിയോ അവലോകനം ചെയ്യുന്ന വ്യക്തിയുടെ കാഴ്ചപ്പാട് പരിഗണിക്കുക. എല്ലാ സാങ്കേതിക ആവശ്യകതകളും നിറവേറ്റുന്നതിനിടയിലും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രകടനം നടത്താൻ കഴിയുന്ന പ്രകടനക്കാരെ കാസ്റ്റിംഗ് ഡയറക്ടർമാർ തേടുന്നു. വ്യക്തമായ ഓഡിയോ, സ്ഥിരമായ ഫ്രെയിമിംഗ്, നല്ല ലൈറ്റിംഗ് എന്നിവ അവർ വിലമതിക്കുന്നു. കാരണം ഇത് നിങ്ങളുടെ കഴിവുകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു, ശ്രദ്ധ വ്യതിചലിക്കുന്നതിനു പകരം. അവർ കാര്യക്ഷമതയെ വിലമതിക്കുന്നുഃ വളരെ നീണ്ടതോ അനാവശ്യമായ വസ്തുക്കൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതോ ആയ ഒരു വീഡിയോ ഒഴിവാക്കാം. നിങ്ങളുടെ വീഡിയോ അവരുടെ പ്രതീക്ഷകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ, അവരുടെ സമയത്തെയും കാസ്റ്റിംഗ് പ്രക്രിയയെയും നിങ്ങൾ ബഹുമാനിക്കുന്നു.

കൂടാതെ, അഭിനേതാക്കൾക്ക് ആധികാരികതയെക്കുറിച്ച് അറിയണം. ഒരു അഭിനേതാവെന്ന നിലയിൽ നിങ്ങൾ ആരാണെന്ന് അവർ കാണണം, ഒരു മിനുസമാർന്ന, അമിതമായി പരിശീലിച്ച പതിപ്പ് അല്ല. ഏറ്റവും അനുസ്മരണീയമായ ഓഡിഷൻ വീഡിയോകൾ വ്യക്തിപരവും യഥാർത്ഥവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. സാങ്കേതിക കൃത്യതയും വൈകാരിക സത്യവും തമ്മിലുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥ കണ്ടെത്തുക എന്നതാണ് നിങ്ങളുടെ ലക്ഷ്യം.

നിങ്ങളുടെ ഓഡിഷൻ വീഡിയോ തയ്യാറാക്കുക

ഒരു നല്ല ആഡിഷൻ വീഡിയോയുടെ അടിസ്ഥാനം നല്ലൊരു ആഡിഷൻ വീഡിയോയുടെ അടിസ്ഥാനമാണ്. ആസൂത്രണം ചെയ്യാതെ റെക്കോർഡിംഗിന് തിരക്കുകൂട്ടുന്നത് പോസ്റ്റ് പ്രൊഡക്ഷനിൽ പരിഹരിക്കാൻ പ്രയാസമുള്ള തെറ്റുകൾക്ക് കാരണമാകും. ആവശ്യകതകൾ മനസിലാക്കാനും ഉചിതമായ മെറ്റീരിയൽ തിരഞ്ഞെടുക്കാനും നിങ്ങളുടെ പ്രകടനം സ്വാഭാവികവും ആത്മവിശ്വാസമുള്ളതുമാകുന്നതുവരെ പ്രേരിപ്പിക്കാനും സമയം ചെലവഴിക്കുക.

കാസ്റ്റിംഗ് കോൾ വിശദാംശങ്ങൾ ഡീകോഡ് ചെയ്യുക

ഓരോ കാസ്റ്റിംഗ് അറിയിപ്പിലും വീഡിയോ ദൈർഘ്യം, ഉള്ളടക്കം, ഫോർമാറ്റ്, സമർപ്പിക്കൽ രീതി എന്നിവ സംബന്ധിച്ച നിർദ്ദിഷ്ട നിർദ്ദേശങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വംമട്ടിപ്പുറം വായിക്കുക. ചില കോളുകൾക്ക് രണ്ട് മിനിറ്റിനുള്ളിൽ ഒരു ഏകാവചനം ആവശ്യമാണ്, മറ്റുള്ളവ രണ്ട് വ്യത്യസ്തമായ വെട്ടിക്കുറവുകൾ ആവശ്യപ്പെടുന്നു. നർത്തകർക്ക് അപ്രതീക്ഷിതമായി രചനകൾ കാണിക്കേണ്ടതുണ്ട്, കൂടാതെ സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഒരു നിശ്ചിത റെപ്പറട്ടറി ലിസ്റ്റിൽ നിന്ന് പ്രകടനം നടത്തേണ്ടതുണ്ട്. പ്രധാന ആവശ്യകതകൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുക, അവ കൃത്യമായി പാലിക്കുക. ആവശ്യമായ സ്ലേറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പ്രത്യേക ഫയൽ ഫോർമാറ്റ് പോലുള്ള ഒരു വിശദാംശവും നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ സമർപ്പണം ഉപേക്ഷിക്കപ്പെടാം. കഴിവുകൾ പരിഗണിക്കാതെ. ഏതെങ്കിലും നിർദ്ദേശം വ്യക്തമല്ലെങ്കിൽ, വ്യക്തതയ്ക്കായി കാസ്റ്റിംഗ് ഡയറക്ടറുമായി ബന്ധപ്പെടുക. വിശദാംശങ്ങളിലേക്ക് ഈ ശ്രദ്ധ തുടക്കം മുതൽ തന്നെ തെളിയിക്കുന്നു.

