Table of Contents

Вибратонун француз мүйүзүндөгү маанисин түшүнүү

Вибрато - бул үндүн жылуулугун, байлыгын жана эмоционалдык тереңдигин жогорулатуучу көзөмөлдөнгөн, мезгил-мезгили менен өзгөрүп турган үн.Француз мүйүзүндө вибрато жөнөкөй үндү жандуу, дем алуучу үнгө айлантат, ал нюансты жана сезимди жеткире алат. мүйүз табигый резонанс жана асыл үнгө жөндөмдүү болсо да, вибрато оюнчуга сөз айкаштарын калыптандыруу, мелодиялык сызыктарды баса белгилөө жана угуучулар менен терең байланышуу үчүн кошумча экспрессивдүү курал берет.

Француз мүйүзү жез үй-бүлөсүндө уникалдуу орунду ээлейт. анын конустук бургулоосу жана узун түтүкчөлөрү жез жана жыгач шамалдар менен кооз аралашкан жумшак, кара тембрди пайда кылат. мүйүздөгү вибрато кылдаттык менен башкарууну талап кылат, анткени аспаптын бөлүктөрү бири-бирине жакын.

Вибратону үйрөнүү - бул акырындык менен жүргүзүлүүчү процесс, ал сиздин аба колдооңуздун, эмбушюранын жана кээде оң колуңуздун ортосундагы координацияны өнүктүрүүнү камтыйт. ырааттуу практика жана техникага көңүл буруу менен, вибрато сиздин музыкаңызды музыкадан алаксытпай, музыкаңызды өркүндөтө турган табигый бөлүккө айланышы мүмкүн.

Vibrato эмне үчүн француз мүйүз оюнчулары үчүн маанилүү?

Вибрато, эгерде ал жалпак же статикалык угулса, анда ал ырдоо сапатын жаратат, бул мүйүзгө адамдын үнүн туураганга жардам берет.

Вибратонун үнү үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде, ал үн менен бириктирилгенде.

Вибратону иштеп чыгуу сиздин аспапты жалпы башкарууңузду жакшыртат. жакшы вибрато үчүн талап кылынган дем алууну башкаруу жана эмбушюралык ийкемдүүлүк сиздин ойнооңуздун башка аспектилерине, анын ичинде динамикага, артикуляцияга жана чыдамкайлыкка өтөт.

Хорн вибратосунун үч негизги түрү

Француз мүйүзүндө вибратону жасоонун үч негизги ыкмасы бар: ар биринин өзүнүн үнү, сезими жана колдонулушу бар. Көпчүлүк профессионалдуу оюнчулар музыкалык контекстке жараша бул ыкмалардын айкалышын колдонушат.

Диафрагматикалык ( дем алуу) Вибрато

Диафрагматикалык вибрато - бул диафрагмалык жана курсактын булчуңдарын колдонуу менен аба агымында жумшак импульстарды түзүү. Бул импульстар аба басымынын майда өзгөрүүлөрүнө алып келет, натыйжада кичинекей, үзгүлтүксүз бийиктик өзгөрөт.

"Бул ыкманы иштеп чыгуу үчүн, курсактын булчуңдарын колдонуп, абаны туруктуу ритм менен импульс берүү үчүн нотаны кармап турууну үйрөнүңүз. ""ха-ха-ха"" деп ойлонуп көрүңүз, үн жиптери жок. кыймыл диафрагмадан жана төмөнкү денеден келиши керек, кекиртектен же көкүрөктөн эмес. жай темп менен баштаңыз. мүнөтүнө 60 импульс, бирдейликке көңүл буруңуз."

Диафрагматикалык вибрато ылдамдыкты жана туураны эң көп көзөмөлдөйт.

Жаак (Mandibular) Вибрато

Жаак вибратосу төмөнкү жаактын кичинекей, ритмикалык кыймылы менен пайда болот, бул эмбухурадагы чыңалууну өзгөртөт жана бийиктикти бир аз өзгөртөт.Бул ыкманы алгач үйрөнүү оңой болушу мүмкүн, анткени физикалык кыймыл көрүнүп турат жана аны кайталоо оңой.

Эгер сиз жаак вибратосун изилдегиңиз келсе, анда кыймылды кичинекей кармаңыз. кыймылдын майда жана бирдей экендигин камсыз кылуу үчүн күзгүнүн алдында машыгыңыз. жаак бир миллиметр же экиден гана кыймылдашы керек; чоңураак нерсе үндү бурмалайт жана вибратону терс жол менен байкоого болот. жаак вибрато диафрагматикалык вибрато менен айкалыштырып, жаак дем алуу импульстарына бир аз басым жасайт.

Көптөгөн оюнчулар жаак вибратосу менен башташат, анткени ал интуитивдүү сезилет, андан кийин дем алууну башкаруу жакшырган сайын диафрагмалык вибратого өтүшөт.

