Эмне үчүн жез оюнчулар үчүн композиторлор менен кызматташуу маанилүү?

"Курмандык музыканттар үчүн стандарттык репертуардын канону кылдуу же фортепианого салыштырмалуу салыштырмалуу кичинекей.Хиндемиттин чыгармалары, Вагнер менен Штраустун оркестрдик үзүндүлөрү жана Евгений Боза менен Пол Хиндемиттин соло чыгармалары жездин омурткасынын бир бөлүгүн түзсө да, азыркы репертуар дагы деле жазылып жатат. тирүү композитор менен болгон ар бир кызматташтык келечектеги муундар үчүн негизги чыгарма болуп калышы мүмкүн. Мындан тышкары, композитор менен түздөн-түз иштөө сизди интерпретациядан тышкары жаратууга мажбурлайт. ""Сен мындан ары кайра жаратууга жардам бербейсиң."

Бул ой жүгүртүүңүздүн өзгөрүшү сиздин машыгуу жана аткаруу ыкмаңызды өзгөртө алат. композитор менен бөлмөдө отуруп, белгилүү бир артикуляциянын эмне үчүн иштей тургандыгын же үзүндү эмне үчүн ыңгайсыз экенин талкуулаганда, сиз жез жазуунун кандайча иштей тургандыгын тереңирээк түшүнөсүз. бул билим түздөн-түз стандарттуу иштөөнү чечмелөөгө өтөт. Сиз жазууну суракка ала баштайсыз, динамикалык белгилердин артындагы ниетти карап чыгасыз жана ийкемдүү музыкалык элестетүүнү өнүктүрөсүз.

Сүйлөшүүлөрдү баштоо: Композиторлорду табуу

Көптөгөн жез оюнчулар жаңы чыгарманы тапшыруу каржылоо менен жогорку деңгээлдеги солисттер үчүн гана деп ойлошот.Чындыгында, ар бир деңгээлде мүмкүнчүлүктөр бар. консерваториялардагы жана университеттердеги студенттик композиторлор көбүнчө жез аспаптар үчүн жазууну каалашат, айрыкча алар буга чейин бир аспап менен иштешпесе. жергиликтүү композиторлордун коллективдери, New Music USA тармагы сыяктуу уюмдар жана азыркы классикалык музыкага арналган социалдык медиа топтору сизди каалаган өнөктөштөр менен байланыштыра алышат.

Композиторго кайрылганда, өзүңүздүн жөндөмдүүлүктөрүңүздү өркүндөтүү үчүн кыскача этюда, концерт үчүн чыгарма же ансамбль менен аткаруу үчүн толук концерт издеп жатасызбы? композиторлор конкреттүүлүктү баалашат, анткени бул долбоордун көлөмүн түшүнүүгө жардам берет.

Алгачкы баскычтар: чыгармачыл кыскача маалымат түзүү

Композиторду таап, биргелешип иштөөгө макул болгондон кийин, кийинки кадам - чыгармачыл кыскача маалымат түзүү.Бул документ расмий же узун болушу керек эмес, бирок ал чыгарманын параметрлерин көрсөтүшү керек.

  • Инструментация: Сүрөт соло, дуэт же жез ансамбль үчүн экендигин көрсөтүңүз. эгерде ал фортепиано менен болсо, репетиция максатында фортепиано бөлүгүн азайтуу керекпи же жокпу, карап көрүңүз.
  • "Эгерде сиз ""FLT"" программасын түзүп жаткан болсоңуз, анда 10-15 мүнөттүк диапазонду тандап алыңыз."
  • Тиль жана таасирлер: Сиз суктана турган чыгармалардын мисалдарын бериңиз. Сиз сүйгөн жез чыгармалардын жаздырууларын бөлүшүңүз же сиз каалаган эмоционалдык сапатты сүрөттөңүз - лирикалык, драмалык, оюн-зоок, медитация.
  • "Эгерде сиз ""алтиссимо"" регистрине ыңгайсыз болсоңуз, анда аны алдын ала айтыңыз. эгерде сиз эч качан мультифониканы аткарган эмес болсоңуз, анда үйрөнүүгө даяр экениңизди, бирок убакыт керек экендигин айтыңыз."
  • Кесиптик кызматташтык үчүн, сунуштардын долбоорлорун, кайра карап чыгуу мөөнөттөрүн жана акыркы аткаруу датасын камтыган мөөнөттү макулдашуу. Эгерде композитор комиссиялык акы алса, анда аны кандайдыр бир жазуулар жазылгыча чечип алыңыз.

Кыскача баяндама жасоо чыгармачылыкты басаңдатпайт, ал композитордун эркин иштей ала турган контейнерин камсыз кылат.

