Istorijska evolucija prakse izvođenja bakla

Prošle stoljeća su svjedočili radikalnoj transformaciji glazbenog nastupa, prelazeći se iz strogo označenog diatonskog i hromatskog pisanja na prihvaćanje zvukova i metoda proizvodnje zvukova koji bi se činili nezamislitnim igračima ranih 1900. godina.

Rani instrumentovi za kopirsku glazbu, posebno prirodne trume i rogovi bez ventila, bili su ograničeni u zvučnicima koje su mogli proizvesti, oslanjajući se na harmoničnu seriju. Izumljenje i široko prihvaćanje ventila u 19. stoljeću proširio su hromatske mogućnosti instrumentova za kopirsku glazbu, ali osnovna pretpostavka jednakog temperamenta ostajala je uglavnom nepovratna u zapadnoj umjetničkoj glazbi.

Danas, upotreba mikrotona i proširenih tehnika FLT:3 nije samo nišni interes, već je središnja komponenta savremene pedagogike i performansi. Konservatoriji sada rutinski nude kurseve u modernim tehnikama, a velike orkestre rade za zadaće koje izazivaju igrače da dosežu izvan tradicionalnih granica.

Mikrotonalni sustavi i instrumenti iz bakra

Mikrotonalna glazba koristi intervale manje od konvencionalnog poluteza. Dok izraz "mikrotone" može sugjeriti visoko specijaliziran ili ezoterički postupak, mnoge glazbene kulture širom svijeta, uključujući indijsku klasičnu glazbu, indonezijski gamelan i arapske maqam tradicije, koriste mikrotonalne intervale stoljećima.

Za igračove na mešiću izazov je činjenica da su mešićni instrumenti dizajnirani oko prirodnih harmoničnih nizova i 12-tonične ravnopravne temperamentne sisteme.

Tehničke metode proizvodnje mikrotona

Postoji nekoliko utvrđenih metoda za postizanje mikrotonalne preciznosti na instrumentima za metal.

Koriste na temelju slajdova

Trombon je vjerojatno glazbeni instrument koji je najprirodno prikladniji za mikrotonalno igranje. Budući da slide omogućava kontinuiranu varijaciju pozicije, trombonist može postaviti slide u bilo kojoj točki duž njegove dužine, stvarajući beskonačan spektar pozicija.

Tehnike na temelju ventila

Za trubke, rogove i tube, sustav ventila uvodi diskretne dužine cijevi, ali mikrotonalna fleksibilnost je još uvijek dostižljiva kroz nekoliko sredstava. Alternativni prstani iskorištavaju činjenicu da se neki pozicije mogu proizvesti na više pozicija na harmoničnom nizu; odabirom prstena koji koristi drugačiju djelomičnu, igrač može suptilno promijeniti središte pozicije.

Kontrola bučnog i usnog šupljina

Najvažnija metoda mikrotonalnog nagibanja na bilo kojem mešanom instrumentu je modulacija bučnice. Pravilno prilagođivanjem napetosti usana, položaja čeljusti i oblika usne šupljine, igrač može nagibati pozicije gore ili dolje u malim intervalima.

Uloženi su u svrhu primjene i primjene podataka.

Ne postoji jedinstveni sustav za notiranje mikrotona, koji može stvoriti zbunjenost za izvođače. Međutim, pojavila se nekoliko konvencija. Najčešći sustav koristi slučajnosti s modifikiranim oblikom: polusrezan (šire znak s samo jednom vertikalnom linijom) označava četvrtinu tonne oštrice; polusrezan (slatni znak s skraćenim stavom) označava četvrtinu tonne oštrice.

Širenje tehnike: Širenje brasa

Razširene tehnike obuhvaćaju svaku metodu proizvodnje zvuka koja spada izvan konvencionalnih očekivanja proizvodnje tona, artikulacije i frazacije. Iako izraz "prostranjen" može podrazumijevati odlazak od tradicije, mnoge od tih tehnika imaju duboke korijene u narodnoj glazbi, džezu i eksperimentalnoj praksi.

Multifonija i integriranje vokalno-dišnog sustava

Multifonija koja proizvodi dvije ili više tonova istovremeno je jedna od najpoznatijih proširenih tehnika dostupnih za igračove.

Učinjenje multifonije zahtijeva nezavisnost između glasnog aparata i bučara. Igrači obično počinju bučiranjem održivog uzgaja dok sviraju unison, a zatim postupno uvode mali interval (kao što je velika sekunda) prije proširenja na veće intervale.

Tehnike artikulacije i jezika

Fluter jezika, gdje jezika valja zvuk "R" dok puše, stvara udarni, valjan efekat.

Slap tonguing, pozajmljen od tehnike drvenog vjetra, uključuje korištenje jezika za stvaranje udarnog napada koji oponaša zvuk traka pizzicato.

Mechaničke izmjene

Tehnika pola ventila, u kojoj se ventil samo djelomično pritisne, proizvodi umutu, napeto ili "wah-wah" kvalitetu. Ovaj efekat se može koristiti za izražavajuće savijanje ili za stvaranje izrazito nestabilnog timbra.

