真鍮楽器ショーと星のセッションを整理すると、ルーチン音楽教室を活気に満ちた好奇心に主導する環境に変えることができます。生徒は、バンド、オーケストラ、ポップミュージックで聴く楽器と直接接続します。このハンズオンのアクティビティは、伝統的な講義を超えて行くので、学習者は見て、触れ、そして音楽の最も象徴的な音を生成するツールを聞くことができます。バンドディレクター、プライベートインストラクター、および一般的な音楽教師は、よく見渡せるように、ファンクションショーやファンクションショーを促進し、ファンを魅了するファンを魅了するファンクラブガイドを促進します。

なぜ真鍮の器械ショーおよび販売をホストするのですか。

集中したショーアンドテルセッションは、基本的な機器認識を超えて拡張する複数の教育と社会的目標を提供しています。生徒は、弁の取り扱い、口のバズ、またはベルサイズを比較する、というツールと直接関係する時、それは本だけでは伝えられない概念を内包化します。主な利点は次のとおりです。

  • アクティブ、マルチセンシー学習:[タッチアンドプレイ機器は、聴覚と視覚的な指示を強化し、退屈なサイズや過度なシリーズのような抽象的なアイデアを作る。
  • []再コールとエンゲージメントの改善:[ 楽器を持つ個人的な経験は、強力なメモリアンカーを作成します。トロンボーンスライドを保持している学生は、図を見た人よりもその機能を記憶する可能性がはるかに高いです。
  • 会議と公共のスピーキングスキル:[ 短いバズング演習を提示するか、学生は低用量の設定で段階をクリアするのに役立ちます。
  • コミュニティビルディング:[]]]共有ディスカバリーと共同学習が教室の関係を強化します。生徒が自分の楽器について互いに教えた場合、ピアボンドは深くなります。
  • Careerと生涯にわたる興味探査:[専門レベルの機器やゲストのミュージシャンへの暴露は、将来のパスとして音楽のパフォーマンス、修理、または教育に興味を掻くことができます。

スタートからこれらの結果を強調することで、セッションをより広いカリキュラムの目標と管理者や親から安全な購入を整列することができます。

真鍮の器械の理解:解剖学および健全な生産

生徒が真鍮楽器を提示したり、感謝したりする前に、これらの楽器がどのように機能するかの基礎知識が必要です。真鍮の家族科学と構造に簡単な紹介セグメントを提示します。これは、ミニ・レノンまたは学生プレゼンテーションに統合することができます。

真鍮の楽器のコアコンポーネント

すべての真鍮の機器は、いくつかの一般的な部品で構成されています: マウスピース(プレーヤーが唇をバズする場所)、リードパイプ、チューニングスライド、バルブ(またはトロンボーンのスライド)、およびフレアベル。 []]]マウスピース[]]形状は異なる - ダーカップはより明るい、より集中されたトーンを可能にする間、より濃い音を生成します。 [FLT:[FLT]] - バルブ[FLT:[FLT:] - フラット] - と、および、および、変更:[FLT] - バルブ] - 、および、および、および、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、

真鍮の音の物理

真鍮のプレーヤーの唇が振動のリードとして機能することを単に説明してください。 空気速度とリップテンションは、バルブチューブの長さと組み合わせることで、完全なクロマティックスケールを生成します。 オーバートーンシリーズ[]]]は、ブラスプレイの中心です。 プレイヤーは、バルブやスライドなしでリップテンションを変更することによって、複数のノートを生成できます。 マウスピースまたはガーデンホース(楽しい学生がそれにアクセスできる)でこのコンセプトを実証します。

