संगीत थिएटर कलाकारों के लिए ऑडिशन शिष्टाचार को समझना

The Unspoken Code of the audition Room

संगीत थिएटर कलाकार के लिए, ऑडिशन कक्ष एक मंच और एक क्रूसिबल दोनों है। यह वह जगह है जहां प्रशिक्षण के महीने, स्वर कोचिंग के घंटे और अनगिनत पुनरावर्तन दो मिनट की खिड़की में संघनित होते हैं। जबकि कच्ची प्रतिभा और चमकदार तकनीक महत्वपूर्ण हैं, वे शायद ही कभी भाग को सुरक्षित करने के लिए पर्याप्त हैं। कास्टिंग निर्देशक, कोरियोग्राफर और रचनात्मक टीमें सिर्फ आपकी आवाज़ या आपके अभिनय का मूल्यांकन नहीं करती हैं - वे आपके पेशेवरता, आपकी लचीलापन और उत्पादन के सहयोगी पारिस्थितिकी तंत्र के भीतर आपकी फिट का आकलन कर रहे हैं। ऑडिशन रूम के शिष्टाचार का मास्टर होना 32-bar कटौती करने वाले दर्शकों को विश्वसनीय बनाने के लिए महत्वपूर्ण है।

यह गाइड संगीत थिएटर के लिए ऑडिशन शिष्टाचार के मूलभूत सिद्धांतों पर विस्तार करता है, तैयारी, इन-रूम व्यवहार, आधुनिक आत्म टेप प्रोटोकॉल की बारीकियों में गहराई से खुदाई करता है, और अनुग्रह के साथ हर परिणाम को कैसे संभाल सकता है। चाहे आप एक अनुभवी इक्विटी कलाकार हों या अपने पहले मवेशियों के कॉल में कदम रखते हैं, ये अंतर्दृष्टि आपको सही कारणों से बाहर खड़े रहने में मदद करेगी।

क्यों Etiquette Carries के रूप में ज्यादा वजन प्रतिभा के रूप में

एक उद्योग में जहां सैकड़ों कलाकार एक भूमिका के लिए ऑडिशन कर सकते हैं, कास्टिंग पेशेवरों अक्सर एक टाईब्रेकर के रूप में शिष्टाचार का उपयोग करते हैं। एक कलाकार जो तैयार, विनम्र और निर्देशित करने में आसान है, लगभग हमेशा एक समान प्रतिभाशाली कलाकार को चुना जाएगा जो मुश्किल, हकदार या अनौपचारिक है। थिएटर एक सहयोगी कला रूप है - एक एकल दिवा फिर से शुरू होने वाले कमरे को जहर दे सकता है। एक ऑडिशन के दौरान आपका डीमनर इस बात का पूर्वावलोकन प्रदान करता है कि आप अपने आप को उस कमरे में कैसे आयोजित करेंगे। अच्छा शिष्टाचार परिपक्वता, कला के लिए सम्मान और एक समझ है कि ऑडिशन एक दो-तरफा बातचीत है, जो कि एक नौकरी के लिए एक मांग नहीं है।

इसके अलावा, थिएटर समुदाय छोटा और इंटरकनेक्टेड है। एक बुरी प्रतिष्ठा जल्दी फैलती है। एक बर्खास्तगी टिप्पणी या तैयारी की एक कथित कमी आपको वर्षों तक अनुसरण कर सकती है। इसके विपरीत, "कार्य के लिए दुबारा" के रूप में जाना जा रहा है, दरवाजे खोल सकता है कि एक अविश्वसनीय बेल्ट भी नहीं हो सकता है। कास्टिंग निर्देशक बात करते हैं, कोरियोग्राफर बात करते हैं, और संगीत निर्देशक नोट साझा करते हैं। आपका ऑडिशन शिष्टाचार आपका कॉलिंग कार्ड है।

