Origini della Tromba nelle civiltà antiche

I primi strumenti a tromba non erano progettati per la musica come lo conosciamo, ma per la trasmissione di segnali a distanza, che venivano realizzati da qualsiasi materiale poteva produrre un suono forte, portante: corni animali, zanne scavate, conchiglie di conchiglia e tubi metallici battuti.

In Egitto, le trombe hanno avuto un significato cerimoniale profondo. Le famose trombe di Tutankhamun, scoperte nella sua tomba nel 1922, sono tra i più antichi strumenti sopravvissuti del loro genere. Realizzate in argento e bronzo, sono tubi rettilinei di circa mezzo metro di lunghezza con campane flared.

Più a est, la Cina ha sviluppato le proprie trombe di ottone fin dalla dinastia Shang (1600-1046 a.C.).tong, una tromba di bronzo lunga e telescopica, è stata utilizzata in corte musica e parate militari.

Per ulteriori informazioni sui primi esempi, vedere ]L'ingresso completo di Britannica sulla tromba.

La tromba nell'antichità classica e nel Medioevo

Le civiltà greche e romane hanno affinato la tromba in uno strumento militare disciplinato. I Greci hanno usato il salpinx, un tubo di bronzo diritto su un metro lungo con una campana alla fine, per coordinare i movimenti di truppe e annunciare le accuse. I Romani hanno adottato questo disegno come la tuba, che divenne standard nelle legioni

Dopo la caduta di Roma, la tromba sopravvisse ai tribunali bizantini e islamici, dove mantenne il suo ruolo cerimoniale. Le crociate introdussero i cavalieri europei alle lunghe trombe di metallo diritto del Medio Oriente, portando all’adozione della tromba herald]] nell’Europa medievale.

Dal XIII secolo, gli artigiani in Germania e in Italia cominciarono a costruire trombe più lunghe piegate in una forma compatta, l’antenato dello strumento moderno, che era ancora “naturale”, capace solo di produrre note nella serie armonica. I giocatori potevano suonare un limitato insieme di piazzole basate sul tono fondamentale dello strumento.

Colpe di tromba medievale

Nelle terre di lingua tedesca, i giocatori di tromba organizzati in potenti corporazioni, come il Stadtpfeifer[] (pompieri della città). Queste corporazioni controllavano chi poteva giocare la tromba e dove poteva essere giocato.

La tromba di scorrimento è emersa nel tardo Medioevo, precursore della trombone. Aggiungendo un pezzo scorrevole di tubazione, i giocatori potrebbero alterare il campo e produrre alcune note extra al di fuori della serie armonica. Questa innovazione ha indicato le possibilità cromatiche che in seguito definirebbero la tromba moderna. Per un'occhiata dettagliata alle corporazioni della tromba medievale, fare riferimento alla storia di Grove Music Online.

Il Rinascimento e lo sviluppo barocco

Il Rinascimento ha assistito a una trasformazione nel design e nel ruolo musicale della tromba. I costruttori hanno scoperto che allungare il tubo, arrotolandolo più strettamente o aggiungendo le estensioni, avrebbe potuto abbassare il passo fondamentale dello strumento e spostare la serie armonica, permettendo così alle trombe di giocare in diverse chiavi senza richiedere uno strumento separato per ogni chiave.

Ma la vera svolta è arrivata con la tecnica clarino]. I giocatori esperti hanno imparato a produrre le alte armoniche della gamma dello strumento – le note sopra l’ottava parte – dove le piazzole si avvicinano insieme. Questo ha aperto una scala diatonica completa nel registro superiore, trasformando la tromba in un vero strumento melodia.

Bach scrisse alcune delle parti più esigenti della tromba nelle sue cantate, la sua Messa in B Minore e il Secondo Concerto di Brandeburgo. La tromba nel Secondo Brandeburgo, per esempio, si alza sopra l’orchestra in una linea senza paura che i trompisti moderni considerano ancora un pinnacolo del repertorio.

I creatori di tromba del barocco

I maestri strumentisti come la famiglia Haas di Norimberga e la famiglia Hainlein di Lipsia hanno prodotto trombe naturali di eccezionale maestria artigianale, realizzate con fogli di ottone martellato saldati in un tubo, finemente bruniti e decorati. La campana era a forma di mano e il cerchio del bocchino è stato trasformato in un tornio.