(Оң кол) Вибрато

Бул ыкма классикалык мүйүз оюнчуларында сейрек кездешет, бирок кээде джаз же заманбап музыкада пайда болот.

Колдун вибратосу коңгуроонун ичиндеги колдун бир аз солкулдашы же тегерек кыймылы менен пайда болушу мүмкүн. кыймыл өтө кичинекей болушу керек. ашыкча кыймыл тегиз эмес же солкулдаган үндү жаратат. колдун вибратосу диафрагматикалык вибратого караганда азыраак башкарылат жана эгерде этиятсыз колдонулса, колдун абалына тоскоолдук кылышы мүмкүн.

Кээ бир оюнчулар кол вибратосун негизги ыкма катары эмес, акцент же эффект катары колдонушат. ал соло өтмөктөгү туруктуу нотага майда жылтылдаганды кошо алат, бирок оркестрдик же ансамбль ойноодо сейрек колдонулат, анткени ал так интонация үчүн зарыл болгон туруктуу кол позициясын бузушу мүмкүн.

Вибрато практикасынын маршрутун түзүү

Вибратону иштеп чыгуу үчүн, ар бир өнүккөн ыкма сыяктуу эле, ага акырындык менен мамиле кылуу керек, башкаруу жана эс алууга көңүл буруу керек. төмөнкү көнүгүүлөр бири-бирине негизделген жана чыңалууну болтурбоо үчүн күнүнө 10 жана 821 мүнөт кыска сессияда колдонулушу керек.

1-кадам: мүйүзсүз дем алуу импульстары

"Жакшы абалда туруп, бир колду курсагыңызга коюңуз, терең дем алыңыз, анан диафрагма менен кыска, көзөмөлдөнгөн импульстарды дем алыңыз, үнсүз түрдө ""хухуху"" деп айтыңыз, курсактын дубалы кирип-чыгып жатканын сезиңиз. 60 бпм, андан кийин 80 бпм, андан кийин 100 бпм машыгыңыз. кекиртекти ачык жана эс алууга көңүл буруңуз. Бул диафрагматикалык вибрато үчүн зарыл болгон координацияны түзөт."

2-кадам: Пулс менен туруктуу эскертүү

Ортоңку диапазонду (F) ойноткула, бир нече секунд бою туруктуу кармаңыз, андан кийин жумшак дем алуу импульстарын кошуңуз, 50+8211; 60 бпмден баштап, кең импульс менен баштаңыз, нота ачык-айкын кыймылдашы керек, бирок сынбашы же бурмалабашы керек.

3-кадам: Вибратонун тарылышы

Бир жолу жай, кенен вибратону бирдей өндүрө алсаңыз, аны тарлатыңыз. бирдей узун тонду ойноңуз жана ритмикалык импульсту сактап, кичинекей үнгө умтулуңуз. Бул үндөн да кыйын. ылдамдык көбөйгөн сайын туурасын сактоо тенденциясы.

4-кадам: Вибратонун динамикасы

Вибратонун узун үнүн фортепианодон баштап, чепке чейин жана кайра фортепианого чейин ойноңуз. Вибратону динамикалык өзгөрүү учурунда да сактаңыз. Бул көнүгүү башкарууну курат жана вибратонун жумшак динамикада жоголбошун же катуу динамикада жапайы болбошун камсыз кылат.

5-кадам: Вибрато жөнөкөй масштабда

Вибратонун ар бир нотага вибратону колдонуп, өсүп-төмөндөп, беш ноталуу шкаланы (C-D-E-F-G) ойноңуз. Вибратонун үзгүлтүксүздүгүнө көңүл буруңуз.

6-кадам: Репертуарга кайрылуу

"Мозарт концертинин экинчи кыймылы же Шуберттин ""Аве Мария"" сыяктуу романтикалык чыгарма сыяктуу жай, лирикалык этиду же обонду тандаңыз. вибратонун ылайыктуу жерлерин белгилеп, аны атайылап колдонууну үйрөнүңүз. вибратонун саптан өркүндөтүп же алаксытып жаткандыгын баалоо үчүн өзүңүздү жазыңыз. Музыканын мүнөзүнө жараша ылдамдыкты жана туураны жөнгө салыңыз."

Табигый вибрацияны иштеп чыгуунун негизги кеңештери

Бул кеңештер сизге кадимки тузактардан качууга жана органикалык жана музыкалык сезимге ээ болгон вибратону иштеп чыгууга жардам берет.

