Table of Contents

Көркөм императивдүү: эмне үчүн фразинг жезди мыкты өздөштүрүүнү аныктайт

"Малер симфонияларынын бийик саптарынан баштап, Хиндемит сонаттарынын бурчтук обондоруна чейин, өнүккөн репертуардын чыккынчылык аймагында жүргөн жез оюнчулар үчүн көркөм фраздоо кымбатчылык эмес; бул техникалык тактык менен музыкалык байланыштын ортосундагы маанилүү көпүрө. манжалар менен жеңилдик, эмбушюраны башкаруу жана чыдамкайлык алдын ала шарттар болсо да, ар бир сөз айкашын майда-чүйдөсүнө чейин калыптандыруу жылтыраган аткарууну таасирдүү баяндоого айлантат. студенттик концерт менен профессионалдык концерттин айырмасы көбүнчө музыкалык ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм ноталарды, көркөм

Дем алуу жана аба агымын башкаруу: Көзгө көрүнбөгөн фразинг кыймылдаткычы

Ар бир сөз айкашы дем алуу менен башталат. татаал репертуарда, сөз айкаштары бир нече барларды камтышы мүмкүн, кеңири интервалдар жана талаптуу динамика, дем алуу музыкалык сызыкты түзө турган же үзө турган стратегиялык чечимге айланат. жалпы тенденция - аба түгөнгөн жерде дем алуу, бирок бул көбүнчө сөз айкашын акылга сыйбаган чекиттерде бөлүп, анын формасын жок кылат.

Оюнга чейин дем алууну картага түшүрүү

"Александр Арутуниан тарабынан жазылган ""Турма концертинде"" узун лирикалык бөлүктөр эс алуу менен дал келген дем алууну талап кылат, ал тургай, бул аралыктар кыска болсо да. ""Турма концертинде"" узун лирикалык бөлүктөр дем алууну талап кылат, ал эми ""Турма концертинде"" узун лирикалык бөлүктөр дем алууну талап кылат, ал эми ""Турма концертинде"" узун лирикалык бөлүктөр дем алууну талап кылат."

Аба агымынын ырааттуулугу жана колдоосу

Көптөгөн жез оюнчулар ноталардын учунда же аралыктарда аба басымын төмөндөтүп, үндү солкулдатып же үнүн жоготуп, меццо-фортада узун тондуу көнүгүү жасаңыз, сөз айкашынын бардык диапазонунда толугу менен туруктуу үнгө умтулуңуз. ар кандай динамика үчүн аба ылдамдыгын өзгөртүү менен эксперимент жүргүзүңүз: тез, көбүрөөк багытталган аба; пианиссимо үчүн жай, жылуу аба.

Динамикалык калыптандыруу жана музыкалык баяндама

Динамика - бул жөн гана көлөмдүн параметрлери эмес, алар эмоционалдык траекторияны жеткирүү үчүн негизги курал. жалпак динамикалык контур музыканы роботтук үн менен чыгарат, ал эми жакшы формадагы динамикалык сызык көрүүчүлөрдү чыңалуу, бошотуу, климакс жана резолюция аркылуу жетектейт. татаал жез чыгармаларда композитор көбүнчө динамикалык белгилерди берет, бирок алар көбүнчө баштапкы чекит, акыркы багыт эмес.

Белгиленген динамикадан тышкары: Subtle нюанс

"Эгерде сиз ""Эмоционалдык пик"" деп ойлосоңуз, анда бул чекит эң катуу же эң интенсивдүү учур болушу керек, көбүнчө гармониялык же мелодиялык бийик чекит менен шайкеш келиши керек, ага акырындык менен куруп, андан кийин көзөмөлдөнгөн декрецендо менен кыскартыңыз. ар бир сөз айкашын бир динамикалык деңгээлде ойноонун жалпы тузагынан качыңыз. мисалы, Хиндемит сурнайынын сонатасынын жай кыймылында, белгиленген пиано жогору карай бир аз крецендо берилиши керек жана бир нотанын ичинде бир аз төмөндөп кетиши мүмкүн."

Структураны тактоо үчүн динамиканы колдонуу

"Сонат-аллегро формасында, мисалы, экспозиция көбүрөөк күчтүү, өнүгүү туруксуз жана реципитуляция тынч болушу мүмкүн. динамикалык ыкмаңызды ошого жараша жөнгө салуу менен, сиз угуучу үчүн музыкалык архитектураны тактайсыз. бул оркестрдик контекстте өзгөчө маанилүү, анда жез бөлүмү кылдар жана жыгач шамалдар менен тең салмактуулукту сакташы керек. Орегон симфониясы тарабынан ансамбл ойноодогу жез динамикасы жөнүндө изилдөө ансамбльдин динамикасына кандай таасир этерин баса белгилейт."""

