ಆಧುನಿಕ ಕಂಚಿನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮೈಕ್ರೋಟೋನ್ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವುದು

ಕಂಚಿನ ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಭ್ಯಾಸದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಕಸನ

ಕಳೆದ ಶತಮಾನವು ಕಬ್ಬಿಣದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ತೀವ್ರವಾದ ರೂಪಾಂತರಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಯೊಂದಿಗಿನ ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ವರ್ಣತಂತು ಬರವಣಿಗೆಯಿಂದ 1900 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಆಟಗಾರರಿಗೆ ಯೋಚಿಸಲಾಗದಂತಹ ಪಿಚ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನಾ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಚಲಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಬದಲಾವಣೆಯು ರಾತ್ರಿಯಿಡೀ ಸಂಭವಿಸಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಹಲವಾರು ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಂಯುಕ್ತದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತುಃ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನೀಯತೆಯ ಕುಸಿತ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯವಲ್ಲದ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪ್ರಭಾವ, ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಹತಾಶೆಯ ಮನೋಭಾವದ ಏರಿಕೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಹಯೋಗಿಸಲು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಇಚ್ಛೆ.

ಆರಂಭಿಕ ಕಬ್ಬಿಣದ ಉಪಕರಣಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕವಾಟಗಳಿಲ್ಲದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ತುತೂರಿಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಂಬುಗಳು, ಅವರು ಉತ್ಪಾದಿಸಬಹುದಾದ ಪಿಚ್ಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿ ಸೀಮಿತವಾಗಿವೆ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸರಣಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿವೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಬ್ಬಿಣದ ಉಪಕರಣಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಅಳವಡಿಕೆ ಕಬ್ಬಿಣದ ಉಪಕರಣಗಳ ವರ್ಣವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು, ಆದರೆ ಸಮಾನ ಉದ್ವೇಗದ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಊಹೆಯು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲಾ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಶ್ನಿಸಲ್ಪಡಲಿಲ್ಲ. ಪಿಯಾನೋ ಕೀಬೋರ್ಡ್ನ ಬಿರುಕುಗಳ ನಡುವೆ ಇರುವ ಧ್ವನಿ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಐವ್ಸ್, ಹ್ಯಾರಿ ಪಾರ್ಚ್ ಮತ್ತು ನಂತರ, ಜಿಯರ್ಜಿ ಲಿಗೇಟಿ ಮತ್ತು ಲೂಸಿಯಾನೊ ಬೆರಿಯೊ ಮುಂತಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಪ್ರವರ್ತಕ ಕೆಲಸವು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

ಇಂದು, ಫ್ಲಟ್ಃ0 ಮೈಕ್ರೋಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳ ಬಳಕೆ ಕೇವಲ ಒಂದು ನಿಶ್ಚಿತ ಆಸಕ್ತಿಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಹಿತ್ತಾಳೆ ಪಾದ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೇಂದ್ರ ಘಟಕವಾಗಿದೆ. ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗಳು ಈಗ ಆಧುನಿಕ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕೋರ್ಸ್ಗಳನ್ನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ನೀಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಮಿಷನ್ ಕೆಲಸಗಳು ಆಟಗಾರರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ತಲುಪಲು ಸವಾಲು ಹಾಕುತ್ತವೆ. ಈ ಲೇಖನವು ತಾಂತ್ರಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳು, ಸಂಯೋಜನಾ ಅನ್ವಯಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಈ ಮುಂದುವರಿದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ತಾಮ್ರದ ಉಪಕರಣಗಳು

ಮೈಕ್ರೋಟೋನಾಲ್ ಸಂಗೀತವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಿಂತ ಸಣ್ಣ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. "ಮೈಕ್ರೋಟೋನ್" ಎಂಬ ಪದವು ಹೆಚ್ಚು ವಿಶೇಷ ಅಥವಾ ಅಜ್ಞಾತ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೂಚಿಸಬಹುದಾದರೂ, ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ, ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾ ಗ್ಯಾಮೆಲಾನ್ ಮತ್ತು ಅರೇಬಿಕ್ ಮಕಾಮ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಅನೇಕ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಮೈಕ್ರೋಟೋನಾಲ್ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿವೆ. ಆಧುನಿಕ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಮೈಕ್ರೋಟೋನ್ಗಳು ಶ್ರೀಮಂತ ಸಾಮರಸ್ಯ ಭಾಷೆ, ಹೆಚ್ಚು ಅಚ್ಚೃತ ಮೆಲೊಡಿಕ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಜಾಗತಿಕ ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಳವಾದ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥಕ್ಕೆ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ.

