広範なと真鍮のレパートリーを鍛えるためのヒント

広範なと真鍮のレパートリーを鍛えるためのヒント

広範囲で挑戦的な真鍮のレパートリーとオーディションは、その限界に技術と音楽性の両方をプッシュします。 あなたがプロのオーケストラの席、トップレベルの大学院プログラム、または競争の激しい風力エンサンブルを目指しているかどうか、精密、耐久性、および表現深さを持つ要求の厳しい執行者を実行するための能力は、異なる候補者をセットします。 この包括的なガイドは、高度な真鍮の文献を習得し、あなたの練習を最適化し、あなたの最高の自己を提示するための実用的な、実用的な戦略を提供します 詳細なパフォーマンスを向上させることにより、あなたの決定的なパフォーマンスを促進します。

反復の理解

練習を始める前に、監査する作品について徹底的に理解して時間を投資してください。最も説得力のあるパフォーマンスは、作曲家の意図、歴史上の文脈、およびスコア内で隠されている特定の技術的要求の深い意識から現れます。この基礎知識は、あなたが作るすべての音楽的決定を通知します。

コンポーザーとピースの研究開発

作曲家の人生、盗作の時代、そして典型的な構成機能について学びます。例えば、マラーの交響曲から生まれたトランペットは、ヒンディー教やジャズの影響を受けた作品によるソロよりも異なるアプローチを必要とします。尊敬するアーティストから複数のレコーディングを聞いて、解釈を吸収しますが、単に模倣するのを避けるため、フレーズ、テンポ、キャラクターの参考として使用してください。プログラムのメモや、アークの概念を強く理解するのに役立つ記事を検索してください。

スコア分析

可能な限り、完全な抜粋またはソロを総合的に分析します。あなた自身の部分を超えて見てください。あなたの部分が他の人と相互作用する方法を見るためにオーケストラやアンサンブルスコアを勉強してください。重要な変調、調和的な緊張ポイント、およびダイナミックエクストリームを識別します。他のセクションで再発する可能性のあるリズム的なモチーフまたは間隔パターンを再発することに注意してください。より大きなアーキテクチャを理解することで、移行をスムーズに進め、チャレンジを予測することができます。真鍮プレーヤーにとって、これは特に重要なオーケストラのエントリと組み合わせる必要があります。

技術的要求の特定

あなたはあなたのレパートリーで技術的な障害の詳細な在庫を作成します。 リストの通路は、急速なトンゲイング、広い間隔の飛躍(特にホーンとチューブの難しさ)、高低レジストの極端な、トリプルトンゲイング、複数の動脈硬化スタイル、または持続的な呼吸サポートを必要とする。 あなたの音楽のこれらの領域をマークするために鉛筆を使用してください。 この在庫はあなたの練習ロードマップになります、あなたのすべての問題に集中した時間を割り当てることは、あなたのためではなく、あなたの方向に回るプレーヤー全体に反するかどうかを繰り返す。 唯一の作業は、Btolloを回す必要があります。

戦略的実践テクニック

真鍮の反復をマスターする際、腐敗ではなく、構造化された慣行を審議し、構築する。これらのターゲティング戦略は、効率を最大化し、信頼性の高いパフォーマンス習慣を構築します。

スロープラクティスとメトロノームワーク

ピッチ、リズム、およびアーティキュレーションで完璧な精度で再生できるテンポで、すべての困難な通路を始めてください。 メトロノームを使用して、安定した時間を維持し、徐々にテンポを2〜4拍ずつ増加させ、通路を3回きれいに再生することができます。 特にトリッキーランのために、リズムグループ(例えば、点点点のリズムまたは逆の点のパターン)でロックする。 筋肉の動作が正常でない前に、パフォーマンスを急いでください。 [F] [F] [F] [F] は、パフォーマンスが強化されていない] [F] [F] [F] は、または [F] [F] [F] [F] [F] [F] 動作が実行] 動作する前のパフォーマンスが実行される前に、 [F] [F] [F] または [F] [F] または [F] [F] は、 [F] [F] [F] は、または [F] は、 [F] [F] [F] [F] 動作が実行] 動作が実行] は、または [F] [F] または [F] または [F]

分離の難易度パス

それぞれの技術的な障害物を管理可能なチャンクに分解します。単一の測定を分離するか、またはトラブルを引き起こす単一のビートさえも分離します。それが自然を感じるまでそれを練習し、徐々に周囲のコンテキストを追加します。広い間隔の傾きのために、アプローチノートなしでだけ飛躍を練習し、それをステップワイズします。高速な動脈硬化のために、舌と空気の調整だけに焦点を当てる単一のピッチへの通路を練習し、それからピッチを追加します。この分離技術は、その問題の間違いを明らかにしますが、それはそれらの間では、その問題の間違いを区別しません。

