Жез адабияттын заманбап кайра жаралуусу

"Бах, Моцарт жана Малер тарабынан жасалган негизги чыгармалар маанилүү бойдон калууда, бирок азыркы репертуардын жандуу жана кеңейип жаткан тобу азыр жез оюнчуларга бай, ар түрдүү музыкалык пейзажды сунуштайт. заманбап композиторлор мүйүздүн, сурнайдын, тромбондун жана тубанын техникалык чек араларын кеңейтишти гана эмес, алар бул аспаптардын эмнени билдире аларын түп-тамырынан бери кайра ойлоп табышты. аткаруучулар үчүн бул жаңы адабият менен иштөө ыктыярдуу эмес; бул көркөм өсүшкө, техникалык чеберчиликке жана азыркы музыкалык аспаптар менен терең байланышка маанилүү жол. """

Азыркы композиторлордун жез адабиятта эмне үчүн маанилүү?

"Традициялык жез репертуары - оркестрдик үзүндүлөрдөн баштап, Хиндемит жана Сент-Сандын сонаталарына чейин - маанилүү негизди түзөт, бирок ал жез аспаптардын жетишкендиктеринин бир бөлүгүн гана билдирет. заманбап композиторлор ар кандай маданий таасирлер, технологиялык жетишкендиктер жана конвенцияларга каршы чыгуу каалоосу менен калыптанган жаңы көз караштарды алып келишет. классикалык формаларга жана тоналдык гармонияга карманган мурунку чыгармалардан айырмаланып, заманбап жез композициялары көбүнчө кеңейтилген ыкмаларды, салттуу эмес структураларды жана инновациялык үн пейзаждарын камтыйт. """

Репертуар ар бир жаңы комиссия, премьера жана жаздыруу менен өсөт. заманбап чыгармаларды жактаган аткаруучулар азыркы музыкалык пейзажга тиешелүү жез аспаптарды сактоого жардам беришет, музыкага токулган идентификация, технология жана социалдык өзгөрүүлөр темаларына туш болгон заманбап көрүүчүлөр менен терең резонанс жаратышат.

Тарыхый контекст: Заманбап жез жазуунун жолу

"Пол Хиндемит, Бела Барток жана Игорь Стравинский сыяктуу композиторлор диссонансты, ыргактарды жана инструменталдык экстремалдык көрсөткүчтөрдү изилдеп, кийинки муундар кеңейе турган негиздерди түзүшкөн. кылымдын орто ченинде сериялизм жана толук хроматизм пайда болгон, Пьер Булез жана Карлхайнц Стокхаузен сыяктуу фигуралар жез жазуу үчүн катуу структураларды колдонушкан. Бирок 1960-жылдардын аягында жана 1970-жылдары жез репертуарлары чындыгында композиторлор менен Компонс сыяктуу заманбап чыгармалардын ортосундагы өнөктөштүктү катализациялаган. """

1980-1990-жылдары минимализм, постминимализм жана классикалык джаз жана популярдуу музыканын айкалышы стилистикалык палитраны кеңейткен. Жон Адамс, Стив Райх жана Жон Зорн сыяктуу композиторлор жез аспаптарды ритмикалык, кайталануучу структураларга киргизишкен, алар тактыкты жана чыдамкайлыкты талап кылышкан.

Заманбап жез композицияларынын негизги өзгөчөлүктөрү

Азыркы жез чыгармалар мурунку репертуардан айырмаланган бир нече өзгөчөлүктөргө ээ:

  • "Композиторлор көбүнчө мультифониканы (оюн учурунда ырдоо), флейтерди басууну, микротондорду, клапандарды тремолону, жарым клапан эффекттерин жана муттарды салттуу эмес жолдор менен колдонууну талап кылышат. бул ыкмалар аспаптын тембрин жана экспрессивдүү диапазонун өзгөртөт. мисалы, Лучано Берио [FLT: 2] Секенза V [FLT: 3] соло сурнай үчүн үн массивин кеңейтүүнү талап кылат."""
  • Ритмикалык татаалдык: Эрежесиз убакыт белгилери, полиритмдер жана күтүлбөгөн метрикалык модуляциялар аткаруучулардын координациясына жана ички импульсуна кыйынчылык туудурат. Жон Маккинин сыяктуу чыгармалар жез бөлүктөрдүн ортосунда тоңдурулган собор катмарлуу татаал ритмдерди жаратат, тыгыз, кыймылдаткыч текстураларды жаратат.
  • Салттуу эмес формалар: Соната же рондонун ордуна, көптөгөн чыгармалар аркылуу композицияланган, алеатордук же графикалык белгилөө ыкмаларын колдонушат. Композиторлор аткаруучуга интерпретациялык кеңдик берген импровизацияны, ачык бөлүктөрдү же мейкиндик белгилөөнү камтышы мүмкүн.
  • "Кыялдуу композиторлор жездин үн потенциалын абдан жакшы көрүшөт: ""Кыялдуу, дем алуучу, металл шакек"" Алар жезди электроника, перкуссия же үн менен аралаштырышат жана пианисимо шыбырагандан баштап, фортисимо күркүрөгөнгө чейинки толук динамикалык спектрди пайдаланат."
  • "Эмоционалдык жана концептуалдык тереңдик: Бул чыгармалар көбүнчө заманбап социалдык, саясий же философиялык темаларды карайт. Жон Уильямс Туба Мирум Ангельс жана жиндер лирикизмди да, коркунучту да эске салат; Анна Клин Түнкү Ферри таза музыканы сүрөттөө үчүн жезден жасалган жолду колдонот."""