  • жай жана кенен баштаңыз. жай, кенен вибратону башкаруу жана баалоо оңой. Ылдамдык жана майда-чүйдө кийинчерээк келиши мүмкүн.
  • Метрономду диний жактан колдонуңуз. Вибрато ритмикалык болушу керек, кокустук эмес. импульс жай болсо да, ал туруктуу болушу керек. Метроном организмди туруктуу циклдерди чыгарууга үйрөтөт.
  • Вибрато абадан же жаак кыймылынын майдасынан, эриндин чыңалуусунан эмес, эмбухтун өтө эле кыймылдашынан келип чыгышы керек.
  • Дененин каалаган жеринде чыңалуу [8212; кекиртек, ийин, жаак же көкүрөк] [8212; вибратону катуулатат жана башкарууну азайтат. көнүгүүлөрдүн ортосунда терең дем алып, чыңалууну жок кылат.
  • "Анын айтымында, ""Дэннис Брэйн, Барри Таквелл, Герман Бауман жана Мари-Луиз Нойнекердин чыгармаларын изилдеп, ар кандай репертуарда вибратону кантип колдонгондугуна көңүл буруңуз."
  • Өзүңүздү жума сайын жаздырыңыз. Артка объективдүү түрдө угуу сиз ойноп жатканда уга албаган тегизсиздикти, чыңалууну же стилистикалык маселелерди ачып берет.
  • Вибрато - бул негизги тамак эмес, татымал.

Музыкалык доордогу стилистикалык ойлор

Вибратонун француз мүйүзүндө колдонулушу тарыхый мезгилге жана аткаруу практикасына абдан көз каранды.

Барокко музыкасы

Барокко репертуарында вибрато аз колдонулган, эгерде бар болсо. мезгилдик аспаптар менен машыгуулар таза, түз тонду мезгил-мезгили менен кооздоо менен жактырышат. эгерде сиз азыркы мүйүздө барокко музыкасын ойносоңуз, анда вибратону узун, жай кыймылда сакталган ноталарда тымызын түстөр катары гана колдонуңуз.

Классикалык мезгил

Моцарт, Гайдн жана алардын замандаштары мүйүздүн бөлүктөрүн жазышкан, алар ачык-айкындыкты жана асылдыкты талап кылышат. классикалык мүйүз ойноодо Вибрато, адатта, тымызын жана үзгүлтүксүз эффект катары эмес, маанилүү мелодиялык учурларды баса белгилөө үчүн колдонулат. эстетиканы түшүнүү үчүн табигый мүйүз оюнчуларынын жаздырууларын уккула.

Романтикалык музыка

Романтикалык доордо вибрато эмоционалдык экспрессиянын куралы катары кабыл алынган. Ричард Штраус, Брамс жана Брукнер сыяктуу композиторлор жылуу, көзөмөлдөнгөн вибратодон пайда алган узун, лирикалык саптарды жазышкан. Бул репертуарда вибрато, айрыкча соло үзүндүлөрдө, көбүрөөк көрүнүктүү болушу мүмкүн.

Жыйырманчы кылым жана заманбап музыка

Азыркы музыка ар кандай стилдерди камтыйт. кээ бир композиторлор вибратону же вибратону эмес деп атайын сурашат. алеаториялык же авангарддык чыгармаларда вибратону кеңейтилген ыкма катары колдонсо болот. кино баллдоодо жана коммерциялык музыкада вибрато көбүнчө жагымдуу, экспрессивдүү үн үчүн күтүлөт.

Вибратонун жалпы көйгөйлөрүн чечүү

Вибратону үйрөнүүдө, атүгүл берилген оюнчулар да тоскоолдуктарга туш болушат.

  • Бир же бир нече жолу вибрато: Бул, адатта, аба колдоосунун же чыңалуунун туура эместигинен келип чыгат. мүйүзсүз жай дем алуу импульстарын көнүгүүлөргө кайтып келүү.
  • Вибратонун динамикалык өзгөрүүлөр учурунда токтоп же солкулдап турган түрү: Вибратонун динамикалык деңгээлинен көз карандысыз экендигин ойлонуп көрүңүз.
  • Жаактын же кекиртектин чыңалуусу: Жаактын ашыкча кыймылы же кекиртектин кысылышы - бул вибратону мажбурлоонун белгиси. Жаактын бошошу, кекиртекти ачуу жана диафрагманы жумушту аткарууга уруксат берүү.
  • өтө кенен же солкулдаган вибрато: дем алуу импульстарынын амплитудасын азайтыңыз. Бир нече центтин гана өзгөрүшүнө умтулуңуз. Өзүңүздү жаздырыңыз жана профессионал оюнчулар менен салыштырыңыз.
  • Вибратону ар кандай жолдор менен сактоо кыйынчылыгы: Вибратону арпегиос менен машыктырыңыз.
  • Вибратону колдонгондо чарчоо: [FLT: 1] Эгер вибрато физикалык чарчоого алып келсе, анда сиз булчуңдардын өтө көп чыңалуусун же туура эмес булчуң топторун колдонуп жатасыз. Диафрагматикалык вибрато машыгуудан кийин өзүн оңой сезиши керек.