Ključni klikovi i klikavi ventila, gdje igrač upravlja ključevima ili klavima bez pušenja, proizvode perkusivne zvukove koji su se vrlo učinkovito koristili u savremenoj solo i ansamblovoj tvorbi.

Neutemeljene inovacije i pripreme

Tradicionalni bratski motovi (svrsti, čaša, harmon, plunger) su dugo bili dio alatnog skupa igračova, posebno u džezskom i orkestralnom okruženju.

Komponisti ponekad određuju određeni mute materijal ili traže od igrača da improvizira pronađenim predmetima. Ova otvorena iskustva stavlja izvođača u suradnju, zahtijevajući tehničke vještine i kreativnu pametnivost.

Dinamična kompozitor-izvoditelj u savremenoj baklenici

U 19. stoljeću, kompozitor je pružio potpuno određenu partituru, a zadatak izvođača bio je da je pošteno izvrši. Moderni repertoar mešanja sve više zahtijeva od izvođača da djeluju kao ko-stvoritelji, donose interpretacijske odluke o tome kako proizvesti određene zvukove, koju opremu koristiti, pa čak i da li improvizirati unutar određenih parametara.

Ovaj smjena daje prednost komunikaciji. Komponisti koji puno rade s mešanom često razvijaju bliske odnose s određenim igračima, učeći idiomatske snage i ograničenja instrumenta kroz ruku na suradnju.

Značajna djela i repertoar

Nekoliko značajnih kompozicija je definiralo područje moderne glazbe za mešan. Luciano Berioova sekvenca X (FLT: 0) za trbute (1984) ostaje referent za integraciju multifonije, flaterskog jezika i mikrotonalnog nagibanja unutar koherentne glazbene strukture. John Cage Atlas Eclipticalis (FLT: 3) (1961) koristio je zvijezdne grafikone za određivanje sadržaja, što je često rezultiralo mikrotonalnim konfiguracijama koje su mešanim mešanima izazvale da napuste konvencionalne hijerarhije.

Među živim skladateljima, Georg Friedrich Haas je istražio mikrotonalno pisavanje medena, koristeći četvrt-tone sisteme za podešavanje za stvaranje bježljivih, halucinatornih tekstura u djeloima poput FLT:0 Limited Approximations (FLT: 1).

Praktična pedagoga za moderne tehnike kopira

Ugrađivanje mikrotona i proširenih tehnika u rutinu igračke ne zahtijeva napuštanje tradicionalnih temeljnih vrijednosti. Naprotiv, čvrsta osnova u proizvodnji konvencionalnih tona, podrške disanju i intonacije je preduslov za uspješno istraživanje naprednih tehnika.

Ogromljenje i rutinska integracija

U nastavku, uz pomoć drona, počnite s pet minuta zakrivljanja usta, polako sklopiti uzdržan glas za četvrt tona, a zatim se vratiti na vrh.

Ako se takvim vježbama posvetite čak i deset minuta dnevno, izgradit ćete mišićnu kontrolu i čulačku svjesnost potrebne za zahtjevniji repertoar.

Učenje u ušima za preciznost mikrotona

Razvijanje pouzdane mikrotonalne uši možda je najveći izazov za igračove. Četvrtne tonacije mogu zvučati "ne-tune" u ušima obučenima isključivo na jednaki temperament, a iskušenje da povuče pitše natrag prema temperiranom mrežom je snažno.

Softverski alati poput Intonia ili FlT:2 omogućavaju igračima da vizualiziraju svoju poziciju u centa, pružajući trenutnu povratnu informaciju.

Razmatranja o opremi

Iako se većina proširenih tehnika može obavljati na standardnim instrumentima, određene modifikacije mogu olakšati lakše izvršavanje. Četvrt-tone usta, koji imaju blago podešavajuću šank ili vodovod, omogućavaju igraču da pomakne cjelokupni centar pozicije instrumenta, čime se mikrotonalni prsteni konzistentniji.

Za trbušne svirače, kornet sa pastirskim krivom ili rotacijskom trbušom može ponuditi fleksibilniji entonacijski sustav od standardne trbušne trbušne.

U skladu s člankom 1.

U modernom glazbenom brasu prihvaćanje mikrotona i proširenih tehnika nije prolazni trend, već trajno proširenje instrumentalnog rečnika.

U isto vrijeme, temelje glazbe u mešanom glazbi ostaju temelj na kojem su izgrađene sve napredne tehnike.

Kako se savremena glazba nastavlja razviti, glazbenici će ostati na čelu inovacija, prevoditi kompozitorove najambiciozne vizije u živog zvuka. Mikroton i flater jezik, poluplukni savijanje i pjevan multifonic to nisu trikovi ili akademske vježbe. Oni su jezik glazbe koja odbija biti ograničena konvencijom, i oni pripadaju svakom glazbeniku koji ima hrabrosti ih istražiti.