有名な真鍮の器械の紹介

真鍮楽器は、古代の戦い信号とロワイヤルのファンファーレから現代時代の壮大なオーケストラ作品やジャズの即興に至るまで、何世紀にもわたって音楽の歴史に集中しています。その特徴的な強力なサウンドは、形作られたジャンルを持ち、作曲家を触発し、世界中の観客を移動させました。トランペットの輝きや、プーマの深い共鳴を多く認識しています。これらの楽器を精密ツールに変えた発明者や職人の物語は、私たちが今日の真剣を演奏する可能性を秘めています。これらの楽器は、その先駆者や職人が、その先導的な技術が、その先を深く理解しています。

この調査は、真鍮の楽器、歴史の発展、そしてブレークスルーが私たちが大事にする機器の多様で、表現力のある家族になることを許した発明家を通してあなたを連れて行きます。 初期の天然トランペットから19世紀のバルブドマシンまで、各革新はミュージシャンの新しい可能性を開放しました。

トランペットとその進化

トランペットは、古代エジプト、中国、ローマに数千年前に遡る原始的なバージョンと最も古い真鍮の楽器の一つです。 しかし、私たちが知っているように、現代のトランペットは、19世紀の革新に大いに恩恵を受けています。 画期的なものは、バルブシステムの発明でした。 天然トランペットは、唯一のオーバートーン(調和シリーズ)の限られたシリーズを生成し、それらのメロディ機能を制限することができます。 バルブ機構プレーヤーは、瞬時に、いくつかのスケールでフルオクアシブのチューブの長さを変更することができます。

このピボタル開発は、主にに由来しています。 Heinrich Stölzelと]]]Friedrich Blühmel、1814年頃に独自に初期バルブ設計を作成した2人のドイツ発明者。 Stölzelは、ホーンプレーヤー、箱弁の設計を特許を取ったBlühmel、ミュージシャンと楽器メーカー、同様のシステムを開発しました。 後で、これらのバルブは、他のバルブを改良しました。 [FLTF]

バルブでは、トランペットはオーケストラ(ベートーヴェンの英雄的な呼び出しの思考])に適している多目的機器に変換されました。レオノー序曲第3[またはマーラーの交響曲の鮮明なファンファー)、軍バンド、最終的にはルイ・アームストロングやマイル・デイビスなどのプレイヤーがその役割を再定義するジャズアンサンブル。今日のトランペットは、その能力を加速するか、またはその能力を加速する。

トロンボーン:歴史にスライド

トロンボーンは、バルブの代わりにスライドの使用のための真鍮の楽器の中でユニークです。このデザインは、楽器の独特のグッサンド効果とマイクロトンのインフレを生成する驚くべき能力を付与する、ピッチの連続範囲を可能にします。バルブブラスとは異なり、トロンボーンは、ノート間でスムーズにスライドすることができます。ジャズトロンボーンソロやアバンギャルドクラシック音楽で不可欠になった特徴。

トロンボーンの起源は、以前の[から進化するルネッサンス時代に戻ります。 sackbut]](フランス語から派生する用語)サケブテ)、つまり「プルプ」。 単一の発明者はトロンボーンを作成してもなかったが、その設計はヨーロッパで何世紀にもわたって洗練され、特に15世紀と16世紀に渡って、その悲劇は、その家族が崩壊するという意味です。

楽器の適応性は、宗教的な音楽(Monteverdiは彼の]でトロンボーンを使用しました)、古典的な構成(MozartとBethovenはそれのために書いた)、そしてその後、ジャズと人気の音楽で、その表現力が成長し、滑らかなレパートラインにプランジャー効果を成長させる - 印象に続く。 近代的な開発には、FAT-A-Bethovenが含まれている[FLT]のサブウェイトバルブが含まれています。 [FLTF]は、そのサブウェイトのメカニズムを下げる[FLT]を下げる]。

フランスの角:ハンティングコールからオーケストラ・エレガンスまで

フランスのホーンは、暖かさと、うなり、そして貴族のトーンで知られ、コンサートホールから遠く離れた場所から始まる複雑な歴史を持っています。その先祖は、ハンターの間に信号のためにヨーロッパの貴族によって使用される大、コイル状の楽器を狩猟しました。これらの初期のホーンは、主にフラッドベル付きの長い管であり、プレーヤーはエンボクチャーと手停止を通してピッチを単独で制御しなければなりませんでした。

