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複数のロールのオーディションのための戦略
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はじめに: 複数のオーディションの役割をジャグリングする芸術
単一の生産で2、3つ以上の役割を読んで機会を持つオーディションルームにステップアップすることは、特権と圧力調理師の両方です。 鋳造ディレクターが範囲の潜在能力を見ることができる信号ですが、それはまた、単一の文字のオーディションを超えて行く準備のレベルを必要とします。 あなたが季節化された専門家であるか、あなたの汎用性を証明する新しい参加者の熱望かどうか、対照的な文字の間でシームレスにピボットする能力は、あなたが拡張されたフィールドの決定的な戦略だけでなく、さまざまな要素を拡張するような方法で、あなたの決定的な要素を促進します。
1. 鋳造のコンテキストを徹底的に理解して下さい
スクリプトを開く前に、制作の特定のコンテキストを理解する時間がかかります。異なるプロジェクトには、ユニークな鋳造文化、期待、柔軟性のレベルがあります。クリエイティブチームが探しているものを知ることは、誤った解釈に対する努力を無駄にすることなく、各ロールのアプローチを調整するのに役立ちます。
生産タイプの研究
- [シアター対映画/テレビ:[シアターオーディションは、多くの場合、あなたは、フルシーンやメモリからモノローグを実行するように要求します, オンカメラオーディションは、セルフテープを介して配信されたコールドリードや側面を含むかもしれない間, 劇場のために, あなたは、ショーが音楽である場合、対照的な音楽番号を準備する必要があります. 映画/テレビで, 取締役は、多くの場合、自然主義を望む, シーンを横断的に編集する微妙な選択肢.
- []Genre and Tone:[鋭いタイミングと過言的な反応のためのコメディ呼び出し;ドラマは感情的な深さと強化された脆弱性を要求します。 生産がジャンルの部分(例えば、SF、周期ドラマ、スリラー)の場合、慣習とキャラクターが典型的にその世界内で動作することに注意してください。
- キャスティングディレクターのスタイル:[] 一部のキャスティングディレクターは、太字でオフスクリプトの選択肢を好む。 他の人はテキストに厳格に付着します。 インタビューを読むか、過去のキャスティングセッションをオンラインで見ると、あなたの手がかりを与えることができます。
サイドの向こうに読む
完全なスクリプトが利用可能な場合、提供されたシーンだけでなく、仕事全体を読みます。これにより、各キャラクターのアーク、関係、感情的な旅を理解します。あなたのキャラクターが交差する瞬間に注意しましょう。彼らがどのように相互作用するかを知ることは、各ロールの選択肢を通知することができます。例えば、あなたが同じストーリーで悪役と英雄の両方をオーディションしている場合、彼らの競合の動的を理解することは、過度のマナーを防止することができます。
反復ロールを特定する
あなたの主な目標の一つは、範囲を実証することです. あなたがパーソナリティ特性のスペクトルでオーディションしている役割をマップアウト (例えば, 侵入対. 爆発, 高スタタス対. 低スタタス対. 漫画対. 悲劇). それぞれの異なる役割を優先順位付け; これらは、最も強力にあなたの汎用性をショーケースするものです. 2 つの役割は、同様のアーチ型を共有している場合, サブアルトを調べる - それらを獲得するために、より一層異なる方法が、それらを「より一層異なる」.
鋳造の通知および側面のノートを相談して下さい
キャストディレクターからあらゆるメモに細心の注意を払ってください。それらは、それぞれのキャラクターを想定する方法について明確に提供することがあります。例えば、「ロールは強い物理的性を必要とする」または「急速火災の対話を処理することができる」。これらの詳細を使用して、選択をフィルタリングします。 [ ] 舞台のガイドは、鋳造通知を読む ]]]] ]は、これらのクロースを解読するための追加の洞察を提供します。
2. 各ロールの分断オーディションピースを用意する
複数の役割をオーディションするときに、単一の最大の間違いの俳優は、すべてのキャラクターのための同じ感情的なパレットやボーカルリズムを使用しています。各役割は、部屋に歩いている完全に異なる人のように感じるべきです。これは、モチベーション、トーン、物理的性、および音声の4つの重要な領域で選択的な作りを審議する必要があります。
ディープキャラクター解析
各キャラクターはミニキャラクタープロフィールを作成します。以下のような質問をします。
- このキャラクターののプライマリーゴールのシーンで? 引数を勝ち取ろう、誰かを吐き出し、秘密を隠す、または真実を告白する?