Эскертүү жана балл изилдөөсүнө терең түшүү

Композитор жазууну баштаганда, мүмкүн болушунча эртерээк долбоордук упай сураңыз. Акыркы версияны жылтыратууну күтпөңүз. Иштеп жаткан чыгарманы көрүү сизге эң оңой болгондо кайтарым байланыш берүүгө мүмкүнчүлүк берет. долбоорду биринчи жолу көргөндө, майда-чүйдө нерселерге эмес, чоң сүрөткө көңүл буруңуз.

"Көпчүлүк композиторлор ""көз карандысыз"" (көз карандысыз) жана ""көз карандысыз"" (көз карандысыз) деп аталган, бирок ""көз карандысыз"" (көз карандысыз) деп аталган, бирок ""көз карандысыз"" (көз карандысыз) деп аталган, бирок ""көз карандысыз"" деп аталган, бирок ""көз карандысыз"" деп аталган, бирок ""көз карандысыз"" деп аталган, бирок ""көз карандысыз"" деп аталган, бирок ""көз карандысыз"" деп аталган."

"Композитор ""тенуто"" белгилерин бир аз акцент же толук убакытка чейин колдонуп жатабы? трилдер кокустуктар менен белгиленип жатабы? бул майда-чүйдө нерселер аткаруу үчүн маанилүү жана акыркы гравюрадан мурун стандартташтырылышы керек."

Техникалык кыйынчылыктарды биргелешип чечүү

Композитор менен жездин ортосундагы кызматташтыктын жалпы кемчилиги - композитор баракчада жакшы көрүнгөн, бирок ойноо мүмкүн эмес нерсени жазат. жез аспаптардын уникалдуу физикалык талаптары бар: эриндин чарчашы, аба агымын башкаруу жана клапандардын жана слайддардын механикалык реалдуулугу. кадам-кадам менен кыймылдаган сызык жөнөкөй болушу мүмкүн, бирок жогорку регистрдеги бир катар чоң секирүүлөр чарчатат.

Реестр жана туруктуулук

"Эгерде бул чыгармада узун өтмөктөр, айрыкча сурнай же мүйүз үчүн, чарчоону кантип башкарууну талкуулаңыз. сызыкты эс алуу менен бузууну же кээ бир өтмөктөрдү октавадан ылдый жылдырууну сунуштаңыз, энергия уруксат бергенде ""кол 8va"" ойноону үйрөтүңүз. тескерисинче, туба же бас тромбондогу өтө төмөн регистр да олуттуу аба колдоосун талап кылат; педаль реестриндеги узак убакытка созулган ноталар дем алуу мүмкүнчүлүктөрү менен тең салмакташтырылышы керек."

Тез артефакттар жана клапандар

"Стаккатонун ""ашыкча"" белгиси бар үзүндүлөр үчүн композитордон ""катуу топторду"" жазууну же кайталанган ноталардын санын азайтууну сураныңыз.Ошондой эле, француз мүйүзүндө (жарым-жартылай бири-бирине жакын жайгашкан) клапандарды үзгүлтүксүз алмаштырууну талап кылган үзүндүлөр, айрыкча, жогорку бийиктикте, жарылууга же унутулган ноталарды пайда кылышы мүмкүн."

Тромбон боюнча слайд техникасы

Тромбонисттер үчүн позициянын өзгөрүшү негизги фактор болуп саналат. биринчиден жетинчиге жана тез темп менен кайра секирүүчү сызык сейрек ишенимдүү. композитор муну түшүнбөшү мүмкүн. аларга слайд позицияларын көрсөтүңүз жана өзгөртүүлөрдү сунуштаңыз - балким, нотаны альтернативдүү позицияга жылдыруу же сызыкты кичинекей слайд диапазонунда калуу үчүн кайра жазуу.

Жез палитрасын кеңейтүү: кеңейтилген ыкмалар

Азыркы жез жазуу көбүнчө кеңейтилген ыкмаларды камтыйт. кээ бир оюнчулар бул ыкмаларды колдонбосо да, алар жакшы колдонулганда укмуштуудай экспрессивдүү болушу мүмкүн. жалпы кеңейтилген ыкмаларга мультифоника (аккорддорду чыгаруу үчүн ойноп жатканда ырдоо), флейтер тили, өсүү, жарым клапан эффекттери, ачкыч чыкылдатуулар, аба үнү жана бийик бурулуштар кирет.

