Жездин аткаруу практикасынын тарыхый эволюциясы

Өткөн кылымда жездин аткаруусу түп-тамырынан бери өзгөрүп, катуу белгиленген диатониялык жана хроматикалык жазуудан баштап, 1900-жылдардын башында оюнчулар үчүн ойго келбеген үн системаларын жана үн чыгаруу ыкмаларын кабыл алууга өттү. бул өзгөрүү бир нече күчтөрдүн биригүүсүнөн пайда болгон эмес: классикалык композициянын тоналдуулугунун төмөндөшү, Батыш эмес музыкалык салттардын таасири, джаздын жана анын импровизациялык этикасынын өсүшү жана аткаруучулардын композиторлор менен түздөн-түз кызматташууга даярдыгы.

"Ал эми ""Клаввиналардын"" ойлоп табуусу жана кеңири колдонулушу 19-кылымда жез аспаптардын хроматикалык жөндөмдүүлүктөрүн кеңейткен, бирок Батыш искусство музыкасында бирдей темпераменттин негизги божомолу негизинен талашсыз калган.Чарльз Айвс, Гарри Парч, кийинчерээк Гёрги Лигети жана Лучано Берио сыяктуу композиторлордун пионердик чыгармалары 12тоникалык фортепиано системасынын гегемониясын талашка салууга алып келген."

Бүгүнкү күндө, микротондорду жана кеңейтилген ыкмаларды колдонуу жөн гана ниша кызыкчылыгы эмес, бирок заманбап жез педагогикасынын жана аткаруунун негизги компоненти болуп саналат. Консерваториялар азыр заманбап ыкмалар боюнча курстарды сунуш кылышат жана негизги оркестрлер оюнчуларды салттуу чек аралардан тышкары жетүүгө чакырат.

Микротоналдык системалар жана жез аспаптар

Микротоналдык музыка кадимки жарым тонго караганда кичинекей интервалдарды колдонот.Микротон деген термин жогорку адистештирилген же эзотерикалык практиканы сунуш кылса да, дүйнө жүзү боюнча көптөгөн музыкалык маданияттар, анын ичинде индиялык классикалык музыка, индонезиялык гамелан жана араб макам салттары кылымдар бою микротоналдык интервалдарды колдонушкан.

Жез аспаптар табигый гармониялык серияда жана 12 тондуу бирдей темперамент системасында иштелип чыккандыгы жез аспаптар үчүн кыйынчылык туудурат. бул системанын сыртында пирогдорду өндүрүү үчүн аспаптын акустикасын атайылап иштетүү талап кылынат. бирок жез аспаптар фортепиано сыяктуу туруктуу пирог аспаптарына караганда өзгөчө артыкчылыкка ээ: пирогду реалдуу убакытта ийилүүгө, жылмакай кылууга жана модуляциялоого болот.

Микротондорду өндүрүү боюнча техникалык ыкмалар

Микротоналдык тактыкка жетүү үчүн бир нече ыкмалар бар, бирок алардын бардыгы системалуу түрдө жакындаган оюнчуларга жеткиликтүү.

Слайдга негизделген өзгөртүүлөр

Тромбон - бул микротоналдык оюнга эң ылайыктуу жез аспап, анткени слайд үзгүлтүксүз үн өзгөрүшүнө мүмкүндүк берет, ошондуктан тромбонист слайдды узундугу боюнча каалаган чекитке жайгаштыра алат, чексиз үн спектрин пайда кылат.Тромбон үчүн жазган композиторлор көбүнчө чейрек тондорду же башка микротоналдык бурулуштарды белгилейт.

Клапка негизделген ыкмалар

Трумбалар, мүйүздөр жана тубалар үчүн клапан системасы дискреттик түтүктөрдүн узундугун киргизет, бирок микротондордун ийкемдүүлүгү дагы деле бир нече жолдор менен ишке ашат.Альтернативдүү манжалар гармониялык серияда бир нече позицияда кээ бир бийиктиктерди чыгарууга болот деген фактыны пайдаланат; башка жарым-жартылай колдонгон манжаларды тандоо менен, оюнчу бийиктиктин борборун акырындык менен өзгөртө алат.

