Table of Contents

Ар бир стилге кызмат кылган пайдубалды куруу

Труба - бул оркестрдик концерттик залдардан баштап, түтүндүү джаз клубдарына чейин, поп-радио хиттерден баштап, афро-кубан бий полдоруна чейин, азыркы музыканын эң ар тараптуу аспаптарынын бири. Труба ойноонун негизги механикасы стилдерде бирдей болсо да, ар бир жанр сиздин тонуңузга, техникасына, сөз айкашына жана интерпретацияңызга ар кандай талаптарды коёт.

"Эгерде сиз ""таш-таш"" деп атасаңыз, анда сиз диафрагмадан дем алууну туруктуу колдоого, пианиссимодогу назик үзүндүлөрдү жана күчтүү чептерди көтөрө турган туруктуу эмбухурага жана бардык регистрлердеги декстеритетке муктажсыз."

"Анын айтымында, ""Бах кантатасын же Дизи Гиллеспи бибоп линиясын ойноп жаткан болсоңуз да, үндүн тактыгы талаш-тартышсыз. интонацияңызды жакшыртуу үчүн тунер жана дрон менен иштөө жана алсыз жактарыңызды аныктоо үчүн өзүңүздү үзгүлтүксүз жазуу."""

"Көпчүлүк сурнайчылар ""жагымдуу зонадан"" тышкары стилдерге кулакты эрте адистештиришет жана эч качан өнүктүрүшпөйт. классикалык, джаз, латын, поп жана фанк салттарынан жаздырууларды изилдөө адатка айлантыңыз. бир нече жанрда соло жана мелодиялык саптарды кулак менен жазыңыз. Бул сиздин кулагыңызды ар бир салтты аныктоочу тымызын стилистикалык белгилерди таанууга үйрөтөт."

Классикалык сурнай оюндары: тактык жана тазалык

Классикалык сурнай ойноо - бул мектеп топтору, жаштар оркестрлери же жеке сабактар аркылуу биринчи жолу кездешкен дисциплина.Классикалык салт тактыкты, башкарууну жана мажбурлоосуз, ырдоо тонун талап кылат . Вибрато сейрек колдонулат, адатта, демейки ыкма эмес, лирикалык үзүндүлөр үчүн бөлүнгөн экспрессивдүү шайман катары.

Классикалык репертуардагы обон жана артикуляция

Сиздин тонуңуз жылуу жана аспаптын диапазонунда борборлоштурулушу керек, башка жанрларда сизге жакшы кызмат кыла турган жаркыраган четинен качуу керек. күн сайын узун тондорду үйрөнүңүз, туруктуу аба агымына жана ырааттуу бийиктикке көңүл буруңуз.

Классикалык музыкада артикуляция так жана таза. бир, эки жана үч тил ар кандай динамикалык деңгээлде. Стаккато, маркато, тенуто жана легато белгилеринин ортосундагы стилистикалык айырмачылыктарга көңүл буруңуз. Классикалык композиторлор ар бир нотаны атайылап, ачык чабуулдар жана боштондуктар менен талап кылышат. Арбан, Конкон же Шарлиердин бул жөндөмдүүлүктү куруу үчүн этиуддарын үйрөнүңүз.

Фразма жана динамикалык контролдоо

Классикалык фразалар көбүнчө гармониялык чыңалуу жана чечилиш тегерегинде калыптанган музыкалык линияны ээрчийт. Сиз сөз айкаштарын табигый кресцендо жана диминуэндо менен калыптандыруу жөндөмүн өнүктүрүшүңүз керек үн сапатыңызды бузбай.

Динамикалык чыгармалар классикалык партитураларда ачык-айкын белгиленет, бирок улуу оюнчулар барактын сыртына майда-чүйдө нюанс кошушат. Морис Андре, Алисон Балсом, Уинтон Марсалис (анын классикалык чыгармаларында) жана Хокан Харденбергер жаздырууларын изилдеп, устаттардын сөз айкаштарын кантип калыптандырарын уккула.

Классикалык сурнай үчүн жабдуулар

Классикалык сурнайчылар, адатта, чоң бургулоо үчүн медиум жана тегерек, караңгы үн чыгарган оозу бар аспаптарды жактырышат. C сурнай оркестрдик иш үчүн стандарт болуп саналат, ал эми Bb сурнайы жеке репертуар үчүн кеңири таралган. жакшы классикалык орнотуу орточо терең чөйчөк менен оозу бар, мисалы, 11⁄2C же 3C, каалаган жылуулукту өндүрүү үчүн.