- 自分のの感情状態[]がシーンに入るのは何ですか?彼らは不安で、自信を持って、心壊れ、静的ですか?
- 他の文字と相対的に status] は何ですか? ステータスの文字が直立した姿勢、着実な目接触、および遅いスピーチを持つ傾向があります。 ステータスの文字が下がり、目の連絡先を避け、または迅速に話すことがあります。
- のバックストーリーは? いくつかの文でさえ、異なる物理的およびボーカルの選択肢をアンロックすることができます。
トーンとエンエルギーをコントラストする
一つのシーンがコメディで、もう一つは劇的なものなら、それぞれのシーンのエネルギーがあなたの配信を導くようにしましょう。例えば、コメディックシーンはより速いペース、より軽い呼吸、そして驚くべき顔の反応を必要とするかもしれませんが、劇的なシーンはより遅い動き、より深い呼吸、そしてより低いボーカルレジスタを求めるかもしれません。どちらのシーンもコメディックなら、ドライ、デッドパンのキャラクター、その他を効率よく、物理的なクラウンとしてプレイすることで差別化できます。
差別化要因としての物理的性
小さな物理的な変更は、衣装の変更を必要としないまったく新しい文字を作成できます。 考慮:
- 姿勢:] 敗れたキャラクターの肩を投げかけ、誇りに思う人のために胸がふさわしい。
- 骨:]] 広い、暖かい文字のためのオープンジェスチャー; 閉鎖、ガードされたもののための小さなジェスチャー。
- モービングテンポ:[]]クイック、神経の動き対遅い、非審美的なもの。
- ]Eye の連絡先:] 直接的かつ困難対. evasive とソフト.
鏡の前でこれらの物理的なシフトを練習したり、自分の記録を自分で記録して、彼らが洗練さずに明確に読むようにします。
ボーカルバラエティ
音声は、差別化のための最も強力なツールの1つです。 Adjust:
]:]]) より高いピッチは、若者や不安を示唆することができます。 低いピッチは、権限や耐摩耗性を伝えることができます。
[FLT:]]] は、多くの場合、エネルギッシュまたは神経系です。 スロートークは、または刺激的なブームをすることができます。 [FLT:] [FLT:] [FLT: [FLT] [F] は、または、適切な文字を分離することができます。 [FLT:[FLT:] [F] [FLT:[F] [F] は、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、適切な文字が、または、または
ボーカルテクニックの詳細は]]のマスタークラスの声演技のヒント]は、優れた基礎演習を提供します。
3. 精密であなたのオーディション材料を整理して下さい
複数のロールの準備をしているとき、材料の混乱は、パフォーマンスの混乱につながります。 整理されたバインダーやデジタルフォルダは、集中しただけでなく、鋳造チームにプロフェッショナリズムを知らせるだけでなく、あなたを助けます。
ラベル すべて クリア
- 各キャラクターのタブやページを別々に使用してください。各サイドの一番上にキャラクターの名前とシーンのタイトルを書いてください。
- 可能であればカラーコード:異なるハイライトやスティールノートを各ロールに割り当てます。
- タブレットを使用している場合は、ロールで名前付けられた別のPDFまたはフォルダを作成します。ノートテイクアプリを使用して、各キャラクターのキー選択のためにクイックリマインダーをジョットダウンします。
バックアップコピーの準備
常に、各側面の少なくとも3つのクリーンで、コピーを固定します。あなたのために、読者のために1つ、そして彼らがそれを要求する場合の鋳造ディレクターのための1つ。別の封筒または紙の折りたたたむグループに各セットを入れます。そうすれば、さまざまなシーンを読んでいるかどうか、あなたは親指なしで正しいページを渡すことができます。
チートシートを作成する
単一のインデックスカードまたはノートで、そのエッセンスをカプセル化する各文字の1行を書いてください。例えば、「Role A: ラウド、過子母; ロール B: シャイ、知的ティーンエイジャー」。このカードで、あなたのマインドセットをすばやくリセットするために部屋に歩いてください。
4. ロール間のトランジションの練習
