Razumijevanje uloge francuskog roga u džezu i popularnoj glazbi

Francuski rog zauzima rijetko i vrijedno mjesto u džezu i popularnoj glazbi. Za razliku od klasičnih postavki, gdje se rog spaja u veliki ansambl s teško notiranim dijelovima, džez i pop zahtijevaju individualno izražavanje, ritmičku preciznost i improvizativnu hrabrost.

U tom je vrijeme bio poznat i kao "French Horns for the World" (French Horns for the World), koji je pokazao kako se rog može bebopirati iste brzine kao trubeta. Clarkove suradnje s Paul Simonom i Gil Evans Orchestra pokazuju sposobnost instrumenta da djeluje kao harmonična lepljiva ili uzdignuti solo glas.

Vrijedni izvor zajednice je Jazz Horn Society, koji nudi snimke, članke i mogućnosti umrežavanja posebno za hornista koji istražuju jazz.

Osnovne tehničke vještine koje treba razviti

Prije nego što se uđete u specifične taktike džeza, temeljne vještine morate imati u obliku stijena.

  • U svim rejstrijama se ponavljaju dosljedne i jasne tonalizme.
  • Precizna kontrola i intonacija. Uzužite tuner i vježbite se s dronima kako biste oštarili uho.
  • Održavanje snage dijafragme kroz vježbanje u gimnaziji. Jazzove fraze mogu biti dugačke i zahtijevati izdržljivost da popune sobu bez orkestralnog pojačanja.
  • Agilarna tehnika prstiju za brze prolaze i ukrasne oblike.
  • Fleksibilna usta za olakšavanje dinamičkog raspona i artikulacije su važna. Jazz zahtijeva brze promjene postavke za šljake, savijanja i pada.

Osnovni dnevni običaj

Dizajnirajte 20 minuta zagrijavanja koja se bavi fizičkim potrebama jazz glazbe:

  • 5 minuta buza (sredotočenje na preciznost pozicije i opuštene ugle, oponašanje opuštene jazz buza)
  • 5 minuta dugih tona (drži note 1015 sekundi, dinamiku koja varira od ppp do ff, dodajući malo vibrato na kraju dihanja)
  • 5 minuta sluriranja usana (izlaz i pad, s ventilima i bez njih, gurajući registra za prekid)
  • 5 minuta uzorka (velika, Dorianska, blues sve na stabilnom 60 bpm, koristeći osmiju nota)

Ova rutina gradi fizičku kontrolu potrebnu za opušteni, ali precizni zvuk potreban u modernom džezu i popu.

Prilagođenje tona i artikulacije za džez i popularne stilove

Klasični trening uči tamnu, usredotočenu, mešan ton.

Fleksibilnost obučnog čvorova

U slučaju da se ne izgubi tonalni centar, malo opustišite usta kako bi omogućili otvoreniji, dušeni zvuk. Pokušajte svirati frazu sa klasičnim, okruglim tonom, zatim ponovite s slabijim, više rasprostranjenim timbreom. Cilj je kontrolirati boju.

Razlike u artikulaciji

Jazz je jezik koji koristi tehnike poput govorenja duhova, škrupljanja i pada kako bi oponašao glasno oblikovanje fraza:

  • Pogoda u govoru: Lakše izražavanje samo početka note, dopuštanje ostatka nestati u šapu zraka.
  • Scoops: Počnite uzdignuti nešto ispod cilja i glatko se spustite.
  • Padanje je sklizanje dolje; must je brz uzdigni sklizanje. Ovo su standardni znakovi stavaka u jazz frazaciji.

Slušajte tromboniste J.J. Johnson ili Frank Rosolino za ideje artikulacije. Njihove slide i jezikske tehnike prenose se direktno na trbušne ruke i vještine govorenja.

Vibrato

Klasični vibrato na rogu je obično čvrst i kontrolirani. U džezu i popu, vibrato je širi, sporiji i koristi se kao izražavajuće uređaj na dužim nota.

Puno nad ritmom i osjećajom vremena

U klasičnoj glazbi, ritam se u velikoj mjeri tumači i vodi.

Osjećaj svinge

Swing osmi nota nisu nijedna. To je dug-skraćeni uzorak na temelju podjeljenja trilet (1-trip-let, 2-trip-let).

Pravi osmici i groove

U funk, rock i pop, osmi nota su često straight (čak i podređene). Osjetljivost se pomera na zadnji ritam (bit 2 i 4).

Čudni metri

Moderni jazz i progresivni pop često koriste čudanke mjerile poput 5/4, 7/8, i 11/8. Ne izbjegavajte ih.

Razvoj vještina improvizacije na francuskom rogu

Iako je francuski rog mehanički izazov za brze linije, to je apsolutno moćan improvizirani glas.

Naučite teoriju džeza

Razumijete lestvice, režime i napredovanje struka.

  • Glavne i manje pentatonske skale su građevinski blokovi nebrojenih blues i rock solo.
  • BLUES SKALA (FLT: 1) je važna za duševnu frazu.
  • Dorian mode (FLT:0) skala za manju akorde (npr. D Dorian nad Dm7).
  • FLT:0 DNA džez harmonije.

Prikaži promjene

Samo skale zvuče kao vježbe. Naučite svirati promjene tako što ciljate tonove struka na snažne ritme.

