ಸಂಗೀತ ನಾಟಕ ಆಡಿಷನ್ಗಳಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಪರಿಣಾಮ

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಎಂದರೇನು?

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಎಂಬುದು ಒಂದು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ದೂರ ನೋಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಆ ಅಸ್ಪಷ್ಟ, ಮ್ಯಾಗ್ನೆಟಿಕ್ ಗುಣಮಟ್ಟವಾಗಿದೆ. ಇದು ಪ್ರತಿ ನಾಟೆಯನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಡೆಯುವ ಅಥವಾ ದೋಷರಹಿತ ಏಕವಚನವನ್ನು ತಲುಪಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ. ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಕೋಣೆಗೆ ತರುವ ಶಕ್ತಿ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ ಮತ್ತು ವರ್ಣಭೇದವನ್ನು ಇದು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ನಾಟಕ ಆಡಿಶನ್ಸ್ಗಳಲ್ಲಿ, ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಎರಡು ಸಮಾನವಾಗಿ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಗಾಯಕರ ನಡುವಿನ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಇದು ಜಾಗವನ್ನು ಹೊಂದಲು, ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಳವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಸಾಧಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಫಲಕ ಸದಸ್ಯರು ಆಂತರಿಕ ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಏನನ್ನಾದರೂ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಈ ಹಂತದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಲಭ್ಯತೆ, ದೈಹಿಕತೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಆಜ್ಞೆಯ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಆಡ್ರಾ ಮ್ಯಾಕ್ಡೊನಾಲ್ಡ್ ಅಥವಾ ಬೆನ್ ಪ್ಲಾಟ್ನಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಕೇವಲ ಹಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಕಥೆಯು ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ನಂಬುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಹಂತದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಅಭ್ಯಾಸದ ಮೂಲಕ ಕಲಿಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕರಿಸಬಹುದು, ಕೇವಲ ಅಂತರ್ಗತ ಪ್ರತಿಭೆ ಅಲ್ಲ. ಅದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ನೋಡುವುದುಃ ಅವರು ಹೇಗೆ ಉಸಿರಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಹೇಗೆ ನಿಂತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಕಣ್ಣುಗಳು ಕೋಣೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿ. ಹಂತದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಇಡೀ ಅದೃಶ್ಯವನ್ನು ಗೋಚರವಾಗಿಸುವ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಆಂತರಿಕ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಬಾಹ್ಯ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿಸುವ ಮೂಲಕ.

ಆಡಿಷನ್ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ವಿಷಯ ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ತಂತ್ರವನ್ನು ಮೀರಿದ ವಿಶ್ವಾಸ, ದುರ್ಬಲತೆ ಮತ್ತು ಬದ್ಧತೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ದೃಢವಾದ ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ನಿಂತು ಸಹ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಬಹುದು. ಅವರಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ನಡವಳಿಕೆಗಳ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಎಂದಿಗಿಂತಲೂ ಮುಖ್ಯವಾದುದು ಏಕೆ

ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಆಡಿಷನ್ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. ನಟನಾ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನೂರಾರು ನಟರನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯ, ಸರಿಯಾದ ಪಿಚ್, ಸ್ಪಷ್ಟ ವ್ಯಾಕರಣ, ಸರಿಯಾದ ನಿರ್ಬಂಧವು ಈಗ ಟೇಬಲ್ ಸ್ಟೀಕ್ಗಳಾಗಿವೆ. ಕರೆಬ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವದ್ದು ಕ್ಷಣವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಲಾವಿದನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ. ಫ್ಲಾಟ್ಃ0 ರ ಹಿಂಭಾಗದ ವೇದಿಕೆಯ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಟನಾ ವೃತ್ತಿಪರರು ಧ್ವನಿ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಸ್ಥಾನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಲೈವ್ ವೇದಿಕೆಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಬೇಡಿಕೆಗಳನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ವೃತ್ತಿಪರತೆಯನ್ನು ಸಹ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ನೆಲದ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ, ಬಲವಾದ ಕಣ್ಣಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಒತ್ತಡದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಇರುವ ಒಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಅವರು ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹರಾಗುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅನೇಕ ಪಾತ್ರಗಳು ಇಂದು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ನಾಲ್ಕನೇ ಗೋಡೆ ಮುರಿಯಲು ಅಥವಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂವಹನ ನಡೆಸಲು ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ನೀವು ಸಣ್ಣ ಆಡಿಷನ್ ಕೊಠಡಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದಿದ್ದರೆ, ನೀವು 1,500 ಆಸನಗಳ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸ್ವಯಂ-ಟೇಪ್ ಆಡಿಷನ್ಗಳ ಏರಿಕೆ ಕೇವಲ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದೆಃ ಕ್ಯಾಮೆರಾದಲ್ಲಿ, ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಕೊರತೆ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ನೀವು ಪರದೆಯ ಹಿಂದೆ ಮರೆಮಾಡಬಹುದು, ಆದರೆ ಲೈವ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ನೈಜ-ಸಮಯ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬಯಸುತ್ತದೆ.

