Ievads: skaņas mantojums

Misiņa instrumenti ir ieņēmuši centrālo vietu cilvēku izpausmēs tūkstošgadei, attīstoties no vienkāršām signālierīcēm uz mūsdienu mūzikas izsmalcinātajiem, izteiksmīgajiem instrumentiem. To ceļojums atspoguļo plašākas tehnoloģiskās, kultūras un mākslas pārmaiņas — no metālapstrādes amatniecības līdz mūsdienu koncertzāļu precizitātes inženieriem. harmonikas sērijas fizika veido pamatu visiem misiņa instrumentiem, kur fiksēts cauruļu garums dabiski rada noteiktu metienu komplektu. Izpratne par to, kā veidotāji un spēlētāji manipulēja ar šīm akustiskajām īpašībām gadsimtu gaitā, nepadziļina mūsu atzinību par to lomu mūzikā, bet arī atklāj to, cik atjautības, kas pārvērta misiņu par vienu no daudzpusīgākajām instrumentu saimēm. Šis raksts iezīmē galvenos notikumus, materiālus un inovatorus, kas veidoja misiņa instrumentus no to dabiskās izcelsmes līdz mūsdienu laikmetam.

Misiņa instrumentu izcelsme: no dabas līdz metālam

Senākās senči mūsdienu misiņa instrumentus nemaz nebija izgatavoti no metāla. Dzīvnieku ragi, gliemežu čaulas un dobi ilkņi, kurus senās tautas izmantoja, lai radītu skaļas, caurspīdīgas skaņas saziņai, rituāliem un karadarbībai. Ēģiptē, Mezopotāmijā un Indas ielejā vienkāršas trompetes, kas veidotas no bronzas un sudraba, parādās arheoloģiskajos ierakstos, kas datēti ar 3000. p.m.ē. Šie agrīnie instrumenti spēja radīt tikai dažas notis, parasti fundamentālās un tās virstoņi-vēl viņiem piederēja milzīga simboliska vara un bieži vien bija saistīti ar autoratlīdzību, dievišķo vai militāro.

Viens no agrīnajiem ikoniskajiem instrumentiem ir shofārs, kas izgatavots no raga, kurš mūsdienās tiek izmantots ebreju reliģiskajās ceremonijās. Tāpat arī lur, izliekts bronzas taure no Ziemeļvalstu bronzas laikmeta (ap 1000 BCE), tika atklāta purvos visā Skandināvijā. larnyx, garš ķeltu kara taure ar stilizētu dzīvnieku galvas zvanu, tika izmantota, lai terrifificētu pretiniekus kaujas laukā. Metālapstrādes sasniegumi bronzas un dzelzs laikmetos ļāva radīt izturīgākus un rezonantākus instrumentus. salpinkss, garš, taisns taurs, ko izmantoja senie grieķi un romieši, tika izgatavots no dzelzs vai bronzas un dūrās tonis.

Viduslaiki un renesanse: Amatīšanas komplekss

Dabas tramplīns

Viduslaikos misiņa instrumentu dizains bija izšķirošs solis uz priekšu, attīstoties dabas trompetei.Izgatavots no vienas garas misiņa vai sudraba caurules, kas satīta kompaktu formu pārnesamībai, šo instrumentu visā Eiropā izmantoja augstmaņi un pilsētas sargi. Tā garums — bieži vien ap septiņām pēdām — noteica fundamentālo metienu, un spēlētāji varēja izgatavot tikai piezīmes harmonikas sērijā. Tomēr prasmīgi izpildītāji varēja sasniegt augšējās partitūras, radot spožus fanfarus. Dabiskais trompete kļuva par palīglīdzekli tiesas ceremonijās, militārie amplitūdas un agrīnās pilsoniskās grupas, kas pazīstamas kā ] Stadtfeifera vācu valodā runājošās zemēs. 15. un 16. gadsimtā amatnieki Nirnbergā, piemēram, Haas ģimene, kļuva pazīstami ar savu precizitātes trompetes veidošanu. Šī perioda instrumenti bieži vien bija izsmalcināti un greznoja, atspoguļojot spēlētāju augsto statusu un pašu instrumentu.