Имбуш жана оозеки көңдөйдү көзөмөлдөө

Микротоналдык инфлексиянын эң негизги ыкмасы - бул эмбушюралык модуляция. эриндин чыңалуусун, жаак абалын жана оозеки көңдөйдүн формасын жөнгө салуу менен, оюнчу кичинекей аралыктар менен бийиктиктерди өйдө же ылдый ийип алат.Бул джаз жез оюнчулары көк ноталар жана кашыктар үчүн колдонгон ыкма, бирок белгилүү бир микротоналдык максаттарга жетүү үчүн көбүрөөк тактык менен колдонулат.

Микротондор боюнча номиналдык конвенциялар

Микротондорду белгилөө үчүн бирдиктүү жалпы кабыл алынган система жок, бул аткаруучулар үчүн башаламандыкты жаратышы мүмкүн.Бирок, бир нече конвенциялар пайда болду. эң кеңири таралган система өзгөртүлгөн формалар менен кокустуктарды колдонот: жарым курч (бир гана вертикалдык сызык менен курч белги) чейрек тонду көрсөтөт; жарым жалпак (кыска F сабагы бар жалпак белги) чейрек тонду көрсөтөт.

Кеңейтилген ыкмалар: жез үн палитрасын кеңейтүү

"Узартылган ыкмалар үн чыгаруунун кадимки күтүүлөрүнөн тышкары болгон үн чыгаруунун бардык ыкмаларын камтыйт. ""узартылган"" деген термин салттан четтөө дегенди билдириши мүмкүн, бирок бул ыкмалардын көпчүлүгү элдик музыкага, джазга жана эксперименталдык практикага терең тамыр жайган. алардын азыркы классикалык репертуардагы кодификациясы аларды расмий түрдө бекитти жана жакшыртты, бирок изилдөө руху сакталып калды."

Көп фоника жана үн- дем алуу интеграциясы

Көп фоника - бир эле учурда эки же андан көп үн чыгаруу - жез оюнчулар үчүн жеткиликтүү болгон эң таң калыштуу кеңейтилген ыкмалардын бири.Бул аспап аркылуу бир үндү ырдап, экинчисин ойноо менен ишке ашат. Ырдын үнү менен ойнолуучу үндүн ортосундагы өз ара аракеттенүү сумма жана айырма тондорун жаратат, татаал, аккордго окшогон текстураны жаратат, ал эфирден диссонантка чейин созулушу мүмкүн.

Көп фониканы өздөштүрүү үчүн үн аппараты менен эмбушюрдун ортосундагы көз карандысыздык талап кылынат.Оюнчулар, адатта, бирдиктүү ойноп жатканда туруктуу үндү үн менен ырдап башташат, андан кийин акырындык менен кичинекей интервалды (мисалы, чоң секунда) киргизип, чоңураак интервалдарга кеңейтишет.

Артикуляция жана тил техникасы

"Флатер-тонг - бул ""R"" үнүн үн чыгарып жатканда, тилдин үнү угулат, ал перкуссивдүү, толкундуу эффектти жаратат. ал ""flt"" же нотанын үстүндөгү тремоло белгиси менен белгиленет.Гроулинг флатер-тонгду үн менен айкалыштырат, ичеги-карын, агрессивдүү тембрди пайда кылат.Бул ыкма Луи Армстронг сыяктуу джаз жез оюнчулары жана кийинчерээк эркин джаз инноваторлору менен тыгыз байланышта, бирок ал заманбап классикалык чыгармаларда да үй тапкан."

"Анын айтымында, ""пиццикатонун жипчелүү үнүн туураган перкуссивдүү чабуулду жасоо үчүн тилди колдонуу керек, бирок жез аспаптарда буга чейин болгондон да көп кездешет, бирок анын партитурага киргизилиши композитордун аспаптын перкуссивдүү потенциалын өнүктүрүүгө болгон кызыгуусун билдирет."""