നിങ്ങളുടെ ശക്തികളെ പ്രകടമാക്കുന്ന പ്രസംഗ വസ്തുക്കൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുക

നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ പരിധിയും വൈകാരിക ആഴവും വെളിപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു മോണോലോഗ് അല്ലെങ്കിൽ രംഗം തിരഞ്ഞെടുക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് വ്യക്തിപരമായി തോന്നുന്ന പുതിയ വ്യാഖ്യാനം ഇല്ലെങ്കിൽ അമിതമായി ഉപയോഗിക്കുന്ന പാട്ടുകൾ ഒഴിവാക്കുക. ഗായകർക്ക്, വോക്കൽ ചടുലതയും വരികളുമായി വൈകാരിക ബന്ധവും കാണിക്കുന്ന ഒരു ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുക. ഡാൻസർമാർ വൈവിധ്യമാർന്ന ചലനവും നിയന്ത്രണവും സംയോജിപ്പിച്ച് വൈദഗ്ദ്ധ്യം കാണിക്കുന്ന ഒരു കൊറിയോഗ്രഫി തിരഞ്ഞെടുക്കണം. നിങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് സംക്ഷിപ്തവും ഫലപ്രദവുമായിരിക്കണം. കാസ്റ്റിംഗ് കോൾ ഒരു സമയ പരിധി വ്യക്തമാക്കിയാൽ, അത് പാലിക്കുക. പലപ്പോഴും, ഒരു ഹ്രസ്വവും ശക്തവുമായ പ്രകടനം ദൈർഘ്യമേറിയതും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാത്തതുമായതിനേക്കാൾ ഫലപ്രദമാണ്.

പ്രകടനം നിസ്സാരമായി തോന്നുന്നതുവരെ ആവർത്തിക്കുക

ഒരു ഗാനത്തിന്റെ പ്രകടനം ശ്രദ്ധിക്കുക. ഒരു ഗാനത്തിന്റെ പ്രകടനം ശ്രദ്ധിക്കാതെ തന്നെ പ്രകടനം നടത്താൻ കഴിയുന്നതുവരെ വീണ്ടും പരിശീലിക്കുക. ഒരു കണ്ണാടിക്ക് മുന്നിൽ പരിശീലിക്കുക അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങളുടെ ഡെലിവറി വിലയിരുത്താൻ ഒരു ഫോണിൽ സ്വയം റെക്കോർഡ് ചെയ്യുക. സമയക്രമം, ഭാവപ്രകടനം, ശാരീരികത എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക. അഭിനേതാക്കൾക്കായി, ക്യാമറയുമായി കണ്ണടച്ച് പ്രവർത്തിക്കുക നിങ്ങളുടെ നോട്ടം നയിക്കുന്നതിന് ലെൻസിനടുത്തുള്ള ഒരു അടയാളം സ്ഥാപിക്കുക. സംഗീതജ്ഞർക്ക്, മാറ്റങ്ങളും ചലനാത്മക മാറ്റങ്ങളും പരിശീലിക്കുക. നർത്തകർക്കായി, ആദ്യം ചലനം അടയാളപ്പെടുത്തുക, തുടർന്ന് പൂർണ്ണമായി പ്രകടനം നടത്തുക. ദുർബലമായ പാടുകൾ തിരിച്ചറിയാൻ ഒന്നിലധികം റൺ-ത്രൂകൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുക. നിങ്ങൾ ക്യാമറയിൽ കൂടുതൽ സുഖകരമായി കാണപ്പെടുന്നതോടെ, നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ ആത്മവിശ്വാസം ലഭിക്കും.

റെക്കോർഡിംഗ് സജ്ജീകരണം കൂട്ടിച്ചേർക്കുക

നിങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗ് പരിസ്ഥിതിയും ഉപകരണങ്ങളും വീഡിയോ ഗുണനിലവാരത്തെ നേരിട്ട് ബാധിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് സ്റ്റുഡിയോ നിലവാരമുള്ള ഒരു സജ്ജീകരണം ആവശ്യമില്ല, പക്ഷേ കുറച്ച് പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ എങ്ങനെ കാണുന്നു എന്നതിൽ കാര്യമായ വ്യത്യാസം വരുത്താം.

