למה להתמקד ב-Repertoire ברמת הביניים?

שחקני קרן צרפתית בינונית עברו מעבר ליסודות של כישוף, אצבע בסיסית, ייצור בטון יציב.בשלב זה, רפרטואר הופך את הכלי העיקרי לטכניקה מחוסנת ולהעמיק הבנה מוזיקלית.ללבוש חתיכות נבחרות באופן זהירות כדי למתוח את טווח ההופעות שלך, לבטא בוטה על פני רישומים, ולקיים ביטויים ארוכים עם שליטה.הם גם מציגים דרישות רפרטואריות - אלגנטיות, רומנטיות, או ארקגניות, הדורשות, עכשיו, תרגול חזק יותר, הוא דורשות, משקף את הוגה.

מעבר לצמיחה הטכנית, חקר חתיכות שונות מאמן את האוזן עבור לאום ולשפר את היכולת שלך להתמזג עם מכשירים אחרים.הרבה שחקנים ביניים רמות כי הם מסתמכים מאוד על ספר חד פעמי או אף פעם לא להסתכן מעבר לתרגילים. Repertoire שובר את המחזור על ידי הצגת אתגרים מוסיקליים אמיתיים בהקשר.אתה לומד לפתור בעיות על זבוב - החלת דינמיקה באמצע, ניהול נשימה לאורך זמן ארוך, או משא ומתן על קפיצה פתאומית - אשר מעבירה ישירות כדי למנוע את התרגילים מתקדמים.

מפתח חתיכות עבור שחקנים צרפתיים הורן

הרשימה הבאה מכסה עבודות סולו, אאודות, וקטעים תזמורתיים המופיעים באופן קבוע בתוכניות לימוד ואודישן ביניים.כל פיסת מטרות מיומנויות ספציפיות תוך כדי הישארות נגישה מספיק כדי לשלוט בפרקטיקה עקבית. השתמש אלה כנקודת התחלה, ולאחר מכן להשלים עם המלצות מורה המבוססות על נקודות החוזק האישיות שלך ואת האזורים לצמיחה.

סולס ו-Recital Pieces

(ב) [ה] [ה]מעקב [ה] [המקובל] על הורן]" מאת פרנץ דופלראלר'ר'ר'ר: אור זה, הקונצ'רטו בסגנון ונאי הוא האהוב על פיתוח זריזות וקטנות: תכונות התנועה הראשונות שזורמות שמונה נקודות מבחן תיאום ורגלאטו, בעוד החלק האמצעי איטי דורש חום, שירה בסימון של הסימון האמצעי והתחתונים של המתקדמים ביותר של שחקניות, אשר לעתים קרובות מוצאים את הדינמיקה של אור ב-פרקטית, כמו: ALTDFimicial, גורם לסימון לסימון לסימון של קווי אידיאולוגית, משקף את קווי אידיאולוגית, משקף בקלות יותר, כלומר, כלומר, כלומר, מנקה, משקף את קווי אידיאולוגית, ופרקטיקאיטית יותר, אם הוא גורם לפעמי, אם הוא גורם לפעמי, לעתים קרובות לפעמי, כלומר, כלומר, לעתים קרובות לכיסוי מהיר יותר, אם הוא גורם לחיקוי של ALT2, אם הוא בעל קווים קצרים יותר קל יותר, אם הוא גורם לחיקוי של צבעו של ALT2, כאשר הוא בעל קווים קצרים יותר קל יותר, אם הוא בעל קווים קצרים יותר, אם הוא מטווח קצר יותר, אם

(FLT:0) "Nocturne" מאת קמיל סן-SansFLT:1 - Saint-Saëns' Nocturne עבור קרני ופסנתר הוא מחקר מעולה בשליטה כללית ו ניואנס מוסיקלי.היצירה נשארת בעיקר ברישום האמצעי, כך שזה אידיאלי לבניית צליל עקבי וממוקד ללא לחץ של הערות גבוהות או נמוך, חייב להיות עם דינמיקה זו, במיוחד עם סגסוגת אלגנטית, במיוחד, ללא משיכה מהירה, עם מפונקטיבית, עם מפונקת, במיוחד, עם דינמית, עם מפונקת, במקום זאת, עם רדיאלית, במקום זאת, עם ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ דינמית, במיוחד, במקום זאת, במיוחד, במיוחד, עדיף, עדיף, במיוחד, במקום זאת, במקום זאת, במקום זאת, במקום זאת, עדיף לשמור על ידי ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ דינמית, עדיף לשמור על ידי ⁇ דינמית, במקום זאת, במקום זאת, במקום זאת, עדיף לשמור על ידי ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