真鍮ファミリーの違い

同じ基本的な機構を分かち合っているが、それらはサイズ、範囲、および役割で広く異なります。 [] trumpet (より小さい穴、明るい音) は、しばしば薬行を運ぶ。 ] トロンボーン[] は、バルブの代わりにスライドを使用して、滑らかなグルッサンドスを提供します。 フランスのホーン は、マウスの穴が形成されたマウス[FLT] と [FLT] と マウスの深さの部分が、 [FLT] と [F] と [F] と [FLT] の部分は、 [F] と [F] の部分は、 [F] と [FLT] の部分の部分の部分の部分の部分の部分の部分が、 [F] と [F] の部分の部分の部分の部分の部分の部分の部分が、 [F] 部分が、 [F] 部分が、 [F] 部分が [FLTF

ショーとセルセッションのプランニング

成功を収めたショー・アンド・テルの背後にある、思いやりのある準備です。以下のチェックリストを使用して、物流、コンテンツ、およびサポート資料をカバーします。

明確な目的の設定

生徒が利益を得るのを望むものを決める:真鍮ファミリーの一般的な意識ですか? バンドの新しい初心者をリクルートすることを目指していますか? または、機器の家族にユニットのセッション部分ですか? []Write学習結果]]]」など、例えば、「学生はトランペットの3つの主要な部分を識別することができるでしょう」または「Studentsは、スライドを使用してトロンボーンピッチがどのように変化するかを説明します。」オブジェクトは、後であなたの評価を計画します。

日付と時刻の枠を選択する

基礎セッションで少なくとも45分を割り当てる; ハンドオン探査とQ&Aを含む場合は60〜75分が理想的です。 学生が楽器家族にいくつかの事前の暴露を持っていた後、セッションをスケジュールするので、基本的な語彙に着きます。 ストレスが高いときに主要なコンサートや試験の前に、数日を避けてください。

楽器とプレゼンターの確保

生徒は、自分の楽器をプレイする場合、自分の楽器を持って来るように奨励します。若い初心者や非プレイヤーのために、あなたの学校の在庫や地元の音楽ストアから借り入れ機器のセットを手配します。プロの真鍮のミュージシャンや、上級の高校生を実証するために招待することを検討してください。外部のゲストが関与している場合は、少なくとも2週間前にその可用性を確認し、スケジュールを送信してください。

学生ガイドラインの準備

プレゼンテーションの簡単なフレームワークで参加者に提供してください。 提案された話点は次のとおりです。

  • 機器の名前と、それが属する家族の名前
  • ひとつのユニークな事実(例えば、「フレンチホーンはピストンの代わりにロータリーバルブを使用します」)
  • プレイ期間(該当する場合)
  • ショートデモンストレーション(スケール、ファンファーレ、またはマウスピースをバズするだけ)

生徒にこれらのポイントとタイムラインを手渡して準備ができるので、生徒に手渡しましょう。若い子供のために、プレゼンテーションを2つまたは3つの文に制限し、楽器の提示に集中します。

資料・リソースの収集

実証とメンテナンスのためのツールのキットを組み立てます: バルブオイル、スライドグリース、クリーニングクロス、マウスピースブラシ、指輪チャート、小さな鏡(生徒がエンボチャを見ることができるのを助けるために)。 また、このような視覚補助剤を準備します ] ラベル付き図[[]]、オーバートーンシリーズの、および短いオーディオまたはビデオクリップ。 チューナードとデモのためのデモを持参してください。