ക്യാമറ തിരഞ്ഞെടുപ്പും ഫ്രെയിമിംഗും

മിക്ക സ്മാർട്ട്ഫോണുകളും കുറഞ്ഞത് 1080p റെസല്യൂഷൻ റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നു, ഇത് ഒരു ഓഡിഷൻ വീഡിയോയ്ക്ക് മതിയായതാണ്. പിൻ ക്യാമറ ഉപയോഗിക്കുക, കാരണം ഇതിന് സാധാരണയായി മുൻവശത്തുള്ളതിനേക്കാൾ കർശനമായ ലെൻസ് ഉണ്ട്. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഡിഎസ്എൽആർ അല്ലെങ്കിൽ മിറർലെസ് ക്യാമറയിലേക്ക് പ്രവേശനം ഉണ്ടെങ്കിൽ, അത് കൂടുതൽ നല്ലതാണ്. ഇളകിയ ചിത്രങ്ങൾ ഒഴിവാക്കാൻ നിങ്ങളുടെ ക്യാമറയെ ശക്തമായ ട്രിപ്പോഡിൽ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സ്റ്റാക്ക് പുസ്തകങ്ങളിൽ സുരക്ഷിതമാക്കുക. ഷോട്ട് ഫ്രെയിം ചെയ്യുകഃ അഭിനേതാക്കളും ഗായകരും സാധാരണയായി ഒരു ഇടത്തരം അടുത്തുനിന്നുള്ള (തലയും തോളുകളും) ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഡാൻസർമാർക്ക് ഒരു മുഴുവൻ ശരീരവും അല്ലെങ്കിൽ മൂന്നരശതമാനം കണ്ണ് ഷോട്ട് ആവശ്യമായി വന്നേക്കാം. കാഴ്ചക്കാരന് നിങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെടാൻ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു സ്വാഭാവിക കോണിനായി ക്യാമറയെ സമതലത്തിൽ സ്ഥാപിക്കുക.

വെളിച്ചം കൈവരിക്കുന്ന രീതികൾ

നല്ല വിളക്കുകൾ നിങ്ങളുടെ മുഖവും ശരീരവും വ്യക്തമായി പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് നിങ്ങളെ പ്രൊഫഷണലായി കാണുകയും സമീപിക്കാവുന്നവരാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു ജാലകത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്വാഭാവിക വെളിച്ചം വിസ്മയകരമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ മുഖത്ത് നിന്ന് വെളിച്ചം വീശുന്ന വെളിച്ചം ജാലകത്തിന് മുന്നിൽ നിൽക്കുക. ഒരു സിലൌട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനാൽ ജാലകത്തിന് പിന്നിൽ നിൽക്കുക. സ്വാഭാവിക വെളിച്ചം ലഭ്യമല്ലെങ്കിൽ, മൃദുവും വിതറിച്ചതുമായ കൃത്രിമ ലൈറ്റുകൾ ഉപയോഗിക്കുക. ലളിതമായ രണ്ട് പോയിന്റ് സജ്ജീകരണം (കീ ലൈറ്റ്, പൂരിപ്പിക്കൽ ലൈറ്റ്) മിക്ക ഓഡിഷനുകൾക്കും മതിയാകും. മുഖത്ത് 45 ഡിഗ്രി കോണിൽ കീ ലൈറ്റ് സ്ഥാപിക്കുക, നിഴലുകൾ പൂരിപ്പിക്കുന്നതിന് ഒരു പ്രതിഫലനമോ രണ്ടാമത്തെ വെളിച്ചമോ ഉപയോഗിക്കുക. നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകൾക്കോ മൂക്കിനോ കഠിനമായ നിഴലുകൾ ഇടുന്ന ഓവർഹെഡ് ലൈറ്റുകൾ ഒഴിവാക്കുക. കൂടുതൽ വിപുലമായ വിളക്കൽ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾക്കായി, സ്റ്റുഡിയോബിൻഡർ ലൈറ്റിംഗ് ട്യൂട്ടോറിയൽ പോലുള്ള ഉറവിടങ്ങൾ കാണുക

