practice-strategies
Trumpet Mastery의 연습 루틴 개발
Table of Contents
트럼프 선수를위한 연습 루틴 매트릭스
trumpet을 마스터하는 것은 구조와 접근하는 사람들을 보상하는 장기 추구입니다. 원시 재능과 자연 능력이 도움이 될 수 있지만 지속적인 진행은 deliberate, 일관된 연습에서 제공됩니다. 잘 설계 된 연습은 개선을 구동하는 엔진입니다. 모든 분이 악기를 사용하여 원하는 목표를 더 가까이 이동하도록 보장합니다. 일상없이, 연습 세션은 종종 흩어져있어, 편안한 재료에 소비하고, 목적에 충분한 지역이 아닙니다.
구조상 일상은 심각한 음악에 필요한 분야를 구축합니다. 그것은 당신이 overplaying 또는 underplaying의 일반적인 pitfalls를 방지하는 데 도움이되며 적절한 온난화와 재사용을 통합하여 부상의 위험을 최소화합니다. 아마도 가장 중요한 것은 일상적인 책임입니다. 당신이 매일 일해야 할 일을 정확히 알고있을 때, 당신은 쓰레기 시간 또는 모기를 잃을 가능성이 훨씬 적습니다.
기술 취득에 따라 일관성, 집중된 연습-often called “deliberate practice”-는 랜덤보다 훨씬 효과적인, 집중되지 않는 재생. Chris Botti와 Wynton Marsalis와 같은 전설적인 함정은 전문 성능에 필요한 stamina와 제어를 구축하는 일상적인 일상의 역할을 강조했다. 당신이 오늘 만들 수 있는 일상은 수년간 배당됩니다.
Trumpet Practice Routine의 필수 구성 요소
포괄적인 일상은 trumpet 재생의 여러 얼굴을 커버해야합니다. 정확한 균형은 레벨과 목표에 따라 달라집니다. 모든 효과적인 세션에는 이러한 기반 요소가 포함됩니다.
- Warm-ups:더 많은 수요 작업에 대한 embouchure, breath support, 얼굴 근육을 준비합니다.
- 기술 운동: 은 손가락 공명, 관절 속도, 그리고 스케일과 arpeggios와 친숙성.
- Tone 개발: 모든 등록자의 명확하고 중심적인 소리를 활성화합니다.
- Repertoire 연습: 해석과 뮤지컬에 초점을 맞춘 실제 조각에 기술을 적용.
- 음악과 표현: 동적, phrasing, vibrato, 스타일.
- Cooldown: 근육을 편안하게하고 피로를 방지합니다.
워밍업: 각 세션의 기초
혀를 떼어내는 것은 끊어지지 않는 것이 아닙니다. 혀가 혀지지 않는 한, 턱을 떼어내는 것은 듯한 느낌이 납니다. 턱을 띠는 것은 턱을 띠는 것이 아니라, 턱을 띠는 것은 턱을 띠는 것이 아니라, 턱을 띠는 턱을 띠는 것이 아니라, 턱을 띠는 것은 턱을 띠는 것이 아니라, 턱을 띠는 것은 턱을 띠는 것이 아닙니다. 턱을 띠는 것은 턱을 띠는 것이 아닙니다.
기술 운동: 건물 속도 및 정밀도
이것은 당신이 모든 미래에 대한 지상 작업을 놓는 곳입니다. 20 ~ 30 분을 연습하여 손가락과 혀를 도전합니다. 필수 기술 작업은 다음과 같습니다.
- Scales and arpeggios:실행 전공, 미성년자, 그리고 크롬 스케일은 꾸준한 tempo에. 리듬 정확도를 보장하기 위해 metronome을 사용합니다. 명확성을 유지하면서 점차 증가 속도. Arpeggios는 간격 인식과 손가락 조정을 돕습니다.
- 조합 드릴: 단일 톤구에 작업 ( "tah"및 "dah"syllables), 더블 톤구링 (ta-kah), 트리플 톤구링 (ta-ta-kah) 또는 "ta-ka-ta"). Arban의 완전한 보존 방법[[LT:[LT:][LT:3]][LT:3]]];];];];];]];]]];]]]];;];]]]]]];[[[[[[[]]]]]]]]]]]]]]]]];]]]]]]]]]]]]]]];
- Flexibility 운동: 입술 슬러, 황동 벤드, 간격 점프는 embouchure를 강화하고 범위를 개량합니다.