Артикуляциянын ар түрдүүлүгү: Сөздү текстациялоо

Артикуляция ар бир нотанын чабуулун жана бошотулушун вертикалдык түскө кошуп, дем алуу жана динамика менен камсыз кылат. жез оюнчулар кеңири палитрага ээ: легато, стакато, маркато, тенуто, акцент жана ар кандай гибриддик артикуляция. татаал чыгармаларда, ар кандай артикуляция бир сөз айкашынын монотониясын алдын алат жана маанилүү структуралык ноталарды баса белгилейт.

Легато менен бөлүнгөн стилдерди аралаштыруу

"Анын ордуна, ""Бизеттин атактуу сурнай чакырыгында"" (чындыгында оркестрдик үзүндү) алгачкы фанфарды ""маркато"" артикуляциясы менен ойноого болот, ал эми кийинки түшүү сызыгы карама-каршылыкты жаратуу үчүн көбүрөөк легато болуп калат. бир эле сөз айкашын ар кандай артикуляция үлгүлөрү менен колдонуу. адегенде бардык легато, андан кийин бардык стаккато, андан кийин көптөгөн мыкты стактикаторлорду табууга жардам берет: [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT

Ритмикалык тактык үчүн артикуляция

Вивальди сурнай концертиндеги он алтынчы нотадагы тез сызыктар сыяктуу техникалык жактан талап кылынган үзүндүлөрдө, артикуляция ритмикалык тунуктукту сактоо үчүн так болушу керек, музыкалык курмандыкка чалбастан. ылдамдык үчүн жеңил, тилдин алдындагы ыкманы колдонуңуз, бирок дагы деле болсо төмөнкү соккуларга же пик ноталарына бир аз басым жасоо менен сөз айкашын калыптандырыңыз.

Темпо жана Рубато: Спонтандуулуктун иллюзиясы

Рубато - темпти майда түртүп, тартып алуу - жез оюнчулар үчүн эң күчтүү, бирок эң коркунучтуу куралдардын бири. Жакшы колдонулганда, ал аткаруучуну экспрессивдүү жана адамдык үнгө айлантат; ашыкча колдонулганда же туура эмес эсептелгенде, ал ансамбльдин биримдигин жана ритмикалык бүтүндүгүн жок кыла алат. татаал жез чыгармаларда, айрыкча тыгыз ансамбль өз ара аракеттенүүсү бар чыгармаларда, рубатону чектөө жана ачык ниет менен колдонуу керек.

Ийкемдүүлүктүн ичинде табигый импульсту табуу

"Адамдын ""адам"" деген сөзү ""адам"" деген сөздү билдирет, ал эми ""адам"" деген сөз ""адам"" деген сөздү билдирет, ал эми ""адам"" деген сөз ""адам"" деген сөздү билдирет, ал эми ""адам"" деген сөз ""адам"" деген сөздү билдирет."

Рубато ансамблдин контексти

Оркестр менен же фортепиано менен ойноодо рубато координацияланышы керек. жез квинтетте бир оюнчунун темп ийкемдүүлүгү башкаларга таасир этет. жалпы ыкма - негизги мелодиялык үнгө рубато менен алып барууга уруксат берүү, ал эми башка үндөр мелодиянын жетекчилигинен кийин туруктуу ички импульсту сактоо. Бул курч угууну жана өз ара ишенимди талап кылат. Канадиялык Брасс муну мыкты көрсөтөт, анда жеке фразиялык моменттер топ тарабынан колдоого алынат.

Магистрлерден үйрөнүү: угуу жана талдоо

"Көркөм сөз айкаштарын иштеп чыгуунун эң натыйжалуу жолу - бул дүйнөлүк деңгээлдеги жез оюнчулардын жаздырууларына сүңгүп баруу.Укканды пассивдүү эмес, аналитикалык болушу керек. аткаруучу ар бир сөз айкашын калыптандыруу үчүн дем алууну, динамиканы, артикуляцияны жана убакытты кантип колдонгонун байкаңыз. Андан кийин, ошол тандоону өзүңүздүн практикаңызда кайталоого аракет кылыңыз, көчүрүп алуу үчүн эмес, алардын артындагы жүйөнү түшүнүү үчүн. """

Иконикалык көрсөткүчтөрдү изилдөө

"Морис Андре же Элисон Балсомдун ""Моцарт Хорн концерти"" аттуу чыгармасын жазган Деннис Бриндин ""Моцарт Хорн концерти"" аттуу чыгармасын жазган Деннис Бриндин ""Моцарт Хорн концерти"" аттуу чыгармасын жазган Деннис Бриндин ""Моцарт Хорн концерти"" аттуу чыгармасын жазган Деннис Бриндин ""Моцарт Хорн концерти"" аттуу чыгармасын жазган Деннис Бриндин ""Моцарт Хорн концерти"" аттуу чыгармасын жазган Деннис Бриндин ""Моцарт Хорн концерти"" аттуу чыгармасын жазган Деннис Бриндин ""Моцарт Хорн концерти"" аттуу чыгармасын жазган."