ಕಬ್ಬಿಣದ ವಾದ್ಯಗಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸಾಮರಸ್ಯ ಸರಣಿ ಮತ್ತು 12 ಟೋನ್ ಸಮಾನ ಉದ್ವೇಗದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸುತ್ತ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಕಬ್ಬಿಣದ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಸವಾಲು ಇದೆ. ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಹೊರಗಿನ ಪಿಚ್ಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವುದು ವಾದ್ಯದ ಶ್ರವಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಕುಶಲತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಬ್ಬಿಣದ ವಾದ್ಯಗಳು ಪಿಯಾನೋನಂತಹ ಸ್ಥಿರ-ನಿಲುಗಡೆ ವಾದ್ಯಗಳಿಗಿಂತ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆಃ ಬಾಗಿಲು, ಸ್ಲೈಡ್ ಮತ್ತು ನೈಜ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಾಳಿಯ ವೇಗ, ಮತ್ತು ಅನ್ವಯವಾಗುವಲ್ಲಿ ಸ್ಲೈಡ್ ಅಥವಾ ಕವಾಟದ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾಡ್ಯೂಲ್ ಮಾಡಬಹುದು.

ಮೈಕ್ರೋಟೋನ್ಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನಗಳು

ಮೆತ್ತನೆಯ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ಪಿಚ್ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಹಲವಾರು ಸ್ಥಾಪಿತ ವಿಧಾನಗಳಿವೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಧಾನವು ಮೀಸಲಾದ ಅಭ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಕಿವಿ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇವೆಲ್ಲವೂ ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುವ ಆಟಗಾರರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು.

ಸ್ಲೈಡ್ ಆಧಾರಿತ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಗಳು

ಟ್ರಾಂಬೋನ್ ನಕ್ಷತ್ರದ ಸ್ಲೈಡ್ ಅನ್ನು ಸ್ಲೈಡ್ನಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ಆಟಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವಾದ ತಾಮ್ರದ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸ್ಲೈಡ್ ನಿರಂತರ ಪಿಚ್ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಟ್ರಾಂಬೋನಿಸ್ಟ್ ಸ್ಲೈಡ್ ಅನ್ನು ಅದರ ಉದ್ದದ ಉದ್ದದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಬಹುದು, ಅನಂತ ಸ್ಪೆಕ್ಟ್ರಮ್ ಅನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಟ್ರಾಂಬೋನ್ಗಾಗಿ ಬರೆಯುವ ಸಂಯೋಜಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಲೈಡ್ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಅಥವಾ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಏಳು ಸ್ಥಾನಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಫ್ಲಾಟ್ ಅನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ಟೋನ್ಗಳು ಅಥವಾ ಇತರ ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ತಿರುವುಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ದೃಶ್ಯ ಉಲ್ಲೇಖ ಬಿಂದುಗಳಿಲ್ಲದೆ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಭಾಗಶಃ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಸ್ಲೈಡ್ ಮೆಮೊರಿ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಪ್ರಮುಖ ಸವಾಲಾಗಿದೆ.