ക്രിസ്പ് ഓഡിയോ റെക്കോർഡ്

വ്യക്തമായ ഓഡിയോ പലപ്പോഴും വീഡിയോ ഗുണനിലവാരത്തേക്കാൾ പ്രധാനമാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് സംസാരിക്കുന്നതിനും പാടുന്നതിനും ഓഡിഷനുകൾക്കായി. പുറം ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് അകലെ ഒരു ശാന്തമായ മുറിയിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുക. ഫാൻസറുകൾ, എയർകണ്ടീഷണറുകൾ, ഫ്രിഡ്ജറുകൾ എന്നിവ ഓഫാക്കുക. ഒരു ലാവിയർ മൈക്രോഫോൺ അല്ലെങ്കിൽ യുഎസ്ബി കൺഡെൻസർ പോലുള്ള സമർപ്പിത ബാഹ്യ മൈക്രോഫോൺ ശബ്ദം നാടകീയമായി മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു. നിങ്ങളുടെ ഉപകരണം ബിൽറ്റ്-ഇൻ മൈക്രോഫോണുകൾ ഉപയോഗിക്കേണ്ടിവന്നാൽ, ഉപകരണം സമീപം (രണ്ട് മുതൽ മൂന്ന് അടി വരെ) നിൽക്കുകയും നേരിട്ട് സംസാരിക്കുകയും ചെയ്യുക. റെക്കോർഡിംഗിന് മുമ്പ് നിങ്ങളുടെ ഓഡിയോ പരിശോധിക്കുകഃ നിങ്ങളുടെ ആരംഭ സ്ഥാനത്ത് ക്ലോക്ക് ചെയ്യുക, വ്യക്തതയും വ്യതിയാനത്തിന്റെ അഭാവവും പരിശോധിക്കുക. ആവശ്യമെങ്കിൽ പോസ്റ്റ് പ്രൊഡക്ഷനിൽ പശ്ചാത്തല ശബ്ദം വൃത്തിയാക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഫ്രീ സോഫ്റ്റ്വെയർ ഉപയോഗിക്കാനും കഴിയും.

വികലമായ ഒരു പശ്ചാത്തലം സൃഷ്ടിക്കുക

നൃത്തസംവിധായകന് റെ കാര്യത്തിൽ, ഒരു പശ്ചാത്തലം തടസ്സമില്ലാതെ മുഴുവൻ ചലനത്തിനും അനുയോജ്യമായ ഒരു പശ്ചാത്തലം ഉണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് റെ പശ്ചാത്തലം വൃത്തികെട്ടതാണെന്നും തുണികൊണ്ടുള്ള ഒരു മതിൽ നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്ന തിരക്കേറിയ പാറ്റേണുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ അല്ലെങ്കിൽ വ്യക്തിപരമായ കാര്യങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുക. നൃത്തസംവിധായകന് റെ കാര്യത്തിൽ, പശ്ചാത്തലം പൂർണ്ണമായ ചലനത്തിന് അനുയോജ്യമായത്ര വലുതായിരിക്കണം. നിങ്ങൾ ഒരു പശ്ചാത്തല തുണികൊണ്ട് ഉപയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് ചുളിവുകളില്ലാത്തതും തുല്യമായി പ്രകാശിക്കുന്നതുമാണെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. ശ്രദ്ധ പൂർണ്ണമായും നിങ്ങൾക്കായിരിക്കണം, ക്രമീകരണത്തിന് അല്ല.

റെക്കോർഡിംഗ് ദിവസംഃ പ്രകടനവും സാങ്കേതികതയും

റെക്കോർഡിംഗിന് തയ്യാറാകുമ്പോൾ, നിങ്ങളുടെ ലക്ഷ്യം ഒരു മിനുസമാർന്ന, ആധികാരിക പ്രകടനം നൽകുക എന്നതാണ്. ഫ്രെയിമിംഗിൽ നിന്നും വസ്ത്രധാരണത്തിലേക്കും ഓരോ വിശദാംശവും നിങ്ങളെ പ്രൊഫഷണലായി അഭിനയിക്കുന്ന സംവിധായകന്റെ മതിപ്പിലേക്ക് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

വിവിധ പ്രകടന തരങ്ങൾക്കുള്ള ഫ്രെയിമിംഗും ഘടനയും

ക്യാമറ നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകളുടെ തലയിൽ സ്ഥാപിക്കുക. അഭിനേതാക്കൾക്കും സ്പീക്കർമാർക്കും ഒരു മീഡിയം ഹ്രസ്വനിരീക്ഷണം (തലയും തോളുകളും) മുഖഭാവം വ്യക്തമായി കാണാൻ കാഴ്ചക്കാരന് അനുവദിക്കുന്നു. സംഗീതജ്ഞർക്ക്, നിങ്ങളുടെ കൈകളും ഉപകരണവും ഉൾപ്പെടുത്തുക, സാങ്കേതികത പ്രധാനമാണെങ്കിൽ. നർത്തകർക്ക്, തലയിടവും സൈഡ്-ടു-സൈഡ് നീങ്ങാൻ ഇടവും ഉപയോഗിച്ച് ശരീരം മുഴുവനും ഫ്രെയിം ചെയ്യുക. ഫ്രെയിമിന്റെ മുകളിലുള്ള സ്ഥലത്ത് മതിയായ ഇടം ഉണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക, അതിനാൽ നിങ്ങൾ കുടുങ്ങിയതായി കാണില്ല. റെക്കോർഡിംഗിന് മുമ്പ്, ഒരു ദ്രുത പരിശോധന ഷോട്ട് ചെയ്യുക, ഫ്രെയിമിംഗ് ശരിയാണെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ അത് അവലോകനം ചെയ്യുക. നിങ്ങൾ ഒരു ട്രിപ്പോഡ് ഉപയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ, സ്ഥിരമായ ദൂരം നിലനിർത്താൻ നിൽക്കുന്ന നിലത്ത് അടയാളപ്പെടുത്തുക.