이 목표는 노트를 재생하지만 균등성, 제어, 깨끗한 공격으로 재생하는 것이 아닙니다. 품질은 모든 단계에서 속도보다 더 많은 것이 중요합니다.
음력 개발: 당신의 소리를 갖는
여러분의 음력은 trumpet에 대한 서명입니다. 매일 긴 톤에서 일하면서 편안한 등록에 대한 메모를 보관하십시오. 안정적이고 공명한 사운드 유지를 유지할 수 있습니다. 다른 입방 배치, 공기 속도 및 조리 모양과 실험하십시오. 소리의 핵심을 들어보십시오. 중심의 링 톤은 열악한 프로젝트가없는 프로젝트가 아닙니다. 모든 볼륨에서 조정을 보장하기 위해 튜너를 사용합니다. 여러분의 음력은 역학적으로 다양한 악기를 통해 다양한 소리를 제공합니다. 튜너는 스티어링을 통해 다양한 사운드를 제공합니다.
Repertoire 연습: 페이지에서 성능
기술 기반이 단단히되면 실제 음악에 적용하십시오. 능력을 뻗어 놓고 달성 할 수 있습니다. 조각을 통해 읽을 수 있습니다. 그런 다음 도전적인 섹션을 분리하여 어둡게 도약, 빠른 실행 또는 특이한 리듬을 사용합니다. 이 섹션을 천천히 연습하고, metronome을 사용하여 점차적으로 tempo를 증가시킵니다. 손가락을 나타내는 연필 표시를 사용하여, 숨은 지점 및 동적 변경. 이 느린, 악명 높은 접근은 매일 10 분 동안 더 많은 음악을 통해 더 많은 음악을 읽을 수 있습니다.
음악과 표현: 노트를 넘어
이 웹 사이트는 귀하가 웹 사이트를 탐색하는 동안 귀하의 경험을 향상시키기 위해 쿠키를 사용합니다. 이 쿠키들 중에서 필요에 따라 분류 된 쿠키는 웹 사이트의 기본적인 기능을 수행하는 데 필수적이므로 브라우저에 저장됩니다. 또한이 웹 사이트의 사용 방식을 분석하고 이해하는 데 도움이되는 제 3 자 쿠키를 사용합니다. 이 쿠키는 귀하의 동의하에 만 브라우저에 저장됩니다. 이러한 쿠키를 거부 할 수도 있습니다. 이러한 쿠키 중 일부를 선택 해제하면 검색 환경에 영향을 미칠 수 있습니다.
Cooldown: 종종 오버룩 단계
부드러운 연주의 5 분과 함께 각 세션을 종료합니다. 조용한 동적, 부드러운 입술 슬러리에서 긴 톤, 그리고 휴식은 당신의 근육이 휴식 상태로 돌아 다니는 데 도움이. 적절한 냉각 재사용 근육 뻣뻣함을 감소시키고 시간이 지남에 따라 피로 또는 부상으로 이어질 수있는 긴장의 구축을 방지하는 데 도움이됩니다.
단계별 가이드를 구축하기 위해
이제 구성 요소를 이해하는 것이, 여기에 일정과 목표를 맞는 일상을 구축하는 데 대한 자세한 접근법입니다.
1. 현재 수준과 목표 달성
일상을 디자인하기 전에, 당신의 힘과 약점에 대해 정직해야합니다. 높은 노트와 경쟁합니까? 당신의 articulation sloppy입니까? 빠른 패스를 읽고 말합니까? 다음 달에 달성하려는 세 가지 특정 목표를 작성하십시오. 예를 들어, "직원 위의 깨끗한 G를 재생하십시오. "6teenth 메모에 120 bpm에 단일 톤으로 속도를 제공하십시오."또는 "새 etude를 매주 기억하십시오." 당신의 일상은이 지역 이전 영역에서해야합니다.
2. 일관된 연습 시간을 놓으십시오
일상 생활에서 가장 중요한 것은 아닙니다. 일상 생활에서 가장 중요한 것은 아니지만, 일상 생활에서 가장 중요한 것은 아닙니다. 일상 생활에서 가장 중요한 것은 아닙니다. 그러나 일상 생활에서 가장 중요한 것은 아닙니다.