ऑडिशन से पहले: सफलता के लिए ग्राउंडवर्क रखना

1. शो की दुनिया को जानें

यह केवल साजिश को जानने और कास्ट रिकॉर्डिंग को सुनने के लिए पर्याप्त नहीं है। यदि उपलब्ध हो तो पूर्ण मुक्तिदाता को पढ़ें। समय अवधि, नाटकीय चाप और आवश्यक विशिष्ट स्वर शैली को समझें। उदाहरण के लिए, एक सोनडाइम टुकड़ा सटीक लयबद्ध और lyrical स्पष्टता की मांग करता है, जबकि एक गोल्डन एज रॉडर्स एंडैम्प; हैमरस्टीन शो को एक अधिक शास्त्रीय, लेटो दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। यदि उत्पादन एक पुनर्निर्मित या आधुनिक संस्करण है, तो निर्देशक के पिछले काम का शोध करें। कास्टिंग निर्देशकों का मूल्य कलाकार जो उत्पादन की विशिष्ट दुनिया को समझते हैं और उस दुनिया के साथ जुड़ने वाले रचनात्मक विकल्प बना सकते हैं।

2. सामग्री तैयार करें जो आपको और ऑडिशन की सेवा करती है

उन गीतों का चयन करें जो आपकी अनूठी ताकत को हाइलाइट करते हैं और शो की शैली के भीतर फिट होते हैं। उत्पादन से सटीक उसी गीत को गायन से बचें, जब तक कि विशेष रूप से अनुरोध नहीं किया जाता है। इसके बजाय, एक विषम टुकड़ा चुनें जो रेंज और भावनात्मक गहराई को दर्शाता है। एकाधिक कटौती तैयार करें: 16 बार, 32 बार और एक पूर्ण कविता और कोरस। फ्लाई पर समायोजित करने के लिए तैयार रहें यदि कास्टिंग निर्देशक कुछ अलग पूछता है। एक बाइंडर में शीट संगीत लाओ जो फ्लैट है, पहले कॉर्ड स्पष्ट रूप से चिह्नित है। यदि आपके पास एक पियानो एक आत्म टेप के लिए एक पियानो accompaniment ट्रैक है, तो यह उच्च गुणवत्ता और सही कुंजी में सुनिश्चित करें।

3. पेशेवर पैकेट: हेडशॉट और फिर से शुरू

आपका हेडशॉट वर्तमान, स्पष्ट और आपके लुक का एक वास्तविक प्रतिनिधित्व होना चाहिए- एक भारी संपादित ग्लैमर शॉट नहीं। शीर्ष बाएं कोने में अपने फिर से शुरू को एक स्टेपल (कोई पेपर क्लिप नहीं) के साथ संलग्न करें, इसलिए यह स्लाइड नहीं करता है। रिवर्स क्रोनोलॉजिकल ऑर्डर में अपनी क्रेडिट सूची, जिसमें भूमिकाएं, थिएटर और निर्देशक शामिल हैं। यदि आप अपने कैरियर में शुरू होते हैं, तो प्रशिक्षण, विशेष कौशल (असंत, नृत्य शैलियों, उपकरण) और प्रासंगिक शिक्षा शामिल हैं। गुणवत्ता वाले पेपर पर कई प्रतियां प्रिंट करें। भले ही आपने डिजिटल रूप से प्रस्तुत किया है, हमेशा कागज बैकअप लाते हैं। प्रौद्योगिकी विफल हो जाती है, और फॉरसाइट को तैयार किया जा रहा है।