ವಾಲ್ವ್ ಆಧಾರಿತ ತಂತ್ರಗಳು

ಟ್ರೋಂಬೆಟ್, ಕೊಂಬುಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ಯೂಬಾಗಳಲ್ಲಿ, ಕವಾಟ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಟ್ಯೂಬ್ ಉದ್ದಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮೈಕ್ರೊಟೋನಲ್ ನಮ್ಯತೆಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಹಲವಾರು ವಿಧಾನಗಳ ಮೂಲಕ ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಪರ್ಯಾಯ ಬೆರಳುಗಳು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪಿಚ್ಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಬಹುದೆಂದು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ; ವಿಭಿನ್ನ ಭಾಗವನ್ನು ಬಳಸುವ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ಆಟಗಾರನು ಪಿಚ್ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಭಾಗಶಃ ಕವಾಟದ ಕುಸಿತವು ಒಂದು ಕವಾಟವನ್ನು ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಅಥವಾ ಭಾಗಶಃ ಒತ್ತಿದರೆ ಗಲಭೆಯ ಗಾಳಿಯ ಹರಿವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಆದರೆ ನಿಯಂತ್ರಿಸಬಹುದಾದ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನುರಿತ ಆಟಗಾರರು ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಪಿಚ್ಗಳನ್ನು ಕೆಳಕ್ಕೆ ತಗ್ಗಿಸಬಹುದು.

ಬಾಯಿಯ ಬಾಯಿಯ ಮತ್ತು ಬಾಯಿಯ ಕೆರೆಯ ನಿಯಂತ್ರಣ

ಯಾವುದೇ ಕಲ್ಲಂಗಡಿ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ತಿರುಚುವಿಕೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲಭೂತ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ಬಾಯಿ ಬಾಗಿಲು ಮಾಡ್ಯುಲೇಶನ್. ತುಟಿಗಳ ಒತ್ತಡ, ಕಾಲುಗಡ್ಡೆಯ ಸ್ಥಾನ ಮತ್ತು ಬಾಯಿಯ ಕುಳಿಯ ಆಕಾರವನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಆಟಗಾರನು ಸಣ್ಣ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿ ಪಿಚ್ಗಳನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಅಥವಾ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಬಾಗಿಸಬಹುದು. ಇದು ನೀಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಕೂಪ್ಗಳಿಗಾಗಿ ಜಾಝ್ ಕಲ್ಲಂಗಡಿ ಆಟಗಾರರು ಬಳಸುವ ಅದೇ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಡ್ರೋನ್ ಮತ್ತು ಸೆಂಟೈನ್ (ಸೆಮಿಟೋನ್ ನ ನೂರನೇ ಭಾಗ) ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಟ್ಯೂನರ್ನೊಂದಿಗೆ ನಿಯಮಿತ ಅಭ್ಯಾಸವು ಈ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಅತ್ಯಗತ್ಯ.

ಮೈಕ್ರೋಟೋನ್ಗಳಿಗೆ ಸೂಚನಾ ಸಮಾವೇಶಗಳು

ಮೈಕ್ರೋಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಅಕ್ಷರೀಕರಿಸುವ ಏಕೈಕ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಿದ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಇಲ್ಲ, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಗೊಂದಲವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹಲವಾರು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿವೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಮಾರ್ಪಡಿಸಿದ ಆಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಕಸ್ಮಿಕಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆಃ ಅರ್ಧ-ಕಡಿದು (ಒಂದು ಲಂಬ ರೇಖೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಡಿದಾದ ಚಿಹ್ನೆ) ಒಂದು ನಾಲ್ಕನೇ ಟೋನ್ ಕಡಿದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ; ಅರ್ಧ-ಫ್ಲಾಟ್ (ಕಡಿಮೆ ಸ್ಟೆಮ್ ಹೊಂದಿರುವ ಫ್ಲಾಟ್ ಚಿಹ್ನೆ) ಒಂದು ನಾಲ್ಕನೇ ಟೋನ್ ಫ್ಲಾಟ್ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಮೂರು-ಕಡಿಮೆ ಟೋನ್ ಕಡಿದು ಮತ್ತು ಫ್ಲಾಟ್ಗಳು ಸಹ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜಕರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೇವಲ ಉಚ್ಚಾರಣಾ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವವರು, ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಮೇಲೆ ಸೆಂಟ್ ಗುರುತುಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ನಿಖರವಾದ ಪಿಚ್ ವಿಚಲನಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು. ಸಮಕಾಲೀನ ರೆಪೆರೊರೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಯಾವುದೇ ತಾಮ್ರದ ಗಾಯಕನಿಗೆ ಕನಿಷ್ಠ ಎರಡು ಟಿಪ್ಪಣಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತತೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳುಃ ಬ್ರಾಸ್ ಧ್ವನಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದು

ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳು ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಯಾವುದೇ ವಿಧಾನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಇದು ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತತೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳಿಗೆ ಹೊರಗಿದೆ. "ವಿಸ್ತೃತ" ಎಂಬ ಪದವು ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಈ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ, ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರೆಪೆರೊಯಾರ್ನಲ್ಲಿ ಅವುಗಳ ಸಂರಚನೆಯು ಅವುಗಳನ್ನು ಔಪಚಾರಿಕಗೊಳಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಪರಿಶೋಧನೆಯ ಆತ್ಮವು ಚಿರಪರಿಚಿತವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ.

ಬಹುಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ-ಉಸಿರಾಟದ ಏಕೀಕರಣ

ಮಲ್ಟಿಫೋನಿಕ್ಸ್ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪಿಚ್ಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವುದು ತಾಮ್ರದ ಆಟಗಾರರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ವಾದ್ಯದ ಮೂಲಕ ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ಆಡುವಾಗ ಒಂದು ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಹಾಡುವ ಮೂಲಕ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹಾಡಿದ ಪಿಚ್ ಮತ್ತು ಆಡಿದ ಪಿಚ್ ನಡುವಿನ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯು ಒಟ್ಟು ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ, ಸ್ವರಮೇಳದಂತಹ ರಚನೆಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ.

ಮಲ್ಟಿಫೋನಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು ಧ್ವನಿ ಯಂತ್ರ ಮತ್ತು ಬಾಯಿ ನಡುವೆ ಸ್ವತಂತ್ರತೆಯನ್ನು ಬಯಸುತ್ತದೆ. ಆಟಗಾರರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಏಕಸಮಂಜಸವನ್ನು ಆಡುವಾಗ ನಿರಂತರ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಗುಮ್ಮಟದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ದೊಡ್ಡ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಮೊದಲು ಸಣ್ಣ ಮಧ್ಯಂತರವನ್ನು (ಮುಖ್ಯ ಸೆಕೆಂಡ್ನಂತಹ) ಕ್ರಮೇಣ ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲೂಸಿಯಾನೊ ಬೆರಿಯೊ (ತಂಬೆಗಾಗಿ ಅವರ ಸಕ್ವೆಂಜಾ ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್ಎಕ್ಸ್

ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತತೆ ಮತ್ತು ಭಾಷಾ ತಂತ್ರಗಳು

ಫ್ಲಟರ್ ಭಾಷೆ, ಅಲ್ಲಿ ನಾಲಿಗೆ ಉರಿಯುವಾಗ "R" ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸುತ್ತುತ್ತದೆ, ಇದು ಪರ್ಕ್ಯುಸಿವ್, ಉಬ್ಬುವ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು "flt. " ಅಥವಾ ಟಿಂಬಿನ ಮೇಲೆ ಒಂದು ಟ್ರೆಂಬೊಲೊ ಗುರುತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗ್ರೌಲಿಂಗ್ ಫ್ಲಟರ್ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಗುಟ್ಟರ್, ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ಟಂಬ್ರನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರವು ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಉಚಿತ ಜಾಝ್ ನಾವೀನ್ಯಕಾರರಂತಹ ಜಾಝ್ ಬೆಸುಗೆ ಆಟಗಾರರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಸಮಕಾಲೀನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ನೆಲೆಯಾಗಿದೆ.