3. 블록에 세션을 구성
연습 시간을 명확하게, 시간화 된 세그먼트로 나눕니다. 전형적인 60 분 세션은 다음과 같습니다.
- 0–10 분: 온열 (긴 톤, 입술 슬러, 호흡)
- 10–30 분: 기술 운동 (규격, arpeggios, articulation)
- 30–40 분: 톤 개발 (긴 톤, 동적 제어를 포함)
- 40–55 분: Repertoire (오른쪽의 통로에 초점, 느린 연습)
- 55–60 분: Cooldown (소프트 플레이, 휴식)
시간이 적으면 각 세그먼트가 비례적으로 응축됩니다. 30 분으로 5 분의 워밍업, 10 분 기술, 10 분 레퍼토리 및 5 분 재사용 할 수 있습니다. 90 분 이상이있는 경우 시야 보행, improvisation 또는 새로운 스타일로 실험 할 때 추가 시간을 추가 할 수 있습니다.
4. 도구 및 리소스 사용
이 저널은 모든 종류의 주제를 보여줍니다. 이 글은 "이 글은 "이 글은"라고합니다. 이 글은 "이 글은 "이 글은"라고합니다. "이 글은 "이 글은"라고합니다. "이 글은 "이 글은"글은 "이 글은"글은 "이 글은"글은 "이 글은"글은 "이 글은"글은 "이 글은"글은"글을 "이 글은"글을 "이 글은"글을 "이 글은"글을 "이 글은"글을 "이 글"라고합니다.
5. 증발하고 정기적으로 조정하십시오
당신의 일상은 향상으로 진화해야합니다. 몇 주마다, 당신의 목표를 검토하고 얼마나 멀리 오는지 볼 수 있습니다. 특정 스케일 패턴을 정복하면 더 진보 된 것을 대체하십시오. 당신의 음색이 향상되면, 예술 또는 범위에 초점을 맞춥니 다. 유연성은 중요 한 일상에서 일한 것은 재 균형이 될 수 있습니다. 그러나 한 번에 모든 것을 변경하지 마십시오; 세부 사항을 해결하는 동안 핵심 구조를 유지하십시오.
경험있는 플레이어를위한 고급 기술
몇 년 동안 재생되고 당신이 고칠 한 느낌이 있다면, 이러한 고급 요소를 일상에 추가 고려:
- 확장 기술: 실습 플터 톤구, 성장, 반발효 효과, 또는 피치 벤드. 이 확장은 재즈와 현대 음악에 대한 표현식 팔레트, 특히 확장.
- 전환 운동: 다른 키에서 다른 악기 (예: 프랑스 경적, Bb 클라리넷)에 대한 서면된 부품을 읽으십시오. 이 모든 등록자와 정신 무력과 친숙성을 선사합니다.
- 범위 연장 작업: Cautiously 탐구 노트를 사용하여 적절한 공기 지원 및 최소 입방 압력을 사용하여. 사용 운동은 Herbert L. Clarke의 "The Art of Trumpet Playing"또는 TrumpetHerald forums를 구축하는 데 팁을 안전하게.
- Improvisation: 심지어 클래식 플레이어는 간단한 콜드 변경을 통해 개선 혜택을 누릴 수 있습니다. 그것은 문화적 능력, 창의력 및 조화의 깊은 이해를 개발합니다.
통증의 점에 당신의 embouchure를 밀어하지 마십시오. 뭔가 상처, 중지 및 재조절. 부상 복구는 스마트보다 훨씬 길어지며 점차 진행.
일반적인 도전과 How to Overcome Them
동기 부여의 부족
간단한: 일상의 변화. 새로운 etudes를 소개, backing tracks, 또는 당신이 시도하지 않는 스타일을 배울 수 - salsa 또는 스윙. 가끔은 당신이 사랑 음악을 재생하는 기술 작업을 건너. 즉, 당신이 일관성없는 동기를 부여하는 경우, 당신의 목표가 현실적인지 여부 또는 당신의 일상이 너무 단단하다. 연습 친구 또는 주간 수업은 외부 책임 제공 할 수 있습니다.
