Izstrādāt personīgo praksi Rutīnas uzlabotas Brass Spēlētāji

Uzlaboti misiņa spēlētāji saprot, ka meistarība nenāk no vienkārši piesakoties stundas. Tā nāk no apzinātas, mērķtiecīgas prakses, kas vērsta uz konkrētām nepilnībām un balstās uz stiprām pusēm. Lai gan pamata metodes, piemēram, tonis ražošana un artikulācija joprojām ir centrāla, pārstrādes kā jūs strukturēt jūsu ikdienas sesijas var atslēgt jaunus līmeņus muzikalitāti, izturība, un tehniskā precizitāte. Šī paplašinātā rokasgrāmata nodrošina visaptverošu sistēmu, lai izveidotu pielāgotu praksi rutīnas, kas līdzsvaro stingru tehnisko darbu, izteiksmīgs repertuāra studijas, garīgā disciplīna, un fiziskā pašaprūpe. Vai jūs gatavojaties, lai noklausīšanās, apsvērums, vai ilgtermiņa izaugsmi, šīs stratēģijas palīdzēs jums izlauzties cauri plato un uzturēt impulsu.

Vērtējot savu pašreizējo līmeni un definējot skaidrus mērķus

Pirms pārstrukturēšanas savu praksi, veikt godīgu uzskaiti par savu spēli. Uzlaboti spēlētāji bieži aizmirst trūkumus, kas ir maskēts ar spēcīgu vispārējo spēju. Pavadīt pilnu sesiju diagnosticēt savu stiprās un ierobežojumus. Pajautājiet sev:

  • Kādas īpašas tehniskās problēmas pastāvīgi rada grūtības? (Piemēram, ātra artikulācija augšējā reģistrā, gluda grūdieni lielos intervālos, vai ātra mēroga ejas noteiktās atslēgās.)
  • Kurus mūzikas elementus jūs izvairīties vai steigties caur? (Soft dinamiku, smalks frāžu, rubato, vai stilistisks nianse baroka vs romantisks repertuārs.)
  • Kādu repertuāru vai fragmentus jūs gatavojat, un ko viņi pieprasa no jūsu tehnikas un muzikalitātes? (Saproti visgrūtākos pasākumus un nepieciešamo specifisko prasmi.)
  • Vai ir kādi fiziski diskomforti vai izturības jautājumi, kas ierobežo jūsu prakses laiku? (Embouchure nogurums, kakla spriedze, vai elpošanas neefektivitāti.)

Uzstādot izmērāmus, laika ziņā saistītus mērķus, neskaidras vēlmes pārveido par realizējamiem mērķiem. Izmantojiet SMART ietvaru (specifiski, izmērāmi, sasniedzami, atbilstoši, laika ziņā ierobežoti). Piemēram:

  • “Uzlabot dubultās tonguing ātrumu atkārtotās piezīmes no ceturkšņa piezīmi = 100 bpm līdz 120 bpm četrās nedēļās, izmantojot Arban ir dubultās tonguing vingrinājumi.”
  • “”Nomorizēt Arban’s Characteristical Study Nr. 2 un veikt to ar konsekventu dinamiku un frasing līdz nākamajai piektdienai.””
  • “Paaugstināt komfortu altissimo reģistrā virs augstu C trompete, praktizējot overtones katru dienu 10 minūtes, cenšoties radīt skaidru, centrēts tonis uz katru overtone līdz mēneša beigām.”
  • “Iepazīsti pirmo lapu Mahler simfonija Nr. 5 (trumpet) tempo = 80 bpm ar perfektu artikulāciju pēc nedēļas sešas.”

Pierakstiet savus mērķus un katru nedēļu tos pārskatīt. Šī skaidrība novērš bezmērķīgu atkārtošanos un uztur jūsu praksi mērķtiecīgi. Prakses žurnāls, kur jūs reģistrējat ikdienas progresu un pārdomas palīdzēs jums palikt atbildīgiem.