セッションを最大エンゲージメントに導く

明確で多様な構造は、エネルギーを高く保ち、すべての学生が参加することを確認します。以下は、アクティビティで情報のバランスをとるサンプルの議題です。

  1. オープン(5〜7分):[ウェルカム学生と簡単に日の目標を述べます。 よく知られている真鍮の部分(例えば、「Also Sprach Zarathustra」またはジャズトランペットソロからのオープニングファンファーレの短い録音を再生します)注意をキャプチャします。 彼らが音について気づく学生に尋ねます。
  2. 解剖学概要(10分):[単一の楽器(トランペットなど)を使用して、名前を置き、マウスピース、バルブ、リードパイプ、チューニングスライド、およびベルを指す。 大小の図や映写された画像の周りを渡す。 若いグループのために、この部分を短く保ち、手元に移動します。
  3. 学生のプレゼンテーション(20〜25分):[])。各生徒に2〜3分の制限をします。話し合ったように、聴衆からの質問を促します。タイマーは追跡にとどまるのを目に見えるようにしてください。
  4. 手作業で探す (15分):[小さなグループに学生を分割し、それぞれがあなた、ゲスト、または上級の学生によって監督しました。 それらを楽器(きれいな手と慎重な方向)を保持できるようにします。 マウスピースやプレスバルブにバズを試してみましょう。 トロンボーンのために、スライドを静かに動かすようにそれらを導きます。
  5. インタラクティブなデモンストレーション (10分):[ ショートピースを自分で実行するか、ゲストがプレイする。 学生に楽器を識別し、気分を記述するように依頼してください。 「真鍮楽器を調べる」ゲームに従ってください:各楽器の録音を再生し、生徒はそれを識別するためにカードや手を上げます。
  6. Wrap-upとQ&A(5分):[]3つのキーのテイクアウトをまとめました。 最終質問のためのフロアを開きます。 生徒は、彼らがクイックで学んだことを1つ書くように奨励します。

異なるグレードレベルのための構造を適応させる

[の学生](K-5)を等級別にし、プレゼンテーションを非常に短くし、実践時間を優先します。単純に語彙を使うと、“エアロフォン”ではなく「金属風計」を試すことができます。音に焦点を当て、物理学ではなく、音と感触のカップを集中します。]]ミドルスクール]の生徒は、バルブメカニックに掘り下げ、オーバートーンシリーズを紹介します。 それらを演奏するために、他の部分を演奏するような楽器を演奏します。 [FLT4] または、あなたは、他の部分にマッチします。

成功の真鍮ショーとテルのためのヒント

  • 気密な取り扱い: 誰が楽器に触れる前に、安全を保持する方法を実証します(例えば、バルブケーシングによるトランペット、括弧によるトロンボーン)。 柔らかい布をラッカーを保護するために提供してください。 「実行しない」ルールを持っています。
  • ビジュアル・エイドス:]]のプロジェクト図、プロプレイのビデオ、または異なる真鍮楽器を比較したポスターは、視覚学習者が概念を素早く把握するのに役立ちます。
  • ショーケースの種類:]]) 可能であれば、piccoloトランペット、コルネット、フラッヘルホーン、アルトトロンボーン、低音トランボーン、ソサフォンは家族のパントを示す。 多くの学生はトランペットとトロンボーンだけを知っています。
  • 再愛するコネクト: 有名な作品から抜粋を再生する - ムラークの「トランペットの自主」、マラーのシンフォニーからトロンボーンソロ、または真のアプリケーションを示すために、ブラームの作品からホーンコール。
  • シンプルなクイズを組み込んでいる:[]]解剖学セグメントの後、または「楽器に音を合わせる」ゲームが注目を高まっています。
  • :の物理的性を強調します。真鍮の再生には、強い呼吸サポートとリップコントロールが必要です。 生徒は、唇の周りにおもちゃのゴムバンドのような簡単なバズ運動を試してみると、空気制御を体験します。
  • []非プレイヤーの伴奏:[]]。一部の生徒は、楽器を所有したり、恥ずかしい感じをしたりすることができません。それらのための役割を作成します。ノート・テーカー、図鑑ラベラー、または音のキュレーター(オーディオクリップを再生する場合)。誰もが意味的に参加することを確認してください。