4. कमरे के लिए ड्रेस, स्टेज नहीं

पोशाक पहनें जो एक चरित्र का सुझाव देता है लेकिन एक पोशाक नहीं है। समकालीन संगीत के लिए, एक स्टाइलिश लेकिन सरल पोशाक काम करता है। Oklahoma जैसे कुछ के लिए! , बुक-स्टाइल कपड़ों (ठोस रंग, नृत्य जूते) कास्टिंग टीम आपको दृश्यित करने में मदद कर सकते हैं। अत्यधिक बैगी कपड़े से बचें जो आपके सिल्हूट को छिपाते हैं, लेकिन कुछ भी प्रतिबंधित नहीं होते हैं। नृत्य ऑडिशन को कपड़े की आवश्यकता होती है जिसे आप में स्थानांतरित कर सकते हैं और जो आपके शरीर के संरेखण को दिखा सकते हैं। स्लेटिंग के लिए, आप पॉलिश और दृष्टिकोणीय देखना चाहते हैं।

5. समय प्रबंधन और आगमन

15-20 मिनट पहले पहुंचने मानक है, लेकिन उस समय बुद्धिमानी से उपयोग करें। किसी भी रूप को बाहर भरें, अपनी आवाज़ को एक बुद्धिमान क्षेत्र (पार्किंग लॉट, टॉयलेट, या नामित वार्म-अप रूम) में गर्म करें, अपने शरीर को फैलाएं और अपनी सामग्री की समीक्षा करें। आने पर आराम करने से पहले अपने शांत को कमजोर कर दें। यदि आप यातायात में फंसे हैं, तो कास्टिंग कार्यालय के साथ संपर्क करें और जितनी जल्दी हो सके पहुंचें। अपनी tardiness के लिए कास्टिंग टीम को दोष न दें।

ऑडिशन के दौरान: कमरे में आपका कुछ मिनट के लिए है

1. प्रत्येक इंटरेक्शन गणना

ऑडिशन उस क्षण को शुरू करता है जब आप दरवाजे से गुजरते हैं। जिस तरह से आप मॉनिटर, एक्पनिस्ट और किसी सहायक मामले को बधाई देते हैं। एक गर्म "हैलो" और एक मुस्कान लंबे समय तक चलते हैं। जब आप ऑडिशन कक्ष में प्रवेश करते हैं, तो खुद को स्पष्ट रूप से पेश करते हैं और पैनल के साथ आंखों का संपर्क करते हैं। यदि कई लोग हैं, तो सभी को संक्षेप में स्वीकार करते हैं। एक्पनिस्ट को अनदेखा न करें - उन्हें सही खंड के साथ अपने शीट संगीत को स्पष्ट रूप से चिह्नित करें, और कहने के लिए "धन्यवाद" आपका सहयोगी है; सम्मान के साथ उनका इलाज करना अच्छा होगा।

2. आत्मविश्वास के साथ slate

आपका स्लेट आपकी पहली छाप है। यह संक्षिप्त और पेशेवर होना चाहिए: "हाय, मैं हूँ [नाम], मैं [Show Title] से गीत [Song Title] गायन जाएगा। लंबे जीवनी मोनोलोग या अनावश्यक चुटकुले से बचें। स्पष्ट रूप से बोलें और ऊर्जा के साथ। स्लेट आपके प्रदर्शन के लिए टोन सेट करता है। यदि आप घबराहट हैं, तो बोलना पहले एक साँस लें। यह दिखाने का आपका मौका है कि आप उपस्थित हैं और तैयार हैं।

3. लचीलापन के साथ दिशा निर्देशों के बाद

कास्टिंग टीम एक विशिष्ट समायोजन के लिए पूछ सकती है: "यह पुल से ले लो" "यह फिर से गाना लेकिन हल्का स्वर के साथ" या "इसे बिना विब्राटो के लिए चलाएं"। यह एक आलोचना नहीं है -यह दिशा लेने की आपकी क्षमता का प्रदर्शन करने का अवसर है। ध्यान से सुनो, यदि आवश्यक हो तो स्पष्टीकरण मांगें (जैसे, "क्या आपको मतलब है कि मुझे उस समय ध्यान रखना चाहिए, या नरम रहना चाहिए?"), और फिर वितरित करना चाहिए। जल्दी से पिवोट की क्षमता एक पेशेवर कलाकार में सबसे मूल्यवान लक्षणों में से एक है। अपने कलात्मक पसंद का तर्क या व्याख्या न करें; सिर्फ निष्पादित करें।

