なぜ毎日真鍮プレーヤーの練習のマット

真鍮の楽器は、例外的な呼吸制御、エンボクチャー持久力、および精密な動脈硬化を要求します。 ピッチがより直接制御されるピアノや弦楽器とは異なり、真鍮プレーヤーは、空気速度、リップテンション、舌の位置、指を同時に調整する必要があります。 定期的な毎日の練習は、これらの複雑な物理的操作が自動になるために必要な筋肉の記憶と神経経路を構築します。 短い、20〜30分の集中セッションは、スプラディックなマラソンの練習よりも優れた結果を生み出します。なぜなら、一貫性があなたの運動をスキップし、あなたの運動選手が毎日を習得する必要がありません。

真鍮の効果的な実践の背後にある科学

モーター学習の研究では、複数の日を越える作業を拡散させる、大量に処理された練習よりも長期的に保持する傾向があります。真鍮プレーヤーにとって、これは毎日5分間スケールまたは長いトーンを練習することを意味します。週に1回に1時間にわたるセッションを行うことよりもはるかに効果的です。 体内筋肉は、他の骨格筋のように多く、十分な強度の刺激に最も適しています。 週に十分な頻度で運動を中止し、脳神経運動を強固にし、運動を遅らせるのに役立ちます。 脳神経運動を強固に保つために、この運動は、脳を遅らせるのリスクを強固に保つことができます。

効果的な真鍮の練習ルーチンの重要なコンポーネント

練習のあらゆる分を最大限に活用するために、あなたのルーチンは、さまざまな側面をターゲティングする演習のバランスの取れたミックスを組み込む必要があります。各コンポーネントは、異なる目的を果たし、圧力の下で表面する弱点をスキップします。ここに、すべての真鍮プレーヤーが含まれている必要がありますコア要素があります。

  • ウォームアップと呼吸[ - 穏やかな呼吸の演習と長いトーンで始まり、筋肉を目覚めさせ、集中した音を確立し、息の支持トーンの生産を接続します。
  • 技術とスケール - スケール、arpeggios、およびすべてのキーの技術的な演習で、指のデキステリティ、インストゥルメンテーション、およびインストゥルメンスの地理学の知識を改善します。
  • 動脈硬化 – シングル、ダブル、トリプルのトングパターンを練習して、明快さ、速度、およびノートの始まりと端の制御を強化します。
  • ランゲと柔軟性 – リップスラ、間隔ジャンプを組み、学習範囲を拡大し、エンボリューションの能力を強化してノート間でスムーズに移行する研究を登録します。
  • リズムとタイミング[] - 安定したパルスを内包し、均等性を改善し、他の人と時間で再生する能力を開発するために多くの演習のためにメトロノームを使用してください。
  • 反復とエチュード[ – フレーズ、ダイナミクス、スタイルに焦点を当て、エチュード、ソロ、アンサンブルパーツを操作することにより、すべてのスキルを音楽的に適用します。
  • クールダウンと回復[] - 軟弱の長いトーン、優しいバズ、または胎児をリラックスさせ、乳酸の蓄積を減らし、疲労関連の怪我を防ぐためのペダルトーンで終了します。

ウォームアップを理解する: 単なるプレイノートよりも

真鍮プレーヤーのための適切なウォームアップは、単にいくつかのノートを再生していません。それは、音の質を聞きながら呼吸器と顔の筋肉を活性化する体系的なプロセスです。深く、ダイヤフラムを使用して呼吸を遅くする - 最初に下段を埋める、そして上部の胸。完全に放つ、腹部の筋肉が関与する感じ。多くのプレーヤーは、マウスのマウスだけにバズする最初の3〜5分を費やす、楽器なしで、回転する音を回転させると、音を鳴らすことなく、音を鳴らすことなく、音を聴覚醒させることができる。