Вибратону музыкалык үнүңүзгө интеграциялоо

Вибрато - бул ноталарга механикалык түрдө кошула турган ыкма эмес, ал сиздин музыкалык сөз айкашыңыздын бир бөлүгү болушу керек. максат - вибрато сөз айкашынын узартуусу катары табигый түрдө, аң-сезимдүү ой жүгүртүүсүз пайда болгон чекитке жетүү.

Адамдын үнү, албетте, эмоционалдык басым үчүн вибратону колдонот. эгерде сиз обонду ырдап, үнүңүз вибратону табигый түрдө кошуп жатканын байкасаңыз, аны мүйүздө кайталоого аракет кылыңыз.

Вибратону нотанын ар кайсы бөлүктөрүндө сынап көрүңүз: Вибратону дароо баштасаңыз болот, же аны узакка созулган нотанын ортосунда кошсоңуз болот, же аны сөз айкашынын аягында гана колдонсоңуз болот. ырчыларды жана кылдуу оюнчуларды угуп, алар сөз айкашы аркылуу вибратону кантип калыптандырышканын көрүңүз.

Вибратосуз ойноодон коркпоңуз, түз тон - бул сөз айкашынын жетишсиздиги эмес, бул сөз айкашынын башка түрү. түз тон менен вибратонун ортосунда алмашуу же ылдамдыкты жана туураны өзгөртүү жөндөмү сизге түстөрдүн палитрасын берет.

Вибратонун өнүгүшү кээ бир оюнчулар үчүн бир нече айга же бир нече жылга созулат.Сиздин прогрессиңизди башкалар менен салыштырбаңыз. туруктуу жакшыртууга көңүл буруңуз жана ырааттуу практика менен бул ыкма экинчи табиятка айланат деп ишениңиз.

Вибрато ар кандай аткаруу контексттеринде

Вибратонун туура колдонулушу, анын ичинде анын колдонулушуна жараша, жалпы аткаруу кырдаалдары үчүн көрсөтмөлөр.

Жалгыз ойноо

Вибрато - бул обондордун обондорун калыптандыруу, гармониялык өзгөрүүлөрдү баса белгилөө жана эмоционалдык салмакты кошуу үчүн колдонулган негизги экспрессивдүү курал.

Оркестрдик оюн

Оркестрдик чөйрөдө вибратону чектөө менен колдонуу керек. мүйүз бөлүгү бири-бирине аралашышы керек, ал эми жеке вибрато тегиз эмес текстураны жаратышы мүмкүн. вибратону ачык соло өтмөктөрдө же бөлүмдүн жетекчиси аны көрсөткөндө гана колдонуңуз. тутти өтмөктөрүндө, адатта, түз, борборлоштурулган тон артыкчылыктуу.

Камералык музыка

Вибрато мүйүз квартетинде же жез квинтетте туруктуу аккорддорго жылуулук кошуп, соло саптар учурунда сиздин ролуңузду баса белгилейт. бирок ансамбль өтмөктөрүндө топ менен аралаштырыңыз. Вибратону колдонууну кесиптештериңиз менен талкуулаңыз.

Жаз жана коммерциялык музыка

Жаз жана коммерциялык стилдерде вибрато эркин колдонулат жана кеңири жана көрүнүктүү болушу мүмкүн. мисалы, Жон Кларк же Том Варнер сыяктуу джаз мүйүз оюнчуларын уккула. Бул жанрларда вибрато саксофондогу же сурнайдагы вибратого окшош стилистикалык тилдин бир бөлүгү болушу мүмкүн.

Дагы изилдөөгө каражаттар

Вибрато жана мүйүз техникасын тереңирээк түшүнүү үчүн төмөнкү ресурстарга кайрылыңыз:

Француз мүйүзү Вибрато жөнүндө акыркы ойлор

Вибратону француз мүйүзүнө кошуу - бул чыдамкайлыкты, майда-чүйдөсүнө чейин көңүл бурууну жана өзүңүздү жана башкаларды сын көз караш менен угууга даярдыкты талап кылган саякат. эң мыкты вибрато - бул музыканы жана # 8212ди тейлеген, сөз айкашын өркүндөткөн, сапты колдогон жана угуучу менен байланышып, өзүн-өзү техника катары көрсөтпөстөн.

"Анын айтымында, ""музыканы практикаңыздын борборунда кармап туруу үчүн, Моцарт концертин, Штраустун симфониясын же джаз стандартын ойноп жаткан болсоңуз да, вибрато сиздин ойнооңузду туурадан мажбурлоого көтөрө турган куралдардын бири болуп саналат."""