4. Nerves और Mistakes प्रबंध

नेर्व पैकेज का हिस्सा हैं। कुंजी उन्हें ऊर्जा में लाने के बजाय उन्हें फ्रीज करने की अनुमति देने के लिए है। यदि आप एक गीत या नोट भूल जाते हैं, तो तुरंत रोक नहीं पाते हैं और तुरंत माफी मांगते हैं। यदि संभव हो तो वह जाने, ठीक हो जाओ और चरित्र में रहना चाहिए। यदि आप पूरी तरह से खाली हैं, तो साँस लें और एक विशिष्ट बिंदु से फिर से शुरू करने के लिए विनम्रता से कहें। कास्टिंग निर्देशकों को यह समझने के लिए कि ऑडिशन उच्च दबाव वाले हैं, और वे धैर्य की सराहना करते हैं। हालांकि, एकाधिक बार फिर से शुरू करने की आदत नहीं बनाते हैं। यदि त्रुटि छोटी है, तो इसे ब्रश करें। आपकी वसूली आपके ऑडिशन का हिस्सा है।

5. समय जागरूकता

अधिकांश ऑडिशन आपको समय की एक निर्धारित राशि देते हैं। इसका सम्मान करें। जब पियानोवादियों ने लपेटा है तो एक अतिरिक्त आठ बार गाना मत करो। यदि कास्टिंग निर्देशक आपको मध्य-सोंग के बीच रुक जाता है, तो इसे gracely स्वीकार करें। वे संभावित रूप से निर्णय लेने या शेड्यूल पर रहने की आवश्यकता के लिए पर्याप्त सुना है। मुस्कुराहट, उन्हें धन्यवाद देना, और बाहर निकलना। "एक और चीज़ दिखाओ" लगभग हमेशा वापस फायरिंग के लिए। ट्रस्ट कि वे जानते हैं कि उन्हें क्या देखना है।

6. बाहर निकलें

इससे पहले कि आप छोड़ दें, पैनल और एकवादी को फिर से धन्यवाद दें। यदि उन्हें इसकी आवश्यकता नहीं है तो अपने शीट संगीत को इकट्ठा करें। चुपचाप आपके पीछे के दरवाजे को बंद करें। सौजन्य का यह छोटा सा कार्य पेशेवरता का अंतिम प्रभाव छोड़ देता है।

कॉलबैक शिष्टाचार: एलिवेटेड एक्सपेक्शंस

1. काम करने के लिए तैयार होना

कॉलबैक एक काम करने वाले रीहर्सल की तरह अधिक हैं। आपको दृश्यों को पढ़ने, शो से गाने गाना और स्पॉट पर choreography सीखने के लिए कहा जा सकता है। यदि आवश्यक हो तो एक पेंसिल, एक नृत्य बेल्ट लाओ, और आरामदायक कपड़े। निर्देशित, निर्देशित, निर्देशित और अन्य कलाकारों के साथ मिलकर तैयार रहें। जल्दी और उत्साही रूप से सहयोग करने की आपकी क्षमता माइक्रोस्कोप के नीचे है। स्पष्ट विकल्प प्रदान करें, लेकिन जब निर्देशक परिवर्तन का सुझाव देता है तो लचीला रहें।

2. क्या रोल आपकी है की समीक्षा नहीं करना चाहिए

आपको कई भूमिकाओं के लिए वापस बुलाया जा सकता है। खुले दिमाग में रहें यदि आप भावुक रूप से एक विशिष्ट हिस्सा चाहते हैं, तो इसके लिए पढ़ने का अवसर मांगें, लेकिन मांग न करें। परिणाम की परवाह किए बिना, रचनात्मक टीम के साथ काम करने का मौका के रूप में हर कॉलबैक का इलाज करें। कॉलबैक के दौरान नेटवर्किंग - पुशिंग के बिना - भविष्य के अवसरों का नेतृत्व कर सकते हैं।