Жаз сурнайы: сөз айкашы жана импровизация

Жаз сурнайы классикалык салттан кескин четтөө болуп саналат. Бул жерде көңүл нота-толук тактыктан экспрессияга, импровизацияга жана жеке үнгө бурулат. Жаз ийкемдүү эмбухураны талап кылат, ал ийилүүлөрдү ийип, кашыктарды жана кулап түшүүлөрдү жаратат жана мут жана артикуляция вариацияларын колдонуу менен тоналдык түстөрдүн кеңири спектрин пайда кылат.

Жаз үнүн иштеп чыгуу

Жаз сурнайынын үнү, адатта, классикалык үнгө караганда жаркыраган жана алдыга карай , бир аз тунук кесилген. Бул катаал же жука дегенди билдирбейт. жумшак, жумшак ыкма үчүн Майлз Дэвисти изилдеңиз; Клиффорд Браунды мыкты, толук денелүү тон үчүн уккула; Дизи Гиллеспини укмуштуудай шамдагайлык жана жогорку регистрдик иш үчүн изилдеңиз.

"Анын ""көз карандысыз"" жана ""көз карандысыз"" түстөрү бар, бирок алар джаз сөз байлыгы үчүн маанилүү болгон түстөрдү жаратат."

Импровизация жана джаз сөз байлыгы

"Жаз сурнайынын жүрөгү - импровизация. улуулардан ырларды жана сололорду кулак менен үйрөнүү менен баштаңыз. бир сөз айкашын бир эле учурда жазыңыз жана анын негизги гармонияга кандай тиешеси бар экендигин талдаңыз. өз сололоруңуздан ала турган саптардын, жалагандардын жана үлгүлөрдүн сөз байлыгын түзүңүз."""

масштабдар жана режимдер боюнча бардык ачкычтарда мажор, мелодиялык минор, төмөндөтүлгөн, бүтүндөй тон жана блюз. Блюз, ритмдин өзгөрүшү жана ii-V-I үлгүлөрү сыяктуу стандарттык аккорд прогрессиясын импровизациялоону үйрөнүңүз. Свинг сезими өтө маанилүү. Сегизинчи ноталарды үч сезим менен бөлүп, эки жана төрт соккуга акцент коюуга көңүл буруңуз.

Жаз ритминин бөлүктөрүн кунт коюп уккула. Сиздин сөз айкашыңыз барабанчынын цимбал жана хи-хат, басисттин жөө басуу сызыктары жана пианисттин композити менен өз ара аракеттенүүсү керек. Жакшы убакыт жана ритмикалык сөз байлыгы менен ойноо гармониялык билимге ээ болуу сыяктуу эле маанилүү.

Жаз сурнайынын жабдуулары

Көптөгөн джаз оюнчулары бир аз жаркыраган үн профили бар орто канаттуу Bb сурнайларын жактырышат. Mouthpieces кеңири айырмаланат, бирок көптөгөн оюнчулар 3C жана 5C же ушул сыяктуу чөйчөк тереңдигин колдонушат.

Поп жана заманбап сурнай: мелодиялык бүктөм жана ритмикалык тактык

Поп музыкасы сурнайды башкы ролго караганда көбүрөөк колдоо ролуна коёт. Бул жерде сиз жөнөкөй, эсте каларлык саптарды берип жатканда вокалдар, синтезаторлор жана башка аспаптар менен [ аралашышыңыз керек.

Келишим үчүн ойноо

Поп жана заманбап чөйрөдө сурнай көбүнчө мүйүздүн бир нече бөлүктөрүнүн бири болуп саналат. Сиз башка сурнайлар же саксофондор менен мыкты интонация жана ритм менен бир калыпта ойной алышыңыз керек.

"Анын ырлары ""Жакшы жайгаштырылган узун нота"" же ""Жакшы жазылган кыска обондуу кулак"" деп аталат, ал ырдын мүнөзүн аныктайт, ашыкча ойноодон качыңыз, ырды эго эмес, таза, жөнгө салынган жазууларды берүүгө көңүл буруңуз, мисалы, Хрис Ботти же Бруно Марс, Жер шамал жана от жана күч мунарасы сыяктуу иш-аракеттердеги мүйүз бөлүктөрүн уккула."