Skurstelis: pirmais slīdēšanas instruments

Ap 15. gadsimtu radās liels jauninājums , bet, kas bija agrīnā forma trombonam. Atšķirībā no dabiskās trompetes, maissbut izmantoja slīdošu U-veida cauruli, lai pielāgotu instrumenta gaisa kolonnas garumu, ļaujot spēlētājam izgatavot pilnu hromatisku skalu. Tas padarīja maisu, bet daudz elastīgāku nekā tā fiksēta garuma laikabiedri. Tas tika izmantots sakrālajā mūzikā, pilsoniskajās joslās un agrīnajos operas orķestrus. Renesanses komponisti, piemēram, Džovanni Gabrieli un Klaudio Monteverdi, rakstīja daļas, kas izmantoja maisu, bet spēja saplūst ar balsīm, bieži vien antifona apstākļos, piemēram, St. Marka Bazilikas Venēcijas. Instrumenta softāku toni salīdzinājumā ar mūsdienu tromboniem bija labi piemērots iekštelpu performancēm.

Serpents un kornets

Kamēr maiss nodrošināja slīdošu mehānismu, renesanse redzēja arī cornet (liekts koka instruments ar pirkstu caurumiem un misiņa iemutni) un ]serpent (dziļi balsēts, koka pūšamais instruments, kas pārklāts ar pirkstu caurumiem). Čūska, lai gan tehniski bija lipīga instrumenta, kalpoja basa funkcijai, ko vēlāk pildīja misiņa instrumenti. Tā bija franču baznīcas mūzikas štāpeļšķiedra līdz 18. gadsimtam un bruģēja ceļu iespējamai vārstuļa basa brasa attīstībai. Renesanses beigās mistru instrumenti tika stingri iestrādāti Eiropas mūzikas audumā, ne tikai signalizējot lomas.

Baroka un klasiskās Eras: paplašināšana un reģenerācija

Baroka spožums

baroka periodā (1600–1750) tika novēroti misiņa instrumenti, kas ieņem zvaigznāju lomu jaunajā operas, orķestra tipa un koncerto mūzikas formā. Tādi komponisti kā Johanns Sebastians Bahs], George Frideric Handel un Heiniks Šucs rakstīja prasīgas daļas taurēm un ragiem. Dabiskais tauriņš, neskatoties uz tā ierobežojumiem, tika godalgots par spožu, klariķa skaņu. Spēlētāji attīstīja neparastu prasmi, pārorientējot augšējās harmonikas parciālās daļas, bieži spēlējot clarino reģistrā] — galēji augstu instrumenta diapazonu. Baha — krasais žoklis, kas bija attēlots ar to pašu grozu, bet nekrustoto bija nekrustotais kompakts [FLT];Fal], kurš bija nekrusts [Fal].K] kompaktais

Klasiskie atsārmi

Klasiskajā laikmetā (1750–18220) misiņa instrumenti turpināja attīstīties. krūku izmantošana—atdalāmie cauruļu garumi— kļuva plaši izplatīti, ļaujot spēlētājiem mainīt instrumenta atslēgu, ievietojot citu krūku. Tas padarīja taures un ragus daudzpusīgākus, lai gan izrādes laikā bija grūti un neiespējami mainīt krūkusus. Instrumentu veidotāji Parīzē, Vīnē un Londonā sāka eksperimentēt ar galvenajām sistēmām un citiem mehānismiem, lai ļautu krāsainām rotaļām bez knaiblēm, uzstādot posmu revolucionārajām pārmaiņām 19. gadsimta laikā.

