有名な真鍮の器械メーカーおよび彼らのブランドへのガイド

真鍮楽器の芸術と科学

真鍮の楽器の創造は、何世紀にもわたって進化してきた冶金学、音響学、手技の融合です。ドイツ、フランス、イングランドの初期のヨーロッパワークショップでは、ルネッサンスとバロック時代の間に地盤を敷き、天然トランペット、ホーン、そしてバルブが発明された前に長いサックバットを製造しています。19世紀には、回転とピストンバルブの発明、ベルベルの改良、およびこれらのブランドの伝統的な音楽家をリードし、そのブランドは、その伝統的な音楽家や音楽家を、そして音楽家をリードし、その伝統的な音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして、そして音楽家を、そして音楽家を、そして、そして、そして、そして、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家を、そして音楽家

真鍮製楽器製造の簡単な歴史

現代の真鍮の根は、ドイツのニュルンベルクのギルドに戻って痕跡を打ち立てる。そこで、ヨハネ・セバスチャン・バッハの父親が作ったトランペットやトロンボーンのような職人がいる。 1800年代初期までに、パリは革新の拠点となり、ハラリーやラボベイの先進的なバグや初期のバルブド機器の開発など、多くのブランドが手がけた。19世紀後半には、エルフアート、インディアナ、コンドームの分野での製造業の爆発が見られる。彼は、このブランドは、このブランドは、現在、このブランドの需要を大きく引き立てています。

アイコン真鍮の器械メーカーおよびその遺産

楽器の技巧を象徴するメーカーとして、楽器の演奏や知覚を形にしたイノベーションを、今日も発展させています。

コン・セルマー(アメリカ)

Conn-Selmerは、伝説のアメリカン企業を合併し、真鍮界でパワーハウスです。1875年に創設されたC.G. Conn社は、エルクアート、インディアナ州の真鍮楽器の製造を先駆し、Selmerは、もともとフランスのウッドウィンドメーカーであり、独自の真鍮ラインを確立しました。今日、Conn-Selmerは、Conn、King、Holtonなどのアイコニックなブランドを所有しています。Conn 8D French hornは、アメリカの伝統と密接に関係する音楽を融合し続けています。

株式会社ヤマハ(日本)

ヤマハは、1960年代に真鍮市場に入り、精密工学へのコミットメントを約束しました。彼らの楽器は、一貫した製造公差のために知られており、世界中の学校やコンサビテーターのトップセレクションをしています。ヤマハの専門ラインは、トランペット用のXenoシリーズや、ネオシリーズのトロンボーンなどの、トップソリストから入力して設計されています。同社は、退屈な、ベルフレア、およびブラス配置を最適化するためにコンピュータエイド設計を使用して、彼らは、プロのモデルを自由に使用して、彼らは、ファンダを試聴するために、彼らは、ファンダを使用することができます。 [F]

ビーズソン(イギリス)

Bessonは1837年にパリに根を刻み、Gustave Auguste Bessonは、コルネットやトランペットのための革新的なデザインを開発しました。ロンドンに移住した後、同社は英国真鍮バンドの伝統と同義になりました。 Bessonの楽器、特にプレステージとソバーニンのラインは、彼らの暖かい、歌い音と応答行動のために賞賛されています。現代のBessonのホーンは、彼らのブレークと同等主義のバンドを組み合わせることにより、彼らのベストバンドを支持しています。 Bessonは、彼らは、彼らの優れたバンドと優れたバンドを組み合わせて、多くのバンドルを支持しています。

ホルトン(アメリカ)

ホルトンは、コン・セルマーの現在、フランク・ホルトンによってシカゴに設立されました。このブランドは、フランスのホーン、特にH179と伝説のホルトン279(多くの場合、その設計後に「ジーアー・ラップ」と呼ばれます)で最も有名です。プロのホーン・プレーヤーは、オーケストラセクションでシームレスにブレンドできる豊富な、可鍛性のあるサウンドのためにホルトンを探します。ホルトンは、トロンボーンとトランペットを生産していますが、ホーン・ラインは、ホルトンの正規品を正規販売している選手に販売しています。ホルトンは、主要なプレーヤーに正規販売店を販売しています。