現代のオーケストラホーンは、特にフランスでは17世紀と18世紀に著しく発展しました。特に、天然ホーンはサーカス音楽で使用され、バロックアンサンブルで使われていました。ハンドルやテレマンのような作曲家は、天然ホーンのために書いたが、その楽器の制限は、演者が、完全なクロマチックスケールを作り出すために困難な手止め技術を習得しなければなりませんでした。

ドイツの「FLT:0」の1つが、19世紀初頭にバルブを追加した。このバルブは、ドイツ人(FLT:0)の初期のホーンバルブに、また「FLT:1」の改良が加えられた。しかし、それは、ドイツ人(FLT:2)の代わりに、FLT:の章[FLT:]の章]の後には、FLTの弦楽章の2つが、FLTF]の2つが、FLTFの弦楽章は、FLTF]の2つの部分が、FLTFの弦楽章を、FLTFの2つに渡された。

オーケストラや室内楽で、ヒーローや感情を映し出すことができる、円滑で円滑なサウンドを賞品に、オーケストラや室内楽に欠かせないフレンチホーン。ストラスのトーン詩や近代的な映画のメランチョリックなソロで、ホーンの呼び声を呼び起こします。

ツバ: 真鍮の基礎

管支は、最も大きく、最も低い下落した真鍮楽器であることの区別を保持しています。それは、真鍮や軍のバンドで強固な低音声のための19世紀の探求の製品である、他の真鍮の機器と比較して比較的遅く発明されました。管の前に、オフィコライド(重要な真鍮楽器)と蛇口(指穴を持つ木楽器)は、低音線を提供し、両方のパワーとイントネーションに制限がありました。

プーパは、[]によって作成されました。 ビルヘム・フリードリッヒ・ウィプレプレッヒ]と]]ホハン・ゴットフリード・モリッツは、1835年にプロシアで。 Wieprecht、バンドマスター、コンポーサー、熟練したインストゥルメントメーカー、バルブ付きの最初の実用的なバスチューブを設計しました。 彼らの革新は、大腿弁と大腿の人気を組み合わせました(大腿)、そして、その多くは、その多くは、その多くを、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、その音を、その音を、その音を、より強烈に、その音を、その音を、その音を、その音を、その音を、その音を、その音を、その音を、より強烈に、または、その音を、その音を、その音を、その音を、その音を、その音を、その音を、そして、その音を、その音を、その音を、そして、その

続いている開発には、[]]sousaphone]が発明した(マーチのためにプレーヤーの周りにラップ)J.W.ペッパーとバンドリーダージョン・フィリップ・ソサとコラボレーションして、 ]]](より小さい、よりアジャイルなテンドルチューブ)。 時々、それは、非常に強烈なオーケストラと、そして、その音の音を、音を聴くために、非常に重要な役割を果たします。

コルネット:トランペットと角の橋

コルネットは、1820年代に、トランペットの過酷な調子と低レジスタの限られた敏捷性に対する応答として登場しました。その発明家、祝われたコルネリストとペダゴグ ジャン・バプティスト・アーバン]は、コルネットのデザインを標準化してよく使われます。しかし、この機器は、ポストホーンと以前の「コーン・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット・アット

コルネットは、フラッヘルホーンのような円錐形の穴を特徴とし、温暖化剤、トランペットの円筒形の穴よりも多くのムローズトーン、それはアンサンブルテクスチャをカットする明るいオーバートーンを保持しています。そのコンパクトな形状とレスポンシブバルブは、19世紀の真鍮バンドと初期のジャズ(もともとコルネットを果たした初期のジャズトランペットプレーヤー)で好まれたソロ楽器を作った。 ET]は、Arban[F]とすべての革新]は、すべての伝統的なスタイルの伝統的なスタイルの伝統的なスタイルの伝統的なスタイルの伝統的なスタイルの伝統的なスタイルの伝統的なスタイルの美しさを特徴と、そして、そして、そして、そして、すべての伝統的なスタイルの美しさを特徴的なものにします。

Flugelhorn: メイプルボイス

フラッヘルホーン(ドイツから)Flügelの意味:「翼」または「フランク」を意味し、]Horn)は19世紀により大きく、より円錐形のバッフルとして開発されました。 その正確な発明者は不明ですが、それは以前のキードバッスル(「ケントバッフル」など)から進化しました。 [FLT]FLTFELLTOは、より深く、より深い音が鳴り、より深い音が鳴ります。 [FELT]