Демонстрациялык ыкмалар

Көп фоникалуу аспаптар сурнай менен тромбондун ортосунда кандайча иштей турганын композитордон күтпөңүз.Сиз өндүрө турган ыкмалардын кыскача мисалдарын жазыңыз жана бөлүшүңүз. кыйынчылык деңгээлин түшүндүрүңүз: орточо динамикада флейтер тили салыштырмалуу оңой, бирок өтө жумшак же өтө катуу чектен чыгып, татаал болот.

Нотификация стандарттары

"Көп фониканы ""алмаз формасындагы нота"" же ""өзүнчө таяк"" менен белгилөө мүмкүн, адатта, сабагы аркылуу үч жолу кесүү же ""flt z"" белгиси менен көрсөтүлөт, композитор менен биргеликте стандарттуу символдорду кабыл алуу үчүн, келечектеги аткаруучулар сөздүксүз чыгарманы окуй алышат."

Пистерди куруучу репетициялар

Композиция процессиндеги репетициялар азыркы чыгарманын репетицияларынан түп-тамырынан айырмаланат. "Туура" версия жок - сиз акыркы продуктту биргелешип жаратып жатасыз.

Биринчи окуу

"Анын максаты - чыгарманын реалдуу убакытта кандай угуларын угуу, сессияны жаздырып, андан кийинки комментарийлер менен упай белгилөө, кайда күрөшкөнүңүздү, музыкалык агымдын үзгүлтүккө учураганын жана чыгарманын кайда жанданганын байкаңыз, композитор менен ушул байкоолорду бөлүшүңүз, бирок өтө эле сынчыл болбоңуз. тажрыйбаңыз боюнча кайтарым байланышыңызды түзүңүз: ""Мен 34- өлчөмгө жеткенде, кийинки сөз айкашынан мурун дем алуу үчүн көбүрөөк убакыт керек окшойт."""

Итеративдүү жакшыртуу

Композитор ноталарды, ритмдерди, динамиканы же бүтүндөй бөлүмдөрдү өз пикирлериңизге жараша өзгөртө алат. чыдамдуу болуңуз. эң мыкты чыгармалардын айрымдары туура сезилгенге чейин беш же алты долбоорду карап чыгышат. бул процессте маанайды кызматташтык жана оң маанайда кармаңыз.

Эволюцияны жазуу

Ар бир долбоордун жаздырууларын сактоо менен кызматташтыгыңызды документтештириңиз.Бул жаздыруулар композитордун портфели үчүн баалуу, бирок алар ошондой эле чыгарманын эволюциясын жазуу катары кызмат кылат. эгерде сиз мастер-класстарды берсеңиз же чыгарманы үйрөтсөңүз, анда сиз процессти студенттер менен бөлүшө аласыз, композиция кызматташтык аркылуу кантип өсөт.

Премьер-министрге жана андан ары даярдык көрүү

Премьера - бул сиздин кызматташтыгыңыздын коомдук туу чокусу, бирок ал аягына чыкпашы керек.Премьераны чыгарма үчүн импульс түзүү мүмкүнчүлүгү катары колдонуңуз. кызматташтык окуясын айтып берген программалык жазууларды жазыңыз. Көрүүчүлөр чыгармачыл процесс жөнүндө угууну жакшы көрүшөт.

Жазуу жана жарнамалоо

Бул композиторго чыгарманы конкурстарга, фестивалдарга жана басмаканаларга тапшырууга мүмкүндүк берет, ошондой эле башка жез оюнчуларга чыгарманы угууга жана өз репертуарлары үчүн карап чыгууга мүмкүнчүлүк берет. эгерде сиз мүмкүн болсоңуз, профессионалдык студиялык жаздырууну жасаңыз. эгерде бул мүмкүн болбосо, премьерадан жакшы чыгарылган түз жаздыруу дагы деле пайдалуу болушу мүмкүн.

Окутуу жана аткаруу

"Анын чыгармалары жарык көргөндөн кийин, аны окуучуларыңызга үйрөтүңүз: аны концерттерге, аудит программаларына жана мастер-класстарга кошуңуз. чыгарма канчалык көп аткарылса, ал стандарттык репертуардын бир бөлүгү болуп калышы мүмкүн. сиз ал тургай, сунушталган манжалар, слайд позициялары жана дем алуу тактары менен басылманы жазсаңыз болот, бул келечектеги аткаруучуларга оңой болот. """

Композитор менен байланышта болуңуз, көптөгөн кызматташтыктар бир нече тапшырмаларга алып келет. эгерде биринчи чыгарма ийгиликтүү болсо, анда кийинки жазууну талкуулаңыз.Композитор менен узак мөөнөттүү мамиле түзүү сизге үнүңүзгө өзгөчө ылайыктуу чыгармаларды иштеп чыгууга мүмкүндүк берет.Композиторлорду жөн гана кызмат көрсөтүүчүлөр эмес, кесиптештер катары ойлонуп көрүңүз.