シュイルケ・ミュージック・プロダクト(アメリカ)

1950年代にシカゴでマウスピースやカスタムトランペットを作るのを始めた、ルノー・シルケは、その卓越した透明トーン、精密なイントネーション、そして快適な人間工学のために知られる。 B1、C1、およびヘビー級のHDシリーズのようなモデルは、シンフォニックとチャンバーのプレイヤーの間でお気に入りです。シュルケのカスタムショップでは、プレイヤーが材料、ベルの厚さ、そしてメッキを指定し、ほぼパーソナライズされた製品に仕上げることができます。 [Schf] と、Schfilkeのカスタム製品を含む製品が、Schilkeのカスタム製品の特徴を組み合わせて、または製品化します。

ゲッツェン(アメリカ)

Getzenは、1939年にエルクホーン、ウィスコンシン州で設立され、手作りの品質の評判を維持してきました。彼らのトランペット、コルネット、トロンボーンは、耐久性と暖かい、中心のトーンに焦点を当てて構築されています。 Getzen Eternaシリーズは、ジャズプレーヤーや上級の学生に特に人気があります。家族経営の事業は、一貫した品質管理を可能にする、その生産の多くを制御しています。 Getzenは、エドワードのカスタムセットアップラインを製造し、エドワードを交換できる、エドワードを組み合わせ、ユニークな調整を可能にします。

ミラーフォン(ドイツ)

ドイツのウォルドクイブルグに拠点を置くMiraphoneは、1948年以来、ハイエンドのチューブとユーフォニアムを製造しています。彼らの楽器は、多くのドイツオーケストラとヨーロッパの真鍮バンドのバックボーンです。 188モデルと186モデルのようなMiraphone Tubasは、彼らの深く、共鳴する低端と堅牢な構造のために繁殖しています。同社は、厳しいサウンドなしで権威のあるプロジェクトを達成するために、厚い真鍮と慎重なハンマリングを使用しています。 [FLTL]と仕様書: [FELLELL]と、およびそれらの異なる仕様書: [FELLL] と、およびそれらの仕様書: [FELL] と、および仕様: [FELL] の異なる。

バッハ(アメリカ)

オーストリア生まれのトランペットとエンジニアのヴィンセント・バッハは、1918年にニューヨーク市でマウスピースを作り始め、その後、伝説的なバッハ・ストラディバリウス・トランペットを設計しました。37、43、72ベルモデルを含むバッハ180シリーズは、オーケストラ・トランペットが数十年間演奏する基準となっています。バッハ・インスツルツルメンツは、中心のコンパクトコアと一貫したプレイアビリティで知られています。現在、コン・セルマーが保有するこの会社は、幅広いレベルのモデルを「Bach」にしています。

ジュピター(台湾)

ジュピターは1980年に設立され、学生や中間の選手のための手頃な価格の、よく作られた楽器を提供するための評判を得ました。彼らの真鍮ラインには、品質を犠牲にすることなく、学校のバンドプログラムのニーズを満たすトランペット、トロンボーン、フレンチホーン、およびチューブが含まれています。ジュピターのXOシリーズは、手打ちの鐘やモネルバルブなどの機能を備えた、プロのアリーナにステップを表しています。ジュピターの楽器は、世界的に配布され、大規模な予算を要求する人のための人気機器です。

アダムス(オランダ)

オランダに拠点を置くAdams Musical Instrumentsは、真鍮に拡張する前に高品質のパーカッションのメーカーとして始まりました。Adams Brass Lineは、プロのミュージシャンから入力し、トランペット、フラッヘルホーン、トロンボーン、フレンチホーンなど、さまざまな種類のブランドを取り入れています。Adamsの楽器は、優れたイントネーションとダークでオープンなサウンドで知られています。カスタムトランペットシリーズは、ベル素材(イエローブラス、バラ、または赤の真鍮)と仕上げ(クレーターまたはシルバー)の音楽を聴衆に提供しています。

これらのブランドはどんなセットですか?