Студио техникасы жана тон

Студиянын жаздыруусунда ырааттуулук - бул бардыгы. Сиз үнүңүздү кабыл алгандан кийин кайра чыгара алышыңыз керек. туруктуу, борборлоштурулуучу тонду колдонуңуз. Жакшы жаздырылат. Бир аз жаркыраган үн сурнайдын тыгыз аралашмасын кесип салууга жардам берет, бирок жука же агрессивдүү үн чыгарбоого этият болуңуз.

кеңейтилген диапазондо башкаруу менен иштеңиз Pop жана R&B көбүнчө жогорку регистрдик ойноону талап кылат, бирок ноталар толук жана ыңгайлуу болушу керек, чыңалуу эмес. жогорку ноталарга жумшак жана башкаруу менен кирүү, андан кийин айкаш жыгач жасоо. Бул мыкты дем алууну колдоону талап кылган талап кылынган көндүм.

Латын жана афро-кубалык сурнай: ритм жана энергия

Латын музыкасы көптөгөн стилдерди камтыйт, анын ичинде сальса, мамбо, ча-ча-ча, уулу, моринг жана афро-кубан джаз. сурнай бул стилдердин мелодиялык жана ритмикалык текстурасында маанилүү ролду ойнойт.

Ритмикалык так жана синкопация

"Латин тилиндеги сурнайдын үнү ""Клав, каскара жана монтуно"" сыяктуу соккулар менен тыгыз байланышта, ошондуктан бул ритмдерди ичкиликке киргизүү керек, ошондуктан ойноо конга, тимбал жана фортепиано менен тыгыз байланышта."

"Салса сурнайынын үнү ""Салса сурнайынын үнү"" деп аталат, ал ыргакта так жана таза болушу керек, ал эми ""Салса сурнайынын үнү"" деп аталат, ал ыргакта так жана таза болушу керек, ал ыргакта так жана таза болушу керек, ал ыргакта так жана таза болушу керек, ал ыргакта так жана таза болушу керек."

Латын тилиндеги оюн-зооктогу экспрессивдүү таасирлер

Латын тилиндеги сурнай көбүнчө грулдарды, кашыктарды, ийри-буйруларды жана кулап түшүүлөрдү камтыйт. Бул эффекттер кокустук эмес, бирок белгилүү бир контекстте толкунданууну жана инсандыкты кошуу үчүн колдонулат.

Жогорку регистр латын сурнай бөлүктөрүндө, айрыкча сальса тилкелеринде коргошун ойноо үчүн көп колдонулат. жогорку регистрди акырындык менен ырааттуу, эс алуучу практика аркылуу түзүңүз. Эч качан жогорку ноталарды күчөтпөңүз. басымдын ордуна аба ылдамдыгын жана эмбушюрдун натыйжалуулугун колдонуңуз.

R&B, Funk жана Soul Trumpet: Groove and Power

R&B, фанк жана соулдук сурнайлар поп менен бир аз бири-бирине дал келет, бирок андан да ритмикалык интенсивдүүлүктү жана динамикалык күчтү талап кылат. бул жанрлардагы мүйүз бөлүмү көбүнчө ырдын энергиясын аныктоочу сокку урган соккуларды, узакка созулган жаздыктарды жана мелодиялык ийнелерди камсыз кылат.

Убакыт жана ритмикалык өз ара аракеттенүү

Funk жана R&B - бул ар кандай нерселер, бирок ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер, мисалы, ар кандай нерселер.

"Анын айтымында, ""башка оюнчуларды угуу жана үнүңүздү аралаштыруу абдан маанилүү, унисондо ойноо жана башка мүйүз оюнчулары менен артикуляцияларды дал келтирүү үчүн иштөө керек."""

Динамикалык контролдоо жана стамина

Funk жана R&B сурнайлары олуттуу чыдамкайлыкты талап кылат, анткени бөлүктөр көбүнчө жогорку каттоочуларды кайталап сокку урат жана узакка созулган өтмөктөрдү камтыйт. ырааттуу машыгуу аркылуу чыдамкайлыкты түзүңүз. интенсивдүү сессиялардын ортосунда туура эс алуу. Эч качан чарчоодон улам пайда болгон жаман адаттарга чейин машыкпаңыз.

жаркыраган, бирок толук үн колдонуңуз, ал күчөтүлгөн аспаптардын үстүнөн проекциялай алат. терең эмес оозу жогорку регистрдик чыдамкайлыкка жардам берет, бирок үн сапатын төмөндөтүшү мүмкүн. көптөгөн функ оюнчулары орто чөйчөктөгү оозун колдонушат жана терең эмес жабдууларга эмес, дем алууну колдоого таянышат.