Механикалык өзгөртүүлөр

Жарым клапан ыкмасы, анда клапан жарым-жартылай гана басуу, үнсүз, чыңалуу же "wah-wah" сапатын пайда кылат. Бул эффект экспрессивдүү бурулуштар үчүн же ачык туруксуз тембрди түзүү үчүн колдонулушу мүмкүн.

Ачкычтарды жана клапандарды чыкылдатуу, оюнчу ачкычтарды же клапандарды соккусуз иштеткен, заманбап соло жана ансамбль чыгармаларында чоң таасир тийгизген перкуссивдүү үндөрдү пайда кылат.

Мут инновациялары жана даярдыктар

"Традициялык жез мут (түз, чөйчөк, гармония, поршень) көптөн бери оюнчунун курал-жарагынын бир бөлүгү болуп келген, айрыкча джаз жана оркестрдик чөйрөлөрдө. заманбап практика бул репертуарды салттуу эмес материалдарды жана буюмдарды колдонуу менен кеңейтти. пластикалык бөтөлкөлөр, алюминий фольгасы, резина балкалар жана электрондук контакт микрофондору жез аспаптардын тембрин түп-тамырынан бери өзгөртүү үчүн колдонулган. """

Композиторлор кээде белгилүү бир үнсүз материалды көрсөтүшөт же оюнчудан табылган объектилер менен импровизациялоону суранышат.Экспериментке болгон ачык болуу аткаруучуну кызматташтык ролуна коёт, бул техникалык жөндөмдүүлүктү жана чыгармачыл тапкычтыкты талап кылат. Студенттер жана адистер үчүн эксперименталдык үнсүздөрдүн коллекциясын түзүү жана бир эле чыгарма үчүн бир нече варианттарды даярдоо практикалык зарылчылыкка айланды.

Азыркы жез чыгармалардагы композитор-иштеген динамика

Микротоналдык жана кеңейтилген ыкмалардын пайда болушу композитор менен аткаруучунун ортосундагы мамилелерди түп-тамырынан бери өзгөрттү. 19-кылымдагы моделде композитор толук аныкталган упай берген жана аткаруучунун милдети аны ишенимдүү аткаруу болгон. заманбап жез репертуар аткаруучулардан барган сайын биргелешип жаратуучу катары иш алып барууну талап кылат, белгилүү бир үндөрдү кантип чыгаруу керектиги, кандай жабдууларды колдонуу керектиги жана берилген параметрлердин ичинде импровизациялоо керекпи же жокпу.

Бул өзгөрүү байланышка басым жасайт. жез менен кеңири иштеген композиторлор көбүнчө белгилүү бир оюнчулар менен тыгыз мамилелерди өнүктүрүшөт, аспаптын идиоматикалык күчтүү жактарын жана чектөөлөрүн практикалык кызматташтык аркылуу үйрөнүшөт. нотация түшүнүксүз болгондо - микротоналдык бурулуштар же татаал кеңейтилген ыкмалар үчүн - аткаруучунун тажрыйбасы композитордун эң баалуу ресурсуна айланат.

Белгилүү чыгармалар жана репертуар

"Анын ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында, ал эми ""Секенза X"" (1984) аттуу чыгармасында."

"Георг Фридрих Хаас ""Клезмер"" жана ""Дреамерс"" сериясындагы чыгармаларына кеңейтилген ыкмаларды киргизген."

Заманбап жез техникасынын практикалык педагогикасы

Микротондорду жана кеңейтилген ыкмаларды жез оюнчунун көнүмүш тартибине интеграциялоо салттуу негиздерин таштап кетүүнү талап кылбайт. тескерисинче, салттуу тон өндүрүү, дем алууну колдоо жана интонация боюнча бекем негиз өнүккөн ыкмаларды ийгиликтүү изилдөө үчүн зарыл.

Жылуулук жана кадимки интеграция

"Анын ордуна, ""эки мүнөттүк"" ийилүү менен баштаңыз, акырындык менен чейрек тонго чейин ийилип, артка карай дронду колдонуңуз, андан кийин бир нотада жарым клапан көнүгүүлөрдү жасаңыз, тембрдин жана тембрдин өзгөрүшүн кунт коюп угуп алыңыз."

