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अभ्यास और प्रदर्शन के दौरान चिंता का विषय
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संगीत अभ्यास और प्रदर्शन के दौरान या उससे पहले चिंता महसूस करना लगभग हर संगीतकार का सामना करना पड़ता है। जबकि तंत्रिकाता का एक मामूली स्तर ध्यान और ईंधन ऊर्जा को तेज कर सकता है, अत्यधिक चिंता अक्सर प्रगति को तोड़ देती है और संगीत बनाने से खुशी को रोकती है। अच्छी खबर यह है कि प्रदर्शन चिंता एक स्थायी स्थिरता नहीं है - इसे समझा जा सकता है, प्रबंधित किया जा सकता है और यहां तक कि कलात्मक शक्ति के स्रोत के रूप में भी इस्तेमाल किया जा सकता है। यह गाइड मनोविज्ञान और व्यावहारिक अनुभव दोनों में आधारित रणनीतियों का एक व्यापक सेट प्रदान करता है, ताकि आप अभ्यास कक्ष में और मंच पर चिंता को दूर कर सकें। चाहे आप एक रेक्टीटल के लिए तैयार छात्र हों, दोस्तों के लिए एक शौकिया प्रदर्शन, या एक पेशेवर एक पैक कॉन्सर्ट हॉल का सामना करना, उपकरण यहां विश्वास पैदा करने में मदद करेगा।
प्रदर्शन चिंता को समझना
प्रदर्शन चिंता - आम तौर पर मंच डर कहा जाता है - मूल्यांकन किए जाने के कथित दबाव के लिए एक शारीरिक और मनोवैज्ञानिक प्रतिक्रिया है। लक्षणों में रेसिंग दिल, उथले श्वास, हाथ कांपना, शुष्क मुंह, चक्कर आना और नकारात्मक विचारों की बाढ़ शामिल हो सकती है। यह हर स्तर पर संगीतकारों को प्रभावित करता है, छात्रों ने हजारों के सामने प्रदर्शन करने वाले अनुभवी पेशेवरों को अपना पहला पाठ खेल लिया। यह पहचानने कि चिंता एक खतरे के लिए एक प्राकृतिक, विकासवादी प्रतिक्रिया है (यहां तक कि यह खतरा केवल एक महत्वपूर्ण दर्शक है) इसे प्रबंधित करने की दिशा में पहला कदम है।
कई संगीतकार गलती से मानते हैं कि चिंता कमजोरी या तैयारी की कमी का संकेत है। वास्तव में, तंत्रिका तंत्र की लड़ाई या कमजोर प्रतिक्रिया किसी भी स्थिति से ट्रिगर हो सकती है जहां हम उजागर या न्याय महसूस करते हैं। कुंजी पूरी तरह से चिंता को खत्म नहीं करना है - यह असंभव और प्रतिप्रोडक्टिव दोनों होगा - लेकिन इसे ऊर्जा के रूप में पुनर्मुद्रित करने के लिए जो अभिव्यक्तिपूर्ण प्रदर्शन में चैनल किया जा सकता है। लक्ष्य उन्नत जागरूकता और जुनून के स्रोत में संकट के स्रोत से एड्रेनालाईन भीड़ को बदलने का है।
स्टेज Fright के पीछे विज्ञान
जब आप एक प्रदर्शन की प्रत्याशा करते हैं, तो आपका हाइपोथालामस सहानुभूतिपूर्ण तंत्रिका तंत्र को सक्रिय करता है, जो एड्रेनालाईन और कोर्टिसोल को जारी करता है। यह आपके शरीर को एक्शन के लिए तैयार करता है: हृदय गति बढ़ जाती है, मांसपेशियों के लिए रक्त प्रवाह होता है, और इंद्रियों को तेज कर देता है। प्रारंभिक समय में इस प्रतिक्रिया ने हमें जीवित रहने में मदद की; एक कॉन्सर्ट हॉल में, यह आपकी उंगलियों को कड़ी और आपकी दिमागी दौड़ को महसूस कर सकता है। इस जैविक प्रक्रिया को समझना आपको यह देखने में मदद करता है कि आपका शरीर टूट गया है।
प्रचलित और सामान्यीकरण