ಇದಲ್ಲದೆ, ಉದ್ಯಮವು ಹೆಚ್ಚು ಅಧಿಕೃತ ಕಥೆ ಹೇಳುವ ಕಡೆಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತಿದೆ. ನಟನಾ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕೇವಲ ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ನೋಟವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿಲ್ಲ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಏನನ್ನಾದರೂ ಅನುಭವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಅವರು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಆ ಭಾವನೆಗೆ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಮನರಂಜನಾ ಆಯ್ಕೆಗಳಿರುವ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಉಪಸ್ಥಿತಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೋಣೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಕೆಲಸವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ಪೌರಾಣಿಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮೈಕೆಲ್ ಬೆನೆಟ್ ಒಮ್ಮೆ ಹೇಳಿದಂತೆ, "ನೀವು ಯಾರನ್ನಾದರೂ ಹಾಡಲು ಕಲಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆತ್ಮವನ್ನು ಹೊಂದಲು ನೀವು ಅವರಿಗೆ ಕಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಆ ಆತ್ಮವು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ.

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳು

1. ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ

ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವು ಹೊರಗಿನವರು ಅಥವಾ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿರುವುದರ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ; ಇದು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಚರ್ಮದಲ್ಲಿ ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗುವುದರ ಬಗ್ಗೆ. ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ತಯಾರಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಸ್ವೀಕಾರದಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ನಂಬಿದಾಗ, ಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ನೀವು ಮಾನಸಿಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತೀರಿ. ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ ಎಂದರೆ ನೀವು ಹಿಂದಿನ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ನಕಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ, ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಅನನ್ಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸತ್ಯವನ್ನು ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ತರುತ್ತೀರಿ. ಆಡಿಷನ್ ಫಲಕಗಳು ತಕ್ಷಣ ಅಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆಯನ್ನು ವಾಸನೆ ಮಾಡಬಹುದು. ಅವರು ಮೂಲ ಬ್ರಾಡ್ವೇ ನಟನೆಯ ಕಾರ್ಬನ್ ನಕಲನ್ನು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೇಗೆ ಜೀವಕ್ಕೆ ತರುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಅದು ಎರಡನೇ ಸ್ವಭಾವದ ತಂತ್ರದಂತೆ ಭಾವಿಸುವವರೆಗೆ ನಿಮ್ಮ ವಿಷಯವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ, ನಂತರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಮೂಲಕ ಮಾತನಾಡಲು ಬಿಡಿ.

2. ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸಂಪರ್ಕ

ಭಾವನೆ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಎಂಜಿನ್ ಆಗಿದೆ. ಉತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪಾತ್ರದ ಸಂತೋಷ, ನೋವು ಅಥವಾ ಆಸೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು, ಹಾಡನ್ನು ದೃಶ್ಯದಂತೆ ನಟಿಸಲು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ಸಾಲಿನ ಮೂಲಕ ಸಾಲಿನ ಮೂಲಕ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಬ್ರೇಕ್ ಮಾಡಿಃ ಪ್ರತಿ ಸಾಲಿನ ಅರ್ಥವೇನು? ಪಾತ್ರವು ಏನು ಸಾಧಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ? ಪಾತ್ರದ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಜೀವನದಿಂದ ಏನನ್ನಾದರೂ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿ. ಆಳವಾದ ಮುಳುಗುವಿಕೆಗಾಗಿ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಒಳಗೆ ಬಿಡಲು ಸಾಕಷ್ಟು ದುರ್ಬಲರಾಗಲು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಕೂಗುವುದು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸಂಪರ್ಕವಲ್ಲ.

3. ಶಾರೀರಿಕತೆ ಮತ್ತು ದೇಹದ ಅರಿವು

ನಿಮ್ಮ ದೇಹವು ನಿಮ್ಮ ಬಾಯಿಯನ್ನು ತೆರೆಯುವ ಮೊದಲು ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ. ಕುಸಿದ ಭುಜಗಳು, ಚಿಂತೆ ಮಾಡುವ ಕೈಗಳು ಅಥವಾ ಸ್ಥಿರ ನಿಲುವುಗಳು ಎಲ್ಲಾ ಆತಂಕ ಅಥವಾ ಬದ್ಧತೆಯ ಕೊರತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. ಬಲವಾದ ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಚಲನೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆಃ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ನಿಧಾನವಾದ ಹಂತಕ್ಕೆ ಮಧ್ಯಮ ಹಂತಕ್ಕೆ ಅಡ್ಡಹೆಸರು, ಗದ್ಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ಕೈ ನಡವಳಿಕೆ ಅಥವಾ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ನಿಶ್ಯಬ್ದತೆ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ತಂತ್ರ ಅಥವಾ ಯೋಗದಂತಹ ದೈಹಿಕ ಸಿದ್ಧತೆಗಳು ನಿಮ್ಮ ಸಾಮಾನ್ಯ ಒತ್ತಡವನ್ನು ನಿವಾರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ದೇಹವು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾದ ಸಾಧನವಾಗಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ತೂಕ ಸಮತಟ್ಟಾಗಿ ವಿತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವ ತಟಸ್ಥ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ನಿಂತು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ನಿಮ್ಮ ತಲೆ ಕಿರೀಟದಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಬೆನ್ನುಮೂಳೆಯ ಮೂಲಕ ನೆಲಕ್ಕೆ ಶಕ್ತಿಯ ರೇಖೆಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿ. ಈ ನೆಲದತನವು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ.