स्व-ताप लेखा परीक्षा: डिजिटल युग में शिष्टाचार

ऑडिशन का परिदृश्य नाटकीय रूप से स्थानांतरित हो गया है। स्व-टेप अब उद्योग का एक प्रधान है, यहां तक कि लाइव थिएटर के लिए भी। समान सिद्धांत लागू होते हैं, लेकिन कुछ तकनीकी बारीकियों के साथ।

1. तकनीकी गुणवत्ता मामलों

एक शांत, अव्यवस्थात्मक अंतरिक्ष में अच्छी रोशनी और न्यूनतम पृष्ठभूमि शोर के साथ रिकॉर्ड करें। एक तटस्थ पृष्ठभूमि का प्रयोग करें - एक खाली दीवार या एक सरल दरवाजा ठीक है। अपने आप को मध्य-ताल से ऊपर तक फ्रेम करें, अपने चेहरे को स्पष्ट रूप से दिखाई दें। चरम नज़दीकी या चौड़ी शॉट्स से बचें। एक प्राकृतिक चमक डालने के लिए एक रिंग लाइट या सॉफ्ट लाइटिंग का उपयोग करें। ऑडियो स्पष्ट होना चाहिए; यदि फोन का उपयोग करते हुए, तो इसे आंखों के स्तर पर तिपाई पर रखें। ऑटो-फिल्टर या अत्यधिक रिवरब का उपयोग न करें। कास्टिंग डायरेक्टर आपको देखना चाहता है और जैसा आप हैं।

2. स्लेटिंग और सबमिशन

वीडियो की शुरुआत में स्लेट: "हैलो, मेरा नाम [नाम] है, मैं [गोल] के लिए ऑडिशन कर रहा हूँ, और मैं गीत गाना [Song]" रखूँगा। कुछ अनुरोधों के लिए पूछते हैं "पहली स्लेट और फिर गीत" दूसरों को यह एक वीडियो में चाहते हैं। निर्देशों का पालन करें। तुरंत शुरू करने के लिए वीडियो संपादित करें या एक बहुत ही कम स्लेट शामिल करें। अनुरोध के रूप में अपनी फ़ाइल का नाम दें (जैसे, LastName FirstName Role Song.mp4)। निर्दिष्ट प्लेटफ़ॉर्म पर अपलोड करें (एक फ़ाइल साझा करने वाली सेवा का सबसे छोटा तरीका है) और एकाधिक अनुवर्ती नहीं भेजी जाती है।

3. डिजिटल सबमिशन में व्यावसायिकता

एक वीडियो को प्रस्तुत न करें जो बिना अनुमति के सूचीबद्ध या निजी है। एक लिंक न भेजें और उन्हें लॉक स्रोत से डाउनलोड करने की उम्मीद करें। सुनिश्चित करें कि गुणवत्ता कम से कम 720p है। यदि आपको एक रीडर के साथ एक दृश्य खेलने के लिए कहा जाता है, तो एक दोस्त को ऑफ कैमरा पढ़ने के लिए मिलता है। अन्य लाइनों के रिकॉर्ड किए गए वॉयसओवर का उपयोग करने से बचें जब तक कि पूरी तरह आवश्यक न हो। स्व-टेप अक्सर जल्दी देखा जाता है; अपनी पहली छाप गिनती करें।

नृत्य कॉल: आंदोलन कक्ष शिष्टाचार

कई संगीत थिएटर ऑडिशन में एक नृत्य कॉल शामिल है। यह वह जगह है जहां गैर-डांसर अक्सर कमजोर महसूस करते हैं, लेकिन शिष्टाचार आपको बचा सकता है।