ಮರದ ಗಾಳಿ ತಂತ್ರದಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದ ಸ್ಲಾಪ್ ಭಾಷೆ, ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಪರ್ಕ್ಯುಸಿವ್ ದಾಳಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಾಲಿಗೆಯನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಹಿಂದಿನದಕ್ಕಿಂತಲೂ ತಾಮ್ರದ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದ್ದರೂ, ಇದನ್ನು ವಿರಳವಾಗಿ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸ್ಕೋರ್ನಲ್ಲಿ ಅದರ ಸೇರ್ಪಡೆ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಬಂಡವಾಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಆಸಕ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಯಾಂತ್ರಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳು

ಅರ್ಧ-ವಾಲ್ವ್ ತಂತ್ರ, ಇದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕವಾಟವನ್ನು ಭಾಗಶಃ ಮಾತ್ರ ಒತ್ತಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಮೂಕ, ಒತ್ತಡದ ಅಥವಾ "ವಾಹ್-ವಾಹ್" ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಬಾಗಲು ಅಥವಾ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅಸ್ಥಿರವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆ ರಚಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದು. ಎರಡು ಕವಾಟ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ನಡುವೆ ವೇಗವಾಗಿ ಪರ್ಯಾಯಗೊಳ್ಳುವ ಕವಾಟ ಮಿನುಗುವ, ಕಂಪನ-ರೀತಿಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಸುಸ್ಥಿರವಾದ ಅಂಗೀಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿದೆ.

ಕೀ ಕ್ಲಿಕ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕವಾಟ ಕ್ಲಿಕ್ಗಳು, ಅಲ್ಲಿ ಆಟಗಾರನು ಕೀ ಅಥವಾ ಕವಾಟಗಳನ್ನು ಊದದೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ, ಸಮಕಾಲೀನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುವ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸದಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಲಯ ಮತ್ತು ರಚನಾತ್ಮಕ ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ.

ಮೂಕ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧತೆಗಳು

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲ್ಲಂಗಡಿ ಮ್ಯೂಟ್ಗಳು (ಸ್ಟ್ರೈಟ್, ಕಪ್, ಹಾರ್ಮನ್, ಪ್ಲಂಗರ್) ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಆಟಗಾರನ ಉಪಕರಣಗಳ ಗುಂಪಿನ ಭಾಗವಾಗಿವೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಲ್ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ಗಳಲ್ಲಿ. ಸಮಕಾಲೀನ ಅಭ್ಯಾಸವು ಅಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಬಳಕೆಯ ಮೂಲಕ ಈ ರೆಪೆರೊರೈಸ್ ಅನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದೆ. ಕಲ್ಲಂಗಡಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಬಾಟಲಿಗಳು, ಅಲ್ಯೂಮಿನಿಯಂ ಫಾಯಿಲ್, ರಬ್ಬರ್ ಮಾಲೆಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಸಂಪರ್ಕ ಮೈಕ್ರೊಫೋನ್ಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತಗಾರರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮೂಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಅಥವಾ ಕಂಡುಬರುವ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಠಮಾರಿ ಮಾಡಲು ಆಟಗಾರನನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಯೋಗಕ್ಕೆ ಈ ಮುಕ್ತತೆ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ಸಹಕಾರಿ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಎರಡೂ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರರಿಗೆ, ಪ್ರಯೋಗದ ಮೂಕಗಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಒಂದೇ ತುಣುಕಿಗಾಗಿ ಅನೇಕ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಾಗಿದೆ.

ಸಮಕಾಲೀನ ತಾಮ್ರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕ-ಕಾರ್ಯಕರ್ತ ಡೈನಾಮಿಕ್

ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳ ಏರಿಕೆ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಬದಲಿಸಿದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ಒದಗಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಕಾರ್ಯವು ಅದನ್ನು ನಿಷ್ಠೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು. ಆಧುನಿಕ ಹಿತ್ತಾಳೆ ರೆಪೆರೊರೈಸ್ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಲು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಉತ್ಪಾದಿಸುವುದು, ಯಾವ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನಿಯತಾಂಕಗಳಲ್ಲಿ ಹಠಮಾರಿ ಮಾಡಬೇಕೆ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ನಿರ್ಧಾರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಈ ಬದಲಾವಣೆಯು ಸಂವಹನಕ್ಕೆ ಪ್ರೀಮಿಯಂ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಕಬ್ಬಿಣದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಸಂಯೋಜಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಟಗಾರರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸುತ್ತಾರೆ, ಕೈಯಲ್ಲಿ ಸಹಯೋಗದ ಮೂಲಕ ವಾದ್ಯದ ನಾಟಕೀಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಮಿತಿಯನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ. ಸಂಕೇತವು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದ್ದಾಗ ಇದು ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ತಿರುವುಗಳು ಅಥವಾ ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಪರಿಣತಿ ಸಂಯೋಜಕನ ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂಲ್ಯ ಸಂಪನ್ಮೂಲವಾಗುತ್ತದೆ.

ಗಮನಾರ್ಹ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ರೆಪೆಕ್ಟರಿಯಾ

ಆಧುನಿಕ ಕೊಳಲು ಸಂಗೀತದ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ಹಲವಾರು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿವೆ. ಲೂಸಿಯಾನೊ ಬೆರಿಯೊ ಅವರ ಸಿಂಗಲ್ಗಾಗಿ ಷರತ್ತು X (FLT:0) (1984) ಬಹುಧ್ವನಿ, ಫ್ಲಟರ್ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಮೈಕ್ರೊಟೋನಲ್ ತಿರುವುಗಳನ್ನು ಒಂದು ಸ್ಥಿರವಾದ ಸಂಗೀತ ರಚನೆಯೊಳಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಮಾನದಂಡವಾಗಿದೆ. ಜಾನ್ ಕೇಜ್ ಅವರ ಅಟ್ಲಾಸ್ ಎಕ್ಲಿಪ್ಟಿಕಲಿಸ್ (FLT: 3) (1961) ಪಿಚ್ ವಿಷಯವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ನಕ್ಷತ್ರ ಚಾರ್ಟ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿತು, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೈಕ್ರೊಟೋನಲ್ ಸಂರಚನೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು.

ಜೀವಂತ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ, ಜಾರ್ಜ್ ಫ್ರೆಡ್ರಿಚ್ ಹ್ಯಾಸ್ ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ಬೆಸುಗೆ ಬರೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅನ್ವೇಷಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ಟೋನ್ ಶ್ರುತಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಫ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್, ಅಲೂಕಿನೇಟರಿ ಟೆಕ್ಸ್ಟರ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು FLT:0 Limited Approximations (2010) ನಂತಹ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಅಮೆರಿಕನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಜಾನ್ ಜೊರ್ನ್ ಸಹ ಕ್ಲೆಜ್ಮರ್, ಉಚಿತ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕೋಬ್ರಾ ಸಮೂಹ ಮತ್ತು ಡ್ರೀಮರ್ಸ್ ಸರಣಿಗಾಗಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಆಧುನಿಕ ತಾಮ್ರ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ಉಪಯುಕ್ತ ಬೋಧನೆ

ಮೈಕ್ರೊಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬೆಸುರು ಆಟಗಾರನ ವಾಡಿಕೆಯೊಳಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದರಿಂದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಟೋನ್ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಉಸಿರಾಟದ ಬೆಂಬಲ ಮತ್ತು ಉಸಿರಾಟದ ಬಲವಾದ ಅಡಿಪಾಯವು ಸುಧಾರಿತ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಪೂರ್ವಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ. ಈ ಕೆಳಗಿನ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ತತ್ವಗಳು ಆಟಗಾರರಿಗೆ ಪ್ರಮಾಣಿತ ರೆಪೆರೊರಿಯಿಂದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಬಹುದು.

