trumpet-cornet
כיצד לבצע את טראמפט דוטס ו- Ensemble Pieces
Table of Contents
משחק אולמות ציד וחתיכות הופך את חדר התרגול הבודד לשיחה מוזיקלית משותפת.עבור שחקני פליז בכל רמה, הניסיון של ערבוב גוונים, התאמה של articulations, ונשימה יחד יוצרת עומק של המוזיקאים שעובדים לבדם לא יכולים לספק.מדריך זה חוקר אסטרטגיות מעשיות להכנת, לחזר, לחצוח, ולבצע יצירות בשלט ורכבות קטנות, עם ייעוץ פעולה עבור רפרטואר ומיומנויות שלך.
מדוע טראמפ משחק Accelerates growth
משחק עם אחרים דוחף אותך מעבר לגבולות של תרגול אישי בדרכים לשיפור כישורי הליבה שלך.היתרונות משתרעים הרבה מעבר פשוט כיף עם מוזיקאים אחרים.
- (FLT:0) האזנה קולקטיבית הופכת לאינסטנקטיבית: FLT:1 , אתה לומד לשמוע לא רק את הצליל שלך, אלא איך זה מתאים למרקם גדול יותר. התאמת המגרש, צבע הטון, וצורה דינמי עם שחקן אחר בונה אוזן מעודנת הנושאת לכל היבט של המשחק שלך.
- (FLT:0)Rhythmic אבטחה הידוק: 1 מטרופולין בראש שלך הופך לטבע שני כאשר אתה צריך לנעול עם שותף. hesitations קטנים או הערות מוצפות להיות ברור להפליא, מה שחייב אותך לפתח דופק פנימי יציב.
- ביטוי מוסיקלי מעמיק באמצעות דיאלוג: FIRLT:1 החלטות Phrasing להיות שיתוף פעולה.You מניעים מסחריים, לענות אחד על השני & #8217; שורות, לעצב את המוסיקה יחד, ללמוד להקשיב רמזים על נשימה, אמנותיות, וכיוון דינמי.
- (FLT:0) העלאה של אחריות והערכה: קיד 1 (הידע מישהו סופר עליך כדי להופיע מוכן מעודד תרגול עקבי.השמחה של יצירת מוזיקה כקבוצה לעתים קרובות שומרת על מחויבות ארוכת טווח יותר מאשר מטרות בודדות.
- (FLT:0)Repertoire מרחיבה באופן דרמטי: הספרים הבאים: FIRLT:1, quintets פליז, וטריוס חצוצרה פותח מוזיקה מכל עידן, מרנס קאנוני ועד ⁇ הג'אז המודרניים, הרבה מעבר למה שרוב הספרות מציעה.
בחירת Repertoire for Trumpet Duets and Ensembles
בחירת המוזיקה הנכונה קובעת את הטון עבור תשואות פרודוקטיביות וביצועים משביעי רצון.הקריטריונים הבאים יעזרו לך לבחור חתיכות מאתגרות ללא מכריע.
התאמת דרישות טכניות ומוסיקה לדרגות סקיל
אם שחקן אחד הוא מתקדם באופן משמעותי יותר, בחר מוסיקה שבו החלק הקל יותר נשאר מעניין אבל מנוהל.רבים אוספים מדפים שפורסמו מציעים אפשרויות ציון. עבור מתחילים, לחפש חתיכות במקשים נוח (C, F, B & #9837;), עם קצבים פשוטים ותנועה צעד חכם.שחקנים ביניים יכולים להתמודד עם מעברים chromatic, סינכרון, ורחבות צנועות, כוללים לעתים קרובות קפיצות אמנותיות, מורכבות.
איזון חלקי למעורבות הדדית
להימנע הסדרים שבהם חלק אחד הוא ליווי בלבד או יושב באופן עקבי בטווח פחות מתגמל.התוצאות הטובות ביותר והרכב עובד לתת לכל שחקן רגעים של מנהיגות מלודית, ריבית קצבית ותמיכה הרמונית.חפש חתיכות עם שיחות ותגובה, ערכים מחקים או מרקמים מנוגדים שמראים את שני השחקנים פעילים.
