Valitsemalla oikeaa koelaulua musikaaliteatteri on yksi niistä eniten toisistaan riippuvaista päätöksistä, joita esiintyjä tekee. Huoneessa, joka on täynnä lahjakkaita laulajia, laulu voi joko auttaa sinua loistamaan tai sekoita taustaksi. Ihanteellinen kappale ei näytä laulun valikoimaa.Se paljastaa tunneälysi, ymmärryksesi luonteesta ja kykysi olla yhteydessä yleisöön alle kahdessa minuutissa. Valuutan ohjaajat eivät vain kuuntele pitkiä ja sävyjä; he etsivät esiintyjää, joka voi toimittaa tarinan, esittää roolin ja saada heidät unohtamaan, että heillä on neljäkymmentä muuta koe-esiintymistä nähtäväksi. Tämä opas opas opas opas opas opastaa sinua läpi jokaisen vaiheen valinnan ja valmistelun kappaleen, joka asettaa parhaan jalka eteenpäin ja jättää kestävän vaikutelman.

Ymmärtää koe-esiintymisvaatimukset

Ensimmäinen ja tärkein vaihe on lukea koe-esiintyminen huolellisesti. Jokainen yksityiskohta. Olipa se näkyy yhdellä rivillä tai pitkä asiakirja. Unohda nämä ohjeet osoittaa ammattitaidon puutetta ja voi johtaa välittömään hylkäämiseen, riippumatta lahjakkuus. Tässä ovat kriittiset elementit etsiä ja miten tulkita niitä:

  • Laulutyyli tai genre.[] Jotkut koe-esiintymiset vaativat tiettyä luokkaa, kuten nykymusiikkiteatteria, ...Kultainen ikä klassikko,...ballad,... tai ..........................................................................................................................................................................................
  • Pitkät vaatimukset.[ Useimmissa puheluissa määritellään 16 tai 32 baaria (noin 60.90 sekuntia). Kunnioita tätä uskonnollista. Ylittäminen voi ärsyttää säveltäjää ja paneelia. Jos pituus ei ole annettu, pidä se alle 90 sekunnissa.
  • Accenciment format.[[] Onko pianistille tarjottava tai onko sinun annettava taustaraita? Jos pianisti on saatavilla, tuo selvästi merkittyä nuottimusiikkia oikeaan avaimeen. Jos tarvitset kappaleen, varmista, ettei sillä ole häiritseviä introja tai tyhjää tilaa. Älä koskaan laula cappellaa, ellei sitä erikseen kysytä.
  • Song source.[] Jotkut koe-esiintymisilmoitukset vaativat kappaleen sarjasta. Toiset nimenomaisesti sanovat "ei showsta."Toiset haluavat vielä kappaleen tietyltä säveltäjältä tai aikakaudelta. Seuraa näitä ohjeita kirjaimellisesti. Jos olet epävarma, erehdy valitsemaan kappaleen samasta aikakaudesta tai tyylistä kuin show.
  • Avain ja osaksi kansallista lainsäädäntöä.[[] Monet ilmoitukset mahdollistavat sen, että voit siirtää kappaleen ääneesi. Jos teet, kirjoita musiikki siististi. Älä anna pianistille valokopiota, jossa on kirjoitettuja muutoksia.

Ilmoituksen uudelleentarkastelu osoittaa myös, että kunnioitat roolittajaa. Katso tarkemmin, miten hakuja luetaan, , tutustu tähän backstage-oppaaseen hakuilmoituksista[.

Arvioi äänesi vahvuudet ja tyyppi

Laulun valitseminen, joka sopii ääneesi, ei ole neuvoteltavissa. Laulaminen, joka on mukavan valikoiman tai tessituran ulkopuolella, johtaa rasitukseen, syöttään ja epävarmoihin esityksiin. Ennen kuin alat selata musiikkia, tiedä laulutyyppisi: sopraano, mezzo-soprano, tenori, baritoni tai basso. Jos olet epävarma, työskentele ääniopettajan kanssa tunnistaaksesi fachisi (saksalainen järjestelmä, joka luokittelee äänet alueen, painon ja värin mukaan). Laulukirjat ja tietokannat usein label kappaletta äänityyppi, jolloin on helpompi löytää materiaalia, joka sopii.