ブランドの名称を超えて、特定の要因は、深刻なプレーヤーの目でこれらのメーカーを区別します。

クラフトマンシップと素材

ミラーフォンやホルトンなどのトップメーカーは、高品位の真鍮合金を使用しています。多くの場合、銅と亜鉛の混合 - 作業硬化を制御するための精密なアニールプロセス。プロの楽器で共通するハンドハンマードベル、機械スピンベルよりもより複雑なサウンドスペクトルを生成します。シュイルケのような企業は、黄色の真鍮、バラの真鍮(より多くの銅)、さらには、色や応答に影響を与える銀でオプションを提供します。鐘の厚さはまた、より大きな変化をもたらします。より重い応答が、より濃い応答をすることができます。

デザインイノベーション

ヤマハは、レーザー干渉法を使用して、R&Dに投資し、ベル振動と計算流体の動的を研究し、圧力を削減します。シルケは、軽量とより迅速な行動のためのチタンバルブブロックの使用を先駆しました。 GetzenとEdwardsは、プレーヤーが鉛パイプ、ベルフレア、およびスライドを交換して、打撃感と音を合わせることができます。バッハとコンは、調整可能な親指のような人間工学的調整を導入しました。これらの性能は、長いレベルの性能と性能を向上するために、調整された作業を容易にします。

伝統と伝統

ベーソンとコンは、現代の楽器に影響を与え続ける19世紀からデザインDNAを運びます。ベーソンが作った大きなボア「フレンチ」モデルのコルネットは、他のブランドによってレプリカできない独特のキャラクターを持っています。この遺産は、プレイヤーに伝説的な真鍮バンドとオーケストラが組み込まれた音への接続を与えます。同様に、バッハストラディウストランペットは、ほぼ1世紀前にヴィンセントバッハが確立した同じ基本的な幾何学的ジオメトリを保持し、今日のプレイヤーが歴史的音楽を聴くことができることを保証します。

教育と専門分野

ヤマハやコンセルマーなどのブランドは、学生から専門家に包括的なラインを作り出し、プレイヤーは開発を通じて同じブランドを維持できるようにします。このブランドは、モデル全体で感じと指輪の一貫性によって強化されています。他のメーカー、SchilkeやMiraphoneのような、ほとんど完全に専門的で高度な機器に焦点を当て、学生市場価格のポイントの費用で厳格な品質を保証します。JupiterとBachは、学校でのヘビーユースに耐えることができる強力な学生ラインを提供し、学生のアップグレードプログラムを促進します。

真鍮の楽器メーカーを選ぶ

ブランド評判はスタートポイントを提供しますが、個人的要因は最終的な決定を導く必要があります。

スキルレベル:[]]初心者は、ヤマハの学生モデルやコンセルマーのプレリュードラインなどの寛容で堅牢な機器から恩恵を受ける。専門家は、ニュアンスコントロールのためのSchilke、Miraphone、またはYamaha Xenoなどのプレミアムラインに投資する必要があります。中間の選手は、多くの場合、JupperやBachなどのブランドからステップアップモデルで優れた価値を見つけることができます。
ミュージカルスタイル:]クラシックとオーケストラのプレーヤーは、多くの場合、ベソン、ホルトン、またはミラーフォンの暖かさを好む。ジャズと商業音楽家は、彼らの明るい投影と動脈硬化のためのコントランペットとゲゼントロンボネスに向かってお祝いします。マーケティングバンドプレーヤーは、プロジェクトと湿気に耐える楽器が必要です。王とヤマハのマーチングブラスは、人気のある選択肢です。
[:]]の音色は、トーンプロファイルによって異なります。コーン8Dホーンは、暗く中心になられる傾向があり、Schilkeトランペットは明るく、集中しています。好きなジャンルの録音を聞いて、あなたがエミュレートしたい音に注意してください。可能であれば、いくつかの楽器をプレイして、音だけに焦点を当てます。
[]再生性と人間工学:[異なるバルブアライメント(モノラル対ステンレス鋼)、ベル重量(薄い対重)、および穴のサイズで楽器を試してみてください。重い鐘はより多くの中心を提供するが、より多くの空気サポートを必要とするかもしれません。ライターは、長い回復の間に疲労を減らすことができます。また、リードパイプと水キーの位置を考慮すると、一部のプレーヤーは、自分の手のサイズのより快適なために、特定のブランドを見つける。
マウスピースとアクセサリー:[マウスピースは、プレーヤーと楽器の間のインターフェイスです。多くのメーカーは、マウスピースの互換性チャートを提供します。シュルケやバッハなどのブランドから高品質のマウスピースは、真鍮の楽器の感触を変えることができます。いくつかのメーカー、ヤマハやアダムスのような、最適なパフォーマンスのための楽器の幾何学に一致するようにデザインマウスピース。
[]BudgetとResale Value:[ Prestigiousブランドは、値がうまく保持される傾向があります。使用されるバッハストラディバリウスまたはヤマハゼロトランペットは、多くの場合、スマート投資をすることで、二次市場での強力な価格をコマンドします。より少ない一般的なブランドはより早く廃止されるかもしれませんが、より低い初期コストでユニークなサウンド特性を提供することができます。