עקבו אחרי Variety of Styles
עקבים קלאסיים של מלחינים כמו באך, טלמן, או Vivaldi מספקים הכשרה מצוינת בהדרכת וחדירה. תקני ג'אז מסודרים עבור שתי חצוצרות לפתח תחושה נדנדה ואינסטינקטים בלתי-מעצורים. יצירות עכשוויות לעתים קרובות להשתמש בטכניקות מורחבות שמרחיבות את הצבעים הסוניים שלך.
איפה למצוא איכות מוסיקה
- (ב) ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
- (ב) ⁇ 0)W Pepperמירלוף 1 (FLT:0) הוא מקור מהימן עבור ספרי מוסיקה ושיטתית של פליז, לעתים קרובות כולל דגימות אודיו.
- (ב) ,0) ניתן לרכוש ולהוריד חלקים בודדים באופן מיידי, אידיאלי להכנת מהיר.
- ספריית המוזיקה פטריוצ'י (IMSLP) מארחת מהדורות ציבוריות של יצירות אמנות ורכב קלאסיות.
- מו"לים ספציפיים ברדס כגון חברת המוזיקה הדרומית ומהדורות BIM מתמקדים בספרות הרכב באיכות גבוהה.
הכנה אישית לפני ההשמעה הראשונה
כל שחקן חייב להיכנס לחזר הראשון עם תפיסה מוצקה של חלק משלו.לחזור על זמן התחדשות כדי ללמוד הערות הוא לא יעיל ומתסכל עבור כולם.הצעדים הבאים להבטיח לך & #8217; הם מוכנים לעשות מוזיקה ולא רק דה-קוד.
למד את החלק שלך באופן קשוח
לתרגל את הקו עד שתוכל לשחק אותו בנוחות בקצב קבוע ללא עצירה.זהה מרווחים מורכבים, מעברים מהירים, או אצבע מביכה ובודד אותם עבור חזרה ממוקדת. השתמש מטרונומה מההתחלה כדי לחדור את הדופק. לכתוב בסימנים נשימה שבו יש צורך הפסקות, במיוחד לפני כניסה חשופים.
עבודה על חוסר-הנפש בקונטקסט
תרגול עם מזל"ט שנקבע למרכז המרכזי של היצירה. Long-tones על כל פתק של החלק שלך עוזר לך לשמוע איך כתמים להתיישב יחסית טוניק. להקליט את עצמך ולהאזין לטונים לא יציבים. .מארק כתמים שבו אתה נוטה ללכת חד או שטוח כך שתוכל להסתגל במהירות במהלך חזרות. שקול באמצעות מנגן המציג סטיית סנט לפתח דיוק.
לפתח איכות טובה כי תבלינים
Aim for a Warm,רכז קול שיכול להתאים שחקן אחר ו-#8217; s timbre. להימנע מקיצוניות של בהירות או חושך שעלולים להתנגש.תרגול עם טווח דינמי עקבי, במיוחד על הערות מתמשך. לעבוד על תמיכה נשימה כדי לייצר טון יציב ולא גלי על פני ביטויים ארוכים.
מארק הציון שלך ברור
השתמש עיפרון כדי לציין רמזים, דינמיות, articulations, ואת השינויים הקצב. Note שבו אתה נכנס לאחר מנוחה, במיוחד אם אתה לספור אמצעים רבים של מנוחה. לכתוב כניסות חשובות בשולי.
האזנה ל-Comitation Recordings
מצא הופעות של היצירה ב- YouTube, Spotify, או פלטפורמות אחרות. הקשב על אפשרויות זמניות, סגנונות פיסול, עיצוב דינמי. לשים לב איך שני קולות אינטראקציה (או יותר) מודל זה נותן לך מטרה למטרה למטרה למטרה למטרה למטרה כדי לעזור לך להבין את הכוונה המוזיקלית מעבר להערות.
טכניקות Rehearsal עבור טראמפט Duets ו Ensembles
כאשר אתה מגיע יחד עם הקבוצה שלך, שיטות rehearsal בנוי לייצר התקדמות מהירה יותר והשגת מוסיקה משביעת רצון יותר.
התחל עם קבוצה חמה
התחל כל מפגש עם 5-10 דקות של גוונים ארוכים, קשקשים, או צ'וקטורים פשוטים.זה מאפשר לך להתכוונן אחד לשני, להתאים צורות נדרל, וליישב לקול קולקטיבי. השתמש במל"ט או פתק כוונון משחקן אחד.