Иш жүзүндө кеңейтилген ыкмалар

"Көп фоника - бир эле учурда башка ырды ырдап жатканда тонду жаратуу - бул өнүккөн соло чыгармаларда дээрлик стандартка айланган ыкма. Ян Сандстром жана Эва Фабианска сыяктуу композиторлор көп фоникага таянып, тыгыз гармониялык үстөмдүктү түзүп, бир жез аспапты өзүн-өзү коштогон үнгө айландырышкан. микротоналдык үзүндүлөр оюнчулардан слайд позицияларын жөнгө салууну же инстинктивдүү түрдө эмбухураны жөнгө салууну талап кылат, бул салттуу үн кабыл алуунун чегин кеңейтет. """

Белгилүү заманбап композиторлор жана алардын салымдары

Алгачкы макалада бир нече таасирдүү композиторлор көрсөтүлгөн, ал эми азыркы жез пейзажы кыйла кеңири. Төмөндө ар кандай стилдерди жана ондогон жылдарды камтыган негизги фигуралар келтирилген, алардын ар бири уникалдуу жолдор менен салым кошкон.

  • "Эрик Эвазен: ""Эвзендин лирикалык, жакын стили аны жез оюнчулардын сүйүктүүсү кылды"" (ФЛТ: 2), ""Турма жана оркестр үчүн концерто"" (ФЛТ: 3) жана ""Хорн жана фортепиано үчүн сонатта"" (ФЛТ: 5) сыяктуу чыгармалар заманбап гармонияларды жеткиликтүү формалар менен айкалыштырат, аларды студенттер жана адистер үчүн идеалдуу кылат."
  • "Женнифер Хигдон: ""Пуллицер сыйлыгынын лауреаты, Хигдондун жез жазуусу жандуу, ритмикалык жана түстүү оркестрленген. анын Трумпет концерти (2005) заманбап репертуардын негизги ташы болуп калды, лирикти жана күчтүү артикуляцияны талап кылат. ал ошондой эле жазган Концерто Хорн жана
  • "Анын операсы ""Гавен"" оркестрдик канондогу эң татаал жез жазууну камтыйт жана анын камералык чыгармалары ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энсамблдер үчүн верс"" сыяктуу ""Энимдер үчүн верс"" сыяктуу ""Э
  • "Маккинин ""Тромбон үчүн концерто"" (англ. Concerto for Trombone) - ""Тромбон үчүн концерто"" (англ. Concerto for Trombone) - ""Тромбон үчүн концерто"" (англ. Concerto for Trombone) - ""Тромбон үчүн концерто"" (англ. Concerto for Trombone) - ""Тромбон үчүн концерто"" (англ. Concerto for Trombone) - ""Тромбон үчүн концерто"" (англ. Concerto for Trombone) - ""Тромбон үчүн концерто"" (англ."
  • Анна Клайн: Клайн электрондук жана акустикалык аспаптарды Түнкү парри (оркестр үчүн) жана Анын колунда ( кылдуулар үчүн бирок анын жез камералык чыгармалары окшош текстураларды чагылдырат).
  • "Брианттын ""Альто Саксофон үчүн концерто"" аттуу чыгармасында жездин белгилүү бөлүктөрү бар, бирок анын ""Экстатикалык суулар"" жана ""Дуск"" стилинде жездин инновациялык жолдору бар."
  • "Анын ""Масада"" же ""Оюн стилиндеги композициялары"" аттуу чыгармаларында жез үчүн көп жазган, ал эми ""Дреамерлер"" сериясында еврей литургиялык мотивдерин эркин джаз менен айкалыштырган сурнай сололору бар."
  • Кэролайн Шоу: Пулитцердин жеңүүчү композиторунун Партита 8 үн үчүн алгач үн болгон, бирок анын жез аранжировкалары Риббонс түстөрдү жана текстураны мыкты өздөштүргөн. Шоу көбүнчө эфирдик эффекттерди түзүү үчүн аба үндөрү жана ашыкча сокку сыяктуу кеңейтилген ыкмаларды колдонот.