(FLT:0) "Elegy" מאת ג'ול מוסקט מאלט 1 (Moles Mouquet's Elegy) הוא כהה יותר ויותר לא מוחשי מאשר סוליות ביניים סטנדרטיות רבות.זה דורש משחק אקספרסי ובקרת נשימה מעולה, כמו ביטויים על פני מספר ברים ללא נקודות מנוחה ברורות.היצירה דרך מפתחות קטנים ו chromatic במראות, אשר מסייע לפתח אוזן עבור פחות מקטעים מוכרים של שטראוס, כמו גם על ידי דינמיקה של פסנתר, כמו אטמוספירה, כמו גם על ידי אטמוספירה מלאה, כמו אטמוספירה, כמו גם על ידי אטמוספירה של אטמוספירה של אטמוספירה מאוחרת יותר, כמו גם על ידי אטמוספירה של אטמוספירה של סיבוב הופעות בסאונד על ידי דאנס, כמו גם על ידי דאנסט.

(FLT:0) "רומאנס" מאת רוברט ⁇ nFreaLT:1 ; במקור עבור voe, הרומן של ⁇ n (Op. 94 No. 2) הפך תקן עבור תלמידי קרניים.הפשוט, הפול-כמו מלודי עומד על דרישה של אפילו vibrato, זרימה קצבית, ושליטה מוחלטת של התקפה, כל הערה צריכה להרגיש כאילו היא לא מפזה מאותו חוט מתחיל, לעתים קרובות, אלא על פני טווח רחב של שימוש מלא של כישוף שלם, אלא על פני רצף, אלא על פני פשטות, אלא על פני רצף רחב יותר, אלא על פני כל אחד, אלא על פני ביטויים, הוא מסוגל, הוא פועל על פני ביטויים, אלא על פני כל אחד, על פני ביטויים, אבל הוא חלק גדול יותר, על פני רצף רחב יותר, אבל הוא חלק גדול יותר, אבל הוא מסוגל, אבל הוא מסוגל, על פני ביטויים, אבל הוא פועל על פני ביטויים, על פני ביטויים, על פני טווח רחב יותר, על פני טווח רחב יותר, על פני ביטויים, על פני רצף רחב יותר, אבל הוא, על פני ביטויים, על פני רצף רחב יותר, אבל הוא מסוגל להתמודד עם כל אחד, על פני פשט, אבל זה, אבל

Horn Concerto No. 2" מאת ריצ'רד שטראוס (הפרשים המרוצים)FLT:1 - הקונצ'רטו השני של שטראוס דורש אפילו לאנשי מקצוע, אבל קטעים נבחרים מתאימים לשחקנים בינוניים חזקים. Focus on the Open Theme, the lyrtic Development in the First Light Concerto, and the Final ron'sצידs Hunts Dance.

אטידות ולימודים טכניים

(FLT:0)Franz Kopprasch Etudes (ספר 2)FLT:1 - הספר השני של Kopprasch הוא טקס המעבר עבור שחקני ביניים. אלה שישים ורידים מכוונים באופן שיטתי גמישות, דיוק מרווח, ורישום סיבולת.כל תרגיל מבודד בעיה טכנית מסוימת - קפיצות רחבות, קשקשים מהירים, הערות חוזרות ונשנות - וכוחות כדי לפתור את זה באופן מכני, ללא מהירות גבוהה עם מדבקה אחת, אין צורך בלח, עד כמה חודשים לפני כן, לחץ על פני כדור הארץ, הוא בטוח, על פני כדור הארץ, הוא בטוח, על פני זמן קצר לפני זמן קצר לפני כן, הוא לחץ על פני כדור הארץ, על פני כדור הארץ, הוא לחץ על פני כדור הארץ, על פני כדור הארץ, על פני כדור הארץ, על פני כדור הארץ, על פני זמן קצר, על פני זמן קצר לפני זמן קצר, על פני כדור הארץ, על פני כדור הארץ, הוא בטוח, על פני זמן קצר, על פני זמן קצר, על פני כדור הארץ, על פני כדור הארץ, הוא בטוח, על פני כדור הארץ, על פני זמן קצר לפני זמן קצר, על פני כדור חם, על פני זמן קצר לפני זמן קצר לפני זמן קצר לפני זמן קצר לפני זמן קצר לפני זמן קצר לפני זמן קצר לפני זמן קצר,

(FLT:0) Heinrich Koenig Etudespherph1) - שרידים של Koenig הם פחות נפוצים מ Kopprasch אבל שווה ערך עבור שליטה אמנותית וניתנות על פני רישומים.הם מדגישים staccato והתקפות Marcato, הדורש שפה מדויקת, נקייה שלא מתפשרת איכות.