प्रदर्शन चिंता एक दुर्लभ दु:ख नहीं है। अध्ययनों से संकेत मिलता है कि प्रदर्शन के पहले या दौरान संगीतकारों के 70% तक काफी चिंता का अनुभव होता है। यहां तक कि आइज़ैक स्टर्न, पाब्लो कैसल और बारबरा स्ट्रेसैंड जैसे दिग्गज कलाकारों ने सार्वजनिक रूप से अपने संघर्षों का वर्णन किया है। यह जानने के लिए कि आप अच्छी कंपनी में हैं, शर्म को कम कर सकते हैं जो अक्सर चिंता को बढ़ाते हैं। इस भावना से लड़ने के बजाय, आप इसे कलाकार की यात्रा के हिस्से के रूप में स्वीकार करना सीख सकते हैं।
एक मजबूत अभ्यास फाउंडेशन का निर्माण
आपकी व्यवहार आदतें आत्मविश्वास के प्रदर्शन के लिए ग्राउंडवर्क रखती हैं। यदि आपके अभ्यास सत्र अराजक या चिंता से ग्रस्त हैं, तो यह तनाव मंच पर ले जाएगा। इरादे से अभ्यास के संपर्क में आने से, आप कौशल और आत्म आश्वासन दोनों का निर्माण कर सकते हैं। एक संरचित अभ्यास दिनचर्या तकनीक को बेहतर बनाने से अधिक करता है - यह आपके मस्तिष्क को नियंत्रण और क्षमता के साथ संगीत बनाने के लिए प्रशिक्षित करता है, सीधे अप्रत्याशितता का मुकाबला करता है जो ईंधन डर को ईंधन देता है।
एक सुसंगत दिनचर्या की स्थापना
प्रत्येक दिन विशिष्ट अभ्यास समय निर्धारित करें जो सुरक्षित और व्यवस्थित महसूस करता है। भविष्यवाणी करने की क्षमता मानसिक ऊर्जा को कम करती है, जो अभ्यास शुरू करने के लिए आवश्यक है, और आपके मस्तिष्क के लिए एक आरामदायक वातावरण संकेत है कि यह एक कम-stakes गतिविधि है। एक लघु वार्म-अप अनुष्ठान - पैमाने, श्वास व्यायाम, या स्ट्रेचिंग शामिल करें - केंद्रित कार्य में संक्रमण करने के लिए। संगतता आपको कुछ हफ्तों के बाद गति बनाने में भी मदद करती है, आपको पता चल जाएगा कि आप इसे ड्रेड करने के बजाय अभ्यास करना शुरू करते हैं।
प्रबंधित करने योग्य धाराओं में तोड़ टुकड़े
बड़े काम आपको भारी से अधिक प्रभावित कर सकते हैं। बार-बार एक पूरे टुकड़े के माध्यम से चलने के बजाय, मुश्किल मार्ग अलग करें। एक बार में चार से आठ उपायों पर काम करें। एक बार मास्टर होने के बाद, उन्हें धीरे-धीरे कनेक्ट करें। यह वृद्धिशील दृष्टिकोण मास्टरी बनाती है और आपके मस्तिष्क को दोहराए गए सबूत देता है कि आप सक्षम हैं, जो सीधे "मैं ऐसा नहीं कर सकता" चिंता का वर्णन करता है। प्रगति को ट्रैक करने के लिए एक मेट्रोनोम का उपयोग करें, और प्रत्येक सेक्शन को छोटी जीत के रूप में मनाएं। समय के साथ, ये छोटी जीत स्वयं-प्रभावशीलता की एक शक्तिशाली भावना में जमा हो जाती है।
उपयोग करें धीमी और डिलिबरेट अभ्यास
धीमी गति से अभ्यास एक कम गति पर खेलने के बारे में नहीं है - यह ध्यान देने के बारे में है। सही इरादे से प्रत्येक नोट को चलाएं: अपने आसन, स्वर, अंगुली और ग्रसित की जाँच करें। धीमी गति से अभ्यास तंत्रिका मार्गों और इंग्रेन की आदतों को गहराई से मजबूत करता है। जब आप बाद में गति देते हैं, तो आपके हाथ पहले से ही पैटर्न को जानते हैं, संज्ञानात्मक भार को कम करते हैं जो चिंता को ईंधन देते हैं। कई महान pedagogues, पियानोवादक हेनरिक नेउहास से वायलिनवादी सिमोन फिशर के लिए, धीमी गति से अभ्यास के लिए तकनीकी और भावनात्मक सुरक्षा के कोनेस्टोन के रूप में समर्थन करते हैं। नोट्स के बीच विश्राम पर ध्यान देने के साथ आधे गति से अभ्यास करने का अभ्यास करने का प्रयास करें; आप अक्सर आपको पता नहीं करेंगे।