多様なアーティキュレーションとダイナミクス

異なるトンゲティングスタイル(legato、stccato、marcato、slurred)とダイナミックなレベルを実験して、柔軟性を得ることができます。 パスピアニシモをフルサウンドビルドコントロールで再生する。 リラックスした唇でそれを再生すると、緊張することなくパワーを教えます。 さまざまなシラブルな形状(例えば、「ta、」「da、」「la、」)で通路を試して、あなたの楽器を直接演奏するために、あなたの音を聴くようにするために、あなたのパフォーマンスを刺激する。

記録と自己評価

簡単なスマートフォンやオーディオインターフェイスを使用して、定期的に練習セッションを録音します。 正確さ、リズミカルな精度、動的一貫性、全体的な音楽フローを正確に把握します。 音が急いで、緊張したり、スタイルから抜け出す場所に注意しましょう。 録音はまた、瞬間に感じられない音の緊張を明らかにします。 参照録音と録音を比較して改善を識別します。 さらに、オーディションを受けた場合、またはソロ全体で演奏する自分自身を録音してください。 この条件は、実際のスタミナミをシミュレートします。

物理的な、精神的な持久力の構築

真鍮のオーディションレパートリーは、持続的な激しい演奏の数分を持続させることが多いです。 適切な物理的および精神的調節なしで、疲労はあなたの音、正確さ、そして自信を妥協することができます。 あなたの体と心の準備は、メモの準備として重要である。

真鍮プレーヤーのためのウォームアップルーチン

体温を徐々に高め、呼吸器系を活性化する、全身温暖化を促進します。 穏やかなマウスピースのバズやフリーバズを始め、安定した空気サポートに焦点を当てた中間レジスタで長いトーンをします。 リップスラ、柔軟性エクササイズ、そして柔らかいダイナミックな研究が含まれています。 典型的なウォームアップは、唇を緊張させないでください。 Neverは、あなたの回復を再開します[FLT]:[FLT]と適切な練習を防止します。 [FLT]:[FLT]と[F]:] [FLT]FLT] - 適切なトレーニングを防止します。 [F]

呼吸制御とサポート

効率的な呼吸は真鍮の再生のエンジンです。あなたのダイヤフラムを使用して深く、リラックスした吸入を練習し、下肢と背中の拡大を感じます。ちょうど胸部だけでなく、。長調を着実に浴び、フレーズ全体に一貫した空気圧を維持します。リズム呼吸の練習を使用してください。4ビートのために呼吸し、8拍目。その後、6日間。ウォームアップと別々のセッションに呼吸練習を組み入れます。良い呼吸は、Famerumerと呼吸器をコントロールするのに役立ちます。

精神的回復と視覚化

メンタルプラクティスは、真鍮のミュージシャンにとって強力なツールです。あなたの楽器から離れて、完璧な技術と自信のある表現でレパートリーを実行して自分自身を視覚化します。あなたのエンボチャ、空気の流れ、そしてあなたが作りたい音の感覚を想像してください。あなたの心の中でピッチをせん断します。オーディションルーム、パネル、そしてあなた自身を視覚化して、落ち着きのあるパフォーマンスを発揮します。このプロセスは、あなたの筋肉を縛ることなく神経道を強化します。研究では、特に精神的な回復が運動をほぼ5分間練習することができることを示します。

パフォーマンスの軸線の管理

神経管は、オーディションの自然な部分です。不安を排除しようとする代わりに、それを強化した焦点とエネルギーにチャネルを当てることを学びます。パフォーマンスがあなたの心拍数を調節するために、前後の深い呼吸の演習を実行します。あなたの準備と能力を自分自身に正のセルフトークを使用してください。フレンドリーな聴衆のために実行することによってオーディション圧力を模倣し、時間の制約の下で録画、またはあなたが突然あなたの教師の批判を持っている。 FLT]のようなコンサルティングパフォーマンス心理学リソースを検討してください。彼らは、彼らがどのようにして、彼らは、彼らが経験するかどうかを検証します。 [[FLT]:[FLT]:[FLT]:[FLT]:]神経科学]:[:]:]:[:]:[:]:]:[:]:[:]:[:[:]:[:]:]:]:[:[:]:[:]:[:]:]:[:[:]:]:[:[:[:[:[:[:]:]:]:]:]:[:[:[:[:]:]:]:]:[:]:]:[:

パフォーマンスを磨き上げる

メモを習得し、再愛を繰り返して再生できると、芸術的なプレゼンテーションを洗練する時間です。このフェーズは、オーディションパネルの注意を捉える説得力のある音楽体験に技術的に正確なパフォーマンスを変換します。