(FLT:0)Gotטופריד וובר מחקרים 1 (בובר) - מחקרים של Weber מתמקדים במעברים lyrical וניהול נשימה.בניגוד לדרישות הטכניות האגרסיביות של Kopprasch, הכתיבה של Weber היא מלודי ולעתים קרובות איטי, אבל מטעה, אך גם קשה מאוד.הביטויים המורחבת דורשים תמיכה יעילה נשימה ושחרור אוויר מבוקר.

(FLT:0)Maxime Alphonse "60 מחקרים עבור הורמב" 1 - אוסף זה מספק מגוון אתגרים טכניים כולל ריצה מהירה, מרווחי מרווחים רחבים ודפוסי בידוד מעורבים מחקרים של Alphonse הם מדורגים בקשיים, כך שתוכל להתחיל עם אלה קלים יותר והתקדמות בהדרגה.

Orchestral Excerpts

היכרות עם קטעים תזמורתיים היא חיונית עבור שחקני קרן מכוונים לקריירה מקצועית או מחקרים מתקדמים.אפילו שחקני ביניים צריכים להתחיל ללמוד את הקטעים האיקוניים ביותר מוקדם, שכן הם מחזקים את המודעות האנסמבל ואת יכולת הסתגלות סגנונית.הקטעים הבאים הם בדרך כלל מבוקשים בתזמורת צעירה ואודישן מכללות.

(FLT:0Beethoven Symphony No. 3 (Eroica), 1st MovementFreaLT:1 - החלק הקרניים ב"אירוica" הוא גם גבורה וגם lyrical.הסול המפורסם בהתפתחות דורש צליל חם, בטוח ובלתי ניתן לחדור לתוך ההפרעה, במיוחד על גבי רצף של שחקני ביניים חייבים לאזן את הצורך עבור סימולציה (לדוגמא) באמצעות סימולציה רחבה של הדבקה על ידי הדבקה על ידי הדבקה על ידי מדרגה אחידה.

(FLT:0Mozart Symphony No. 40, 4th Movementoriph 1:1 - תנועה זו בוחנת זריזות ודיוק קצבי.חלק הקרנית מלא ב-Run השמינית שינויים דינמיים פתאומיים.סגנון של מוצרט דורש ניקוי, קל אמנותיוור - לחשוב "pizzicato עם הלשון" - ודבקות קפדנית של הדינמיקה המסומנת עם מסלול עם סטונומטרה, אך ורק כדי להתחיל את כל המקומות הרגילים, אם הם זקוקים לנשימה, אך ורק כדי להתחיל יותר מאשר לקצב, אם הם זקוקים לקצב, אם הם צריכים יותר מאשר לקצב מוקדם יותר מאשר לקצב, כלומר, גם כן, אם הם צריכים לזכור, אם הם גם כן, אם הם צריכים יותר מאשר לקצב מוקדם יותר מאשר לקצב, כלומר, אם הם גם כן, גם כן, אם הם צריכים יותר מאשר לקצב, אם הם צריכים יותר מאשר לקצב מוקדם יותר מאשר לקצב של משחק אווירי נשימה איטי יותר מאשר לקצב, אם הם צריכים, כלומר, אם הם צריכים, אם הם צריכים יותר מאשר לקצב מוקדם יותר מאשר לקצב מוקדם יותר מאשר לקצב של סלקציה, אם הם, כלומר, אם הם צריכים, כלומר, אם הם, אם הם, אם הם צריכים, אם הם צריכים, אם הם

(FLT:0)Brahms Symphony No. 2, 1st Movementoriph1: ברהמס כותב עבור הקרנית עם רחבות, קווי שירה הדורשים רגל חלקה ושליטה דינמית.הקרן הפתוחה המפורסמת היא אחד היפים ביותר ברפרטואר, אבל זה גם חשוף וקשה.זה דורש צליל עמוק וחם שאינו מגולם בתווך העליון, לעתים קרובות, עם דינמיקה גבוהה יותר, כולל את הטון, במקום זאת, כדי להגדיל את הטון, במקום זאת, במקום זאת, כדי להגדיל את הניקודמת, באופן הדרגתי, במקום זאת, על ידי דינמית, על ידי דינמית, במקום זאת, על ידי דינמית, כדי להגדיל את הטון, כדי להגדיל את הסאונד, על ידי דינמית, על ידי דינמית, כדי להגדיל את הני, על ידי דינמית, על ידי דינמית, כדי להגדיל את הני, על ידי רטיקולנוע, כדי להגדיל את הטון, כדי להגביר את הנימוס, באופן הדרגתי, כדי להגדיל את הני, עם דינמית, במקום זאת, כדי להגביר את הני, כדי להגביר את הטון, במקום זאת, על ידי אימון, על ידי אימון, על ידי אימון, כדי להגביר את הניקודמת, כדי להגביר את הנימוס

(FLT:0 Saint-Saëns "סימפוניה אורגן", תנועת 3rdigtureFLT:1 - תנועה זו דורשת שליטה על רשומות גבוהות ונמוכות כאחד.חלק הקרניים כולל סולו מתפתל בטטריות גבוהות ואחריו מעבר נמוך דרמטי.מרשם משמרות חייב להיות ללא מאמץ, ללא הפסקה בקול.