Ар бир жез музыкант изилдеши керек болгон негизги заманбап чыгармалар

Төмөнкү тизмеде классикалык заманбап чыгармалар жана тез эле чоңоюп кеткен жаңы чыгармалар бар. Алар жеке, камералык жана оркестрдик контексттерди камтыйт, репертуардын кеңири көрүнүшүн сунуштайт.

  1. Sequenza V Лучано Берио (1966) Узартылган ыкмалар жана драмалык экспрессия үчүн алтын стандарт бойдон калган соло сурнайдын бир бөлүгү. Бул мультифониканы, флатер-тонгинди жана театралдык сахналоону талап кылат.
  2. Жез толкуну Дженнифер Хигдон (2006) Тез артикуляцияны, лирикалык обондорду жана кеңири динамикалык диапазонду көрсөткөн сурнай үчүн виртуоздук соло.
  3. "Туба Мирум (англ. Tuba Mirum) - америкалык жазуучу Жон Уильямстын ""Ангельс жана жиндер"" (англ. Angels and Demons) аттуу чыгармасынын алгачкы бөлүгү."
  4. Жон Адамс тарабынан "Шаар Ноир" (2009) Тасма Ноир сезимдерин ойготкон талап кылынган жез бөлүктөр менен оркестрдик чыгарма.
  5. Макабренин сырлары Гёрги Лигетинин (1977) Жогорку сопрано жана оркестр үчүн театралдык көргөзмө (көбүнчө сурнай менен соло аспап катары аткарылган).
  6. Тоңдурулган собор Жон Макки (2012) жез ансамбли жана перкуссия үчүн, бул эмгек табышмактуу коңгуроо сыяктуу тондордон күн күркүрөгөн кульминацияга чейин курулган.
  7. Antiphonies Einojuhani Rautavaara (2002) Трумба, тромбон жана оркестр үчүн концерт, ал лирикалык сызыктарды диссонанттык топтор менен бириктирет. Раутаваранын уникалдуу гармониялык тили башка заманбап көз карашты сунуштайт.
  8. Турма жана электроника үчүн реверия (2010) Мейсон Бейтс (2010) Тирүү сурнайды иштетилген аудио менен айкалыштырат, кыялга окшогон үн пейзажын жаратат. Бейтс акустикалык аспаптарды электрондук манипуляция менен айкалыштыруунун пионери.
  9. Brass Quintet No. 2 Jan Bach (1983) Көп түстүү, үзгүлтүксүз эсептегичтерди жана тыгыз ансамбль ритмдерин колдонгон жез квинтет үчүн татаал камералык иш.
  10. Shadow Walker Тания Леон (2012) Афро-кубалык ритмдерге жана заманбап кеңейтилген ыкмаларга негизделген соло сурнайдын чыгармасы. Леондун музыкасы ритмикалык жактан маанилүү жана маданий шилтемелерге бай.

Заманбап жез репертуарына жакындап калуу боюнча кеңештер

Азыркы жез чыгармалар коркунучтуу болушу мүмкүн, бирок системалуу даярдоо аларды башкарууга жана сыйлык берүүгө мүмкүндүк берет.

  • Сценарийди кылдат изилдеңиз: Оюнга чейин бардык аткаруу жазууларын, динамикасын, артикуляцияларын жана атайын көрсөтмөлөрдү окуңуз. Программалык жазууларды же композитордук эсселерди изилдөө менен композитордун ниетин түшүнүңүз. Графикалык жазуу чыгармалары үчүн символдорду кылдаттык менен чечмелеңиз.
  • Кеңейтилген техника боюнча иш акырындык менен: Көп фоника, флейтердик тил, микротон жана клапан эффекттери боюнча чеберчиликти атайын күнүмдүк көнүгүүлөр аркылуу куруу. Жез үчүн кеңейтилген техника сыяктуу ыкмаларды колдонуңуз же онлайн ресурстар.
  • Электрондук тректер менен иштөө үчүн (мисалы, Мейсон Бейтс) алдын ала жаздырылган элементтердин убактысы менен таанышыңыз.
  • Мүмкүн болгон учурда композиторлор менен кызматташуу: Семинарларга, мастер-класстарга же электрондук почта аркылуу байланышууга катышыңыз. Композиторлор көбүнчө кайтарым байланышты баалашат жана чечмелөө чечимдери жөнүндө баа жеткис түшүнүктөрдү сунуштай алышат. Көптөгөн тирүү композиторлор өз эмгектерин талкуулоого кубанычта.
  • Музыкалык мүнөзгө көңүл буруңуз: Техникалык талаптарга карабастан, сөз айкашын артыкчылыктуу орунга коюңуз. Эмоционалдык арка, баяндоо жана тембрдик түстөр жөнүндө ойлонуп көрүңүз. Заманбап музыка көбүнчө белгилүү бир каарманды талап кылат - театралдык, медитациялык, агрессивдүү - ал тон жана жаңсоо аркылуу берилиши керек.
  • Техникалык өтмөктөрдү бөлүп алуу: Кыйынчылыктуу бөлүктөрдү бөлүп алуу, жай темпте машыгуу жана акырындык менен ылдамдыкты жогорулатуу. башкарууну куруу үчүн ритмикалык вариацияларды (токтолгон ритмдер, свег) колдонуңуз.
  • Импровизацияны кошуңуз: Кээ бир заманбап чыгармаларга ачык бөлүктөр кирет (мисалы, алеатордук жазуу).
  • Процессиңизди документтештирүү: Интонацияны, артикуляцияны жана жалпы эффектти баалоону үйрөнүп жатканыңызды жазыңыз. Референциялык жаздырууларга салыштырыңыз. Бул объективдүү кайтарым байланыш жакшыртууну тездетет.