ミュージカル通訳とフレーズ

それぞれのフレーズを意図して形づけます。 動的輪郭を描く、微妙なテンポの柔軟性(ラバト)、そして音楽の感情的な性格を伝えるために様々なアーティキュレーションを使用します。 異なる解釈による実験:より積極的なアーティキュレーションまたはよりレパートアプローチで通路を試してみてください。 異なるバージョンを録音し、最も本物の感じの1つを選択します。 各フレーズのクライマックスと、それが全体的なアークにどのように関連するかを注意してください。 オーケストラは、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、あなたは正しいストーリーを当ては[F]ではなく、そのスタイルを[F]に変えてください。

記憶とプレゼンテーション

可能であれば、あなたのソロのレパートリーを記憶します。 記憶は、ページを読んで、あなたが音楽とパネルでより直接接続することができます。 また、徹底した準備と専門性を実証します。 オーケストラの抜粋のために、記憶は必ずしも必要ではないかもしれませんが、記憶からの抜粋を知ることは、あなたは眼の接触と物理的な自由を維持するのに役立ちます。 関係なく、きれいで、よくマークされた音楽の準備が整いました。 あなたの入り口と出口を練習してください:慎重に、自分自身を聴覚するために、自信を持って、自分自身を取ることをしてください。

オーディション条件のシミュレーション

オーディション環境をできるだけ密接に再現します。 小さな仲間やテーブルに座っている人々と教員のために実行してください。 時間制限を設定し、休憩なしでオーディションリスト全体を通して再生します。 単なる友人であっても、パネルの提示で練習してください。 これらの実行スルーを記録し、あなたの一貫性を評価します。 神経があなたの音やタイミングに影響を与え、それらに対処する瞬間を特定します。 繰り返し圧力をシミュレートすると、実際のオーディションの小説が減少します。 また、異なる部屋で異なる楽器を組み合わせたり、異なる部屋を適応したりすることができます。

最終準備ステップ

オーディションの前に週, 研磨に焦点を当てて、あなたの練習の強度をテーパー, 訓練しません. 十分な眠りを得ます, 水分補給を維持します, 軽いが栄養食を維持. 機器を準備します: クリーン バルブ, スライド, 口径, 漏れやデントをチェック. 余分な口径をパック, バルブ油, グリースをスライド, クリーニングクロス. オーディションの日に, 静かな部屋でウォームアップするために早に到着. あなたのウォームアップルーチンを実行し、一度に、または再試運転を離れて, 再試聴.

その他の検討

演奏そのものを超えて、いくつかの実用的な要因は、成功したオーディションに貢献します。

機器のメンテナンス

十分な維持された器械はあなたの最もよい音を作り出すために不可欠です。規則的にあなたの器械の内部をきれいにし、応答を妨げることができる蓄積を取除いて下さい。オイル バルブは毎日、グリースの調整のスライド、および緩い支柱か身につけられたフェルトのために点検します。トランペットおよびフラッホーンのプレーヤーのために、口紅シャンクをきれい保ちます。トロンボーンのプレーヤーのために、スライドの潤滑は重要なです–あなたの器械のために良質スライド クリームかオイルを適切な使用して下さい。角のプレーヤーは回転子のメカニズムを点検します。[Fabs]は維持を点検します。[Fabs]を点検して下さい: 性能を点検して下さい:[Fabs]を点検して下さい:[F]

健康と水和

身体状態は、直接あなたの再生に影響を与えます。 特に練習セッションの前との間の、一日を通して飲料水によって水分補給される。 オーディションの前にカフェインや酪農を避けてください。カフェインは、ジッタリを増加させ、乳製品は唾液を濃くする可能性があります。 バランスの取れた食事を食べ、無駄なタンパク質や複雑な炭水化物などの持続的なエネルギーを提供します。 オーディションの前に2泊フルナイトの睡眠を、夜間の前に取得してください。 [[FLT]:精神的能力と精神的能力: 1:1回帰還し、精神的能力と能力を補う]。

オーディションルームの適応性

さまざまな点から始めるように求められているような予期しない変化のために準備され、特定のセクションだけを再生するか、テンポを調整してください。さまざまなリハーサルマークからあなたの抜粋を開始するための練習。妥協を失うことなく、スポットであなたの解釈を適応させる能力を開発してください。パネルが何かを再び再生するように要求した場合、フィードバックを調整できる機会としてそれを見てください。柔軟性信号の専門性と圧力の下の容易さ。あなたがパフォーマンスを感じたにもかかわらず、常にパネルを離れる前に、パネルに感謝してください。

広範囲で挑戦的な真鍮のレパートリーとオーディションは、あなたのミュージシャンのあらゆる側面をテストする厳格な旅です。音楽、戦略的練習、物理的および精神的調節、そして洗練されたプレゼンテーションの深い研究を通して、あなたは自信と芸術的を持つオーディションルームに近づくことができます。各オーディションは、あなたのスキルをシャープにし、回復力を構築することを学ぶ経験であることを覚えておいてください。チャレンジを強調し、あなたの準備を信頼し、あなたがプレーするすべてのメモで真鍮の音楽共鳴のためのあなたの情熱を聞かせてください。