עבודה איטית לביצוע Tempo
קח קטעים קשים בקצב איטי נוח שבו אתה יכול לשמוע כל פתק, articulation ונשימה. Gradually להגדיל את המהירות פעם תיאום הוא מוצק. Resist הפיתוי למהר במלוא הקצב מוקדם & #8212; אי דיוק ותערובת. השתמש במטרופולין מבחינה דתית, במיוחד במהלך מעברים.
להתמקד ב-Intonation ו-Below First
לפני לדאוג לביטוי, ודא כי החתונות שלך נעולים.שחק מעבר יחד, אז לעצור ולתאים כל הערות מחוץ לטון.לתשומת לב לקישורים ול-octaves — אלה הם המגלים ביותר. עבור אקורדים, לכוון את השלישים ו- Sevenths בזהירות. השתמש שחקן אחד כמו קיצור של כוונון.
השתמש ב Metronome עבור Precision Rhythmic
אפילו שחקנים מנוסים סחף במהלך מנוחה או fermatas. a מטרונום שומר על כולם כנים.תרגול subdivisions בקול רם אם צריך. עבור מסנכרונכרן או מקצבים, לספור או לחפוף את הקצבים לפני משחק.
תקשורת חזותית ומוסיקה
מסכים על רמזים נשימתיים לפני ערכים. צפה אחד בשני & #8217; שחקן מוביל לקצב ולצורה דינמית. השתמש באצבעות ראש עדינות או מחוות דמויות מנצח לשינויים בקצב.מגע עין במהלך מנוחה מרגיע את כולם של ספירה. תקשורת לא מילולית בונה אמון ועושה את ההרכב מרגיש חי.
לשבור את המוסיקה לתוך Chunks מנוהל
במקום לרוץ שוב ושוב, אזורי בעיות מבודדים לעבוד על 8 הסורגים הראשונים עד שהם מרגישים חלק, אז 8 הבא וכן הלאה. Connect חלקים בהדרגה. גישה זו מונעת חיזוק שגיאות ובנתה ביטחון במקומות קשים.
רשומות ו-Rehearsals
השתמש בטלפון או מקליט נייד כדי ללכוד את הפגישה שלך. הקשב מיד ולסמן אזורים הדורשים שיפור.אתה לעתים קרובות תשמע בעיות החמיצו ברגע: ממהר, כוונון, בעיות איזון.עקב התקדמות על פני כמה מפגשים נותן ראיות קונקרטיות של צמיחה.
אתגרים משותפים ב- Trumpet Ensemble וכיצד לפתור את
כל הרכב נתקל מכשולים, לזהות אותם מוקדם וליישם פתרונות ממוקדים, שומר על מטרות פרודוקטיביות.
חוסר קוצר ראייה במהלך הערות ארוכות ומנוחה
Pitch יכול לשוטט כאשר אתה לא מתפוצץ באופן פעיל או כאשר אתה שומע חלקים אחרים. לספוג יציבה נוחה, לשמור על תמיכה אווירית יציבה, ולהשתמש בניהול נשימה כדי לשמור על המגרש יציב.אם אתה מחזיק טון קישור או אקורד, להקשיב באופן פעיל ההתייחסות ולהתאים את המתח שפתיים במידת הצורך.
איזון בין חלק
שחקן אחד יכול באופן עקבי לחזק את האחרים.אם אתה השחקן חזק יותר, באופן מודע להפחית את הדינמיקה שלך כדי להתאים את השחקן רך יותר.אם אתה רך מדי, להגדיל את מהירות האוויר מבלי למתח את ה- embouchure. לעבוד על שליטה דינמית עם גוונים ארוכים.בקצב, קו המלודי צריך להיות מעט יותר נוכח, אבל לא על חשבון ההרמוניה עם עמדות ו-#82; כלומר, יכול לעזור קצת יותר חזק מאחורי המאזן השני.