Prioritātes noteikšana mērķa jomām

Progresīviem spēlētājiem ir jāsludina vairākas šķautnes: tehnika, tonis, interpretācija, redzes lasīšana, izturība un performances psiholoģija. Ierindojiet tās atbilstoši jūsu gaidāmajām saistībām un personīgajām vājībām. Ja orķestra noklausīšanās ir astoņu nedēļu attālumā, pavadiet 60% laika uz fragmentiem, 20% uz tehniku un 20% uz toni un izteiksmi. Mazākos periodos varat izpētīt improvizāciju, jaunus stilus vai etudes, kas izaicina vājākas tehniskās jomas. Izveidojiet prioritāšu sarakstu katru nedēļu un pielāgojiet to pēc vajadzības.

Zinātne par pārdomātu praksi māsām

Psihologa pētījums Anderss Eriksons par apzinātu praksi parāda, ka uzlabošanai ir nepieciešamas darbības, kas ir īpaši paredzētas, lai izstieptu savas pašreizējās spējas. Misiņa spēlētājiem tas nozīmē precīzi noteikt piezīmi, šļakstu vai artikulāciju, kas izraisa sabrukumu un strādā pie tās izolēti. Vienkārši skrienot cauri skaņdarbiem no sākuma līdz finišam, var pastiprināt kļūdas, nevis tās labot. Apdomīga prakse prasa tūlītēju atgriezenisko saiti. Izmantojiet uztvērēju, metronomu un ierakstīšanas ierīci, lai dzirdētu, kur tieši dreifē intonācija vai ritms lūzt. Ierakstiet sevi spēlējot sarežģītu frāzi, tad ieklausieties atpakaļ un anot rezultātu ar elpas zīmēm, dinamiskām ēnotēm un tempo korekcijām. Šī ārējā atgriezeniskā saite ir ļoti svarīga, lai paātrinātu jūsu mācīšanās līkni. Dziļāku ieskatu neirozinātnes prasmju iegūšanā skatīt oriģinālo 1993. gada pētījumu.

Augstas ietekmes prakses sesijas strukturēšana

Tipisks uzlabotas sesijas ilgst 60 līdz 90 minūtes, bet precīzs garums ir atkarīgs no jūsu izturību un grafiku. Galvenais ir sadalīt laiku koncentrētos nodalījumos, lai izvairītos no noguruma un saglabātu koncentrāciju. Šeit ir pierādīts ietvars, ka jūs varat pielāgot:

Iesildīšana (10–15 minūtes)

Ne tikai spēlēt izlases garus toņus. Strukturēts iesildīšanās vajadzētu plūst no viegli uz prasīgākiem vingrinājumiem, pakāpeniski atmodinot embouchure un elpu atbalstu. Piemērs secība trompete vai trombona:

  • Elpošanas vingrinājumi bez instrumenta: ieelpo 4 skaitu, turiet 4, izelpot 8. Atkārtojiet ar dažādām attiecībām (6-4-10), lai paplašinātu plaušu ietilpību.
  • Mīkstie gari toņi uz vidējā G (vai ērts piķis personāla), tad slīdēt uz leju hromatiski, vienlaikus saglabājot vienmērīgu gaisa atbalstu.
  • Slīpēšanas slīdējumi, izmantojot vārstu vai slīdes shēmu (piemēram, 1-2, 1-3, 1-4) vidusdaļā.
  • Maigs iemutnis buzzing par sirens (glissando no zemas līdz augstai un atpakaļ), lai savienotu gaisu buzz bez raga.

Siltas-ups nekad nedrīkst sasprindzināt jums; tie sagatavo jūs darbam uz priekšu. Ja jūs sajūtat jebkādu nogurumu vai spriedzi, samazināt diapazonu vai apjomu. Mērķis ir izveidot centrētu, atvieglināta skaņu pirms pāriet uz tehniku.

Tehniskais darbs (15–20 protokols)

Šeit jūs sistemātiski uzbrūkat savām vājībām. Koncentrējieties uz vienu vai diviem tehniskiem izaicinājumiem katrā sesijā, nevis cenšaties visu labot uzreiz. Piemēri:

  • Skalas un arpeggios: Spēlē galvenās un nelielas skalas visās divpadsmit atslēgās, izmantojot dažādus artikulācijas modeļus (legato, staccato, dubultmēles, trīsmēles). Izmantojiet metronomu, kas iestatīts uz tempu, kur jūs varat spēlēt tīri, tad pakāpeniski palielināt.
  • Elastīgums: Izmanto vingrinājumus no Klārka Tehniskie pētījumi vai Starptautiskās Trumpetu ģildes resursiem. Mērķē specifisko intervālu, kas ir problemātisks jūsu repertuārā.
  • Artikulācija: Izolēt ātras ejas un praktizēt ar punktētiem ritmiem (gari-īsi-īsi) savilkt laiku. Tad mainīt modeli. Tas piespiež jūsu mēli un pirkstus precīzi sinhronizēt.
  • Range attīstība: Spēlēt augšupejošu slūžas pussoļos, kontrolējot katras piezīmes centru. Izvairieties no piespiešanas; koncentrēties uz gaisa ātrumu un patskanis forma. Mērķis atviegloti, pilna toņa.

Repertuāra prakse (20–30 protokols)

Izdaliet savu gabalu mazās sadaļās – var būt četri bāri vienlaicīgi. Izmantojiet “sacensību” metodi:

  1. Spēlēt frāzi lēni ar perfektu ritmu un intonāciju (tempo = 50% no mērķa). Pārbaudiet katru piezīmi ar skaņotāju visproblemātiskākajiem intervāliem.
  2. Atkārtojiet pievienojot dinamisku lēciena un frasing formas. Atzīmēt savu rezultātu ar elpas punktiem.
  3. Pakāpeniski palielināt tempu ar pieaugumiem 5 bpm, tikai pāriet, ja pašreizējais tempo ir bez kļūdām trīs reizes pēc kārtas.

Ja gājums konsekventi neizdodas, izolējiet konkrēto intervālu vai ritmu un izveidojiet mini drilu. Piemēram, ja skriešanai ir grūts lēciens septītā, apmāciet šo lēcienu kā atsevišķu vingrinājumu pirms tā atkārtotas ievietošanas kontekstā. Viens efektīvs urbis ir spēlēt lēcienu atpakaļgaitā-atkāpties no augšējās piezīmes uz apakšējo piezīmi, izmantojot lēnu glissando, tad pakāpeniski paātrinās pāreju.

Muzikalitāte un izteiksme (10–15 minūtes)

Spēlējiet pilnu skaitīšanu vai fragmentu, bet tagad prioritizēt frāžu, dinamisku ēnojumu un toņa krāsu. Izbaudiet ar dažādiem elpas izvietojumiem vai vibrato ātrumu. Ierakstīt sevi un salīdzināt ar atsauces ierakstu meistars – vēlams vairākas interpretācijas. Jautāt: “Vai mana līnijas forma stāsta stāstu es gribu? Vai es izmantoju pilnu dinamisko diapazonu? Vai mans krescendos un diminuendos pat?” Tas ir arī labs laiks, lai praktizētu rubato un stilistisku kontrastu (piemēram, baroks pret romantisku frazīziju).

Atvēsināties (5 minūtes)

Beidzot ar mīkstiem, maigiem vingrinājumiem vidū, lai samazinātu reģistra atpūsties embouchure. Gari toņi uz pedāļa toņiem (ja ērti) vai lejupejošu slurs var novērst stīvumu un veicināt atveseļošanos. Ja jūs jūtaties kāds lūpu nogurums, maiga masāža un mitrināšana var palīdzēt. Nekad beigt sesiju pēkšņi - vienmēr ļauj jūsu embouchure atgriezties atvieglotas stāvoklī.

Efektīvas prakses metodes uzlabotiem spēlētājiem

Ārpus strukturējot savu laiku, kvalitāti jūsu prakse ir ārkārtīgi svarīgi. Īstenot šos pierādījumus balstītas metodes:

Lēna prakse ar metronomu

Lēna prakse ir ne tikai spēlē lēni; tas spēlē ar tādu pašu nodomu un pūles kā ātri spēlē. Uzstādīt metronoms pusi mērķa tempu un koncentrēties uz perfektu pirkstu / slīdēšanas koordināciju, artikulācijas skaidrība, un gaisa ātrumu. Palielināt tikai tad, kad katrs atkārtojums ir tīrs. Tas veido uzticamu muskuļu atmiņu, kas tur uz augšu zem spiediena.