1. आगे बढ़ने के लिए तैयार

उचित नृत्य जूते या चरित्र जूते पहनें। पुरुषों के लिए, जैज़ जूते या शैली के आधार पर साफ जूते। महिलाओं के लिए, चरित्र ऊँची एड़ी के जूते या फ्लैट्स। नृत्य मंजिल पर सड़क के जूते न पहनें। एक तौलिया और पानी लाओ। यदि आप एक शुरुआत कर रहे हैं, तो पिछली पंक्ति में खड़े हो जाओ और अपना सर्वश्रेष्ठ करें। दूसरों को ब्लॉक न करें या कारण के बिना मध्य संयोजन बंद करो।

2. जल्दी और चुपचाप सीखिए

ध्यान से देखें। यदि आप पीछे पड़ते हैं, तो ठंड के बजाय चरणों को चिह्नित करें। जब तक कि कोरियोग्राफर उन्हें आमंत्रित नहीं करता है तब तक अंतहीन प्रश्नों को मत पूछो। कॉम्बो को एक कोने में चुपचाप अभ्यास करने के बाद उस समय का उपयोग करें। पूर्ण रन के दौरान, यदि आप स्क्रू अप करते हैं तो 100% ऊर्जा दें। आपकी कार्य नैतिकता और उत्साह को आपकी तकनीक के रूप में ज्यादा न्याय किया जा रहा है।

3. रिक्ति का निरीक्षण करें

अपने निर्धारित चिह्न में रहें आगे या पीछे नहीं उतरें। यदि आपको समूहों में विभाजित करने के लिए कहा जाता है, तो जल्दी से आगे बढ़ें और सामने के लिए जॉकी न करें। हर कोई देखना चाहता है, लेकिन कास्टिंग टीम समूह को घुमाएगी। रोगी और चौकस बनें।

ऑडिशन के बाद: लंबे समय तक खेल

1. धन्यवाद नोट्स: गुड फॉर्म, डिमांड नहीं

24 घंटों के भीतर भेजे गए एक संक्षिप्त धन्यवाद-आप ईमेल की सराहना की जाती है, लेकिन अनिवार्य नहीं है। इसे स्वीकार रखें: "आपको [प्रोजेक्ट] के लिए ऑडिशन का अवसर देने के लिए धन्यवाद दें। मुझे आपके साथ काम करना और आपसे सुनने की उम्मीद है। "प्रतीक्षा जोड़ें" न करें ("मुझे वास्तव में इस भूमिका की आवश्यकता है")। कॉलबैक के लिए, एक व्यक्तिगत हस्तलिखित नोट एक उत्तम दर्जे का स्पर्श हो सकता है यदि आपके पास कोई पता है, लेकिन ईमेल मानक है।

2. परावर्तन और चाल

ऑडिशन के बाद, आपको जो महसूस हुआ वह अच्छी तरह से चला गया और क्या आप बेहतर होगा, उसे लिखने के लिए पांच मिनट का समय लगता है। अपने अहंकार और दरवाजे पर अपनी चिंता की जांच न करें। कास्टिंग निर्णयों में शामिल कारक शामिल हैं जो आप अन्य अभिनेताओं, ऊंचाई आवश्यकताओं, स्वर मिश्रण और यहां तक कि निर्देशक के मूड के साथ रसायन शास्त्र को नियंत्रित नहीं कर सकते हैं। एकमात्र चीज जो आप नियंत्रित कर सकते हैं वह आपकी तैयारी और आपका दृष्टिकोण है। परिणाम जाने दें।