मानसिकता और शारीरिक जागरूकता को शामिल करना
अभ्यास के दौरान, शारीरिक संवेदनाओं को केवल सांस लेने और नोटिस करने के लिए क्षण ले लो। क्या आपके कंधे तनाव से पीड़ित हैं? क्या आप अपनी सांस पकड़ रहे हैं? अनावश्यक तनाव को छोड़ने के अवसरों के रूप में इन चेक-इन का उपयोग करें। अलेक्जेंडर तकनीक या शरीर के मानचित्रण जैसी तकनीकें आपको अक्षम आंदोलन पैटर्न की पहचान करने और सही करने में मदद कर सकती हैं जो तनाव और चिंता में योगदान देती हैं। शुरू करने से पहले कुछ मिनट में मनभावन साँस लेना पूरे सत्र के लिए शांत, केंद्रित स्वर निर्धारित कर सकता है। अपने गर्मजोशी से अपने पैर की उंगलियों से अपने खोपड़ी तक ध्यान जोड़ने पर विचार करें, हमेशा प्रत्येक भाग को आराम करें। यह आपके तंत्रिका तंत्र को चुनौती देने के दौरान शांत अवस्था में रहने के लिए प्रशिक्षित करता है।
यथार्थवादी, प्रक्रिया-Oriented लक्ष्य सेट करें
"इस टुकड़े को शुक्रवार तक सही" के बजाय "बार 20-30 में गतिशीलता का मास्टर" या "इस खंड को रोके बिना तीन बार खेलना" जैसे लक्ष्य निर्धारित किया। छोटे विजय को मनाते हुए गति का निर्माण होता है और परिणाम के दबाव को कम करता है। अपने विकास को ट्रैक करने और अपनी जीत की समीक्षा करने के लिए एक अभ्यास पत्रिका रखें जब स्व-डुब्स्ट में रेंगना होता है। सिर्फ वही नहीं लिखें जो आपने अभ्यास किया था, लेकिन यह कैसे महसूस किया - शारीरिक और भावनात्मक रूप से दोनों। समय के साथ, आप पैटर्न को नोटिस करेंगे और तदनुसार अपने दृष्टिकोण को समायोजित कर सकते हैं। यह पत्रिका आपके विकास का एक ठोस रिकॉर्ड बन जाती है, जो "मैं सुधार नहीं कर रहा हूं" कथाओं के लिए एक शक्तिशाली एंटीडोट है जो चिंता को प्यार करता है।
प्रदर्शन के लिए मानसिक तैयारी
मानसिक रीहर्सल शारीरिक अभ्यास के रूप में उतना ही महत्वपूर्ण है। अभिजात वर्ग के एथलीट और कलाकार सफलता के लिए अपने दिमाग को प्राइम करने के लिए दृश्य और संज्ञानात्मक तकनीकों का उपयोग करते हैं। ये विधियां नाटकीय रूप से बदल सकती हैं कि आपको कैसा महसूस होता है जब स्पॉटलाइट हिट होता है। मस्तिष्क पूरी तरह से एक उज्ज्वल कल्पना अनुभव और एक असली के बीच अंतर नहीं करता है, इसलिए मानसिक अभ्यास वास्तव में भौतिक अभ्यास के समान तंत्रिका मार्गों का निर्माण कर सकता है। संगीतकारों के लिए, इसका मतलब है कि आप प्रभावी रूप से "rehearse" कर सकते हैं, भले ही आप अपने उपकरण को स्पर्श नहीं कर सकते।
दृश्य