חסרונות קצבים במעברים מהירים
כאשר שחקן אחד ממהר או lags, האנסמבל סאונד frays. לתרגל את המעבר יחד בקצב איטי יותר עם ספירה ממוזגת. השתמש ברשת קצבית: לחיק את הקצב, ולאחר מכן לשחק על פתק אחד, ולאחר מכן להוסיף את הסימון subdivideth הערות בראש שלך אפילו בעת משחק שמונה עשרה הערות. a מטרונום הוא לא הכרחי עבור תיקון בעיות תזמון.
חוסר זהירות ב- Phrasing
אם כל שחקן מפריש דינמיקות ואומנות באופן שונה, היצירה נשמעת משוחדת לפני משחק, לדון בצורתו הכוללת של הביטוי: היכן היא נושם, היכן השיא, איך משחקים סלורים? להחליט על סגנון אומנות עקבי (למשל, רגלאטו לעומת staccato).
חרדה בתוך האנסמבל
עצבים יכולים להשפיע אפילו על שחקנים מנוסים.סימונים תנאים בביצועים על ידי משחק לקהל קטן של חברים או להקליט את עצמכם כאילו זה קונצרט. Rehearse התוכנית המלאה על מנת לא להפסיק לבנות סיבולת וביטחון. להתמקד בתקשורת מוזיקלית ולא בשלמות.
טכניקות מתקדמות ל- Experienced Players
לאחר שאתה שולט ביסודות, לחקור מיומנויות עיצוב עמוק יותר כי להעלות את יצירת המוסיקה שלך.
שימוש ב-Vibrato כקבוצה
מהירות ואורך הרוח בין השחקנים.במצבים קלאסיים רבים, סגנון vibrato אחיד יוצר תערובת cohesive. בג'אז, שחקנים עשויים להשתמש רחב יותר, יותר vibrato, אבל עדיין לתאם הערות ארוכות יותר.תרגול vibrato יחד על הערות מתמשכת בתחילת של חזרות.
משחק עם מגוון רחב של אמנות
שארפ staccato, Marcato, Tenuto, ו- Legato דורשים תיאום מדויק.תרגול תבניות אמנותיות קצרות קישור לפני החלת אותם לרפרטואר.דון אם מבטאים צריכים להיות חדים או רחבים, ואם הערות מחוץ לפעימה הם מקודמים או מוחזקים.
החלפת אצבע
בהערות מסוימות על החצוצרה יש אצבעות חלופיות לשיפור החדירה או להקל על מעברים מהירים יותר. בהגדרות האנסמבל, שחקנים יכולים להשתמש אצבעות חלופיות כדי לכוון אקורדים בצורה מדויקת יותר או כדי להתאים את timbre על הערות חוזרות. לדוגמה, באמצעות 1-2 עבור C# או 1-3 עבור D גבוה יכול לעזור בהקשרים מסוימים. למד ⁇ אצבע וניסוי יחד.
קונסולת דינמי ושפינג
ההרכב הגדול עושה את זה ו- #8217; לא רק לשחק את הדינמיקה המודפסת; הם מעצבים את המוזיקה באופן טבעי בתוך גבולות המכשיר. לעבוד על crescendos שמתחילים יחד, ולסיים יחד, וdecrescendos שלא לאבד את המגרש.תרגול לנשום לפני te כדי לאפשר התחלה נפץ.
גוף ונפש תיאום
צפה אחד בשני & #8217; יציבה. סליץ יכול לשנות את זווית של הפה להשפיע על המגרש.אלנץ נשימה כך שביטויים מתחילים ומסתיים יחד.תרגול לוקח נשימה מלאה, רגועה באותו הרגע & #8212; זה יכול להיות מסמן על ידי צליל דק או נשימה.נשימה מתואם הופכת את הצליל מאוחדת אפילו במעברים השקטים.
להתכונן להופעה מוצלחת
הצעד האחרון הוא לתרגם את כל מה שעובד מחדש בביצוע חי שמתקשר את המוזיקה ו-#8217; הכוונה.
להגיע מוקדם וקבוע בקלות
להגיע למקום עם לפחות 30 דקות כדי לחסוך.התחממות באופן אישי, ולאחר מכן להתכוונן יחד במרחב הביצוע.סמוך לחדר & #8217; אקוסטיקה: חדר חי עשוי לדרוש דינמיקות רכות יותר; חדר יבש עשוי לדרוש יותר הקרנה.בדוק מוסיקה עומד ומיקומים ישיבה עבור נוחות ומגע עין.