3. अस्वीकृति के साथ सौदा

यदि आपको कोई हिस्सा नहीं मिलता है, तो पूछो कि क्यों नहीं। बहस मत करो। पेशेवर प्रतिक्रिया मौन है। कभी-कभी, आपको एक निदेशक से एक व्यक्तिगत अस्वीकृति कॉल प्राप्त हो सकता है जो भविष्य में आपके साथ काम करना चाहता है - वह एक विशाल प्रशंसा के रूप में है। याद रखें कि आज एक "नहीं" का मतलब "कभी नहीं" है। कई करियर अस्वीकृति के चेहरे पर दृढ़ता और अनुग्रह पर बने होते हैं।

आम शिष्टाचार से बचने के लिए

• ]आपके फोन को प्रतीक्षा कक्ष में चेक करना यह विघटित और अप्रसर है। इसके बजाय, दूसरों के साथ अपने सामग्री या चैट को विनम्र रूप से समीक्षा करें।
• ]च्यूइंग गम या ऑडिशन के दौरान खाने के लिए। कभी नहीं। यह प्रक्रिया और कलाकारों का निरीक्षण करता है जो प्रतीक्षा कर रहे हैं।
• ]]]] कास्टिंग कार्यालय में पतली दीवारें हैं। आपकी बातचीत सुनी जा सकती है।
• ]]] हमेशा सही ढंग से साइन इन करें, समय को ध्यान में रखें, और किसी भी पोस्ट किए गए निर्देशों का पालन करें।
• ]Wearing overpowering इत्र या cologne. कई लोग scents के प्रति संवेदनशील हैं। इसे कम से कम रखें।
• ]सामग्री या उत्पादन को क्रिटिक करना। भले ही आप निदेशक के दृष्टिकोण से असहमत हों, इसे अपने आप को रखें।
• ]पटल पर प्रतिक्रिया के लिए जागना कास्टिंग टीम सत्र को पूरा करने पर केंद्रित है, न कि कोचिंग आप।

समय पर एक पेशेवर प्रतिनियुक्ति का निर्माण

हर ऑडिशन एक ईंटों और मोर्टार क्षण है जो आपकी प्रतिष्ठा को जोड़ता है। कलाकारों जो लगातार बुक करते हैं वे हमेशा सबसे प्रतिभाशाली नहीं होते हैं - वे अक्सर सबसे अधिक पेशेवर, सबसे अधिक तैयार और काम करने के लिए सुखद होते हैं। वे समझते हैं कि थिएटर एक समुदाय है, और वह हर बातचीत - मॉनिटर डेस्क से सोशल मीडिया पोस्ट में कॉलबैक रूम तक - उनके व्यक्तिगत ब्रांड के लिए योगदान देता है। विश्वसनीय, दयालु और कलात्मक रूप से खुला होने के लिए एक प्रतिष्ठा प्राप्त करें। यह प्रतिष्ठा आपको और अक्सर, खुली दरवाजे की शुरुआत करेगी जो अकेले प्रतिभा नहीं कर सकती।

ऑडिशन तकनीक और उद्योग मानकों पर अधिक विस्तृत मार्गदर्शन के लिए, इन विश्वसनीय संसाधनों का पता लगाएं: बैकस्टेज ऑडिशन शिष्टाचार के लिए गाइड, Playbill लेख कास्टिंग निर्देशक अंतर्दृष्टि , अभिलेख इक्विटी एसोसिएशन ऑडिशन संसाधन ], और ब्रॉडवे कास्टिंग डायरेक्टर्स से ब्रॉडवे वर्ल्ड की युक्तियाँ ]]].

अंत में, लेखा परीक्षा शिष्टाचार के बारे में कठोर नियम नहीं है - यह शिल्प, सहयोगी और स्वयं के लिए सम्मान दिखाने के बारे में है। पूरी तरह से तैयार करके, अनुग्रह के साथ व्यवहार करते हुए, और अस्वीकृति के चेहरे पर लचीला रहते हुए, आप हर ऑडिशन को एक कदम पत्थर में बदल देते हैं, जो संगीत थिएटर में एक टिकाऊ, पुरस्कृत कैरियर की ओर है।