अपनी आंखों को बंद करें और अपने आप को मंच पर चलने की कल्पना करें, शांत और तैयार महसूस करें। स्पष्टता और नियंत्रण के साथ अपने उपकरण से आने वाले पहले नोटों को सुनो। दृश्यता का काम करता है क्योंकि मस्तिष्क वास्तविक प्रदर्शन के रूप में उसी तंत्रिका सर्किट में से कई को सक्रिय करता है। अधिक उज्ज्वल और विस्तृत आपके मानसिक रीहर्सल, आपके शरीर को वास्तविक अनुभव मानती है। Research उन एथलीटों का समर्थन करता है जो दृश्यता के लिए पांच मिनट का अभ्यास करते हैं।
सकारात्मक आत्म-टॉक
नकारात्मक विचारों को बदलें ("मैं गड़बड़ी जा रहा हूं"Everyone मुझे न्याय कर रहा है") जिसमें पुष्टिकरण बयान ("मैंने अच्छी तरह से तैयार किया है" "मैं जो कुछ भी हो सकता है संभाल सकता हूं")। यह अंधा आशावाद नहीं है - यह संज्ञानात्मक पुनर्गठन है। स्वचालित विचारों को नोटिस करें, उनकी सटीकता को चुनौती दें और अधिक संतुलित परिप्रेक्ष्य का विकल्प दें। उदाहरण के लिए, "मैं हमेशा सोचता हूं" के बजाय "मैंने पहले कई बार अच्छी तरह से खेला है, और मैं इसे फिर से कर सकता हूं"। अपने सबसे आम नकारात्मक आत्म-स्थिति को लिखें और प्रत्येक के लिए तर्कसंगत, दयालु प्रतिक्रिया तैयार करें। इन प्रतिक्रियाओं को अपने अभ्यास सत्रों के दौरान तैयार किया गया ताकि वे आदत बन सकें।
प्रदर्शन की स्थिति
अपने आप को निराशाजनक तरीके से लोगों के सामने अभ्यास करना है। एक विश्वसनीय मित्र या परिवार के सदस्य के साथ शुरू करें, फिर धीरे-धीरे एक छोटे समूह तक काम करें। अपने अभ्यास सत्रों को रिकॉर्ड करें जैसे कि वे प्रदर्शन-प्रेस रिकॉर्ड थे और बिना रोक के सीधे खेलें। यह आपके तंत्रिका तंत्र को सिखाता है कि दर्शकों की उपस्थिति, यहां तक कि एक आभासी एक भी खतरनाक नहीं है। आप कम-अनुभव प्रदर्शन के अवसर भी बना सकते हैं: एक पालतू जानवर, दर्पण या यहां तक कि एक खाली कुर्सी के लिए खेलते हैं। प्रत्येक सिमुलेशन आपके "अंक्रामक प्रतिरक्षा" का निर्माण करता है। यदि संभव हो तो, घटना से पहले वास्तविक प्रदर्शन स्थल में फिर से प्रयास करें; नाटकीय रूप से जुड़े अंतरिक्ष के साथ परिचितता।
पूर्व प्रदर्शन अनुष्ठान का विकास
मंच पर जाने से पहले घंटे के लिए एक छोटी, दोहराए जाने योग्य दिनचर्या बनाएं। इसमें गहरी सांस लेने, कोमल खींचने, शांत करने वाली प्लेलिस्ट सुनने या पसंदीदा धुन को हँसने में शामिल हो सकता है। अनुष्ठान एक सुरक्षा cue के रूप में कार्य करता है: जब आप इसे पूरा करते हैं, तो आपका मस्तिष्क यह समय है कि प्रदर्शन मोड में बदलाव करने का समय है। स्थिरता अनिश्चितता को कम करती है, जो चिंता को कम करती है। आपके अनुष्ठान को आपके चरण के कारण होने से पहले पांच मिनट का अंत होना चाहिए, जिससे आपको शांत ध्यान का क्षण मिल सके। कुछ संगीतकारों को अपने उपकरण के मामले को छूने या उनकी कुर्सी को समायोजित करने जैसे एक छोटी शारीरिक कार्रवाई को शामिल करने में मदद मिलती है; यह वर्तमान क्षण में उन्हें जमीन पर आधारित है।
जब चिंता हड़ताल के लिए इन-द-मोमेंट तकनीक
उत्कृष्ट तैयारी के साथ भी, चिंता अभी भी एक प्रदर्शन के दौरान स्पाइक कर सकती है। वास्तविक समय में काम करने वाली तकनीकों का एक टूलकिट होने से आपको संगीत में नियंत्रण हासिल करने और रहने में मदद मिलती है। इन तकनीकों को ध्यान आकर्षित किए बिना उपयोग करने के लिए पर्याप्त सूक्ष्म बनाया गया है, लेकिन आपके शारीरिक स्थिति को बदलने के लिए पर्याप्त शक्तिशाली।