呼吸サポート:すべての真鍮の再生の基礎

多くの真鍮のプレーヤーは、専用の呼吸の練習の重要性を強調しています。空気のコラムは、音を駆動し、呼吸サポートの弱点は、直接トーン、イントネーション、耐久性、および動的制御に影響します。楽器なしで呼吸する各セッションを5分間隔で過ごします。練習「拡張呼吸」:低肋骨に手を置き、肋骨が完全に限界と下方に拡大し、その後、マウスを15〜20週にまで押しつぶすと、ゆっくりと呼吸を放つ。

異なるスキルレベルのための毎日の練習ルーチンのサンプル

以下は、初心者、中級、上級プレーヤーに合わせた3つのサンプルルーチンです。 利用可能な時間に合わせて期間を調整します。キーは順番です。時計ではなく、順番です。

初心者向けルーチン(30〜40分)

  1. 温暖化を促進 (3分):[] ダイヤフラムティックな呼吸、吸入、口紅のバズ。
  2. ロングトーン(5分):[] 8カウント毎の快適なミドルレジスタでノートを握ってください。 一貫性のあるトーンと安定した空気に焦点を当てます。
  3. 基本スケール(5分):[] 1オクターブメジャースケール(C、F、Bb)をゆっくりと、ノート全体、半音符、その後のクォーターノート。
  4. シンプルな芸術性(5分):[ 同じスケールを「da」の関節、その後「ta」で再生します。 左と左から交互に。
  5. リップスラ (5分):[ バルブをプレスすることなく3本(C–E-G)をスラ(円滑な移行に焦点を合わせます。
  6. 反復(7分):[ 教師が割り当てられた1つの小枝または部分で作業する。 小さなフレーズを繰り返し再生し、メモやリズムに注意を払います。
  7. クールダウン(5分):[非常に柔らかいロングトーン(できればペダルトーン)、マウスピースバズ。

中間ルーチン(45〜60分)

  1. 呼吸とバズ (5分):[] クイックキャッチの息、彼の演色パターン、およびマウスピースサイレンが含まれています。
  2. ダイナミックス(5分):[各ノートにクレシェンドとデクレシェンド、中間レジスタから上に移動し、下に移動します。
  3. スケールとアルペジオス(10分):[] 2オクターブメジャーとマイナースケール、異なる速度でアルペジオス。 異なる動脈パターン(2スラド、2舌など)を使用してください。
  4. 関節学 (5分):[ 適度なテンポスで二重トンゲリングと三トンゲイングパターン (〜60〜80)。 最初に単一のピッチで練習し、スケールで。
  5. ランゲと柔軟性(10分):[より広い間隔(例えば、C–G–C、4秒、5分の間隔)上のリップスラ。 クラークの研究またはスタンプの演習を追加します。
  6. 反復(15分):[ 1週に1回分を学習または研磨する。小さなチャンクに困難な通路を壊し、ゆっくりと練習し、徐々にスピードアップする。
  7. クールダウン(5分):[ペダルトーンまたは非常に柔らかいローロングトーン、その後、穏やかなマウスピースバッシング。

高度ルーチン(75~90分)

  1. 呼吸とバズ(5分):[]]抵抗呼吸(呼吸器またはストロー運動)と、マウスピースの延長を組み込む。
  2. ロングトーンとオーバートーンワーク(10分):[]])は、ペダルレジスタですべてのオーバートーンシリーズを再生し、最小圧力を使用して。 その後、10〜15秒の高音符を保持し、純度に焦点を当てます。
  3. スケールとパターン(15分):[]3オクターブですべての主要なマイナースケールとマイナースケール、プラスクロマチックラン、ダイミニッシュ、アグメンドアルペジオス。 さまざまなリズムと複数のトングを使用する。
  4. 動脈硬化 (10分):[] 極端な動脈硬化パターン: フラムのような攻撃、二重のトンゲイングで ̶ = 120 +、多様なグループ化と三トンゲイング (3/8, 6/8).
  5. ランゲと柔軟性(15分):[インターバルリック研究(Octaveスルー、十音、アルペジオ)。リラックスしたアッパーレジスタを強調表示します。バイリン、シュロスベルク、または鉄によるエクササイズを使用してください。
  6. 学習と研究 (20分):[ パフォーマンステンポで挑戦的なエチュード(例えば、Charlier、Kopprasch、Blazhevich)で作業するが、常に遅く開始する。メトロノームを使用してください。
  7. 反復(15分):[ 1つの大きな作業に焦点を当てます(ソナタ、協奏曲)。 レコードセクションと批評トーン、イントネーション、フレーズ。
  8. クールダウン(5分):[ペダルトーン、非常に柔らかい低レジスタ、およびテンションなしで最終マウスピースバズ。