Бул көнүгүүлөргө күнүнө он мүнөт бөлүү булчуңдарды башкарууну жана угуу аң-сезимин жогорулатат, бул репертуарды талап кылуу үчүн зарыл. убакыттын өтүшү менен оюнчу кадимки жана кеңейтилген ыкмаларды бир сөз айкашынын ичинде үзгүлтүксүз алмаштыруу жөндөмүн өнүктүрөт.

Микротоналдык тактыкты үйрөтүү

Микротоналдык кулакты иштеп чыгуу, балким, жез оюнчулар үчүн эң чоң кыйынчылык.Квартер-тондор бирдей темпераментте гана машыккан кулактарга "түздөн-түз" угулушу мүмкүн жана темпералдык торго кайра тартылуу азгырыгы күчтүү.

Intonia же Теория сыяктуу программалык камсыздоо куралдары оюнчуларга өзүлөрүнүн бийиктигин центтер менен визуалдаштырууга мүмкүнчүлүк берет, дароо кайтарым байланыш берет. чейрек тондордо масштабдарды жасоо визуалдык дисплейге каршы бийиктикти текшерүү менен акырындык менен көтөрүлүү жана түшүү тактыкты куруунун абдан натыйжалуу ыкмасы. Көптөгөн заманбап музыкалык программалар азыр микротоналдык интервалдарга багытталган кулакты машыктыруу курстарын сунуштайт жана оюнчулар бул ресурстарды издөөгө үндөлөт.

Жабдууларды эске алуу

Көпчүлүк кеңейтилген ыкмаларды стандарттык жез аспаптарда колдонсо болот, бирок кээ бир өзгөртүүлөр аткарууну жеңилдетет. бир аз жөнгө салынуучу шанк же коргошун түтүкчөсү бар кварталдык тондуу оозу оюнчуга аспаптын жалпы бийиктик борборун жылдырууга мүмкүндүк берет, микротоналдык манжаларды ырааттуу кылат.

"Турна оюнчулары үчүн койчунун ийрилиги же ротордук сурнайы бар корнет стандарттык поршень-кальма сурнайына караганда ийкемдүү интонация системасын сунуш кылышы мүмкүн. бирок, бул ниша аспаптары жана заманбап репертуардын көпчүлүгү стандарттык конфигурациялар үчүн жазылган. оюнчунун аспапты башкаруу жөндөмдүүлүгү аспаптын өзүнө караганда алда канча маанилүү бойдон калууда. """

Жыйынтык

Микротондорду жана кеңейтилген ыкмаларды заманбап жез музыкада кабыл алуу - бул өтмө тенденция эмес, бирок инструменталдык сөз байлыгынын туруктуу кеңейиши.Бул практикалар композиторлорго жана аткаруучуларга буга чейин жеткиликтүү болбогон эмоционалдык жана үн аймактарын, чейрек тондуу ийриликтин туруксуздугунан баштап, өсүп жаткан көп фоникалык аккорддун висцералдык күчүнө чейин чагылдырууга мүмкүндүк берет.

Ошол эле учурда, жез ойноонун негиздери - дем алууну колдоо, эмбушюранын ырааттуулугу, угуу жана музыкалык - бардык өнүккөн ыкмалардын пайдубалы бойдон калууда. салттуу жана кеңейтилген ыкмаларды өздөштүргөн оюнчу эки башка дисциплинанын практиги гана эмес, көркөм сөз айкаштарынын мүмкүн болушунча кеңири спектрин тейлей алган толук музыкант.

Азыркы музыка өнүгүп келе жаткандыктан, жез оюнчулар инновациянын алдыңкы катарында калышат, композитордун эң амбициялуу көз караштарын тирүү үнгө айландырышат. микротон жана флатер тили, жарым клапандуу ийилүү жана ырдалган мультифоника - бул гиммиктер же академиялык көнүгүүлөр эмес.