Ар кандай жез аспаптар үчүн практикалык кеңештер

Жогорудагы принциптердин көбү кеңири колдонулса да, ар бир жез аспаптын өзгөчө өзгөчөлүктөрү бар.

Трамп

"Турнанын жаркыраган, тешип турган үнү аны мелодиялык сызыктар жана фанфарлар үчүн идеалдуу кылат, бирок ал ошондой эле интонация жана артикуляция көйгөйлөрүн ачыкка чыгарат. композиторлор көбүнчө жогорку регистрде сурнай үчүн жазышат, жогорку Cден жогору узак убакытка чейин ойноо эриндердин чарчашына жана жаракат алуу коркунучуна алып келиши мүмкүн экендигин түшүнүшпөйт. композиторду ар кандай жазууга үндөшөт, төмөнкү, туруктуу материал менен жогорку үзүндүлөрдү алмаштырат. ошондой эле, сурнайдын клапандарынын айкалыштары, адатта, ишенимдүү, бирок көптөгөн курч же жалпак ачкычтар менен тез өтмөктөр татаал болушу мүмкүн. """

Француз мүйүзү

"Композиторлор ""токтолгон мүйүз"" өтмөктөрүн жазышы мүмкүн, бирок алар үнүн кескин төмөндөтүп, ар кандай манжаларды талап кылат. эгерде чыгармада ""токтолгон мүйүз"" колдонулса, композитор чыныгы үн чыгаруу үнүн жазат же манжа диаграммасын берет. мүйүздүн кол жайгаштыруусу да тон түсү менен таасир этет; композитордон колду коңгуроонун ичине караңгы үн үчүн качан коюу керектигин жазууну сураныңыз."

Тромбон

Тромбон жазуу клапандарга караганда интуитивдүү эмес слайд позицияларын камтыйт. тез позицияны өзгөртүү талап кылган кеңири секирүүлөр, айрыкча төмөнкү регистрде ишенимсиз болушу мүмкүн. композиторлор кээде чыныгы глиссандону коңшу позициялардын ортосунда гана мүмкүн экендигин түшүнбөстөн жазышат. глиссандо (позициялардын ортосунда кыймылдаган) жана портаменто (позициянын ичинде бийиктикти ийип турган) ортосундагы айырманы түшүндүрүңүз.

Туба

Тубанын диапазону педаль реестрине чейин созулат, бул чоң аба колдоосун талап кылат. узун, узакка созулган педальдар чарчатат жана дем алуунун үзгүлтүккө учурашы менен аралаштырылышы керек.Композиторлор көбүнчө ритмикалык жөнөкөй туба бөлүктөрүн жазышат, бирок аспап шамдагай, виртуоздук сызыктарды жасай алат. эгерде сиз өнүккөн оюнчу болсоңуз, композиторду техникалык жактан талап кылынган материалды жазууга түртүп коюңуз. Тубанын үнү башка аспаптар менен жакшы айкалышат, ошондуктан ал ансамбль чыгармаларында гармониялык негиз катары да иштей алат.

Бардык жез аспаптар үчүн, акустика маанилүү экендигин унутпаңыз. машыгуу бөлмөсүндө кемчиликсиз угулган чыгарма концерттик залда таптакыр башка болушу мүмкүн. мүмкүн болсо, тең салмактуулукту жана проекцияны текшерүү үчүн премьеранын алдындагы спектакльде репетицияны пландаштырыңыз.

Акыркы ойлор: биргелешип жаратуунун сыйлыктары

Композиторлор менен кызматташуу - бул жез оюнчунун эң канааттандырарлык тажрыйбаларынын бири. Бул сизди техникалык, музыкалык жана интерпретациялык жактан өсүшкө түртөт. Сиз композиция өнөрүн жана композиторлордун алдында турган кыйынчылыктарды тереңирээк баалайсыз. жана сиз өзүңүздүн уникалдуу музыкалык чыгармаңызга ээ болосуз.

Ар бир кызматташтыкты үйрөнүү мүмкүнчүлүгү катары караңыз. чыгарма эч качан стандартка айланса да, процесс сизди жакшыраак музыкант кылат. сиз натыйжалуу баарлашууну, кылдаттык менен угууну жана инстинкттерге ишенүүнү үйрөнөсүз.

Ошентип, аспапты алып, сизди толкундаткан композиторду таап, маектешүүнү баштаңыз. Кийинки мыкты жез чыгарма жазууну күтүп жаткандыр - сиз аны биринчи котормочу катары аласыз.