多くのオーディションでは、あなたはすぐに別の役割のために読むように求められます。 きれいに移行する能力は、それ自体のスキルであり、それは回復が必要です。
リセット儀式を開発する
キャラクターを1つ解放し、別の人体を解放するのに役立つ、素早く物理的で精神的なルーチンを作成します。これは次のように簡単です。
- ゆっくりと深い呼吸をとり、手を振る。
- 物理的なスタンス(例えば、他の足に体重をシフト)を変更します。
- 新たなキャラクターの名前とモチベーションを自分に言いながら、無声に言っています。
このトランジションを繰り返して自動になるまで再解釈します。例えば、30秒ごとに2つの対照的な文字間で切り替える練習を繰り返し、各文字が異なることを確実にするために、足場を見直し、リセットは気をつけていると感じている一時停止を引き起こしません。
滞在する プレゼント, ブレンドしないでください
複数のロールオーディションの1つの危機は、誤って1つの文字から別の文字に「繁殖」のマナーマです。 これを避けるため:
- シーンで最初のキャラクターを完全にインベスターし、次のキャラクターを先に考えないでください。
- 第一のシーンを完成したら、次のキャラクターの姿勢と声を意識的に落としましょう。
- キャストディレクターが同じシーンで異なる役割を読んでいる場合は、物理的に自分自身をリポジション(例えば、異なる椅子に移動するか、スタンドアップ)して、新鮮なスタートを信号します。
5. 準備のために効率的にあなたの時間を管理して下さい
複数のロールのオーディションは、戦略的ではない場合は、簡単にあなたの回復時間を倍増またはトリプルすることができます。 スマートスケジューリングは、バーンアウトを防ぎ、各キャラクターがそれに値する注意を得られるようにします。
再ハーサルスケジュールを作成する
1つのマラソンセッションですべての役割を練習するよりもむしろ、準備を集中ブロックに分割します。
- Day 1:]] 文字解析と全側面の初期読み込み。
- Day 2:]]]ロールA(物理的および音声選択を含む)の集中的な作業。
- Day 3:]]] ロールBの集中的な作業、トランジションによる1つの実行スルー。
- [Day 4:]]ロールCで動作し、モックトランジションで全てのロールを実行します。
- Day 5:] 最終研磨とリラクゼーション。
常に休息と光の滑走のみのオーディションの前に1日以上残します。
高度に難しい役割を優先
感情的にドレインしたり、たくさんの技術的な作業(例えば、アクセントや物理的な障害シミュレーション)を要求する場合、より回復時間を調整します。 より簡単な役割は、短時間で回復することができます。
残りとリセット
筋肉の緊張、ボーカルの緊張、および精神的な疲労につながることができます。練習セッション間で少なくとも15分の休憩をスケジュールします。水分補給、ストレッチ、あなたの心をきれいにするのにその時間を使用してください。疲れたパフォーマンスは、フラットまたは急いで読むでしょう。
6. ルームで柔軟でオープンマインドを維持
キャストディレクターは、多くの場合、複数のロールオーディションを使用して、俳優が方向をとり、コラボレーションする方法を確認します。 フライで調整するあなたの能力は、あなたの初期の選択肢として重要であることができます。
アクティブに耳を傾けます
キャストディレクターがノートを与えるとき、守備性を一切使わずに聞いてください。キャラクターの意思や感情的なトーンを変更しようとすると、そのフィードバックをすぐに組み入れます。素早く適応できると実証しましょう。これは、スキルディレクターの賞品です。
歓迎の風邪の読書
準備がされていないロールを読み取るように求められます。あなたの本能を示すチャンスとしてこれを承諾してください。スクリプトの手がかり(句読点、段階の指示)と、プレイの一般的な知識を使用して、クイックキャラクターを形成します。準備をしていないために謝らないでください。代わりに、瞬間に完全にコミットしてください。
確認するあなたのEgoを保って下さい
あなたが望む役割を手に入れないならば、鋳造チームは引き続き別の部分に強いフィットとしてあなたを見たかもしれません。 彼らはまた、異なる文字から要素を1つに結合するかもしれません。 一見して新しい可能性に開く。 肯定的な、共同的な態度は、将来のコールバックや紹介につながる。