Variācijas piemēri

Veikt mērogu vai pasāžu un piemērot dažādus tonguing: legato, staccato, marcato, dubultā mēle, trīsburtu. Tas pakļauj ritmiskās pretrunas un padara jūs vairāk pielāgojams sniegumu. Lielisks uzdevums ir spēlēt četru notu modelis ar visām astoņām iespējamām artikulācijas kombinācijām (piem, legato-legato, legato-staccato, staccato-legato, uc).

“Atpakaļgaitas” prakse

Sākt beigās grūti gā un strādāt atpakaļ, pievienojot vienu pasākumu laikā. Tas nodrošina, ka jums nav tikai spēlēt sākuma labi un sabrukt vēlāk. Piemēram, izolēt pēdējos četrus pasākumus, tad pievienot iepriekšējo četri, un tā tālāk. Šī tehnika liek jums apgūt visvairāk neaizsargātu sadaļas rūpīgi.

Psihiskie mēģinājumi un vizualizācija

Pētījumi liecina, ka garīgā prakse – pirkstiņu vizualizēšana, slīdēšana un elpas kontrole bez spēles – var pastiprināt nervu ceļus. Pavadīt 5–10 minūtes no instrumenta iedomājoties sevi izpildīt pāreju ar perfektu toni un laiku. Tas ir īpaši noderīgi, ja esat fiziski noguris vai prom no sava instrumenta. Apvienojiet to ar pozitīvu pašizrunāšanos, lai mazinātu nemieru.

Līdzsvarot fizisko un garīgo veselību

Krūškurvja spēlē ir fiziski prasīga. Pārkvalificēšanās noved pie traumām, piemēram, embouchure distonia, lūpu nogurums, un kakla celms. Integrēt šos paradumus savā rutīnas:

  • Uzsildiet un atvēsiniet katru sesiju. Nekad neizlaidiet dzesēšanu, pat īsās treniņa dienās.
  • Veikt īsus pārtraukumus. Pēc 25 minūšu intensīva fokusa, veikt 2 minūšu pārtraukums, lai kratītu spriedzi, roll pleciem, un hidrāts.
  • Pastāv hidratēts. Jūsu lūpām un mutei nepieciešams mitrums labam zīmogam. Dzert ūdeni visu dienu, ne tikai prakses laikā.
  • Postūras pārbaudes. Apsēdieties vai stāviet ar taisnu mugurkaulu, atvieglotiem pleciem un brīvu kaklu. Apsveriet iespēju pētīt body Mapping dziļākai anatomiskai izpratnei par to, kā jūsu ķermenis pārvietojas spēlējot.
  • Ieklausies savā ķermenī. Sāpes ir signāls, nevis goda zīme. Atpūtieties, ja jūtat asas sāpes vai pastāvīgu nogurumu. Ja problēma saglabājas, konsultējieties ar fizisko terapeitu, kurš specializējas mūziķu darbā.

Garīgi, kultivēt izaugsmi domāšanas. Atzīmējiet nelielus uzlabojumus un izvairīties no skarbs paškritiku. Saglabājiet prakses žurnālu, kur jūs atzīmēt to, kas strādāja, kas nav, un viens sasniegums sasniegts katru dienu. Tas pastiprina pozitīvus paradumus un sniedz datus iknedēļas plānošanai. Arī, prakse veiktspējas simulācija spiediena-play caur gabalu vai fragmentu par draugu, ierakstīt sevi ar taimeri, vai izmantot thock audition iestatījumu, lai veidotu uzticību.

Pielāgošanās savam ritmam

Jūsu prakses vajadzības mainīsies ar performances cikliem. Noklausīšanās sezonā, prioritātes nosaka ņirgāšanās performances – spēlēt caur fragmentiem drauga priekšā vai ierakstīt tos zem laika spiediena. Ārpussezonas laikā eksperimentē ar jauniem stiliem (džeza, mūsdienu mūzika) vai fokusējas uz etudiem, kas izaicina jūsu vājāko tehnisko jomu. Katru mēnesi pārskata savu prakses žurnālu un attiecīgi pielāgo iesildītāja, tehnikas, repertuāra un izteiksmes līdzsvaru. Apsveriet “meistarības nedēļu” katru ceturksni, kur koncentrējaties uz vienu galveno prasmi (piemēram, dubulttonēšanas vai ekstrēmo dinamiku) visai nedēļai, lai ātri veiktu uzlabojumus.