Технологиянын заманбап жез музыкадагы ролу

"Компьютердик аспаптар аспаптардын үнүн өзгөртүү үчүн электрониканы колдонушат, реверб, кечиктирүү, үн алмаштыруу же түз эфирде үлгүлөрдү алуу.Калеви Ахонун ""Трампет концерти"" сыяктуу чыгармалары алдын ала жаздырылган жез үндөрдү камтыйт, ал эми Сара Белл Риддин чыгармалары аткаруучунун кыймыл-аракети менен иштетилген интерактивдүү электрониканы колдонушат.Амплификация ошондой эле синтезаторлор жана барабан эшиктери менен аралашууга мүмкүндүк берет.

Жаратылыштын ар кандай таасирлери: джаз, минимализм жана дүйнөлүк музыка

"Курмандуу музыкалык чыгармалар: ""Курмандуу музыкалык чыгармалар"" (англ. The Great музыкалык чыгармалар) - Стив Рейх сыяктуу минималисттик композиторлор, алар 18 музыкант үчүн музыканы, фазалуу ритмдерди жана туруктуу тондорду колдонушкан белгилүү жез бөлүктөр менен жазышкан."

Комиссиянын ландшафты жана жаңы музыкалык сахна

"Анын айтымында, ""жаңы репертуарды түзүүгө активдүү катышууга жез оюнчулар үндөлөт, тирүү композиторлорду тапшыруу менен музыканттар чыгармаларды өз күчтөрүнө ылайыкташтыра алышат, репертуардын ар түрдүүлүгүн кеңейте алышат жана туруктуу көркөм мамилелерди түзө алышат."""

Жез адабияттын келечеги

Технология жана глобалдык байланыш ылдамдаган сайын, жез адабияты кызыктуу жана белгисиз багыттарда өнүгөт. Микротоналдык жез аспаптар (мисалы, чейрек тондуу сурнай) тартылууга ээ болуп, композиторлорго батыш эмес бийик системаларды изилдөөгө мүмкүнчүлүк берет. аткаруучунун дем алуусуна жана артикуляциясына реалдуу убакыт режиминде жооп берген интерактивдүү электроника татаалдашат. Хип-хоп, электрондук бий музыкасы жана визуалдык медиа менен жанр аралык кызматташтык көбөйөт.

"Курмандык музыканттар үчүн бул милдет ачык: жаңы чыгармаларды кабыл алуу, заманбап чыгармаларды изилдөө жана аларды шыктандыруу.Ошентип, аткаруучулар жез салты өткөн даңктын музейи эмес, азыркы жана келечектеги күчтүү сүйлөгөн тирүү, дем алуучу искусство формасы бойдон каларын камсыз кылышат. заманбап композиторлордун салымы белгилүү канонго маргиналдык кошумчалар эмес; алар жез аткаруунун туруктуу жандуулугунун борбору болуп саналат. бул чыгармаларга кирип, белгисизди изилдеп, жезди угуу жана ойноо ыкмасын өзгөртө турган музыканы табышат. """

"Туба жана эвфонийге арналган репертуар үчүн ""Туба жана эвфонийге арналган репертуар үчүн"" Эл аралык Туба эвфоний ассоциациясы, ""Туба жана эвфонийге арналган репертуар үчүн"" Эл аралык сурнай гильдиясы жана ""Коллеж музыкалык коому"" сыяктуу ресурстарды карап көрүңүз."