ניהול עצבים
קח כמה נשימות עמוקות, איטיות לפני תחילת תשומת לב ראשון ואת הקשר עם השותף שלך, הזכיר לעצמך שהקהל הגיע כדי ליהנות מהמוזיקה, לא לשפוט כל פגם.אם טעות מתרחשת, להתאושש מהר ולהתקיים ברגע.
לשמור על תקשורת לא-Verbal
במהלך הביצוע, לשמור על קשר חזותי עם חברי ההרכב שלך. השתמש רמזים עבור כניסות, שינויים זמניים, ו-fermatas. A קלה נוד או תנועת העין יכול להעביר & #8220; עכשיו & #8221; ללא לשבור את זרימת המוזיקה. קשר זה גם מרגיע את הקהל שאתה משחק יחד עם כוונה.
אמון באמצעות שפת גוף
לעמוד או לשבת גבוה, לשמור על הכתפיים רגועות, ולעבור עם המוסיקה באופן טבעי. להימנע מלהסתכל על החצוצרה או להצטמצמה בין חתיכות. a רגוע, ממוקד demeanor עוזר לקהל להירגע וליהנות מהביצועים.
להקשיב באופן ביקורתי גם בזמן ביצוע
האזנה אקטיבית לא מפסיק ברגע שאתה מתחיל לשחק. להתאים את הדינמיקה שלך ולהנגן בזמן אמיתי בהתבסס על מה שאתה שומע.אם אתה חזק יותר מאשר השותף שלך, בחזרה.אם המגרש מרגיש חד, טיפת הלסת שלך מעט.
ליהנות מהחוויה המוזיקלית המשותפת
זכרו מדוע התחלת לשחק עם אחרים: לחלוק את השמחה של המוזיקה, תנו לאותה שמחה להופיע במשחק שלכם ולאינטראקציות שלכם על הבמה. חיוך אמיתי או אנרגיה בין שחקנים משדר ישירות לקהל.
בניית תרגול ארוך-טווח
צמיחה מתמשכת באנסמבל מחצוצרה דורש מחויבות מעבר למחזור ביצועים יחיד.חשבו על שיטות אלה לפיתוח מתמשך.
לוח זמנים קבוע, Rehearsals
הגדר זמן מפגש שבועי או דו-שבועי שעובד עבור כולם.קונסטינסיות בונה רפפורט וחשבונאות.גם אם אתה לא יכול לפגוש באופן אישי, השתמש בפלטפורמות שיחות וידאו עם איכות אודיו טובה כדי לחזור מרחוק.
שמור על כתב עת
לאחר כל מפגש, לכתוב מה עבד טוב, מה צריך שיפור, ומה להתמקד בפעם הבאה.זה עוזר לך לראות התקדמות ולהימנע מחזרה על אותן טעויות.שתף הערות עם השותף שלך אם תרצה.
בתי מלון ו-Masterclasses
אוניברסיטאות רבות וארגונים מוזיקליים מארחים סדנאות של חברות סטארט-אפ.צפייה בקבוצות מקצועיות מבצעים וקריאה ספרים על האנסמבל, חושף אותך לטכניקות חדשות ורפרטואר.FLT:0 ועידות בינלאומיות של גילדפלייפול 1 LT מציעות תארים ורשתות עבור שחקני החצוצרה.
מחקר: Commissioning New Works
אם יש לך את האמצעים, לשקול הגשת מלחין לכתוב מדבקה או שלישיה המותאמים ליכולות שלך.זה לא רק מוסיף רפרטואר ייחודי לספרות, אלא גם מעמיק את ההבנה של תהליך הרכב.
משחק אולמות ציד וחתיכות הוא מסע של שיפור מתמשך ואומניטרי משותף.כל אחד מהם מלמד אותך להקשיב יותר בזהירות, לנשום יותר ביעילות, לתקשר מעבר למילים. על ידי בחירת רפרטואר מתאים, להתכונן באופן אישי, להתמסר עם כוונה, וביצוע עם ביטחון, אתה פותח ממד של משחק חצוצרה כי הוא ייחודי למלא את ההערות להיות שיחות, ומוסיקה הופכת לקשר כי רק עם ביצועים חזקים יותר עם כל ביצועים חזקים יותר.