同じ部屋で異なるメーカーから複数の楽器を常にテストします。教師や経験豊富なプレーヤーが客観的に聴くことができます。ローカルディーラーでレンタルやトライアルプログラムが、コストの間違いを避けることができます。多くのオンライン小売業者は、今、あなた自身の練習スペースで楽器を比較することができます。

あなたの真鍮の器械のための車

適切なメンテナンスは、投資の寿命を延ばし、トーンの品質を維持します。最高品質の機器でさえ、定期的なケアなしで劣化します。

毎日清掃:]は、水分や破片を除去するために各再生後の鉛を振り分けます。漆の摩耗やターニを防ぐためのマイクロファイバー布で外装を拭きます。銀メッキされた器具のために、時々、ターニ防止布を使用してください。
バルブケア:]高品質の合成または石油ベースのバルブ油を週単位で、またはアクションが傷を感じる場合、より頻繁に。常にバルブを完全に引き、それを毎月きれいにします。再適用油の前にバルブステムとケーシングを拭くために、lintフリー布を使用してください。
スライドとスライドを小さなスライドグリースで調整するグリース[)。トロンボーンの場合、ハンドスライド用の特殊なクリームを使用し、柔らかい布で内部チューブを清掃します。残骸をトラップし、固執を引き起こす可能性がある過剰なグリースを避けてください。
水キーとチューニングスライド:[水キー(下水弁)をしっかりと確保します。コルクとフェルトは、それらを毎年交換します。漏れ水キーは、遅延応答と詰め物音を引き起こす可能性があります。
[]プロフェッショナルなサービシング:]は、6〜12ヶ月ごとに資格のある技術者にあなたの機器を連れて行きます。化学洗浄、アライメント、および新鮮なパッドとコルクは、パフォーマンスを回復します。制御湿気のある硬いケースに楽器を保管し、極端な温度を避けます。夏または冬の間にあなたの真鍮の楽器を車に残さない。
LacquerとPlating:シルバープレートの機器は、時折研磨を必要としていますが、メッキを通して着用することができます。漆喰の器具は、酸性皮膚油から保存されるべきである - 再生する前に手洗いしてください。漆がチップを開始した場合、再研磨または専門的に洗浄することを検討してください。未加工真鍮の機器は、仕上げを必要としませんが、赤の腐敗を防ぐための定期的な清掃が必要です。

一貫したケアで、品質の高いメーカーから品質を組み合わせることで、プレイ体験をやりがいする一生の時間を享受できます。さらに、【】】の「Schilkeのメンテナンスのヒント」は、トランペットやフラッヘルホーンの所有者に実用的なアドバイスを提供します。また、ヤマハは、真鍮の全ラインナップを総合的にケアガイドを提供しています。

コンテンツ

真鍮楽器メーカーの世界は歴史、革新、そして芸術性が豊富です。コーン・セルマーとベソンの卓越した職人技から、ヤマハとシュルケの精密エンジニアリングまで、各ブランドは、音楽表現にユニークなパスを提供しています。これらのメーカーを理解することは、あなたの楽器とのつながりを深め、あなたの声、スタイル、そして意欲に合ったパートナーを選ぶのに役立ちます。初めてのバンドクラスやコンサートの準備をするプロのショーであるかどうか、あなたの音楽機器を聴くために、あなたの音楽を聴くために、あなたの音楽を聴くために、あなたの価値を常に見事にすることができます。