Pretražite Solos

Transkripcija je najefikasniji način izgradnje jazzove riječi. Slušajte i transkripcija solo od jazz hornista i drugih instrumentalista. Počni jednostavnim redom od Miles Daviss

Koristite tragove za povratak

Prikaži glazbu i glazbu, uz pomoć glazbe koja se temelji na džezskom glazbi, kako bi se razvio sluh, vrijeme i harmonijski odgovor. Počni sa jednostavnim bluesom u F (F7, B7, C7).

Ugrađivanje popularnih glazbenih stilova u sviranje

Popularni glazbeni stilovi se razlikuju od indie folk-a, funk-a i hip-hopa, ali imaju zajedničke elemente: groove, ponavljanje i jednostavne harmonične strukture.

Osredotočite se na Groove

U pop bendu vaš glavni posao je često pružati uvjerljiv luk ili podupirujuću ploču. Zatvorite se s ritmskom dijelom.

Uobičajeno ponavljanje i motivi

Pop glazba se razvija na privlačnim hakovima. vježbajte sviranje dva-bar riffa točno na isti način tri ili četiri puta. Konsistencija je ključna.

Čitanje grafikona i plina

U popularnoj glazbi, često ćete dobiti plov list s melodijom, tekstom i akordnim simbolama. Morate naučiti čitati promjene tečno.

Ustruka: Mutuje i efekti

Eksperimentirajte s mutes i elektroničkim efektima kako biste pronašli svoj glas u glasnoj pop mix.

  • Harmoni mut (s uklonom stabla): daje buzičan, fokusiran zvuk koji se prelazi kroz izkrivljenu gitaru.
  • Ruke zaustavljaju se: stvara tamni, usmješten ton.
  • Pedala ili odlaganje: Prirjeđivanje rogova kroz mikrofon u čuveni pedal ili odlaganje može te integrirati s električnim instrumentima. Mnogi igrači u bendovima poput Snarky Puppy koriste ove alate.

Ugrađivanje

Francuski rog projicira natrag, što otežava slušanje u glasnom pop bendu. Uložiti u dobar mikrofon sa klipom (kao što je DPA 4099 ili Audio-Technica Pro 35) i mali preamp. To daje zvučniku čist signal za rad i omogućuje vam da čujete sebe u monitorima.

Praktični strategiji za međusobnu gospodarenost

Da biste stvorili snažnu tehniku za džez i popularnu glazbu, smješteno strukturirajte vrijeme vježbanja.

Pravilo 80/20

Provedi 20% vremena na čitanje novog materijala (etudes gledanja ili ploča) i 80% na duboko, ponavljajuće se radove.

Izvodi izazov

Ne vježbaj cijeli komad ponavljati. Izolovati četvorostani dio koji uzrokuje probleme. Identificirajte tehnički problem: je li to brz uzorak prsta? širok interval koji zahtijeva prilagodbu zraka? Ritimski problem izražavanja?

Prikaz i pregled

U tom slučaju, ako ste u stanju da se uzmete u obzir, možete se uvjeriti da je to vrlo važno.

Postavi određene ciljeve

Definirajte što želite postići u svakoj sjednici. Na primjer: U sljedećih 30 minuta, prepisat ću i naučiti jednu frazu sa četiri trake iz Clifford Brownove solo u F. Ili Do kraja ovog sata, improvizirat ću nad bluesom u Bb koristeći samo moje voditeljske tona (3rds i 7ths) u 120 bpm. Mjerljivi ciljevi spriječiti namjerno gubljenje.

Preporučeni resursi i alati

  • Metodne knjige: FLT:1]] [[Patterns for Jazz]] Jerryja Cokera je fantastičan za izgradnju riječi. Jazz Horn Player Steve Madsen je klasičan posebno za naš instrument.
  • Slušanje (Punjari): Utopite se u snimke Juliusa Watkins-a (FLT: 3), Johna Clarka (FLT: 8), Toma Varnera (FLT: 11) i Vincenta Chanceya (FLT: 17).
  • Slušanje (Pop): Studija stilova aranžmana The Beatles, Stevie Wonder, Radiohead, i savremenih umjetnika poput Lake Street Dive ili Badbadnotgood.
  • FLT:0 Back Tracks: FLT:1 iReal Pro je industrijski standard. YouTube kanali poput Jazz Backing Tracks su odlični za slobodno vježbanje.
  • Radionice i klinike: Tražite radionice za improviziranje jazza koje su otvorene za sve instrumente. Mnogi univerziteti nude ljetne programe. Jazz u Lincoln Centru je intenzivna opcija svjetske klase. Čak i online klinike putem platformi poput LearnJazzStandards.com pružaju strukturirane nastave harmonije i treninga uha.

Posljednje misli

U tom smislu, kako se nauči savijati notu, svirati, sastaviti ritam i ispričati priču kroz improviziranje, francuski rog je rijetki u ovim žanrovima, zbog čega je toliko vrijedan. Dobro postavljena linija rogova ili iskren solo može zaustaviti slušača.

U ovom trenutku, ako se ne možete igrati na glazbenom mjestu, možete se osjetiti kao da ste u stanju da se oslonite na glazbu, i to u potpunosti.