7. 圧力の下の自信そして専門主義を維持して下さい
複数のロールオーディションは精神的に課税することができます。 神経は、ラインを忘れたり、キャラクターをミックスしたり、エネルギーを失うことができます。 専門性とセルフケアはあなたの最高の防衛です。
早期到着と準備
オーディションの前にバッファタイムの少なくとも15分を自分で与えてください。チートシートを見直し、迅速なボーカルウォームアップを行い、1つの移行を実践する時間を使用してください。 直前のクロームを避けてください。 それは不安を増加させるだけです。
パーツをドレスアップ(またはない)
生産の世界を提案する服を着用しますが、完全にあなたを衣装を着ません。 中立的で快適な服は、動きが最善である。 パターンやロゴを気を散らすのを避けてください。 対照的な役割のために、あなたはあなたが物理的に異なる文字にシフトするのを助けるために微妙なアクセサリー(スカーフやメガネのような)をもたらすかもしれませんが、プロップに依存しません。
みんなに気をつけて
キャストディレクターと同じ点で、受付、読者、アシスタントを扱います。彼らはしばしば意思決定者に印象を共有します。簡単な「ありがとう」と笑顔は長い道になります。
呼吸と視覚化でNervesを管理
不安が上昇していると感じた場合、接地技術を使用してください。4つのカウントで呼吸し、4つのエクスハーレを4つ保持します。自分自身を成功させるように見える化します。それぞれ異なる、各ロールのパフォーマンスを説得します。 []]]] 圧力下での視覚化に関する心理学 今日の記事 ] だけでなく、俳優に適用される研究支援方法を提供します。
8. 後オーディションの反射と次のステップ
オーディションが終わったら、あなたの仕事は終わらない。 思考的なポストオーディションプロセスは、あなたが経験から学ぶのを助け、将来の機会のための勢いを構築します。
即時印象を書き留める
オーディション室(車内または静かな角)を離れるとすぐに、鍵の観察を追い払う:
- どんな役割が最も強く感じたのか? なぜ?
- 鋳造ディレクターは、ノートやフィードバックを贈りましたか? それらを書きます 動詞.
- 混乱や技術的な誤り(例えば、失われたライン、厄介な移行)の瞬間はありますか?
- 第二のチャンスがあったらどう違うの?
将来同様のオーディションの準備をする際、この記録は価値が高まっています。
プロフェッショナルにフォローアップ
24時間以内に、鋳造ディレクターまたはアシスタントに簡単な感謝メールを送ってください。 生産を名前で言及し、プロジェクトのためにあなたの熱意を表現します。 フィードバックを求めないでください。ほとんどの鋳造ディレクターは詳細なメモを提供していません。 シンプルで暖かいメモは、将来のロールのためにあなたにトップオブマインドを保持します。
フェロー・アクターとのネットワーク
待合室で他の俳優に会った場合、連絡先情報交換を検討してください。 同僚のコミュニティを構築することは、オーディションのヒント、練習パートナー、感情的なサポートにつながることができます。 多くの俳優は、経験を共有することで、プロセスの高い低速を正規化していることがわかります。
結論: 極度の力として範囲
複数のロールのオーディションは、高いスクライブ、高報酬の経験です。 独自の楽器で敷き残ったまま、カメレオンのように考えるのは課題です。 キャラクター分析、ボーカル、物理的な多様性、効率的な時間管理、そして優雅な適応性を身につけるスキルは、あなたのキャリア全体を通してあなたに役立っています。 それぞれの時間では、オーディションルームにステップアップし、あなたが単にパートのために読むことではないことを覚えておいてください。 あなたはあなたの物語を創造し、あなたの人生を創造し、あなたの人生を創造し、そして創造的能力を創造する能力を実証しています。
オーディション技術の追加リソースについては、業界標準のツールとを探索することを検討してください。 ]]] 業界標準のツールと ] の オーディションアーカイブ [ ]]]] の専門キャストディレクターからの洞察。