Tehnoloģijas izmantošana prakses uzlabošanai

Moderni rīki var paātrināt uzlabojumus. Izmantojiet lietotnes, piemēram, uztvērēju ar drifta grafiem (piemēram, TonalEnergy), metronomām lietotnēm ar apakšnodalījumiem un poliritmiem (piemēram, Pro Metronome) un ieraksta programmatūru (piemēram, balss atmiņas vai Audacity). YouTube var būt resurss meistarklases videoklipiem, bet būt selektīviem — video no tādām cienījamām iestādēm kā Curtis Mūzikas institūts vai Juilliard School, bieži vien dalīties progresīvās prakses ieskatos.

Kopējie trūkumi uzlabotajiem Brass spēlētājiem

Pat pieredzējuši spēlētāji var iekrist slazdos, kas kavē progresu:

  • Pārmērīgi uzsildoties. Pārāk ilgi uzsildot uzsildāmajiem, maz enerģijas paliek izaicinošam repertuāram. Uzsildiet līdz 15 minūtēm. Ja uzsilst 30 minūtes, iespējams, izvairīsieties no sarežģīta materiāla.
  • Neuzmanības trūkums pirms noklausīšanās vai izpildījuma var atsaukt sagatavošanās stundas. Iestrādāt elpošanas vingrinājumus un pozitīvas pašizrunāties savā rutīnas. Prakse simulētā stresa gadījumā: spēlēt draugam, ierakstīt sevi, vai noteikt stingru laika ierobežojumu.
  • Practing pārāk skaļi. Centienos “izspēlēt,” uzlaboti spēlētāji bieži overblow, kas noved pie slikta toņa un izniekotu izturību. Mērķis par mezzo-forte lielāko daļu laika; rezerves fortissimo īsiem pārrāvumiem un pārbaudīt savu skaņu ar mikrofonu, lai nodrošinātu, ka jūs neesat uzspiežot.
  • Lēnošanās prakse. Kārdinājums paātrināties ir spēcīgs. Pārmācies palikt lēnā tempā, līdz pāreja ir bez piepūles. Izmantojiet metronomu un uzstādīšu noteikumu: „Es tikai kāpšu tempu pēc trīs tīriem atkārtojumiem pie pašreizējā ātruma.”
  • Neglēgo klausīšanos. Lieliska spēlēšana tiek informēta ar lielu klausīšanos. Pavadīt vismaz 20 minūtes dienā, klausoties meistars pūtējus – dzīvus ierakstus, studijas albumus vai orķestra izrādes. Analizējiet viņu frāžu, artikulāciju un toni.

Paraugs iknedēļas prakses plāns uzlabotas Brass spēlētājiem

Šis plāns cikliem, izmantojot dažādas prioritātes, vienlaikus novēršot izdegšanu. Pielāgot laiku, lai atbilstu jūsu grafiku un mērķus. Katru dienu ietver iesildīšanu un atdziest, ja vien nav atzīmēts. Kopējais prakses laiks ir aptuveni 75 minūtes dienā smagās dienās, ar vieglāku sestdienu un atpūtas svētdienā.

Pirmdiena: Technical & Excerpt Focus

  • Iesildīšana: 10 min (garie toņi, lūpu lāsumi, elpošana)
  • Tehniskais: 20 min (mēroga modeļi ar artikulācijas variācijām, fokuss uz vienu vāju atslēgu)
  • Orķestra fragmenti: 30 min (trīs fragmenti, noteikt un izolēt viscietākās bāri)
  • Dzesēšana: 5 min (atliecami slūžu, pedāļa toņi)

Otrdiena: Artikulācija & amp; Solo Repertuire

  • Iesildīšana: 10 min
  • Artikulācijas urbji: 15 min (dubultmēles vingrinājumi, vienmēles ātruma urbji ar metronomu)
  • Solo repertuārs: 25 min (saliekams darbs, izmantojot smalcinātāja metodi, ieraksta un kritikas vienu sadaļu)
  • Muzikalitāte: 10 min (spēlējiet visu skaņdarbu, kas vērsts uz frizēšanu un dinamisko kontrastu)
  • Dzesēšana: 5 min