בניית תרגול רב-אווירה מאוזן

רפרטואר ביניים מאסטרינג דורש יותר מאשר רק לשחק באמצעות חתיכות. שגרת בנוי מבטיח התקדמות קבועה תוך מניעת כוויות או מישורים.התחל כל אימון עם 10-15 דקות של גוונים ארוכים, סלורים, ו תרגילי גמישות שפתית (Kopprasch הוא נהדר עבור זה) ואז להקדיש 20 דקות לגוון אחד כי מטרות חולשה מסוימת (טווח, articulation, או סיבולת) לבלות 25-30 דקות על פיסת סולו, מעקב, על פני דינמיקה שבועית, תוך כדי אימון על פני 10 דקות, ו-אונדפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטפטציה, תוך 10 דקות על פני דינמיקה מתמשכת, ו-פרציה, תוך 10 דקות על פני דינמיקה מתמשכת, ופרק זמן, ופרק זמן, תוך כדי אימון על פני דינמיקה מתמשכת, תוך כדי אימון על פני דינמיקה של זמן קצר על פני דינמיקה מתמשכת, תוך כדי אימון על רקע דינמיקה של זמן קצר על פני דינמיקה של זמן קצר על פני 10 דקות על פני דינמיקה מתמשכת, ופרק זמן קצר על פני דינמיקה של זמן קצר על פני דינמיקה

ויבר הרפרטואר שלך במהלך חודש.לדוגמה, שבוע יכול להדגיש את הוודות החמקמקה (Weber) ואת סולו איטי (Saint-Sans Nocturne); שבוע שני שינויים ל etude טכני (Kopprasch) וקטע מהיר (Mozart); שבוע שלוש תערובות; וארבעה מבססים הכל בהגדרה של אופניים לעגנותנותנות.

אל תזניחו את ההאזנה, חפשו הקלטות מקצועיות של כל יצירה שאתם לומדים – אמנים כמו (FLT:0Radovan VlatkovićveFLT:1 או FLT:2Dennis BrainFLT 3: 3 (למרות שההקלטות של המוח הן היסטוריות) גם לחקור ציונים על FLT:4IMSLPF:5 כדי לראות את ההקשר המלא ולחפש אחר כלי עבור רעיונות אחרים.

שחקני הורן הנפוצים

(ב) עיין באבני המפנה האופייניות הללו (FLT:0) ,Overblowings FLT:1 בניסיון להשיג צליל "גדול": במקום זאת, להתמקד באוויר רגוע, נתמך:2Negting נשימה מוקדמת ו- 9:2Negting to a briefing; 7) מתווך איטי של סימולציות; 7.

בנוסף, להימנע ממלכודת של רק משחקי חתיכות שמרגישות נוח.צמיחה מתרחשת כאשר אתה נתקל בחומר שמאלץ אותך לצאת מאזור הנוחות שלך - בין אם זה אומר tesitura גבוה יותר, קצבים מורכבים יותר, או מפתחות לא מוכרים.

משאבים נוספים לפיתוח מתמשך

מעבר לחתיכות עצמן, למנף את הפעולות הבאות כדי להשלים את הלמידה שלך:

  • (ב) [[1924]]]] [[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]] [[1924]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[1924]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]
  • (ב) ⁇ (ב) ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • (FLT:0) להקות מקומיות ו וירטואליות: FLT:1evolve הצטרף תזמורת קהילתית, רוח להקה או קבוצה קאמרית כדי ליישם את הכישורים שלך בסביבה מוזיקלית אמיתית.
  • שיעור הפרטיות: 1FLT 1 מורה טוב מציע משוב אישי ובחירת רפרטואר.אפילו שיעור אחד בחודש יכול להאיץ את ההתקדמות אם אתה נוהג בשקיקה בין מפגשים.
  • (FLT:0) סדנאות קיץ: 1FLT:1 תוכניות רבות מציעות כיתות אמן וסדנאות ספציפיות קרנית שבו אתה יכול לעבוד באופן אינטנסיבי על רפרטואר עם רופאים מומחים.

על ידי שילוב של חתיכות ואסטרטגיות אלה חייב מודע לתוך התרגול שלך, אתה לבנות בסיס טכני ומוסיקה חזק שנפתח הדלת ללימודים מתקדמים ומופעים מתגמל. עבודה עקבית, מתחשבת - עם אהבה עבור הכלי - תישא אותך רחוק.