4. ಧ್ವನಿ ಉಪಸ್ಥಿತಿ

ಧ್ವನಿ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಹಾಡುವ ಮಿತಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ಇದು ಉಸಿರಾಟದ ಬೆಂಬಲ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿ, ಪ್ರತಿಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವಂತೆ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಪಿಯಾನೋ ಪಾಸ್ಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ ಧ್ವನಿ ಕೋಣೆಯನ್ನು ತುಂಬುತ್ತದೆ. ಗಾಯನ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಹಾಡಿನ ಮೂಲಕ ನಟನೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಗಾಯನ ತರಬೇತುದಾರರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ. ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿ ಭಾವನೆಯಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸುವ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಆಲಿಸಿ. ಗಾಯನ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ನಿಮ್ಮ ವೇಗವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವುದು ಎಂದರ್ಥ. ಯಾವಾಗ ತಳ್ಳುವುದು ಮತ್ತು ಯಾವಾಗ ಹಿಂತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಎಂದು ತಿಳಿಯುವುದು. ಯಾವುದೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಇರಿಸಿದ ಮೌನವು ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅದನ್ನು ಹಾಡುವ ಮೊದಲು ಪಠ್ಯವನ್ನು ಮಾತನಾಡುವ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ; ಪದಗಳ ಲಯವು ನಿಮ್ಮ ಗಾಯನ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಮಾಡಲಿ.

5. ಆಲಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪುನಃ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವುದು

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ನೀವು ಏನು ಮಾಡುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ನೀವು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಅಲ್ಲ. ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಕೇಳುಗನು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಯಾರನ್ನಾದರೂ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ. ಆಡಿಶನ್ನಲ್ಲಿ, ನೀವು ದೃಶ್ಯ ಪಾಲುದಾರರನ್ನು ಹೊಂದಿರದಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ನೀವು ಇನ್ನೂ ಕೇಳುವ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು. ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ - ನಿಮ್ಮ ಪಾತ್ರದ ತಾಯಿ, ಅವರ ಪ್ರೇಮಿ, ಅವರ ಶತ್ರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿ. ನಿಮ್ಮ ಮುಖ, ಉಸಿರಾಟ ಮತ್ತು ದೇಹವು ಅವರು ಹೇಳುವದನ್ನು ಕೇಳುವಾಗ ಬದಲಾಗಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡಿ. ಇದು ಫಲಕವನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವ ಜೀವಂತ, ಉಸಿರಾಟದ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಸರಳವಾಗಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವ ನಟರು ರೋಬೋಟಿಕ್ ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ.

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಬೆಳೆಸುವುದುಃ ಹಂತ ಹಂತದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ

ಈ ಹಂತದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಸ್ನಾಯುವಿನ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಇದು ಸ್ಥಿರವಾದ, ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಬಯಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಘಟಕವನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಸುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಮತ್ತು ವಾಡಿಕೆಯ ಕೆಳಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ.

ತಯಾರಿಃ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಲಿತುಕೊಳ್ಳಿ

ನೀವು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುವುದರ ಬಗ್ಗೆ ಅಥವಾ ತಪ್ಪು ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಹೊಡೆಯುವುದರ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತೆ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ ನೀವು ಹಾಡನ್ನು ಹಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅದು ಎರಡನೆಯ ಸ್ವಭಾವವಾಗುವವರೆಗೆ ನಿಮ್ಮ ವಿಷಯವನ್ನು ಕೊರೆಯಿರಿ. ದೈನಂದಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುವಾಗ ಹಾಡನ್ನು ಹಾಡುವುದು (ಹಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತೊಳೆಯುವುದು, ನಡೆಯುವುದು) ಸ್ನಾಯು ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ನಂತರ, ಹೊಸ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಉದ್ದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ. ನಿಮ್ಮ ದೇಹಕ್ಕೆ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು ನಿಮ್ಮ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುವಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ. ಪದಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಲಯವನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ. ಉತ್ತುಂಗ ಎಲ್ಲಿದೆ, ಶಾಂತ ಕ್ಷಣಗಳು ಎಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಎಲ್ಲಿ ಉಸಿರಾಡಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿಯಿರಿ.

ಕಣ್ಣಿನ ಸಂಪರ್ಕ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಂಪರ್ಕ

ಆಡಿಶನ್ನಲ್ಲಿ, ನೀವು ದೃಶ್ಯ ಪಾಲುದಾರರನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿರಬಹುದು. ಬದಲಾಗಿ, ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲ್ಪನೆಯ spotಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿಃ ಒಂದು ಸ್ಥಳವು ನೀವು ಹಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ, ಇನ್ನೊಂದು ನೀವು ಜಯಿಸುವ ಅಡೆತಡೆಯಾಗಿದೆ. ಆ ಸ್ಥಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಲವಾದ, ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಕಣ್ಣಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಅವರು ನಿಜವಾದ ಜನರು ಇದ್ದಂತೆ. ಕೋಣೆಯನ್ನು ನರಸವಾಗಿ ಸ್ಕ್ಯಾನ್ ಮಾಡುವುದನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿ; ಅದು ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತದೆ. ಕುರ್ಚಿಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ಅಲ್ಲದೆ, ಸೂಕ್ತವಾದಾಗ ಫಲಕದೊಂದಿಗೆ ನೇರ ಕಣ್ಣಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ಕೆಲವು ಹಾಡುಗಳು ನಾಲ್ಕನೇ ಗೋಡೆ ಮುರಿಯಲು ಕರೆ ನೀಡುತ್ತವೆ. ನಿಮ್ಮನ್ನು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡುವ ನಿಜವಾದ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಸಾಧಿಸಲು ಆ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಬಳಸಿ.