Yli kantaman, harkita luonnollista laulun laatua. Oletko kirkas, lyric ääni, joka on erinomainen virtaavia legato lauseita? Vai onko sinulla tummempi, painavampi ääni, joka toimii hyvin dramaattisia numeroita ja vyön kulkua? Onko sinulla kiinteä yhdistelmä tai vahva falsetto? Valitse kappale, joka korostaa parhaita ominaisuuksiasi samalla haastaa sinua juuri tarpeeksi näyttää kasvua. Vältä kappaletta, jotka vaativat jatkuvaa korkea tessitura jos ylärekisteri on heikko, tai kappaleita, jotka istuvat liian alhainen, jos sinulla ei rintakehän resonanssi kellarissa.

Jos tarvitset nopean referenssin yhteisille äänityypeille ja niiden tyypillisille vaihteluväleille, [ tämä äänialuekaavio[] tarjoaa hyödyllisen perusviivan. Muista: mukava ja vaikuttava on paljon parempi kuin kunnianhimoinen ja puutteellinen.

Sopiiko laulu merkkiin ja Näytä

Oma koelaulusi pitäisi toimia mini-audition rooli haluat. Vaikka laulu ei ole show, sen pitäisi heijastaa samaa tunne-ääntä, luonne tyyppi ja tyyli. Esimerkiksi, jos olet koe-esiintyminen rooli comecec sidekick.Say, nopea puhuva, manipuloiva ystävä. yksinkertainen, vilpitön balladi ei auta rooliohjaaja vision sinua siinä osassa. Sen sijaan, valitse luonne-ohjaa ylös-tempo, joka näyttää koominen ajoitus, diction, ja energia.

Ajattele show'n aikakautta ja musikaalia. Rodgers & Hammersteinin laulu tuntuu hyvin erilaiselta kuin Kander & Ebb-numero tai kappale nykyajan pop-rock-musikaalista kuten []Waitress[[]. Jos näyttelyäsi koe-esiinnyttiin on kirjoitettu 1940-luvulla, laulaminen 2010-luvulla Jonathan Larson-tyylinen laulu saattaa tuntua jarraukselta. Toisaalta, jos esitys on moderni, klassisen operetta-teoksen valinta voi tehdä sinut näyttämään irti materiaalista.

Mene syvemmälle: valitse kappale, jonka luonne kaaressa peilaa roolia haluat pelata. Jos merkki menee epätoivosta toivoa aikana laulu, joka osoittaa ymmärrät dramaattisen muodon. Jos merkki on nokkela ja itsetietoinen, valitse kappale, jonka avulla voit vinkkiä yleisölle. Neuvoja valita kappaleita, jotka ovat sopusoinnussa tiettyjen roolien, [] Tämä artikkeli Theatre Trip[ tarjoaa käytännön oivalluksia.

Tasapaino Suosio ja omaperäisyys

On helppo painottua kohti kuuluisia kappaleita, jotka tiedät hyvin. Mutta suosittu koelukujen määrä usein kliseitä. Sama "Älä sadetta Paraatissani" tai "On My Own" näkyy kymmeniä kertoja kausi. Kuuleminen sama kappale voi toistuvasti väsyttää paneelin ja tehdä vaikeammaksi heille nähdä sinut ainutlaatuisena. Se sanoi, valitsemalla täysin hämärä pala sisältää riskejä: valujoukkue ei ehkä tiedä laulua, ja ilman kontekstia, sinun suorituskykysi voi menettää vaikutuksen.

Fiksumpi strategia on löytää onnellinen medium. Valitse kappale, joka on tunnettu tarpeeksi paneeli tunnistaa, mutta ei niin liioiteltu, että he huokailevat, kun he kuulevat ensimmäiset nuotit. Parempi vielä, ottaa tuttu kappale ja suorittaa sen tuoreen tulkinnan.Muuta tempo, lisätä hetki hiljaisuus, säätää emotionaalinen subteksti. Esimerkiksi, "Haaras unelma" on lähes aina laulaa hidas, kukistunut balladi tyyli. Kokeile suorittaa se simmering vihaa hädin tuskin sisältää, tai hauras toivo, joka särkyy sillalla. Tuo ainutlaatuisuus tekee paneeli istua ylös.