Инструменттер аралык угуу

"Опера тенорлору, джаз вокалисттери менен биргеликте ырдаган ырчыларды уккула жана алардын дем алуу, вибрато жана рубато менен сөз айкаштарын кантип калыптандырарын байкагыла. ырчылар көбүнчө эң табигый сөз айкаштарын камсыз кылышат, анткени алар дем алуу менен түздөн-түз башкарылат. бул түшүнүктөрдү жез оюнуңузга колдонуңуз. мисалы, ырчы сөз айкашын жумшак бошотуу менен аяктайт, аны көзөмөлдөнгөн диминуендо жана жез сызыгынын аягында жумшак артикуляция туурашы мүмкүн. """

Өнүккөн оюнчунун практикалык практикасынын стратегиялары

Фразинг бир заматта иштелип чыкпайт, бул системалуу, атайылап иштелип чыккан практиканы талап кылат, бул жөн гана чыгарманы карап чыгуудан тышкары.

Толук сөз айкашы менен жай машыгуу

Бул когнитивдик жүктү жайлатат, сөз айкашынын формасына толугу менен көңүл бурууга мүмкүндүк берет. өтө жай соккуга орнотулган метрономду колдонуңуз (мисалы, чейрек = 40) жана ар бир нотаны атайылап аткарыңыз. Бул, айрыкча, Арбан сыяктуу чыгармаларда узак, техникалык чуркоо үчүн натыйжалуу.

Фразанын сегментациясы жана байланышы

"Көп сандаган ""кызыл"" сөз айкаштарын бөлүп, ар биринин ичиндеги сөз айкаштарын өздөштүрүңүз: анын алдындагы дем, динамикалык ийри сызык, артикуляция үлгүсү. андан кийин, бир бөлүктүн аягын кийинкисинин башталышы менен бириктирип, бүтүндөй сөз айкашы үзгүлтүксүз агып чыкканга чейин. бул ыкма көбүнчө профессионал жез оюнчулары тарабынан оркестрдик үзүндүлөрдү даярдоодо колдонулат, мисалы, Малердеги сахнадан тышкаркы сурнай чакырыктары. """

Жазуу жана өзүн-өзү сындоо

"Сиз репертуардын бир бөлүгүн ойноп жатканыңызды жаздырыңыз, анан упайга карабай эле артка кылчайып алыңыз. өзүңүзгө суроо бериңиз: сөз айкашы ачык эмоционалдык арканы билдиреби? динамика натыйжалуубу? артикуляция жетиштүү ар түрдүүбү? рубато эмне өзгөртүү керектиги жөнүндө жазууларды жасаңыз, андан кийин дагы бир жолу жөнгө салуу менен ойноңуз. жаздырууну мастер тарабынан шилтеме жаздыруу менен салыштырыңыз. Бул процесс сизди объективдүү угууга жана атайылап жакшыртууга мажбурлайт. ""Беркли музыкалык колледжи"" (FLT: 1) "

Ритмикалык бүтүндүк үчүн метрономду колдонуу

Фразиялоо менен машыгып жатканда, метаномду диктатор катары эмес, жер үстүндөгү курал катары колдонуңуз. аны жай темпке коюп, сөз айкашыңызды толук динамикалык жана артикуляциялык экспрессия менен ойноңуз, бирок ар бир сокку метрономго дал келишин камсыз кылыңыз. андан кийин, белгилүү бир ноталарды атайылап шашылыш же кармап туруу менен рубато кошуңуз, бирок ар дайым кийинки күчтүү соккуну метаномго чыкылдатыңыз.

Коуч же кесиптеши менен иштөө

Тажрыйбалуу мугалимдин же курбунун пикирлери сиздин сөз айкашыңыздагы сокур жерлерди ачып бере алат. алар үчүн бөлүмдү ойноңуз, анан конкреттүү суроолорду бериңиз: сиз туу чокусун сездиңизби? дем алуу чекити байкалдыбы? Артикуляция сызыкка жардам бердиби же тоскоолдук кылдыбы? Кээде жөнөкөй сунуш - мисалы, "бул сөз айкашын жумшак баштоого аракет кылыңыз жана акырындык менен куруңуз" - бөлүмдү өзгөртө алат.

Жыйынтык: Окуяларды айтып берүү катары сөз айкашы

Комплекстүү жез чыгармалардагы көркөм сөз айкаштары - бул жаттап алуу үчүн эрежелердин топтому эмес, бирок тынымсыз ачылыш процесси. ал музыканын түзүлүшүн жана эмоциясын терең түшүнүү менен башталат жана дем алууну, динамиканы, артикуляцияны жана убакытты атайылап башкаруу аркылуу ишке ашат. Саякат чыдамкайлыкты талап кылат. Сиз үйрөнгөн ар бир чыгарма жаңы кыйынчылыктарды жана өсүү мүмкүнчүлүктөрүн сунуштайт. Бирок сыйлык терең: көрүүчүлөр менен түздөн-түз баарлашуу жөндөмү, аларды көтөрүлгөн сөз айкашынын чыңалуусун сезүүгө жана резолюцияны чыгарууга, баракчадагы ноталардан ашып түшкөн окуяны айтууга.