ಭಾವನಾತ್ಮಕ ನೆನಪು ಮತ್ತು ಸಂವೇದನಾ ಕಾರ್ಯ

ನಿಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಜೀವನದ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಒಂದು ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದ ಸಮಯವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಐದು ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಿಃ ಆ ಕೋಣೆಯ ವಾಸನೆ ಹೇಗಿತ್ತು? ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವ ಶಬ್ದಗಳು ಇದ್ದವು? ಸಂವೇದನಾ ವಿವರಗಳು ನಿಮ್ಮ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿಸುತ್ತವೆ, ಕ್ರಿಯೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಮ್ಮ ಹಾಡಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬೀಟ್ಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುವ ಕೆಲವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ನೆನಪುಗಳನ್ನು ಬರೆಯಿರಿ. ನೀವು ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಮೊದಲು, ಆ ನೆನಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪುನಃ ಅನುಭವಿಸಲು 30 ಸೆಕೆಂಡುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ತಾಪಮಾನ, ರಚನೆ, ತೂಕವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ. ಇದು ನಿಮ್ಮ ನರಮಂಡಲವನ್ನು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಲಭ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ದೈಹಿಕ ಉಷ್ಣತೆ

ಪ್ರತಿ ಆಡಿಷನ್ಗೂ ಮೊದಲು ದೈಹಿಕ ತಾಪಮಾನ ಪಡೆಯಬೇಕು. ರಕ್ತದ ಹರಿವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಹಗುರವಾದ ಕಾರ್ಡಿಯೋ (ಜಾಕ್ಗಳನ್ನು ಜಿಗಿಸುವುದು, 30 ಸೆಕೆಂಡುಗಳ ಕಾಲ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಜಾಗಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು) ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ನಂತರ ನಿಮ್ಮ ಭುಜಗಳನ್ನು ಸುತ್ತಿ, ನಿಮ್ಮ ಕುತ್ತಿಗೆಯನ್ನು ಸುತ್ತಿ, ನಿಮ್ಮ ಎದೆಯನ್ನು ತೆರೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಕೈ ಮತ್ತು ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಅಲುಗಾಡಿಸಿ. ನಿಮ್ಮನ್ನು ನೆಲಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಲು ಕೆಳಗೆ ನಾಯಿ ಅಥವಾ ಯೋಧ II ನಂತಹ ಕೆಲವು ಯೋಗ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಿ. ಈ ವಾಡಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಬಿಗಿತವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೇಹದ ಅರಿವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಕ್ಷಣದ ನಿಶ್ಚಿತತೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸಿ ಕಾಲುಗಳು ಹಿಪ್ ಅಗಲದಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿ, ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿ, ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಕಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ತೂಕವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ. ಇದು ಕೋಣೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ.

ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಧ್ವನಿ ಉಷ್ಣತೆ

ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಿರೆನ್ಗಳು, ತುಟಿಗಳ ಟ್ರಿಲ್ಗಳು ಮತ್ತು ನಾಲಿಗೆಯ ಟ್ವಿಸರ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಿಸಿ ಮಾಡಿ. ಆದರೆ ನಂತರ ಒಂದು ಪದರವನ್ನು ಸೇರಿಸಿಃ ನಿಮ್ಮ ಆಡಿಷನ್ ಹಾಡಿನ ಸಣ್ಣ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಓಡಿಸಿ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಭಾವನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಿ ಕೋಪ, ದುಃಖ, ಆಟದ, ನಿರಾಶೆ. ಇದು ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸುಳಿವುಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ತರಬೇತಿ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಗಾಯನ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಸಾರವಾಗಿದೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಡೈನಾಮಿಕ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಾಡಲು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿಃ ಮೊದಲ ಪದ್ಯವನ್ನು ಹಿಸುಕು ಮಾಡಿ, ನಂತರ ಕೋರಸ್ ಅನ್ನು ಬ್ಯಾಲ್ಟ್ ಮಾಡಿ. ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಫಲಕಕ್ಕೆ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಹಾಡಿನ ಕೊನೆಯ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಹಾಡುವ ಮೂಲಕ ನಿಮ್ಮ ಉಷ್ಣತೆಯನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿ, ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಆಡಿಶನ್ನಲ್ಲಿರುತ್ತೀರಿ.

ಚಿತ್ರೀಕರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ

ಕ್ಯಾಮೆರಾವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಆಡಿಷನ್ ತುಣುಕವನ್ನು ನೀವು ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಇದ್ದಂತೆ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿ. ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮ ದೇಹವು ಹೇಳುವ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ಲೇಬ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಿ? ನೀವು ಒತ್ತಡದಲ್ಲಿದ್ದೀರಾ? ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳು ಯಾವುದಾದರೂ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆಯೇ? ನಂತರ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ವೀಕ್ಷಿಸಿನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆಯೇ? ನಿಮ್ಮ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಎಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಲು ನಿಮ್ಮ ಮೇಸ್ಟರ್ ಕ್ಲಾಸ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವೀಡಿಯೊವನ್ನು ಹೋಲಿಸಿ. ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಗೆ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಅನ್ನು ತೋರಿಸಿ ಮತ್ತು ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಕೇಳಿ, ಕೇವಲ ತಂತ್ರವಲ್ಲ. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ವಾರಕ್ಕೊಮ್ಮೆ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ನಿಮ್ಮ ಆರಾಮ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ ಬೆಳೆಯುವುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡುತ್ತೀರಿ.

ಸುಧಾರಣೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತತೆ

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತತೆಯ ಮೇಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತದೆ. ಇಂಪ್ರೋವರ್ ತರಗತಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ ಅಥವಾ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸರಳ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಮಾಡಿಃ ನಿಮ್ಮ ಹಾಡನ್ನು ಹಾಡಿ ಮತ್ತು ನುಡಿಗಟ್ಟು ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ವೇಗ ಅಥವಾ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿ. ಕಾದಂಬರಿ ಗೊಂದಲಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿ (ಯಾರೋ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಬಿಡುವುದು). ಇದು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿರಲು ಮತ್ತು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುತ್ತದೆ. ನೀವು ಸ್ಪಾಂಟೆನಿಟಿ ಜೊತೆ ಹೆಚ್ಚು ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದ್ದರೆ, ಆಡಿಶನ್ನಲ್ಲಿ ಏನಾದರೂ ತಪ್ಪಾದಾಗ ನೀವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ತಂಪಾಗಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆ ಕಡಿಮೆ.

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಲೆಗಳು

ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವುದು ಬಲವಾದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವಂತೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಬಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸರಿಪಡಿಸುವುದು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ತಿಳಿಸಿಕೊಡಲಾಗಿದೆ.

1. ನರಶಕ್ತಿ ತಪ್ಪಾಗಿ ನಿರ್ದೇಶನ

ನರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದವು, ಆದರೆ ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು ಹುಚ್ಚು ಚಲನೆ, ವೇಗದ ಉಸಿರಾಟ ಅಥವಾ ಕಣ್ಣಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವಲ್ಲಿ, ಅದು ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಕೊರತೆಯಂತೆ ಓದುತ್ತದೆ. ಪರಿಹಾರಃ ನೀವು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು, ನಿಮ್ಮ ಪಾದಗಳನ್ನು ನೆಲಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಿ ಮೂರು ಆಳವಾದ ಉಸಿರಾಟಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ. ನಿಮ್ಮ ನರಗಳನ್ನು ಪ್ಯಾನಿಕ್ ಅಲ್ಲ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಕ್ತಿಯ ಇಂಧನವಾಗಿ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ನಿಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಬದಲು ನಿಮ್ಮ ಬದ್ಧತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಆ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಳಸಿ.

2. ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ವರ್ತಿಸುವುದು ಅಥವಾ ಕಾರ್ಯಗೈದು ಮಾಡುವುದು

ನಟನಾ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ ನೀವು ಏನನ್ನಾದರೂ ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಅಥವಾ ಮೆಲೊಡ್ರಾಮಾಟಿಕ್ ನಡವಳಿಕೆಗಳು ಉಂಟಾಗುತ್ತವೆ. ಸತ್ಯವು ಹೆಚ್ಚು ನಿಶ್ಯಬ್ದವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಪರಿಹಾರಃ ಪಾತ್ರದ ಧ್ಯೇಯದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ. ಪಾತ್ರವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುವುದನ್ನು ಬಯಸಿದರೆ, ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸಬೇಡಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಯೊಬ್ಬರನ್ನು ಗೆಲ್ಲಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ ಸರಳವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿ. ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು. ಒಂದು ಕಣ್ಣೀರು ಅಳುವಿಕೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಓದಬಲ್ಲರು ಎಂದು ನಂಬಿರಿ.

3. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶಕ್ಕೆ ಬದ್ಧತೆಯ ಕೊರತೆ

ಕೆಲವು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಆಡಿಷನ್ ಕೊಠಡಿಯ ಮೂಲೆಗೆ ಕುಸಿಯುತ್ತಾರೆ. ಅಲ್ಲಿರುವುದಕ್ಕಾಗಿ ಕ್ಷಮೆಯಾಚಿಸುವಂತೆ. ಸೂಕ್ತವಾದರೆ ಇಡೀ ಜಾಗವನ್ನು ಬಳಸಿ. ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಚಲಿಸಿ. ನೀವು ನಿಂತುಕೊಂಡರೂ ಸಹ, ನೆಲದ ಚದರ ಅಡಿ ನಿಮ್ಮದೇ ಆದಂತೆ ನಿಲ್ಲಿರಿ. ನಿಮ್ಮ ತೂಕ ಸಮತೋಲಿತವಾಗಿ ವಿತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವ ವಿಶಾಲ, ನೆಲದ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ನಿಂತು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿಇದು ತಕ್ಷಣ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಮಾಡುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಆಯ್ಕೆಯನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬದ್ಧರಾಗಿರಿ. ನೀವು ಎಡಕ್ಕೆ ಹಂತವನ್ನು ದಾಟಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೆ, ನಂತರ ನಿಮ್ಮ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರೂ ಅದನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ಮಾಡಿ.

4. ಅಸಮಂಜಸವಾದ ಧ್ವನಿಶಕ್ತಿ

ಒಂದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆ ಎಂದರೆ ಹಾಡಿನ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಬಲವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಆದರೆ ನಿಧಾನವಾಗುವುದು. ಇದು ನಿರೋಧಕತೆಯ ಕೊರತೆ ಅಥವಾ ಸಂಪರ್ಕದ ನಷ್ಟವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಪೂರ್ಣ ದೈಹಿಕ ಉಷ್ಣತೆಯ ನಂತರ ನಿಮ್ಮ ಸಂಪೂರ್ಣ ತುಣುಕನ್ನು ಹಾಡುವುದು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ, ಮತ್ತು ಸೇತುವೆ ಅಥವಾ ಅಂತಿಮ ಗಾಯನದಲ್ಲಿ ಶಕ್ತಿ ತಪಾಸಣೆ ಕೇಂದ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ, ಅಲ್ಲಿ ನೀವು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಬದ್ಧತೆಯನ್ನು ಪುನಃ ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತೀರಿ. ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಿಲ್ಲು ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸಿ; ಮೊದಲ 16 ಬಾರ್ಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಬೇಡಿಸಬೇಡಿ. ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಮತ್ತು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲು ಬಿಡಿ, ಆದ್ದರಿಂದ ಫಲಕವು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.