ショーとセルのアクティビティのサンプル

これらの対話型活動を取り入れ、理解を深め、運動の維持につなげます。

  • [] 解剖解剖学ラベリングリレー:[ 分岐学生をチームに分けます。各チームに大きな図とラベル(マウスピース、ベル、バルブなど)のセットをつけます。すべての部品を正しくラベル付けるために最初のチームは、小賞を獲得します。
  • サウンド・アイデンティティ・ビンゴ:[]スクエア内の真鍮製楽器でビンゴカードを作成します。 短編録画を再生し、生徒は聞き取り楽器をマークします。 これは、聴講メモリを強化します。
  • メンテナンスシミュレーション:] クリーンでセクションされた機器を提供し、各ステップをナレーションしながら、ボランティアがバルブオイルを適用します。 適切なケアが機器の寿命を延ばすことを強調します。
  • 歴史コーナー: 自然トランペットの物語を短く伝え、バルブの発明が真鍮の音楽に革命を起こした方法。 弁のないトランペットの写真を見せる。 それらの機器がどれだけ限られたかを想像するために学生に尋ねる。
  • 呼吸制御チャレンジ:[] 生徒は、マウスピース(または単に唇をバズ)で「長いバズ」を練習し、同時にそれらを時間をかけてください。真鍮のプレーヤーは、強い肺能力を必要とすることを説明してください。これは楽しいと低用量の競争です。
  • []インストラメント・スカベンジャー・ハント:[] 特定の機能を説明するカードを配置します(例えば、「この楽器はスライドを持っています」、この楽器は4つのバルブを持っています、この楽器はジャズで頻繁に演奏されます)部屋の周りに。 学生は実際の機器に説明に一致します。

共通の課題を克服

慎重な計画でも、問題は起こりうる。これらの一般的なシナリオの準備:

  • [] 追跡ダメージや誤処理:[ 常にコンポジションメントが利用可能になります。 荒々しい処理のための明確な結果を設定します(例えば、手元の特権の損失)。 学生の処理のために貴重ではない機器を使用してください。 その場合は、プロのホーンを保ちます。
  • 限られた数の楽器:] 小さなグループを回転させ、デジタル代替(例えば、仮想真鍮楽器アプリ)を使用して、すべての学生がターンを取得します。 また、ラベル付け演習のための「紙真鍮」モデルを作成することもできます。
  • Time Management:]] 可視タイマーを使用してください。 プレゼンテーションが長く実行されると、穏やかにそれを切り離し、セッション後に学生の余分な時間を提供します。 ボードに掲示されたスケジュールを保管してください。
  • [] シャイまたは興味をそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそもそ
  • ノイズオーバーロード:]真鍮の楽器が大声です! Q&A中にフルノートを再生する代わりに、生徒のマウスピースブズを持っています。 必要に応じてデモ用のミュートを使用してください。 静かな信号(レイズドハンド)を繰り返します。

包括性とアクセシビリティを促進

生徒一人ひとりが歓迎し、背景や能力に関係なく参加できるようにする必要があります。これらの戦略を考慮する:

  • []金融障壁:[]]]:学生が楽器を持参できない場合は、学校所有または寄付された機器を手配します。 また、 "ローンライブラリ"チェックリストを作成することもできます。 楽器を所有していないため、誰も残らないと強調表示します。
  • 物理的なアクセシビリティ:[ 限られたモビリティを持つ学生のために、彼らは保持せずに触れることができるように、スタンド上の機器を提供します。 バズの練習のための軽量のマウスピースを使用してください。 視覚的に障がいのある学生のために、Braille-labeled図または触覚モデル(例えば、3Dプリントされた機器部品)を提供します。
  • 言語と文字のバリエーション:[ 多くの視覚で簡単な英語の指示を提供します。 バイリンガルのブダイを持つペアの英語学習者。 部品(例えば、マウスピースのマウスアイコン)のユニバーサルシンボルを使用してください。
  • :[]] : 一部の学生は、強力な音や混雑した設定で圧倒されることがあります。 オプションとしてイヤープラグを提供し、リスニングステーションで静かなコーナーを作成し、必要に応じて生徒がステップアウトできるようにします。 不安を軽減するための明確な開始/終了時間でセッションを構成します。