20世紀には、フラッヘルホーンがジャズトランペラー(])で人気を博した。Miles Davis](アルバム)ののキンダー(ブルー)、[])、 アートファーマー、このバンドは、このバンドをFLT[FLT:]と[FLT:]の真鍮製球をデザインに仕上げました。 [FLT:]:[FLT:]と[FLT]:[F]]:[F]:[F]:[FLT:[F]:[F]]は、このバンドは、および[FLT:[F]は、このバンドをFLT:[F]は、および[F]:[FLT:[FLT:[F]は、または[F]は、[F]は、[F]は、[FLT:[F]は、[F]は、[F]は、[F]は、[FLT:[

バグとメロフォン:シンプルに相対

[bugle]は、円錐穴とフレアベルを備えたバルブレスチューブである、最も単純な真鍮の機器の一つです。 古代から軍の信号に使用されてきましたが、その現代の形態は、キードバッフル(ピッチを変更するキーを追加)と後、弁バッフルで19世紀に標準化されました。 バグの独特のサウンドは、「タップ」と「レベアーモンド」と密接に関連付けられています。

モーロフォンは、20世紀にマタリングバンド用に開発されたハイブリッド機器です。この製品は、トランペットのようなバルブセクションとフォワードフェーシングベルとホーンピースのようなマウスピースを組み合わせ、観客に響くことができます。オーケストラではあまりよくない一方で、マロフォンはドラムのコンプレッションやバンドアレンジに重要な役割を果たし、トランムとフレンチの鐘との間のギャップを埋めます。

その他の注目すべき真鍮の機器とそのイノベーター

よく知られたトランペット、トロンボーン、ホーン、およびチューブの他にも、いくつかの真鍮の楽器は、独自の貢献のために認識する値:

  • :]] 豊富な、円錐形の音を作り出す広い円錐形の穴が付いているテンターの塊茎。最初にによって19世紀半ばに開発されました。 フェルディナンド・ソマードイツで、それはイギリスの真鍮バンドの屋台になりました。 その名前はギリシャ語から来ます ]] [FLT:]] [FELDINAND Sommer[] - 意味:[V] - 。
  • Sousaphone:]J.W.ペッパー[によって設計されたマタフライのバタフライ。 1893年頃のバンドリーダージョン・フィリップ・ソサウの要求で、大型ベルフェースでプレーヤーの周りにラップし、パレードや野外イベントに理想的です。
  • アルト・ホーン(イギリス使用中のテナー・ホーン):]小さな、円錐真鍮の楽器は、真鍮バンドで使用して、ElouvまたはFでピッチ。 ]によって1840年代に発明された]ドルフィー・サックス])。 彼のサックスホーンの家族の一部として。 アルトホーンは暖かい、メロディ線、ミロディムのムのムルブを運ぶ。
  • シムバスソ:[]]トロンボーンファミリーのコントラバスブラス楽器は、多くの場合、低真鍮部品のためのオペラオーケストラで使用されます。 それは、オフィコライドのための代替として19世紀にイタリアで開発されました。

真鍮の器械の発明者の遺産

真鍮楽器の進化は、何世紀にもわたっての時代を継ぐ職人技の物語です。 Heinrich Stölzel、Friedrich Blühmel、Wilhelm Wieprecht、J.W.ペッパーなどの発明家、J.W.W.、Hyerm Gottfried Moritz、Jan-Baptiste Arban、Charles-Joseph Sax、J.W.W.W.、Pepper、真鍮楽器の技術的能力を拡大することにより、音楽を革命化しました。彼らの貢献は、バリ、彼は、音楽を向上しました。

今日、これらの発明者の遺産は、コンサートホール、ジャズクラブ、マーチングバンド、そして世界中で無数のレコーディングで知られています。 それぞれの時代は、トランペットがクロマティックスケールを果たし、トロンボニストはグッサンドを実行し、またはプーパプレーヤーはコードを固定し、実験と洗練の年の結果を聞く。 この歴史を理解することは、真鍮の家族のための私たちの鑑賞を豊かにし、その役割を継続して、私たちは伝統楽器を演奏することを思い出させる、私たちは、私たちは伝統楽器を演奏することを思い出させる。