ಬೆಚ್ಚಗಾಗುವುದು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೇರ್ಪಡೆ

ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ತಾಪನ-ಅಪ್ ವಾಡಿಕೆಯೊಳಗೆ ಕ್ರಮೇಣ ಪರಿಚಯಿಸಬೇಕು. ಐದು ನಿಮಿಷಗಳ ಬಾಗಿಲು ಬಾಗಿದ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಒಂದು ನಿರಂತರ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಒಂದು ೪-ಟೋನ್ ಕೆಳಗೆ ಬಾಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಡ್ರೋನ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖವಾಗಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಬ್ಯಾಕ್ ಅಪ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ನಂತರ ಒಂದು ನಾಟೆಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಧ-ವಾಲ್ವ್ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿ, ಟಿಂಬರ್ ಮತ್ತು ಪಿಚ್ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಲಿಸಿ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸರಳವಾದ ಬಹುಧ್ವನಿ ವ್ಯಾಯಾಮವನ್ನು ಸೇರಿಸಿಃ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಹಾಡಿ, ಅದನ್ನು ಉಪಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಸಿ, ನಂತರ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿದ ನಾಟನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಹಿಡಿದುಕೊಂಡು ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಮೂರನೇ ಭಾಗದಷ್ಟು ಮೇಲೆ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಹಾಡಿ.

ಈ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಿಗೆ ದಿನಕ್ಕೆ ಹತ್ತು ನಿಮಿಷಗಳನ್ನು ಮೀಸಲಿಡುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ರೆಪೆರೊರೈಸ್ಗಾಗಿ ಅಗತ್ಯವಾದ ಸ್ನಾಯುವಿನ ನಿಯಂತ್ರಣ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಅರಿವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತದೆ. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಆಟಗಾರನು ಒಂದೇ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಸುಗಮವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಮೈಕ್ರೋಟೋನಾಲ್ ನಿಖರತೆಗಾಗಿ ಕಿವಿ ತರಬೇತಿ

ಒಂದು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಮೈಕ್ರೊಟೋನಾಲ್ ಕಿವಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಬಹುಶಃ ತೇಲುಬದಿಯ ಆಟಗಾರರಿಗೆ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸವಾಲಾಗಿದೆ. ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ಟೋನ್ಗಳು ಏಕರೂಪದ ಉದ್ವೇಗದಲ್ಲಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಕಿವಿಗಳಿಗೆ "ಅನುಸಾರವಾಗಿ" ಧ್ವನಿಸಬಹುದು, ಮತ್ತು ತಂಪಾದ ಗ್ರಿಡ್ ಕಡೆಗೆ ಮತ್ತೆ ಪಿಚ್ಗಳನ್ನು ಎಳೆಯುವ ಪ್ರಲೋಭನೆಯು ಬಲವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಮೈಕ್ರೊಟೋನಾಲ್ ಟ್ಯೂನಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ (ಸರಿಸುಮಾರಾಗಿ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಐದನೇ ಅಥವಾ ತಟಸ್ಥ ಮೂರನೇ) ಡ್ರೋನ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದರಿಂದ ಕಿವಿ ಪಿಯಾನೋಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಿಗೆ ಮರುನಿರ್ದೇಶಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಫ್ಲಟ್ಃ0 ಇಂಟೋನಿಯಾ ಅಥವಾ ಫ್ಲಟ್ಃ2 ಥಿಯೋರಿಯಾ ಮುಂತಾದ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಪರಿಕರಗಳು ಆಟಗಾರರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಸೆಂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ತಕ್ಷಣದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ದೃಶ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುವಾಗ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕೇಲ್ಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವುದು ದೃಶ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಇಳಿಯುವುದು ದೃಶ್ಯೀಕರಣಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಇಳಿಯುವುದು ನಿಖರತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಈಗ ಮೈಕ್ರೊಟೋನಲ್ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾದ ಕಿವಿ ತರಬೇತಿ ಕೋರ್ಸ್ಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಆಟಗಾರರನ್ನು ಈ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಉಪಕರಣಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಪರಿಗಣನೆಗಳು

ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಮಾಣಿತ ಕಲ್ಲಂಗಡಿ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದಾದರೂ, ಕೆಲವು ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು ಸುಲಭವಾದ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಸುಲಭಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸರಿಹೊಂದಿಸಬಹುದಾದ ಚುಕ್ಕೆ ಅಥವಾ ಸೀಸದ ಕೊಳವೆ ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ಟೋನ್ ಬಾಯಿಪೀಸ್, ಆಟಗಾರನು ವಾದ್ಯದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಪಿಚ್ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಮೈಕ್ರೊಟೋನಲ್ ಬೆರಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಟ್ರಾಂಬೋನ್ಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಟ್ಯೂಬ್ ಒದಗಿಸುವ "ಟ್ರಿಗ್ಗರ್" ಅಥವಾ ಎಫ್-ಅಂಟೆಚ್ಮೆಂಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಅಳವಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ವಾದ್ಯದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಲೈಡ್ ಸ್ಥಾನ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಟ್ರೋಫೆಟ್ ಆಟಗಾರರಿಗೆ, ಕುರುಬನ ಕ್ರಾಕ್ ಅಥವಾ ತಿರುಗುವ ಟ್ರೋಫೆಟ್ ಹೊಂದಿರುವ ಕಾರ್ನೆಟ್ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಪಿಸ್ಟನ್-ವಾಲ್ವ್ ಟ್ರೋಫೆಟ್ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಧ್ವನಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇವು ನಿಶ್ಚಿತ ವಾದ್ಯಗಳಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ರೆಪೆರೊರಿಯೋದ ಬಹುಪಾಲು ಪ್ರಮಾಣಿತ ಸಂರಚನೆಗಳಿಗಾಗಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವಾದ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಆಟಗಾರನ ಕೌಶಲ್ಯವು ವಾದ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ತೀರ್ಮಾನ

ಆಧುನಿಕ ಕಬ್ಬಿಣದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮೈಕ್ರೋಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಒಂದು ಹಾದುಹೋಗುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಲ್ಲ ಆದರೆ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಶಬ್ದಕೋಶದ ಶಾಶ್ವತ ವಿಸ್ತರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಹಿಂದೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ನಾಲ್ಕನೇ ಟೋನ್ ಬಗ್ಗುವಿಕೆಯ ಭಯಾನಕ ಅಸ್ಥಿರತೆಯಿಂದ ಗೂರುಗುಟ್ಟುವ ಬಹುಧ್ವನಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಒಳಚರಮ ಶಕ್ತಿಯವರೆಗೆ. ಕಬ್ಬಿಣದ ಆಟಗಾರನಿಗೆ ಈ ರೆಪೆರೊಯಲ್ನೊಂದಿಗೆ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ತಾಳ್ಮೆ, ಕುತೂಹಲ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸುವ ಬಯಕೆ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉಸಿರಾಟದ ಬೆಂಬಲ, ಬಾಯಿ ಸ್ಥಿರತೆ, ಆಲಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳು ಎಲ್ಲಾ ಮುಂದುವರಿದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಅಡಿಪಾಯವಾಗಿವೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ಎರಡನ್ನೂ ಕರಗತ ಮಾಡುವ ಆಟಗಾರನು ಕೇವಲ ಎರಡು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಿಭಾಗಗಳ ಅಭ್ಯಾಸಗಾರನಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ, ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಸಮರ್ಥನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ.

ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತವು ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವಾಗ, ಕೊಳವೆ ಆಟಗಾರರು ನಾವೀನ್ಯತೆಯ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಉಳಿಯುತ್ತಾರೆ, ಸಂಯೋಜಕರ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಜೀವಂತ ಧ್ವನಿಯಾಗಿ ಭಾಷಾಂತರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮೈಕ್ರೊಟೋನ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲಟರ್ ಭಾಷೆ, ಅರ್ಧ-ವಾಲ್ವ್ ಬಗ್ಗುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಹಾಡಿದ ಬಹುಧ್ವನಿ ಇವುಗಳು ಗಿಮ್ಮಿಕ್ಗಳು ಅಥವಾ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಲ್ಲ. ಅವು ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ಸೀಮಿತವಾಗಿರಲು ನಿರಾಕರಿಸುವ ಸಂಗೀತದ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಧೈರ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರತಿ ಆಟಗಾರನಿಗೆ ಸೇರಿವೆ.