Additional Strategies to練習をスーパーチャージ

]]]標準コンポーネントのオンにすると、いくつかの高度な技術が改善を加速することができます。 これらを毎週計画に適切に組み込む。

メトロノームとスロープラクティス

パフォーマンステンポの50%に困難な通路を下げ、それを完全に複数回再生する - 精度を構築する最も効果的な方法の1つです。 メトロノームは、単にタイマーではなく、リズム精度のためのツールとして使用されるべきです。 正しい動脈硬化とイントネーションですべてのノートを清潔に再生することができるテンポに設定してください。 徐々に2〜4 bpmずつ増加します。 意図的な練習として知られているこの系統的なアプローチは、間違いなく、最高の速度と最高の速度を繰り返して、完全にやり直すのに大きな優位性です。

メンタルプラクティスと可視化

物理的な練習は精神的な回復と効果的に補うことができます。あなたの器械から離れて、あなたの目を閉じ、そして通路を遊ばすことを想像して下さい:空気の移動、指輪、浮上調節を感じ、そしてあなたの心の音を聞く。研究は精神的練習が物理的な練習として同じような神経回路を活動化することを提案します。残りの休憩の間にこの技術を使用して、旅行するとき、または睡眠の前に。それは偽りなく音楽を、phrasingで働かせ、そしてあなたの脂肪を浮上させるために特に有用です。あなたの脂肪質なパターンを浮上させることなしで。

記録と自己評価

シンプルな録音デバイス(スマートフォンでも)を設定し、練習の短いセクションを録画します。特に再パートリー。批判的にバックアップしてください:あなたのトーンは一貫していますか? 着信傾向はありますか? あなたの動脈硬化はきれいですか? 多くのプレーヤーは、彼らが聞き取ることによって驚異的です。 ノートを作成し、それに応じて練習を調整します。 1週間に一度録画して、数か月にわたる進捗状況を追跡すると、強力なモチベーションが提供されます。 ]国際トランプのリソースライブラリは、多くのプレーヤーが真鍮のチェックを多くのプレーヤーに提供しています。

マイクロ・レソンズとしてEtudesを使用

Etudesは、音楽のコンテキスト内で特定の技術的な課題を分離するように設計されています。 それらを実行している代わりに、問題点を確定し、問題点を識別し、迅速な間隔、高速な実行、同期リズム、および分離のそれらのスポットを練習します。 半速度でそれらを動作し、その後、完全な特異化に戻って組み込まれます。 この方法は、圧力の下で信頼性を構築します。 トランボニストのために、BlazhevichとKoppraschによる特異的な標準です。 トランペットのチュートリアルは、Charmster[F]と[Far]を練習します。