5. ಸಮಿತಿ ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸುವುದು

ಕೆಲವು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಆಡಿಷನ್ ಫಲಕವನ್ನು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಾಗಿರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತಡೆಗೋಡೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರತಿ ಸದಸ್ಯರೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಕಣ್ಣಿನ ಸಂಪರ್ಕದ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ. ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಕಲ್ಪನೆಯ ಪ್ರಪಂಚದ ಭಾಗವಾಗಿ ಸೇರಿಸಿ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಿಮ್ಮ ಪಾತ್ರದ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥದ ವ್ಯಕ್ತಿಯಂತೆ ನೀವು ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಒಂದು ಸಾಲು ಹಾಡಬಹುದು. ಪದ್ಯವು ನೇರ ವಿಳಾಸವನ್ನು ಅನುಮತಿಸದಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ಕನಿಷ್ಠ ಬೆಚ್ಚಗಿನ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದ ನೋಟದಿಂದ ಅವರನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ. ಸಂಪರ್ಕದ ಆ ಕ್ಷಣವು ಸಹಯೋಗದ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ.

6. ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅತಿಯಾಗಿ ಯೋಚಿಸುವುದು

ನಿಮ್ಮ ಮುಂದಿನ ಚಲನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಾಗ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತೆ ಮಾಡುವಾಗ ನೀವು ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ತಿರುಗುವುದನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಪರಿಹಾರಃ ಜಾಗರೂಕತೆಯನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ನಿಮ್ಮ ಆಡಿಶನ್ ಮೊದಲು, ತ್ವರಿತ ಧ್ಯಾನ ಮಾಡಿ ಅಥವಾ ಮಂತ್ರವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪಾತ್ರದ ತಕ್ಷಣದ ಗುರಿಯ ಮೇಲೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ. ನೀವು ತಪ್ಪು ಮಾಡಿದರೆ, ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಬೇಡಿ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾಗಿ ಚೇತರಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ನೀವು ಉಪಸ್ಥಿತರಿದ್ದರೆ ಫಲಕವು ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ವಿವಿಧ ಆಡಿಷನ್ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಒಂದೇ ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ವಿಭಿನ್ನ ಆಡಿಷನ್ ಪ್ರಕಾರಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.

ಹಾಡುವ ಆಡಿಷನ್ಗಳು

ಹಾಡುವ ಆಡಿಶನ್ನಲ್ಲಿ, ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನಿಮ್ಮ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಅದನ್ನು ವರ್ಧಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನಿಮ್ಮ ನಟನಾ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಹಾಡನ್ನು ಆರಿಸಿ. ಬಲವಾದ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದ ಹೆಜ್ಜೆಗುರುತಿನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ನಿಮ್ಮ ಮೊದಲ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಬಳಸಿ. ನೀವು ನರಕವಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಸುಲಭದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ನೀಡಿ. ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು

ನೃತ್ಯ ಕರೆಗಳು

ನೃತ್ಯದ ಕರೆಗಳಲ್ಲಿ ಇರುವಿಕೆ ಶಕ್ತಿಯ ಮತ್ತು ದಾಳಿಯ ಬಗ್ಗೆ. ನೀವು ಬಲವಾದ ನೃತ್ಯಗಾರನಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಒಳಗಾದ ಮುಖ ಮತ್ತು ಚೂಪಾದ ಚಲನೆಗಳು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು. ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದಾಗ ನೃತ್ಯಕಾರರ ಮುಖವನ್ನು ನೋಡಿ; ಅವರ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿ. ನಿಮ್ಮ ಪಾದಗಳನ್ನು ಕೆಳಗೆ ನೋಡಬೇಡಿ. ನಿಮ್ಮ ಬಾಯಿ ಎತ್ತಿ ನೋಡಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ನಗಿರಿ. ನಿಮ್ಮ ದೇಹವು ಸ್ಥಳವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಬೇಕು, ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ.

ನಟರ ಆಡಿಷನ್ / ರಿವಾಲ್

ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ, ದೃಶ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ, ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಕೇಳುವಿಕೆಯಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ. ಅನೇಕ ನಟರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಜೀವಂತವಾಗಿರಿ. ನೀವು ಏಕಭಾಷೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಅದನ್ನು ಕಲ್ಪನೆಯ ಪಾಲುದಾರರೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆಯಂತೆ ಪರಿಗಣಿಸಿ. ನೀವು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ತೋರಿಸಲು ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ. ನೀವು ಮಾತನಾಡುವ ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮ ಮುಖ ಮತ್ತು ದೇಹವನ್ನು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ಬಿಡಿ. ಫಲಕವು ನೀವು ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುವದನ್ನು ನೋಡಲು ಬಯಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ದೃಶ್ಯವನ್ನು ರೂಪಿಸಬಹುದು ಎಂದು ತೋರಿಸಿ.

ಸ್ವಯಂ-ಟೇಪ್ ಆಡಿಶನ್ಸ್

ಕ್ಯಾಮೆರಾದಲ್ಲಿ, ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯ ಬಗ್ಗೆ. ಕಣ್ಣುಗಳು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿವೆ. ಕ್ಯಾಮೆರಾವನ್ನು ಕಣ್ಣಿನ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿ ಮತ್ತು ನೀವು ಹಾಡುತ್ತಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯಂತೆ ಅದನ್ನು ಊಹಿಸಿ. ಹೆಚ್ಚು ಚಲಿಸಬೇಡಿ; ಸಣ್ಣ ನಡವಳಿಕೆಗಳು ಪರದೆಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡದಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಪೂರ್ಣ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಬಳಸಿ. ಅನೇಕ ಟೋಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿ, ನಿಮ್ಮ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿ, ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಜೀವಂತವಾಗಿ ಭಾವಿಸುವದನ್ನು ಆರಿಸಿ.