വസ്ത്രധാരണവും രൂപവും

ഓഡിഷന്റെ സ്വഭാവത്തിന് അനുയോജ്യമായ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുക. അതിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധ വ്യതിചലിപ്പിക്കാതെ. ഉറച്ച നിറങ്ങൾപ്രത്യേകിച്ച് ബ്ലൂസ്, ഗ്രീൻ, എർത്ത് ടോണുകൾഫോട്ടോഗ്രാഫി നല്ലത്. പ്രകാശം പിടിച്ചെടുക്കാനോ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാനോ കഴിയുന്ന തിരക്കേറിയ പാറ്റേണുകൾ, ലോഗോകൾ അല്ലെങ്കിൽ വലിയ ആഭരണങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുക. നർത്തകർക്കായി, ലൈനുകൾ വ്യക്തമായി കാണിക്കുന്നതിന് അനുയോജ്യമായ നൃത്ത വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുക. അലങ്കാരങ്ങൾ ശുചിത്വവും സ്വാഭാവികവും ആയിരിക്കണം; ക്യാമറയിൽ അമിതമായി തോന്നുന്ന കനത്ത മേക്കപ്പ് ഒഴിവാക്കുക. നിങ്ങൾ ഒരു പ്രത്യേക റോൾ കളിക്കുകയാണെങ്കിൽ, സൂക്ഷ്മമായ വസ്ത്രധാരണ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ കാസ്റ്റിംഗ് ടീമിന് നിങ്ങളെ ഭാഗത്ത് കാണാൻ സഹായിക്കും.

ലക്ഷ്യത്തോടെ പലതരം നടപടികൾ

ആദ്യ ശ്രമത്തിൽ പോലും പരിചയസമ്പന്നരായ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്ക് ഒരു ടേപ്പ് വളരെ അപൂർവ്വമായി ലഭിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ ഊർജ്ജം, പാസിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ വൈകാരിക തീവ്രത എന്നിവയിൽ അല്പം വ്യത്യാസം വരുത്തുന്ന ഒന്നിലധികം പതിപ്പുകൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുക. ഇത് നിങ്ങൾക്ക് പിന്നീട് ഏറ്റവും ശക്തമായ പ്രകടനം തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള ഓപ്ഷനുകൾ നൽകുന്നു. ടേപ്പുകൾക്കിടയിൽ, ഒരു ചെറിയ ഇടവേള എടുക്കുക, പുനരാരംഭിക്കുക. മാറ്റങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാൻ ആദ്യ ടേപ്പ് കേൾക്കുക അല്ലെങ്കിൽ കാണുക. അനന്തമായി റെക്കോർഡ് ചെയ്യരുത് ക്ഷീണം ഗുണനിലവാരം കുറയ്ക്കാൻ കഴിയും. മൂന്ന് മുതൽ അഞ്ച് ഗുരുതരമായ ടേപ്പുകൾ ലക്ഷ്യമിടുക, തുടർന്ന് അവയെല്ലാം അവലോകനം ചെയ്യുക, ഏറ്റവും സജീവവും സത്യസന്ധവുമായ ഒന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കുക.

ഞരമ്പുകൾ നിയന്ത്രിക്കുകയും അടുത്ത് നിൽക്കുകയും ചെയ്യുക

റെക്കോർഡിംഗിന് മുമ്പ് കുറച്ച് ആഴത്തിലുള്ള ശ്വസനങ്ങളുണ്ടാക്കുക, നിങ്ങളുടെ ശരീരം പുറത്തേക്ക് ഇളക്കുക, നിങ്ങളുടെ തയ്യാറെടുപ്പ് സ്വയം ഓർമ്മിപ്പിക്കുക. അജ്ഞാത അഭിനേതാക്കളുടെ ടീമിന് പകരം ഒരു പിന്തുണയുള്ള സുഹൃത്തിനായാണ് നിങ്ങൾ പ്രകടനം നടത്തുന്നതെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കുക. സാങ്കേതിക വശങ്ങളല്ല, നിങ്ങൾ കൈമാറാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന കഥയിലോ വികാരത്തിലോ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക. നിങ്ങൾ ഒരു ചെറിയ തെറ്റ് ചെയ്താൽ, നിർത്തുന്നതിനു പകരം തുടരുക. ചിലപ്പോൾ ഒരു തെറ്റായതും എന്നാൽ ആധികാരികവുമായ ചിത്രം സാങ്കേതികമായി തികഞ്ഞതും എന്നാൽ കഠിനവുമായ ഒരു ചിത്രത്തെ മറികടക്കുന്നു.