フォローアップとエクステンションのアイデア

セッションが終了すると学習は終わらなくてもよい。これらのフォローアップアクティビティを使用して、好奇心を維持し、理解を深めます。

  • インストラメントリサーチプロジェクト:各学生にさまざまな真鍮楽器を研究(例えば、トランペット、コルネット、フラッヘルホーン、トロンボーン、低音トランボーン、ユーフォニア、ユーフォニア、バス、ソサフォン、フレンチホーン、メロフォン、さらには、蛇口やオフィクレオドなどの歴史的楽器を割り当てます)。 彼らは1ページポスターまたはデジタルスライドの履歴、プレーヤー、有名なプレーヤー、および有名なプレーヤーを作成します。
  • リストングジャーナル:] 月ごとに真鍮に焦点をあいた作品を聴くようにチャレンジし、楽器の役割を説明する短い段落を書く。 異なるジャンルの種別、ジャズ、真鍮バンド、ポップ(例えば、地球、風&火のホーンセクション)の一例を使用してください。
  • ゲストスピーカーまたはバーチャルフィールドトリップ:[ビデオコールを介して話すために、プロの真鍮のミュージシャン(ドラム、ホーンリスト、またはチューブリスト)を招待します。 多くのミュージシャンは、学校のための20分のQ&Aを行うのに満足しています。 代わりに、真鍮楽器工場(例えば、ヤマハのウェブサイトはビデオリソースを持っています)のバーチャルツアーを手配します。
  • インストルメンケアワークショップ:ショーアンドテラスの後、オイルバルブ、グリーススライド、およびきれいなマウスピースを学ぶ学生がオプションのアフタースクールセッションを保持します。 小さなメンテナンスキット(バルブオイル、布、マウスピースブラシ)で各参加者にホームを持ち帰ることができます。
  • 【】パフォーマンスの機会を組み立てる:[]] 複数の真鍮の学生がいる場合は、小さな真鍮の合唱団を形成し、学校の組み立てのための簡単な作品を用意します。 4パートの振れも誇りを築くために疑問に思います。
  • クロスカーボリューション:歴史のクラスでは、軍事信号の真鍮の楽器の使用を探索します。科学クラスでは、配管の異なる長さとピッチへの影響を実験します。数学では、フランスのホーンとトランペットのチューブの長さを計算します。

アセスメントと反射

ショー・アンド・テル・セッションの成功を測定するには、定形評価戦略を使用します。 「真鍮楽器について学んだ1つの新しいものを名前」や「楽器を試すのが好きですか? なぜ?」などのプロンプトで出口のチケットを収集します。 古い学生のために、彼らは自分の音楽体験にセッションを接続する短い反射を書きます。 また、学生プレゼンテーションのための簡単なルブリックを使用できます:明確さ、実際の精度、実証品質、および聴衆とのエンゲージメント。 生徒と共有結果を共有して、自分の学習を強化し、学習を祝います。

真鍮楽器ショーと星のセッションを整理することは、あなたの教室環境を豊かにするための報酬、実践的な方法です。徹底的な計画、包括的な慣行、および創造的な活動により、真鍮楽器とインスピレーションに満ちた学生が、さらにその音楽才能を探求するために永続的な鑑賞を育てることができます。あなたの目的が採用を高めること、技術的知識を深める、または単に音楽の喜びを共有することであるかどうかにかかわらず、この構造のアプローチは、すべての参加者が真鍮の理解を深めるために、すべての参加者が真鍮の理解を深めることを保証します。

[] 追加のリソースについては、 を探索することを検討してください。ヤマハ真鍮楽器ガイド[]]]、真鍮の歴史と機械の包括的な概要。 [ オレゴン交響楽団の真鍮楽器のページ[[]は、若い学習者に教育資料を提供しています。 教師のために、 [] ティーチングリソース[サイトは、真鍮の楽器のページをダウンロードできる真鍮とワークシートを提供します。 ]