La tromba barocca era un simbolo di stato aristocratico. Le corti impiegavano interi corpi di trombetti per le fanfare quotidiane, cene di stato e caccia. Il suono della tromba era considerato la "voce del principe", e suonava era un privilegio limitato a pochi professionisti. La domanda di virtuosismo aumentò, e dai primi anni del XVIII secolo, i trombetti avevano sviluppato una tecnica di "spingimento"

L'invenzione dei Valvole e la Tromba Moderna

Il XIX secolo segna il salto più drammatico dell'evoluzione della tromba: l'aggiunta di valvole. Prima delle valvole, il cromatismo era quasi impossibile sulla tromba naturale. I giocatori potevano giocare solo in una chiave (o in pochi con i truffatori), e le modulazioni erano limitate. L'invenzione della valvola ha cambiato tutto.

Le prime valvole di successo furono sviluppate nel 1810 indipendentemente da Heinrich Stölzel e Friedrich Blühmel in Prussia. Il loro disegno aggiunse due valvole a pistone che, quando depresse, dirottarono il flusso d'aria attraverso ulteriori loop di tubazione. Ogni valvola abbassava il passo di un intervallo specifico, in modo che il passo intero per la prima valvola, un passo mezzo per il secondo, e uno e mezzo passo per la terza valvola di produzione (in scala moderna).

Successivamente, la valvola rotante (sviluppato in Austria) e la valvola a pistone Perinet (favorata in Francia e negli Stati Uniti) hanno affinato il meccanismo. Nel 1850, la moderna tromba B ⁇ è stata stabilita come strumento orchestrale standard, sostituendo la tromba naturale e la tromba a chiave precedente (che aveva usato chiavi come uno strumento a vento in legno ma era soggetta a perdite e inconsistenza tonale).

La tromba della valvola trovò subito una casa in orchestre. Composers come Hector Berlioz e Richard Strauss scrissero parti che sfruttavano le nuove capacità cromatiche. Berlioz Symphonie Fantastique] presenta una famosa chiamata di tromba fuori dal palco, mentre le poesie di Strauss che trasportano il suono della tromba per le fanfacce brillanti e l'America

Per ulteriori informazioni sullo sviluppo della valvola, vedere Il Metropolitan Museum of Art’s timeline della tromba.

La tromba chiave e i suoi successori

Prima della valvola, gli inventori cercarono di fare la tromba cromatica con i fori laterali coperti da chiavi, simili a un clarinetto o un flauto. La tromba chiave, popolare a Vienna alla fine del 1700, fu usata da Joseph Haydn e Johann Nepomuk Hummel, che scrisse concerti per esso. Ma la tromba chiave aveva un tono irregolare, i buchi aperti che tenevano il suono, e non potevano essere suonati.

Il cornet, uno strumento in ottone valvolato con un tono più conico e morbido, è emerso intorno allo stesso tempo. Il cornet è diventato immensamente popolare nel XIX secolo, soprattutto nelle bande in ottone e nel jazz precoce. Molti tromperisti jazz in realtà suonavano il cornet (Louis Armstrong ha iniziato su cornet). La forma compatta del cornet e il suono flessibile lo hanno reso un passo avanti al dominio della tromba moderna.

La tromba nell'età del jazz e oltre

Non si discute della storia della tromba senza jazz. All'inizio del XX secolo New Orleans la tromba divenne la voce principale della nuova musica. Buddy Bolden, spesso chiamato il primo musicista jazz, era un cornetista il cui suono rumoroso e infuso potrebbe essere ascoltato in tutta la città. Il suo stile ha messo la fase per il ruolo di definizione dello strumento nel jazz.

Louis Armstrong eleva la tromba a uno strumento solista di potere espressivo senza pari: la sua tecnica virtuosistica, l’altalena ritmica e la profondità emotiva ispirano le generazioni. La registrazione di Armstrong del 1928 di “West End Blues” si apre con una cadenza solista che rimane un punto di riferimento per i trombetti.

Negli anni '40, Dizzy Gillespie pioniò il bebop con la sua tromba bent-bell (creato accidentalmente quando qualcuno si mise a camminare sulla campana, e Gillespie amava la proiezione alterata).