नियंत्रित श्वास
बॉक्स साँस लेना एक सरल, शक्तिशाली तकनीक है: चार गिनती के लिए साँस लें, चार के लिए साँस छोड़ें, चार के लिए पकड़ो। चार से छह बार दोहराएं। यह योनि तंत्रिका को सक्रिय करता है और आपकी हृदय गति को धीमा कर देता है। आप इसे पर्दे के पीछे या यहां तक कि अपने खेल में एक संक्षिप्त ठहराव के दौरान भी कर सकते हैं। हार्वर्ड हेल्थ ] यदि आप अपने पहले से ही दौड़ने से पहले अपने दिल को शांत करने की तकनीक का प्रयोग करते हैं।
संगीत पर ध्यान केंद्रित करें, शोर नहीं
अपने ध्यान को खेलने की शारीरिक संवेदनाओं पर निर्देशित करें - तारों का कंपन, चाबियाँ की भावना, ध्वनि कमरे में अनुनादित होती है। अपने आप को श्रवण अनुभव में तुरंत मिलाएं। जब आप अपने दिमाग को चिंताओं के लिए बहाते हुए देखते हैं, तो धीरे इसे संगीत में वापस लाते हैं। यह दिमागीपन का एक रूप है जो प्रवाह को बढ़ावा देता है, एक ऐसा राज्य जहां चिंता भंग हो जाती है क्योंकि आप वर्तमान में पूरी तरह से लगे हुए हैं। आप एक तत्व पर भी ध्यान केंद्रित कर सकते हैं: एक वाक्यांश का आकार, एक स्वर का रंग, स्ट्रिंग पर धनुष बालों की सनसनी। अपने ध्यान को संकीर्ण करके, आप आंतरिक चैटर को बाहर निकालते हैं जो ईंधन डरता है।
अपूर्णता स्वीकार करें
गलतियां किसी भी लाइव प्रदर्शन में अपरिहार्य हैं। एक आत्मविश्वासी कलाकार और एक चिंताजनक व्यक्ति के बीच अंतर यह नहीं है कि विश्वासी कभी नहीं errs - यह है कि वे निर्णय के बिना त्रुटियों को पारित करते हैं। यदि आप एक नोट को उतारते हैं, तो शायद ही कभी गलती से प्रतिक्रिया करते हैं। एक विकास मानसिकता को अपनाने: हर गलती डेटा है, एक विनाशकारी नहीं। Remember: perfection उपस्थिति का दुश्मन है। यदि आप एक ध्यान देने योग्य त्रुटि बनाते हैं, तो तुरंत मुस्कुराने की कोशिश करें और जारी रखें; एक बाहरी मुस्कान आपको और दर्शकों को भी आराम दे सकती है।
अपने आप को शारीरिक रूप से ग्राउंड करें
अपने पैरों को फर्श पर या अपने हाथों में साधन के वजन को ध्यान में रखते हुए। अपने पैर की उंगलियों के नीचे धनुष या पैडल की बनावट महसूस करें। यह ग्राउंडिंग तकनीक आपको अपने रेसिंग विचारों से बाहर निकालती है और आपको यहां और अब में लंगर देती है। एक सरल मानसिक जांच: "मैं यहां हूँ। मेरे पैर जमीन पर हैं। मैं सुरक्षित हूं। "आप अपने अंगूठे को हल्के ढंग से दबा सकते हैं और एक साथ फोरफिंगर कर सकते हैं, जिससे एक सूक्ष्म स्पर्श एंकर बन जाता है। पवन खिलाड़ियों के लिए, मुखपत्र महसूस करते हैं या फिर रीड एक ग्राउंडिंग बिंदु के रूप में काम कर सकते हैं। यदि आप बैठे हैं, तो अपने वजन को थोड़ा बदल दें ताकि आप को समर्थन कर सकें। ये छोटी सी संवेदना आपको अपने शरीर के साथ फिर से जोड़ती है और चक्र के टूटने के साथ जोड़ती है।
चिंता को कम करने के लिए दीर्घकालिक रणनीतियां