ವಿವಿಧ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ವೇದಿಕೆ ಉಪಸ್ಥಿತಿ

ಅನೇಕ ಒಳಗಿನವರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪೂರ್ವಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲವೆಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಪೂರ್ವಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ತಪ್ಪು ಕಲ್ಪನೆ. ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಪ್ರಮಾಣದ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ.

ಒಳಗಿನವರಿಗಾಗಿ

ನಿಮ್ಮ ಸ್ತಬ್ಧ ತೀವ್ರತೆಯು ಸೂಪರ್ ಪವರ್ ಆಗಿರಬಹುದು. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಲು ಅದನ್ನು ಬಳಸಿ, ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊರಹಾಕುವ ಬದಲು. ಆಂತರಿಕ ಸಂಪರ್ಕದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ. ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಎತ್ತದೆ ನಿಮ್ಮ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಕೋಣೆಯ ಹಿಂಭಾಗಕ್ಕೆ ಯೋಜಿಸುವ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ಒಳಗಿನವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಆಳದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆತಂಕವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಯಾರಿ ಮಾಡಿ, ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸ್ತಬ್ಧತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಡವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಬಳಸಿ. ಕೆಲವು ಹೆಚ್ಚು ಕಾಂತೀಯ ಪ್ರದರ್ಶಕರು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬರ್ನಾಡೆಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್, ಜೆರೆಮಿ ಜೋರ್ಡಾನ್) ಸ್ತಬ್ಧ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಹೊರಗಿನವರ

ನಿಮ್ಮ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಕ್ತಿಯು ಒಂದು ಕೋಣೆಯನ್ನು ತುಂಬಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗದಂತೆ ಎಚ್ಚರವಹಿಸಿ. ನಿಮ್ಮನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸಿ. ಪ್ಯಾನಲ್ಗೆ ಉಸಿರಾಡಲು ಜಾಗವನ್ನು ನೀಡಲು ಸ್ತಬ್ಧತೆಯ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿ. ಅಪಾಯಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮ್ಮ ದೊಡ್ಡ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಬಳಸಿ, ಆದರೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಅವುಗಳನ್ನು ಪಾತ್ರದ ಸತ್ಯದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ವಿಪರೀತರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಿಧಾನವಾಗಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಹಿಡಿಯಲು ಬಿಡಿ. ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವು ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುವುದು, ಅವರನ್ನು ಉರಿಯುವುದು ಅಲ್ಲ.

ನಿಮ್ಮ ಅನನ್ಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ

ನಿಮ್ಮ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಿ. ನೀವು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕಾಮಿಕ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹಾಸ್ಯವು ತಿಳಿಸಲಿ. ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿದ್ದರೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ತೂಕವನ್ನು ಬಳಸಿ. ಗುರಿ ಬೇರೆಯವರಾಗುವುದು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ವರ್ಧಿಸುವುದು.

ಪಿಕೇಜ್ ಉಪಸ್ಥಿತಿಗಾಗಿ ಪೂರ್ವ-ಆಡಿಷನ್ ರೂಟೀನ್

ನೀವು ಕೋಣೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಒಂದು ಗಂಟೆ ಮೊದಲು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಸರಿಯಾದ ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಬರಲು ಸ್ಥಿರವಾದ ಪೂರ್ವ-ಆಡಿಷನ್ ಪದ್ಧತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿ.

ಮಾನಸಿಕ ಸಿದ್ಧತೆಃ ದೃಶ್ಯೀಕರಣ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳು

ಒಂದು ಶಾಂತವಾದ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಹುಡುಕಿ. ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿ ಮತ್ತು ಶಾಂತ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಕೋಣೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ನಿಮ್ಮನ್ನು ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸಿ. ಮೊದಲ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಉಗುರುಗಳು, ಫಲಕದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ, ಮತ್ತು ಕೋಣೆಯನ್ನು ಹೆಮ್ಮೆ ಭಾವನೆ ಬಿಟ್ಟು ನಿಮ್ಮನ್ನು ನೋಡಿ. ಆಡಿಷನ್ಗಾಗಿ ಒಂದು ಸರಳ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿನಾನು ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯಬೇಕು, ಆದರೆನಾನು ಈ ಕಥೆಯನ್ನು ಸತ್ಯವಾಗಿ ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಇದು ಫಲಿತಾಂಶದಿಂದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಸಣ್ಣ ಕಾರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಬರೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ನೀವು ಒಳಗೆ ಹೋಗುವ ಮೊದಲು ಅದನ್ನು ಓದಿ.