I trombesti contemporanei continuano ad espandere il vocabolario dello strumento. Wynton Marsalis collega il classico e il jazz con il comando tecnico. Arturo Sandoval spinge il registro superiore nella stratosfera. I giocatori come Ibrahim Maalouf usano trombe di quarto tono con una valvola extra per la microtonalità medio-orientale.

Per ulteriori informazioni sulle leggende della tromba jazz, consultare la NPR timeline della tromba jazz.

La tromba nella musica contemporanea e nell'educazione

Oggi la tromba è ovunque. È lo strumento più forte e penetrante dell’orchestra, spesso assegnato a temi eroici o trionfanti. Nelle partiture cinematografiche, le fanfare sonore della tromba, le chiamate all’avventura e i culmine emozionali. John Williams’ ]Star Wars]]] fa l’uso iconico della tromba per i temi “Rebellion”

Salsa, merengue e ranchera presentano sezioni trombate che suonano linee strette e sincrono. In Brasile, la tromba è un grattacielo di samba e ensemble di chorinho. In bande di ottone di New Orleans, la tromba conduce la seconda sfilata, il suo suono gioioso invitando la folla a ballare.

I trombe moderni usano anche una vasta gamma di muti per alterare il tono: muto dritto, coppe, muto Harmon (famoso da Miles Davis), muto di tuffo e muto di wah-wah. Effetti elettronici come ritardo, riverbero e looping hanno ampliato la tavolozza sonica della tromba ancora più lontano. Artisti come Jon Hassell utilizzato l'elaborazione elettronica per creare "Fourth World".

Variazioni di tromba

La tromba del B ⁇ è più grande [FLT] e la tromba del [FLT] suona un ottavo più alto ed è usata per la musica barocca e per i solisti ad alto livello.

La maggior parte dei giovani musicisti inizia con la tromba B ⁇ nei programmi della band scolastica. La meccanica relativamente semplice dello strumento (tre valvole) e la dimensione compatta lo rendono accessibile.

Conclusione: La Legacy duratura della tromba

Dalle trombe argentate del Faraone Tutankhamun alle esplorazioni di classe jazz ibride di oggi, la tromba ha viaggiato in un arco straordinario, iniziato come strumento di sopravvivenza e di potere, voce per la guerra, il rito e l'autorità. Attraverso secoli di raffinatezza, è diventato uno strumento di espressione artistica, capace del pianissimo più delicato al più trionfante fortissimo.

L’evoluzione della tromba rispecchia l’ingegno umano: la ricerca di una voce più forte, più chiara e versatile, la valvola è stata un trionfo tecnologico, ma lo spirito dello strumento rimane antico, una vibrante colonna d’aria a forma di labbra e di respiro, amplificata da un flare metallico, che l’energia primale ci suscita ancora, sia in una sala sinfonia, in un jazz club, sia in una parata su Bourbon Street.

La tromba non è solo uno strumento; è un testamento del desiderio umano di fare un suono che conta; finché ci sono musicisti disposti a soffiare, quella voce luminosa e in ottone continuerà a suonare in tutto il mondo.

  1. Origini antiche (c. 3000 a.C.500): Conchiglie, corna e tubi metallici utilizzati per la segnalazione e la cerimonia in Egitto, Cina e Roma.
  2. Medievale e Rinascimento (500–1600):[ Trumbe naturali nelle corporazioni; esperimenti di diapositive; uso in corte e militare.
  3. Baroque Peak (1600–1750):[[ Tecnica Clarino; Bach, Handel; l'artista naturale della tromba raggiunge il suo zenit.
  4. Rivoluzione della valle (1810–1850):[] Stölzel e pistoni di Blühmel; fallisce la tromba chiave; emerge la tromba moderna B ⁇ .
  5. Jazz and Popular Music (1900–presente): Armstrong, Gillespie, Davis; tromba in pop, latino, film e classico.
  6. Innovazioni contemporanee:[ Piccolo tromba, flugelhorn, effetti elettronici; infrastruttura pedagogica globale.

Per ulteriori informazioni, la storia curata del Museo Trumpet[] fornisce ulteriori informazioni su strumenti e giocatori specifici.