प्रदर्शन चिंता का प्रबंध करना न केवल पूर्व-शो अनुष्ठानों के बारे में; यह जीवनशैली की आदतों और चल रहे मानसिक स्वास्थ्य देखभाल के बारे में भी है। ये दीर्घकालिक दृष्टिकोण महीनों और वर्षों में लचीलापन का निर्माण करते हैं, जिससे आप जीवन के सभी क्षेत्रों में चिंता से कम असुरक्षित हो जाते हैं, न कि सिर्फ मंच पर।
शारीरिक स्वास्थ्य को प्राथमिकता देना
नियमित एरोबिक व्यायाम बेसलाइन कोर्टिसोल के स्तर को कम करता है और मूड में सुधार करता है। शक्ति प्रशिक्षण आसन के साथ मदद करता है और शारीरिक तनाव को कम करता है। प्रति सप्ताह कम से कम 150 मिनट के मध्यम व्यायाम के लिए लक्ष्य। नींद समान रूप से महत्वपूर्ण है: पुरानी नींद अभाव भावनात्मक विनियमन और संज्ञानात्मक कार्य को बाधित करती है। एक पवन-डाउन दिनचर्या बनाएँ जिसमें बिस्तर से पहले कोई स्क्रीन नहीं होती है। पोषण के मामले भी - प्रदर्शन के दिनों में अत्यधिक कैफीन से बचें, क्योंकि यह जठरांत्र को बढ़ा सकता है। मैग्नीशियम युक्त खाद्य पदार्थों (लीफी ग्रीन्स, नट्स, बीज) को शामिल करने पर विचार करें, जिसमें मांसपेशियों पर एक शांत प्रभाव पड़ता है।
व्यावसायिक समर्थन
यदि चिंता गंभीर या लगातार है, तो चिकित्सक के साथ काम करने पर विचार करें जो प्रदर्शन चिंता में माहिर हैं। संज्ञानात्मक व्यवहार थेरेपी (CBT) कॉपिंग कौशल को पढ़ाने और नकारात्मक विचारों के पैटर्न को फिर से तैयार करने के लिए अत्यधिक प्रभावी है। स्वीकृति और प्रतिबद्धता थेरेपी (ACT) आपको अपनी कार्रवाई को नियंत्रित करने के बिना चिंता को स्वीकार करने में मदद करता है। कई संगीत स्कूल प्रदर्शन के मुद्दों के अनुरूप परामर्श सेवाएं प्रदान करते हैं। कुछ संगीतकारों के लिए, बीटा ब्लॉकर्स का परीक्षण (एक चिकित्सक द्वारा निर्धारित) केवल मानसिक गुणवत्ता को प्रभावित किए बिना चिंता के शारीरिक लक्षणों को कम कर सकता है। हालांकि, इनका उपयोग केवल चिकित्सा पर्यवेक्षण के तहत किया जाना चाहिए।
एक समर्थन नेटवर्क बनाएँ
अपने अनुभवों के बारे में शिक्षकों, साथियों और mentors के साथ खुले तौर पर बात करें। आपको संभावना है कि आप अकेले नहीं हैं। एक प्रदर्शन कार्यशाला या एक सहकर्मी समर्थन समूह में शामिल हों जहां आप कम दबाव वाले वातावरण में अभ्यास कर सकते हैं। साझा करने की रणनीतियों और दूसरों की कहानियों को सामान्य करने के लिए संघर्ष को सामान्यीकृत करता है और व्यावहारिक सुझाव प्रदान करता है। साथी संगीतकारों के साथ "प्रदर्शन क्लब" बनाने पर विचार करें जहां आप एक दूसरे के लिए प्रदर्शन करते हैं और रचनात्मक प्रतिक्रिया देते हैं। सामाजिक संबंध स्वयं एक शक्तिशाली चिंता बफर है।
प्रदर्शन कोचिंग पर विचार करें
कुछ संगीतकार एक प्रदर्शन कोच के साथ काम करने से लाभ उठाते हैं जो मानसिक कौशल, लचीलापन और मंच की उपस्थिति पर केंद्रित होते हैं। ये कोच अक्सर खेल मनोविज्ञान और प्रदर्शन कला से तकनीकों का उपयोग करते हैं। संगीत और मानसिक प्रशिक्षण दोनों में क्रेडेंशियल वाले किसी के लिए देखो। एक अच्छा कोच आपको एक व्यक्तिगत योजना तैयार करने में मदद कर सकता है जो शारीरिक, मानसिक और भावनात्मक तैयारी को एकीकृत करता है। कई कोच समूह कार्यशालाओं की पेशकश करते हैं जो एक सहायक समुदाय और अतिरिक्त पुन: अनुभव अवसर प्रदान करते हैं।