Trešdiena: Range, Izturība & Redzes-Lasīšana

  • Iesildīšana: 10 min
  • Diapazons un izturība vingrinājumi: 15 min (augšupēji pussoliņos, overtones, un mīkstas augstas piezīmes)
  • Redzamā lasīšana: 20 min (jauns etīds vai fragments katru dienu, kurā uzsvars likts uz ritmu un atslēgas parakstu)
  • Garīgā prakse: 5 min (vizualizēt grūti pāreja no jūsu repertuāru bez spēlē)
  • Dzesēšana: 5 min

Ceturtdiena: Elastīgums & Etude Work

  • Iesildīšana: 10 min
  • Elastības vingrinājumi: 15 min (Klarka pētījumi, Schlossberg slurs, vai līdzīgi modeļi)
  • Etude pētījums: 25 min (lēns darbs pie problēmu intervāliem, pēc tam pakāpeniski palielināt tempu)
  • Ieraksts un kritika: 10 min (klausīties atpakaļ uz jūsu etude playthrough un anotēt punktus ar elpu zīmes, dinamiskas izmaiņas, un tempo korekcijas)
  • Dzesēšana: 5 min

Piektdiena: Veiktspējas Simulācija & Atsauksme

  • Iesildīšana: 10 min
  • Tehniskais pārskats: 10 min (ātri iesilda skalas un arpeggios visās atslēgās vienu reizi cauri)
  • Mock sniegums: 30 min (spēlējiet caur visu noklausīšanās repertuāru vai solo gabals bez apstāšanās, it kā uz skatuves. Ierakstīt to.)
  • Atstarošana: 5 min (norakstiet, kas labi gāja un kas ir nepieciešams darbs, pamatojoties uz ierakstu)
  • Dzesēšana: 5 min

Sestdiena: Gaismas diena & Klausīšanās

  • Iesildīšana: 10 min (ģentls, zems spiediens, uzmanības centrā tonis un relaksācija)
  • Toņu kvalitāte: 15 min (garie toņi ar droniem, koncentrējoties uz centrētu skaņu un pat elpas balstu)
  • Klausīšanās sesija: 20 min (analizējiet ierakstu par meistara misiņa atskaņotājs – atzīmējiet to frizing, rubato, artikulācija, un elpu kontroli. Uzrakstiet vienu lietu, kuru vēlaties iekļaut.)
  • Garīgā prakse: 10 min (neatkarīgi no instrumenta, garīgi atkārto klausīšanās piemēru un iedomājies sevi spēlējot)
  • Nav nepieciešams atdzist, ja sesija ir viegla.

Svētdiena: Atpūta

Pilnīga atpūta ir būtiska muskuļu remontam un garīgai atspirdzināšanai. Izturieties pret vēlmi uzņemt savu instrumentu. Tā vietā, klausīties misiņa ierakstus, lasīt par tehniku, vai sagatavot savu prakses mērķus nākamajai nedēļai. Daudzi top speciālisti aizstāv vienu pilnu dienu off nedēļā, lai novērstu pārmērīgu traumas. Izmantojiet šo dienu, lai arī pārskatītu savu prakses žurnālu un noteikt prioritātes nākamajai nedēļai.

Galīgās domas

Personiskās prakses rutīnas kā progresīvam misiņa spēlētājam nav par stingra grafika ievērošanu – tas ir par adaptīvās sistēmas izveidi, kas vērsta uz jūsu unikālajām vajadzībām. Vērtējot jūsu mērķus godīgi, strukturējot sesijas apzināti, iekļaujot garīgo un fizisko aprūpi, un periodiski pārvērtējot savu plānu, jūs varat uzturēt ilgtermiņa izaugsmi un atrast dziļāku gandarījumu spēlējot. Konsekvence, nevis intensitāte, ir īstais progresa virzītājspēks. Palieciet ziņkārīgs, pacietīgs un turpiniet pilnveidot savu pieeju, kad jūs attīstāties kā mūziķis. Nākamais sasniegums var nākt no nelielām izmaiņām tajā, kā jūs praksē šodien. Atcerieties: mērķis ir ne tikai spēlēt piezīmes, bet arī izteikt mūziku ar brīvību un pārliecību.