19. gadsimts: vārstu revolūcija

Vārda mehānika

Vārstu izgudrošana 19. gadsimta sākumā bija vispārveidojošākā misiņa instrumentu vēsturē. Vārsti ļāva spēlētājiem uzreiz mainīt instrumenta cauruļu garumu, ļaujot tiem viegli spēlēt visas hromatiskās notis. 1814. gadā Heinrich Stölzel un Friedrich Blühmel patentēja pirmo praktisko virzuļa vārstu Prūsijā. Tam sekoja kastes vārsts un, kritiski, Perinet virzuļa vārsts (1839), kas kļuva par standarta signālus. Vācijā un Austrijā rotari vārsti tika izstrādāti, kļūstot par standartu ragu un vāveru. Vārstu trieciens bija tūlītējas un dziļas. Agrāk baznīcējs varēja spēlēt tikai piezīmes harmoniskajā sērijā; tagad tie varēja spēlēt jebkuru skalu. Ragu, reiz aprobežojās ar roku šķērsu, varēja ātri izpildīt.

Kornets pret trompeti

Vārstu revolūcija izraisīja instrumentu konstrukciju sazarošanos. kornets ar savu kompakto formu un pārsvarā konisku urbumu radīja siltāku, apaļāku toni nekā vārsta trompetes cilindriskais urbums. Kornets kļuva ļoti populārs 19. gadsimta militārajās joslās un agrīnajā džezā, bet taure saglabāja spožāku, caurspīdīgāku skaņu, kas tika izmantota orķestra uzstādījumos. Šī atšķirība starp boru attiecība noteica misiņa ģimenes tonālās identitātes nākamajām paaudzēm.

Jaunās balsis: Sakshorns un Vāgners Tubass

Adolphe Sax, vislabāk pazīstama ar saksofona izgudrošanu, arī radīja ] sakshornu saimi . Šie vārsta misiņa instrumenti bija viendabīgi konusveida urbums un nodrošināja saskaņotu, līdzsvarotu balsi strauji augošajām vēja joslām Eiropā un Amerikā. Tikmēr Rihards Vāgners meklēja tembru, kas pārvērta ragu un trombonu viņa episkā riņķa ciklam. Rezultātā un mūsdienu vagons bija instruments, kas joprojām bija orķestra repertuāra pamatsastāvs vēlīnajiem un mūsdienu darbiem.

Misiņa industrializācija

19. gadsimtā arī tika gūti ievērojami sasniegumi ražošanā. Rūpnīcas Vācijā, Francijā, Anglijā un ASV sāka ražot misiņa instrumentus, izmantojot mehānismu instrumentus un standartizētas detaļas. Amerikas pilsoņu karš bija galvenais katalizators, kas virzīja pieprasījumu pēc militāriem joslas instrumentiem E-plakājos un B-plakājos. Uzņēmumi, piemēram, Boosey & Hawkes, Selmer, [Fonn], un Bach (ko 20. gadsimta sākumā dibināja virtuozo trompetieri Vinsenta Baha) noteica jaunus kvalitātes un konsekvences standartus.

20. gadsimts: inovācija un integrācija

Materiāli Zinātne un ergonomika

20. gadsimts kļuva par populāru materiālu vārstu korpusiem un slaidiem, jo tie bija izturīgi pret koroziju un izturīgumu. Monelis tika ieviests virzuļiem, piedāvājot pārāk augstu nodiluma pretestību.Brass sakausējumi tika attīrīti, lai optimizētu rezonansi, ar tādām iespējām kā dzeltenais misiņš, zelta misiņš un rūsiņš], kas ietekmē instrumenta harmonisko saturu un projekciju. Spēlētāju komforts kļuva par prioritāti. Modernie taures ir regulējami pirkstu gredzeni, īkšu āķi un līdzsvarots svars, lai samazinātu nogurumu.

Džezs un Brass Soloists

Brass instrumenti ir neatņemama praktiski katram mūsdienu mūzikas žanram, bet to loma jazz ir pelnījusi īpašu uzmanību. Jaunorleānas tradīcija lielā mērā paļāvās uz kornetiem un tromboniem, tādiem spēlētājiem kā Buddy Bolden un Joseph "King" Oliver, kas izveido vārdu krājumu. Louis Armstrong pārslēdzās no kornetiem uz trompetes definēja mūsdienu solista laika koncepciju, frāžu un melodisku izgudrojumu. Vēlāk Miles Davis ieviesa lirisku, musētu pieeju, kas redefinēja atdzis džezu, bet Dizzy Gillespie paplašināja trompiešu diapazonu un harmonisku valodu ar savu parakstu.