विशेष विचार: मेमोरी स्लिप्स और पोस्ट-परफॉर्मेंस लेटडाउन
प्रदर्शन चिंता के दो अक्सर अनदेखे पहलू स्मृति चूक और प्रदर्शन के बाद भावनात्मक दुर्घटना का डर हैं। मेमोरी स्लिप्स आम हैं, विशेष रूप से दबाव में। तैयार करने के लिए, अभ्यास विभिन्न प्रविष्टि बिंदुओं से अपना टुकड़ा खेलने के लिए, न केवल शुरुआत। एक "रिस्क्यू प्लान" विकसित करें - एक विशिष्ट बार या कॉर्ड जिसे आप अपनी जगह खो देते हैं। प्रदर्शन के दौरान, यदि आप खाली करते हैं, तो अपनी मांसपेशी स्मृति पर भरोसा करें और साँस लेना; अक्सर आपके हाथ रास्ते को पाएंगे। आप मानसिक रन-थ्रू का अभ्यास भी कर सकते हैं जहां आप जानबूझकर स्मृति चूक की कल्पना करते हैं और शांत रूप से परिचित अनुभाग से पुनरारंभ करते हैं। यह विश्वास बनाता है कि आप अप्रत्याशित संभाल सकते हैं।
प्रदर्शन के बाद, कई संगीतकार एड्रेनालाईन फेड के बाद मूड में एक बूंद का अनुभव करते हैं। यह सामान्य है। एक सौम्य संक्रमण की योजना बनाएं: कपड़े बदलना, बाहर चलना, एक अच्छा भोजन खाएं, और एक सहायक दोस्त से बात करें। प्रदर्शन के तुरंत बाद कठोर आत्म-आकृति से बचें; एक रचनात्मक मानसिकता के साथ रिकॉर्डिंग की समीक्षा करने के लिए एक दिन का इंतजार करें। यह पहचान लें कि पोस्ट-शो लेट एक जैविक प्रक्रिया है - आपका शरीर एक उच्च से नीचे आ रहा है। अपने आप को आराम और रिचार्ज करने की अनुमति दें। यदि आप प्रदर्शन के बाद सत्तारूढ़ होने की कोशिश करते हैं, तो सुधार के बारे में सोचने की अनुमति देने से पहले तीन चीजें आपको अच्छी तरह अच्छी तरह सोचने की अनुमति दें।
अंतिम विचार
अभ्यास और प्रदर्शन के दौरान चिंता का विषय भय को खत्म करने के बारे में नहीं है - यह इसके साथ संबंध बनाने के बारे में है। जब आप विज्ञान को समझते हैं, तो पूरी तरह से तैयार हो जाते हैं, और इन-द-माँक और दीर्घकालिक रणनीतियों का एक टूलबॉक्स विकसित करते हैं, तंत्रिका ऊर्जा उन चीज़ों में बदल देती है जिन्हें आप विरोध के बजाय सवारी कर सकते हैं। हर प्रदर्शन साहस का अभ्यास करने का मौका है। दर्शक संगीत सुनने आए, अपने पूर्णता का न्याय नहीं करने आए। अपनी तैयारी, सांस लेने और संगीत को बोलने दें। जितना अधिक आप यहां वर्णित सभी उपकरणों के साथ करते हैं, उतना ही आपका मस्तिष्क सीखेगा कि मंच कला साझा करने का एक सुरक्षित स्थान है। आप अकेले इस यात्रा में नहीं हैं, और लगातार प्रयास के लिए एक यादगार बिल्ली का प्रदर्शन कर सकते हैं।
]Further reading: The Bulletproof Musician (]website]) प्रदर्शन मनोविज्ञान पर अनुसंधान समर्थित लेख प्रदान करता है। CBT तकनीकों में एक गहरी गोता के लिए, देखें Verywell Mind's गाइड ] अतिरिक्त संसाधनों में संगीतकारों के संघ स्वास्थ्य और कल्याण पृष्ठ व्यावहारिक सुझावों के लिए। ]]