플래닝 프로그레시브
이 웹 사이트는 귀하가 웹 사이트를 탐색하는 동안 귀하의 경험을 향상시키기 위해 쿠키를 사용합니다. 이 쿠키들 중에서 필요에 따라 분류 된 쿠키는 웹 사이트의 기본적인 기능을 수행하는 데 필수적이므로 브라우저에 저장됩니다. 또한이 웹 사이트의 사용 방식을 분석하고 이해하는 데 도움이되는 제 3 자 쿠키를 사용합니다. 이 쿠키는 귀하의 동의하에 만 브라우저에 저장됩니다. 이러한 쿠키를 거부 할 수도 있습니다. 그러나 이러한 쿠키 중 일부를 선택 해제하면 검색 환경에 영향을 미칠 수 있습니다.
Endurance 문제
내구시간은 달 이상 건축됩니다, 일. 능률적인 연주에 초점: 필요로 한 약간 입piece 압력으로 사용, 그리고 가득 차있는, 꾸준한 공기에 각 주를 지원하십시오. 강렬 보다는 오히려 점차적으로 증가 연습 기간. 당신이 연습 일 사이에서 당신의 embouchure 충분한 나머지를 주는 것을 보증합니다 - 근육은 회복 도중, 일 도중 더 강하게 성장합니다.
다른 시간대에 대한 샘플 연습 Routines
다른 가용성 수준과 일치하기 위해 세 가지 샘플 루틴이 있습니다. 목표를 기반으로 조정하십시오.
30분 세션(중급반)
- Warm-up (5 분): C와 G, lip slurs에 긴 톤.
- Technique (10 분): 한 가지 스케일 패턴 (예: G 전공) 플러스 arpeggios. 60 bpm에 메트로놈.
- Tone (5 분): 크레센도/데레센도와 함께 유지된 노트.
- Repertoire (8 분): 현재 작품에서 한 가지 어려운 통행에 일합니다.
- Cooldown (2 분): 부드러운 호흡 운동, 부드러운 윙윙.
60분 세션(초급부터 고급까지)
- Warm-up (10 분): 롱 톤, 입술 슬러, 호흡. 간격 포함 (thirds, 다섯 번째).
- Technique (20 분): 여러 키, 색소 규모, 더블 톤구 운동, 클락 연구에 스케일.
- Tone (10 분): 모든 역동성에 긴 톤, 테스트 공명.
- Repertoire (15 분): 새로운 섹션의 느린 연습, 다음 실행.
- Cooldown (5 분): 긴 톤, 부드러운 입술 슬러리를 휴식.
90분 세션(Advanced 또는 Aspiring Professional)
- Warm-up (15 분): 페달 톤과 유연성 드릴을 포함한 장시간 온화.
- Technique (25 분): 모든 주요/최소 규모, arpeggios, 두 개의 예술 패턴, 범위 운동.
- Tone (10 분): 정확한 중심에 집중하는 튜너와 긴 톤.
- Repertoire (30 분): 두 개의 대조 조각에 대한 심층적인 작업; 5 분 동안 보행.
- 음악/평가 (5 분): 짧은 패스에 대한 박사과정, 또는 블루스 진행을 통해 개선.
- Cooldown (5 분): Gentle buzzing, breathing, stretching.
진행 및 즐거움 유지
연습은 분야와 열정 간의 파트너십입니다. 몇 달 동안 연습을 지속하려면,
- 작은 승리를 축하 - 각 개선 된 규모, 각 청소기 통행. 노력에 대한 약속.
- 기록 일반 성능, 자신만을 위해. 듣기 백은 매일 연습이 숨겨지는 성장을 밝혀줍니다.
- 다른 사람들을 위해 수행. 친구를위한 재생, 열린 음악에서, 또는 커뮤니티 밴드는 신뢰를 구축하고 당신의 일상에 제공.
- 장비에 투자하십시오. 올바른 입방을 가진 잘 유지된 계기는 능률적이고 즐거운 연습을 만들 수 있습니다.
- 매일 trumpet 음악을 듣습니다. 훌륭한 플레이어의 소리에 자신을 움직입니다. 귀가 연주하지 않을 때도 배울 수 있습니다.
관련 기사
스트레칭은 스트레칭을 통해 스트레칭을 얻은 스트레칭을 얻은 후, 스트레칭을 얻은 후, 스트레칭을 얻은 후, 스트레칭을 얻은 후, 스트레칭을 얻은 후, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 하거나, 스트레칭을 스트레칭한다.