脱線進行の共通間違い

経験豊かな選手も、無駄な時間に陥り、怪我を引き起こす可能性がある習慣に落ちます。 これらの落とし穴を認識することは、それらを避けるための最初のステップです。

  • ]ウォームアップをスキップ:[ まっすぐにジャンプし、大声、高、または準備なしで高速再生は、エンボチャを緊張させ、悪い調整を強化します。 また、筋肉の涙や唇の疲労のリスクが増加し、回復する日を取ることができます。
  • クリアなゴールなしで練習:[ 音、感、技術が意識せずに通路の無マインドレス繰り返し エラーをセメントで覆います。 開始する前に、改善したいものは常に定義します。
  • ]スロー練習を無視する:[制御なしの速度は役に立たない。スロー、非審美的な練習は、すべての注意を聞き、すべての筋肉の感覚を調べ、すぐに精度を構築することができます。
  • オーバー練習:精神性がよく後火です。疲労は緊張につながり、悪い習慣につながります。あなたの緊張が薄くなったり、痛みを感じたり、止まったり休息したりします。量を超える品質は交渉できません。
  • ]呼吸サポートを無視する:[]多くのプレーヤーは指と舌だけに焦点を当て、空気がエンジンであることを忘れます。 フレーズを持続する弱くなり、または不当性は通常、十分な呼吸サポートにポイントします。 []]Yamahaの真鍮教育ページは、「エアファースト」哲学を強調しています。
  • ]:だけ練習する。楽しい部分を再生し、弱点を避けるのが魅力的です。しかし、成長はあなたの限界に取り組むことから来ます。あなたの最も困難なスキルに各セッションの一部を捧げます。

楽しく持続可能な実践を続けよう

月を経ち、年を経ち、意欲的な努力が必要です。焦点を失わずに、実践し続けるための実用的な方法は次のとおりです。

  • 週単位のマイクロゴール:を「今週はDメジャーアルペジオをクリーンにプレイする」と「80」は「より良くなる」よりもモチベーションが増します。小さな勝利を祝う。
  • 練習ジャーナルを使用します:]] あなたが働いたものを書いて、改善し、何に注意を必要としています。 黒と白の燃料の一貫性の進歩を参照してください。
  • ]他人と遊ぶ:[]] デュエット、小アンサンブル、または録音と一緒にプレーしても、ソロ練習が時々欠いているコンテキストと楽しさを提供します。
  • ルーチン:] 回転するエチュードブック、新しいアーティキュレーションパターンを試して、または異なるスタイルで全体の部分を再生するために自分自身に挑戦してください。 ノベルティは脳が学び、退屈し続けるのに役立ちます。
  • 定期的な休憩: 20分ごとに5分休憩がフォーカスをリセットし、物理的な緊張を削減するのに役立ちます。 穏やかな首と肩を水和したり、または行ったりするために、この時間を使用してください。
  • 偉大なプレーヤーに聞く:[]]コンサートに参加したり、マスターの録音を聴いたりして、インスピレーションを失い、あなたに取り組むための音を出すことができます。

残りと回復のロール

真鍮のプレーヤーは、休憩が練習の一部であることを見落とすことが多いです。 体内は、すぐに過度にできる筋肉の小さなセットです。 激しい高範囲の作業や長いセッションの後、少なくとも数時間休息をあなたの唇を与えます。 練習日には、回復を可能にするために、あなたの仕事を2つの短いセッションに分割することを検討してください。 多くのプロのプレーヤーは、激しい焦点のルーチンを従う、その後、10分の完全な休憩を与えます。 休憩中、バズや怪我の練習をしたり、または運動器具を減少させる[F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F

コンテンツ

真鍮プレーヤーのための効果的な毎日の練習のルーチンは、ちょうど約ログ時間ではありません。それは、目的の、構造化された仕事についてであり、再生技術のあらゆる側面を組み立てます。各セッションを徹底的にウォームアップし、呼吸を活性化し、そしてエンボチャを活性化することにより、スケール、動脈硬化、柔軟性、そして再パートリーを通して、行動的に働き、あなたの体を制限する完全なサイクルを創り出します。あなたのスキルを促進し、あなたの運動能力を常に向上させ、あなたの仕事の限界を常に変化させ、あなたの仕事に、あなたの努力を常に変化させます。