Mūsdienu orķestris un vēja grupa

Orķestra misiņa sekcija ir mūsdienu simfonijas stūrakmens. Komponisti, piemēram, Ričards Strauss , , Gustavs Mahlers un Igors Stravinskis rakstīja par vārsta misiņu ar nepieredzētām prasībām. 20. gadsimta otrajā pusē tādi komponisti kā Luciano Berio (), , ), , ] [Eonta] un Thomas Adès] pētīja paplašinātos paņēmienus, ieskaitot multifonikus, mikrotonus.

Elektroniskās mīnas un digitālais laikmets

20. gadsimta beigās un 21. gadsimta sākumā tika ieviesti [ elektriskie un elektroniskie misiņa instrumenti]. EVI (Elektroniskais vārstu instruments), ko izgudroja Nils Šteiners 70. gados, izmanto sensorus, lai ierosinātu sintezētas skaņas. ]Pikup sistēmas[ akustiskiem ragiem ļauj spēlētājiem pastiprināt savus instrumentus ar tīru, nekrāsotu skaņu, kas ir būtiska modernai skatuves veiktspējai un ierakstīšanai. Daži mūsdienu instrumenti apvieno akustiskos un digitālos elementus, piemēram, MIDI vēja kontrolieri, kas izmanto elpu un pirkstus, lai kontrolētu sintezatorus. Skatoties uz priekšu, digitālo signālu apstrādes un 3D drukāšana, sola], kas izmanto jaunu nodaļu mistrumenta instrumentu vēsturē, kur pielāgojumi un akustiskā izpēte sasniedz vēl nebijus līmeņus.

Kopsavilkums: Galvenie starpposma mērķi Brass instrumenta evolūcijā

  • Spēcīga Era (līdz 500 CE): Dabiskie materiāli (ragi, čaulas) un vienkārši metāla trompetes, ko izmanto signalizēšanai un rituālam.
  • Dūņu laikmetu/renesanses (500–1600): Dabiskais taurs tiek attīrīts; maisu bet ievieš slaidu mehānismu; čūska un cornetta nodrošina basu un alto balsis.
  • Barokē/Klasiskais (1600–18220): Dabiskais trompete un rags sasniedz virtuozisko augstumu clarino stilā; roku nosliece un brokastis izpleš izteiksmīgas iespējas.
  • 19. gadsimts (1800–1900): Vārstu izgudrojums ļauj pilnībā spēlēties ar hromatiskām vielām; parādās jauni instrumenti (tuba, kornets, eifonija, saksahorna, Vāgnera tuba); sākas masu ražošana.
  • 20. gadsimts līdz mūsdienām: Materiālu zinātne uzlabo uzticamību; džezs no jauna definē misiņa solistu; elektroniskā pastiprināšana paplašina skaņas paleti; digitālais dizains un 3D drukāšana atver jaunas robežas.

Lai veiktu sīkāku lasīšanu, izpētījiet Britānnikas ierakstu par misiņa instrumentiem, ]] Nacionālā mūzikas muzeja vēsturisko misiņa instrumentu kolekciju, un Vīnes simfoniskās bibliotēkas ceļvedis misiņa akustikai.

No Senās Romas kaujas laukiem līdz mūsdienu koncertzālēm un džeza klubiem, misiņa instrumenti ir izrādījušies ļoti pielāgojami un izturīgi. To evolūcija nav slēgta nodaļa, bet gan aktuāls stāsts, ko vada veidotāju radošums, komponistu ambīcija un spēlētāju prasme. Neatkarīgi no tā, vai tas ir simfoniskā trompetiera, solo džeza mākslinieka vai elektroniskās mūzikas producenta rokās, brasu ģimene turpina iedvesmot ar savu drosmīgo, izteiksmīgo balsi.