ഉത്പാദനത്തിനു ശേഷവും: നിങ്ങളുടെ ഓഡിഷൻ വീഡിയോ എഡിറ്റുചെയ്യുക

എഡിറ്റിംഗ് നിങ്ങളുടെ പ്രകടനം മെച്ചപ്പെടുത്തണം. സ്വയം ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാതെ തന്നെ. നിങ്ങളുടെ കഴിവുകളിലേക്ക് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക. ലളിതവും ശുദ്ധവുമായ എഡിറ്റിംഗ് ഒരു വീഡിയോ പ്രൊഫഷണലായി കാണിക്കുകയും കാസ്റ്റിംഗ് ഡയറക്ടറുടെ ശ്രദ്ധ നിങ്ങളെത്തന്നെ നിലനിർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഒരു സ്ലേറ്റ് ഉൾപ്പെടെയുള്ളവ

പ്രകടനം ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ക്രമീകരണ ചലനങ്ങളും സൂചനകളും ഉൾപ്പെടെയുള്ള എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും മുറിക്കുക. പല അഭിനേതാക്കളും തുടക്കത്തിൽ ഒരു ഹ്രസ്വ സ്ലേറ്റ് വിലമതിക്കുന്നുഃ നിങ്ങളുടെ പേര്, റോൾ, ആവശ്യപ്പെട്ട ഏത് വിവരവും (ഉദാഃ ഗാനത്തിന്റെ ശീർഷകം അല്ലെങ്കിൽ കഷണം) വ്യക്തമാക്കുന്ന കുറച്ച് സെക്കൻഡ്. സ്ലേറ്റ് സംക്ഷിപ്തമായി സൂക്ഷിക്കുക പത്തു സെക്കൻഡ് ൽ കൂടുതൽ അല്ല. സ്ലേറ്റ് ശേഷം, ഉടൻ പ്രകടനത്തിലേക്ക് മാറുക. ടൈറ്റിൽ കാർഡുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ആനിമേറ്റഡ് ട്രാൻസിഷനുകൾ ചേർക്കരുത്. ലളിതമായ ഹാർഡ് കട്ട് മതി. ഒരു ടേയുടെ മധ്യത്തിൽ ഒരു ചെറിയ തെറ്റ് നീക്കം ചെയ്യണമെങ്കിൽ, അത് ഒഴുക്ക് തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നില്ലെങ്കിൽ മാത്രം ഒരു ജമ്പ് കട്ട് ചെയ്യുക. അല്ലാത്തപക്ഷം, ഒരു നേരത്തെ അല്ലെങ്കിൽ പിന്നീട് ടേ ഉപയോഗിക്കുക.

വർണ്ണ തിരുത്തലും ഓഡിയോ ക്രമീകരണങ്ങളും

പല സൌജന്യമോ കുറഞ്ഞ ചെലവിലുള്ളതോ ആയ എഡിറ്റർമാർക്ക് തെളിച്ചം, വിരുദ്ധത, വർണ്ണ താപനില എന്നിവ ക്രമീകരിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ലൈറ്റിംഗ് അസ്ഥിരതകൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന് ഈ ഉപകരണങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി ഉപയോഗിക്കുക. അമിതമായി പൂരിപ്പിക്കുകയോ സ്റ്റൈലിസ്ഡ് ഫിൽട്ടറുകൾ പ്രയോഗിക്കുകയോ ഒഴിവാക്കുക. നിങ്ങളുടെ ശബ്ദം അല്ലെങ്കിൽ ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് വ്യക്തവും സ്ഥിരമായ വോളിയവും ആയതിനാൽ ഓഡിയോ ലെവലുകൾ സാധാരണമാക്കുക. മിക്ക എഡിറ്റർമാരിൽ ലഭ്യമായ ശബ്ദ കുറയ്ക്കൽ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പശ്ചാത്തല ഹം നീക്കംചെയ്യുക, ഉദാഹരണത്തിന്, ഡാവിഞ്ചി റെസോൾവ് ഫെയർലൈറ്റ് ഓഡിയോ പാനൽ. വീഡിയോയും ഓഡിയോയും സമന്വയിപ്പിക്കപ്പെടുന്നുണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. ഒരു വിഭാഗം നീക്കംചെയ്യണമെങ്കിൽ, ക്രോസ് ലയിപ്പുകൾ ഉപയോഗിക്കുക.

ശരിയായ ഫോർമാറ്റിൽ കയറ്റുമതി ചെയ്യുക

MP4 (H.264 കോഡെക്) പോലുള്ള വ്യാപകമായി അനുയോജ്യമായ ഫോർമാറ്റിൽ നിങ്ങളുടെ വീഡിയോ കയറ്റുമതി ചെയ്യുക. ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന റെസല്യൂഷനും ഫ്രെയിം റേറ്റും (സാധാരണയായി 1080p) പരിശോധിക്കുക (30fps സാധാരണമാണ്). സാധ്യമെങ്കിൽ ഫയൽ വലുപ്പം ന്യായമായ 200 MB ന് താഴെയായിരിക്കുക. മിക്ക കാസ്റ്റിംഗ് പ്ലാറ്റ്ഫോമുകളിലും ഫയൽ വലുപ്പ പരിമിതികളുണ്ട്. കൂടുതൽ കംപ്രസ്സ് ചെയ്യണമെങ്കിൽ, റെസല്യൂഷൻ കുറയ്ക്കുന്നതിനു പകരം ബിറ്റ്റേറ്റ് ക്രമീകരിക്കുക. നിങ്ങളുടെ എക്സ്പോർട്ട് നിങ്ങളുടെ പേരും റോളും ഉപയോഗിച്ച് ലേബൽ ചെയ്യുക (ഉദാഹരണത്തിന്, JaneSmith_ophelia_monologue.mp4).