Генрди алмаштыруу үчүн жалпы жабдуулар жана практика стратегиялары

Ар бир жанр үчүн ар кандай сурнайдын кереги жок болсо да, ар кандай чөйчөк тереңдиктеги бир нече оозуна ээ болуу сиздин үнүңүздү кескин өзгөртө алат. классикалык үчүн жылуулук үчүн терең чөйчөктү колдонуңуз. джаз жана поп үчүн, жаркыраган чети бар орто чөйчөктү колдонуңуз.

Муттар бирдей маанилүү. түз, чөйчөк, гармония, чака жана поршень муттарын камтыган жакшы топтомго инвестиция салыңыз. Ар бир мут жанрга мүнөздүү ойноо талап кылган өзүнчө түстү жаратат.

"Сиздин машыгуу тартибиңиз ар бир жанрга арналган убакытты камтышы керек. бир эле көнүгүүлөрдү ойнобоңуз жана башкача үн чыгарууга үмүттөнбөңүз. классикалык, этудаларды жана оркестрдик үзүндүлөрдү үйрөнүңүз. джаз үчүн сололорду көчүрүп, артка карай ойноңуз. поп жана латын үчүн, ошол жанрлардын жаздыруулары менен бирге ойноңуз. ар бир стиль сиздин ойнооңуздун ар кандай аспектилерин үйрөтөт жана алардын бардыгы сизди жакшыраак жалпы музыкант кылат. """

Стильдерди угуу жана окуу

"Стравинский, Малер жана Респигинин классикалык оркестрдик чыгармалары үчүн, ошондой эле Хаммель, Гайдн жана Жоливенин соло репертуары үчүн джаз үчүн Дэвис, Браун, Гиллеспи, Чет Бейкер, Ли Морган жана Фредди Хаббардды терең изилдеңиз. Поп үчүн Чикаго, Жер жана От жана заманбап сүрөтчүлөрдү уккула. Латын тили үчүн Титония, Путто, Бүткүл дүйнөлүк топ жана заманбап оркестрлер үчүн."""

"Классикалык этудду кулак менен жазуу Майлз Дэвис солосун жазуудан башка сабактарды үйрөтөт.Экиси тең баалуу.Активдүү угуу кулагыңызды стилистикалык деталдарды таанууга үйрөтөт, аларды сиз өзүңүздүн оюнуңузга киргизе аласыз. """

Кызматташуу жана жашоо тажрыйбасы

"Жакшы, бул ""жашыл"" музыканы үйрөнүү үчүн, бул стилдеги музыканттар менен ойноо керек, классикалык акопторду курчутуу үчүн коомдук оркестрге кошулуу керек, джаз сөз байлыгын өнүктүрүү үчүн джем сессияларына отуруңуз, клав ритмдерин ичкилештирүү үчүн сальса тобунда ойноңуз."

Ар бир сеанс сизге сөз айкашы, убакыт сезими жана баарлашуу жөнүндө бир нерсе үйрөтөт. стилди сизден жакшыраак билген оюнчулардын конструктивдүү сын-пикирин кабыл алыңыз. репетицияңызды жана аткарууларыңызды жаздырыңыз, кайда ийгиликке жетишип жатканыңызды жана кайда жакшыртуу керек экендигин угуу үчүн.

Жыйынтык: Толук сурнайчы болуу

Музыкалык жанрлардагы ар тараптуулукту өнүктүрүү - бул сурнайчынын эң пайдалуу жолдорунун бири. ар бир стиль сизди ар кандай жолдор менен чакырат жана жалпы музыканттык жөндөмдүүлүгүңүздү жакшыртат. классикалык тартип сиздин тактыгыңызды жана тонуңузду курчутат. джаз сиздин сөз айкашыңызды жана кулагыңызды бошотот. Поп жана заманбап сиздин ритмикалык сезимиңизди жана аралашмаңызды үйрөтөт. Латын музыкасы сиздин ритмикалык сөз байлыгыңызды жана чыдамкайлыгыңызды текшерет.

"Күчтүү негиздерди атайын жанрдык изилдөөлөр менен айкалыштыруу менен, сиз каалаган музыкалык чөйрөгө даяр болгон сурнайчы боло аласыз. кызыгууңузду улантыңыз, терең угуңуз, атайылап машыгыңыз жана эч качан изилдөөнү токтотпоңуз. сурнайдын ар бир жанрда үнү бар жана сиздин үнүңүз алардын бардыгынын бир бөлүгү болушу мүмкүн. """