ಶಾರೀರಿಕ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಪುನರಾರಂಭ

ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಚ್ಚಗಾಗಿದ್ದರೆ, ತ್ವರಿತವಾಗಿ 5 ನಿಮಿಷಗಳ ಮರುಹೊಂದಿಸಿಃ ನಿಮ್ಮ ಭುಜಗಳನ್ನು ಸುತ್ತಿಕೊಳ್ಳಿ, ಕೆಲವು ಪ್ರಮಾಣಗಳನ್ನು ಗುಮ್ಮಟಿಸಿ, ಕೆಲವು ಸೌಮ್ಯ ತಿರುವುಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ. ನಿಮ್ಮ ಭಂಗಿಯನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿಃ ಭುಜಗಳ ಮೇಲೆ ಕಿವಿಗಳು, ಹಿಪ್ಗಳ ಮೇಲೆ ಭುಜಗಳು, ಹಿಪ್-ವಿಶಾಲತೆ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಪಾದಗಳು. ಪ್ರಯಾಣ ಅಥವಾ ಕಾಯುವಿಕೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ಯಾವುದೇ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯನ್ನು ಇದು ಮರುಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಬಾಯಿ ಅಗಲವಾಗಿ ತೆರೆಯಿರಿ, ನಿಮ್ಮ ಮುಖವನ್ನು ಸ್ಕ್ರೂ ಮಾಡಿ, ನಂತರ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿ. ಇದು ಚಾಕು ಮತ್ತು ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಉಪಸ್ಥಿತಿಗೆ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ.

ಅಂತಿಮ ಗಮನಃ ನೆಲದ ಮತ್ತು ಉಸಿರಾಟ

ನೀವು ಕರೆ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು, ನಾಲ್ಕು ಬಾರಿ ಉಸಿರಾಡಿ, ನಾಲ್ಕು ಬಾರಿ ಉಸಿರಾಡಿ, ನಾಲ್ಕು ಬಾರಿ ಉಸಿರಾಡಿ. ಮೂರು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಇದು ಕಾರ್ಟಿಸೋಲ್ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ತರುತ್ತದೆ. ನಾನು ಸಿದ್ಧನಾಗಿದ್ದೇನೆ ಅಥವಾ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಇಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ ಎಂಬ ಮಂತ್ರವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ನಂತರ, ನೀವು ಕೋಣೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ, ನೆಲೆಗೊಳ್ಳಲು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸೆಕೆಂಡನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ನಿಮ್ಮ ವಿಷಯಕ್ಕೆ rush ಮಾಡಬೇಡಿ. ನೀವು ನಿಯಂತ್ರಣದಲ್ಲಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಫಲಕವು ನೋಡಲಿ.

ಪೌಷ್ಟಿಕಾಂಶ ಮತ್ತು ಜಲಸಂಚಯನ ಸಲಹೆಗಳು

ಆಡಿಷನ್ಗೆ ಮುಂಚೆ ಭಾರೀ ಊಟ ಅಥವಾ ಕೆಫೀನ್ ಸೇವಿಸುವುದನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿ. ಕೆಫೀನ್ ಚಿಂತೆಗಳನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಶಾಂತಗೊಳಿಸಲು ಜೇನು ಅಥವಾ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಗಿಡಮೂಲಿಕೆ ಚಹಾವನ್ನು ಕುಡಿಯಿರಿ. ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಬ್ಯಾರೆಲ್ ಅಥವಾ ಬಾಡಮಂಡ್ ರಕ್ತದಲ್ಲಿನ ಸಕ್ಕರೆಯನ್ನು ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ದೇಹವು ನಿಮ್ಮ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಅದನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಿ.

ಕೊನೆಯ ಆಲೋಚನೆಗಳುಃ ನಿಮ್ಮ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಮಾತನಾಡಲಿ

ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಕೆಲವರಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಅಂತರ್ಗತ ಉಡುಗೊರೆಯಲ್ಲ. ಇದು ಉದ್ದೇಶ ಮತ್ತು ಅಭ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ನೀವು ಬೆಳೆಸಬಹುದಾದ ಕೌಶಲ್ಯವಾಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ವಿಷಯವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ನಂತರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸತ್ಯ, ದೈಹಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಲೇಯರ್ ಮಾಡಿ. ನಿಮ್ಮನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಹುಡುಕಿ ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ. ಪ್ರತಿ ಆಡಿಶನ್ ನೀವು ಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಸಾಗಿಸುವ ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಗೆ ಅಭ್ಯಾಸದ ಮೈದಾನವಾಗಿದೆ.

ನೆನಪಿಡಿ, ನಟನಾ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಕೇವಲ ಹಾಡಲು ಮತ್ತು ನಟಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿಲ್ಲ. ಅವರು ಜೀವದಿಂದ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ತುಂಬಬಲ್ಲ ಯಾರನ್ನಾದರೂ ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ನೀವು ಆ ಕೋಣೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ, ನೀವು ಅನುಮೋದನೆಗಾಗಿ ಆಡಿಶನ್ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ; ನೀವು ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿಃ ನಿಮ್ಮ ಅನನ್ಯ ಸಾಧನದಿಂದ ಹೇಳಲಾದ ಪಾತ್ರದ ಕಥೆ. ನಿಮ್ಮ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ ಇಡಿ, ಹಾಜರಾಗಿರಿ, ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಅಧಿಕೃತ ಶಕ್ತಿಯು ಕೋಣೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲಿ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಓದುವಿಕೆಗಾಗಿ, ಸೈಕಾಲಜಿ ಟುಡೇನಲ್ಲಿ ಹಾಜರಾತಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಥಿಯೇಟರ್ ಜನರ ಸಲಹೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಆತಂಕದ ನರವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿ. ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಒಂದು ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಆಡಿಶನ್ಸ್ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಮ್ಯಾಗ್ನೆಟಿಕ್ ವೇದಿಕೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣ ಮುಂದುವರಿದಿದೆ. ಪ್ರತಿ ಆಡಿಶನ್ ನಿಮ್ಮ ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಿಸುವ ಅವಕಾಶವಾಗಿದೆ. ಕಲಿಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿ, ಅಪಾಯಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿ, ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿ. ವೇದಿಕೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕಾಯುತ್ತಿದೆ.