ശുപാർശ ചെയ്യുന്ന സൌജന്യ വീഡിയോ എഡിറ്റിംഗ് ഉപകരണങ്ങളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നുഃ iMovie, DaVinci Resolve, FLT, Windows, Mac, Linux എന്നിവയും, Shotcut, FLT, 5.

സമർപ്പണത്തിന് റെ മികച്ച രീതികൾ

നിങ്ങളുടെ ഓഡിഷൻ വീഡിയോ സമർപ്പിക്കുന്ന രീതി നിങ്ങളുടെ സംഘടനാപരമായ കഴിവുകളും അഭിനേതാക്കളുടെ പ്രക്രിയയോടുള്ള ബഹുമാനവും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. അനാവശ്യമായ അയോഗ്യത ഒഴിവാക്കുന്നതിന് എല്ലാ നിർദ്ദേശങ്ങളും കൃത്യമായി പാലിക്കുക.

ഫയലിന് റെ പേരും മെറ്റാ ഡാറ്റയും

നിങ്ങളുടെ വീഡിയോ ഫയലിന് നിങ്ങളുടെ മുഴുവൻ പേരും റോൾ അല്ലെങ്കിൽ ഓഡിഷൻ ശീർഷകവും നൽകുക. ഉദാഹരണത്തിന്ഃ JohnSmith_Actor_MusicalSubmissions.mp4. audition_video_final.mp4 പോലുള്ള പൊതുവായ പേരുകൾ ഒഴിവാക്കുക. കാസ്റ്റിംഗ് കോൾ ഒരു പ്രത്യേക ഫയൽ നാമകരണ കൺവെൻഷൻ ആവശ്യമാണെങ്കിൽ, അത് കൃത്യമായി ഉപയോഗിക്കുക. നിങ്ങളുടെ പേര് ഫയലിന്റെ മെറ്റാഡാറ്റയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുക. ഇത് നിങ്ങളുടെ സമർപ്പണം എളുപ്പത്തിൽ കണ്ടെത്താനും ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാനും ഉറപ്പാക്കുന്നു.

ലിങ്കുകൾ അപ്ലോഡ് ചെയ്യുകയും പങ്കിടുകയും ചെയ്യുക

മിക്ക സമർപ്പണങ്ങളും ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 പോലുള്ള കാസ്റ്റിംഗ് പ്ലാറ്റ്ഫോമുകൾ വഴി നടത്തുന്നു ബാക്ക്സ്റ്റേജ് അല്ലെങ്കിൽ ഫ്ളാറ്റ്ഃ2 അക്സിസ്. സൈറ്റ് ഇത് പിന്തുണയ്ക്കുന്നുവെങ്കിൽ നേരിട്ട് അപ്ലോഡ് ചെയ്യുക. ഇമെയിൽ സമർപ്പണങ്ങൾക്ക്, വലുപ്പ പരിധിക്ക് താഴെയാണെങ്കിൽ മാത്രം ഫയൽ അറ്റാച്ച് ചെയ്യുക. അല്ലാത്തപക്ഷം, ലിസ്റ്റില്ലാത്ത അല്ലെങ്കിൽ സ്വകാര്യ ലിങ്ക് ഉപയോഗിച്ച് യൂട്യൂബ്, വിമിയോ അല്ലെങ്കിൽ ഗൂഗിൾ ഡ്രൈവിലേക്ക് അപ്ലോഡ് ചെയ്യുക. ഇത് പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ മറ്റൊരു ഉപകരണത്തിലോ ബ്രൌസറിലോ ലിങ്ക് പരിശോധിക്കുക. ലോഗിൻ ആവശ്യമില്ല. ലിങ്ക് കൃത്യമായി കോപ്പി ചെയ്യുക

പ്രൊഫഷണലായി തുടരുക

നിങ്ങൾക്ക് ന്യായമായ സമയപരിധിക്കുള്ളിൽ സ്ഥിരീകരണ രസീത് ലഭിച്ചില്ലെങ്കിൽ (ഉദാഃ ഒരു ആഴ്ച കർശനമായ സമയപരിധിക്ക് വേണ്ടി), ഒരു മര്യാദയുള്ള, ഹ്രസ്വമായ തുടർനടപടികൾക്കുള്ള ഇമെയിൽ അയയ്ക്കുക. നിങ്ങളുടെ പേര്, റോൾ, സമർപ്പിക്കൽ തീയതി എന്നിവ പുനർനടക്കുക. ഒന്നിലധികം സന്ദേശങ്ങൾ വിളിക്കരുത് അല്ലെങ്കിൽ അയയ്ക്കരുത്. പോസ്റ്റിൽ 'അവലംബങ്ങൾ ഇല്ല' എന്ന് പറഞ്ഞാൽ, അത് ബഹുമാനിക്കുക. സമർപ്പിച്ചതിനുശേഷം, മറ്റെവിടെയും ഓഡിറ്റിംഗ് തുടരുക. ഒരു പ്രതികരണത്തിനായി കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ നിങ്ങളുടെ കരിയർ കാത്തിരിക്കരുത്.

ഒഴിവാക്കേണ്ട സാധാരണ കെണി

പരിചയസമ്പന്നരായ പ്രകടനക്കാരും തെറ്റുകൾ വരുത്തുന്നു.

• ] സമർപ്പണ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾ അവഗണിക്കുന്നു. ] വീഡിയോകൾ നിരസിക്കപ്പെടാനുള്ള ഒന്നാം നമ്പർ കാരണമാണിത്. ഓരോ ആവശ്യകതയും ഇരട്ട പരിശോധിക്കുക.
• ]ശബ്ദമായ അല്ലെങ്കിൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന മുറിയിൽ റെക്കോർഡിംഗ്. ] റീവേർബറേഷനും പശ്ചാത്തല ശബ്ദവും നിങ്ങളെ അമച്വർ ശബ്ദത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.
• ] വളരെ കൂടുതലോ കുറവോ വെളിച്ചം. ] കടുത്ത നിഴലുകളോ ഇരുട്ടുകളോ മുഖഭാവവും ചലനവും മറയ്ക്കുന്നു.
• ]അധികമായ എഡിറ്റിംഗ്. ] അമിതമായ ഇഫക്റ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ജമ്പ് കട്ട് നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധ വ്യതിചലിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് സ്വാഭാവികമായി സൂക്ഷിക്കുക.
• ] തെറ്റായ ഫയൽ സമർപ്പിക്കുന്നു. ] അപ്ലോഡ് ചെയ്യുന്നതിന് മുമ്പ് നിങ്ങളുടെ അവസാന വീഡിയോ എല്ലായ്പ്പോഴും പരിശോധിക്കുക. ഇത് ശരിയായി പ്ലേ ചെയ്യുന്നുണ്ടോയെന്ന് പരിശോധിക്കുക.
• പ്ലേബാക്ക് പരിശോധന നിരസിക്കുന്നു. ഒരു ലിങ്ക് പങ്കിടുകയാണെങ്കിൽ, അത് ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതും ഒന്നിലധികം ഉപകരണങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതുമാണെന്ന് പരിശോധിക്കുക.
• ഒരു സ്ലേറ്റ് ഉൾപ്പെടുത്താൻ മറന്നു. [ഫ്ലറ്റ് 1: 1 ] നിങ്ങൾ ആരാണെന്ന് അറിയാൻ നിരവധി കാസ്റ്റിംഗ് സംവിധായകർ ഒരു ഹ്രസ്വ ആമുഖം പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.

ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾ സ്വയം ഒരു തയ്യാറായ, വിശ്വസനീയമായ കലാകാരനായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ആ കലാകാരന് അഭിനയിക്കാനുള്ള പ്രക്രിയയെ ബഹുമാനിക്കുന്നു.

നിഗമനം

പ്രൊഫഷണൽ ഓഡിഷൻ വീഡിയോ റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നത് ഒരു കലയും ഒരു ശാസ്ത്രവും ആണ്. ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തയ്യാറാക്കുന്നതു മുതൽ അവസാന സമർപ്പണം വരെ, നിങ്ങളുടെ കരകൌശലത്തോടുള്ള നിങ്ങളുടെ പ്രതിബദ്ധത ഓരോ ഘട്ടവും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതുകൊണ്ട് മാത്രമല്ല, നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് അഭിമാനിക്കുക. നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ ഗൌരവമായി എടുക്കുന്നതായി അഭിനേതാക്കൾക്ക് കാണിക്കുന്നതുകൊണ്ടാണ് ഇത്. നിങ്ങൾക്ക് മുറിയിൽ കഴിയാത്തപ്പോൾ പോലും നന്നായി നിർമ്മിച്ച ഓഡിഷൻ വീഡിയോ വാതിലുകൾ തുറക്കാൻ കഴിയും. നിങ്ങൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന ഏറ്റവും മികച്ചത് കൃത്യമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാൻ സമയം നിക്ഷേപിക്കുക. യഥാർത്ഥ കഴിവുകൾ പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനവുമായി സംയോജിപ്പിക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങളുടെ കരിയറിൽ മുന്നോട്ട് പോകാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും മികച്ച അവസരം ലഭിക്കും.