Tiedossa, mitkä kappaleet katsotaan "ylitetyiksi." BroadwayWorld... ylitetyistä koelauluista[] on hyvä lähtökohta nähdä, jos valintasi ilmestyy. Jos se tulee, älä hylkää sitä automaattisesti.

Käytännön valmisteluvinkkejä

Laulun valinta on vain puolet taistelusta. Miten sen valmistelu määrittää, onko koe-esiintymisesi ikimuistoinen oikeista syistä. Tässä on laajennettu ohjeita jokaiselle keskeiselle valmistelualueelle:

  • Harjoittele oikealla sävellyksellä.[] Jos sinulla on pianisti, harjoittele pianistin kanssa mahdollisimman usein. Merkitse nuottisi selkeästi: ympyrä tempo muuttuu, kirjoita vihjeissä fermatoille ja hengitysmerkeille ja varmista sivun käännöksien olevan mahdollisia.
  • Anna täysin.[] Laulaminen kansiosta tekee sinusta näyttämään valmistautumattomalta. Opettele paitsi sanat ja melodia, myös dynamiikka, fraasit ja emotionaalinen matka. Harjoittele häiriötekijöitä, jotta voit pitää keskittyä vaikka hermoja osui.
  • Hoida näytteleminen.[ Laulaminen ei riitä. Jokainen sanoitus on rivi näytelmästä. Kysy itseltäsi: mitä hahmo tuntee joka hetki? Mitä he haluavat? Miten he muuttuvat lopussa? Käännä se silmiesi, kehonkielesi ja äänesi kautta. Katsotaanpa tarinaa.
  • Pitäkää se yksinkertaisena.[[] Älä lisää tarpeettomia riffejä tai ääniakrobatiaa. Puhdasta, hallittua laulua, joka priorisoi tekstin ja tunteen, on tehokkaampi kuin voimistelullinen tekniikan näyttö. Vähemmän on usein enemmän.
  • Hae palautetta.[[ Laula opettaja, musiikillinen ohjaaja, tai luotettu vertaisarvioija. Kysy heiltä: Sopiiko laulu minun ääneni? Näytänkö mukavalta? Onko näyttelevä maa? Avoin heidän havaintojaan.
  • Valmista toinen kappale.[[]] Monet koe-esiintymiset vaativat kontrastin pala enin balladi ja up-tempo. On sekä valmis, ja varmistaa ne näyttävät eri puolia kykysi. Jos ensimmäinen on sydäntäsärkevä balladi, tee toinen korkean energian merkkinumero.

Yhteistyö Accompanistin kanssa

Koelaulussa sinulla on lyhyt hetki pianistin kanssa. Anna nuottisi (ei koirankorvaisia sivuja) ja kerro selvästi tempo, laulamasi baarien määrä ja mahdolliset leikkaukset. Esimerkiksi: ...I...........................................................................................................................................................................................................

Yleiset pitfalls välttää

Jopa maustetut esiintyjät voivat tehdä virheitä. Ohjaa pois nämä usein virheitä:

  • Valitsemalla liian kehittynyt kappale.[[) Haastava kappale, joka työntää sinut nykyisen laulutekniikkasi yläpuolelle, korostaa heikkouksia, ei vahvuuksia.
  • ]Valitse kappaleen showsta.[[] Ellei nimenomaisesti pyydetty, vältä materiaalin tuotannon olla valettu. Paneeli voi olla vahvat yhdistykset miten merkin pitäisi kuulostaa, ja et ehkä vastaa heidän ennakkokäsityksensä.
  • Näyttelijän huomiotta jättäminen.[] Kun keskityt nuotin lyömiseen, olet laulaja, et laulaja näyttelijä.
  • Laulaminen väärällä tyylillä.[] Klassinen vibrato-raskas aaria ei toimi pop-rock musikaali, ja raaka vyö voi tuntua poissa paikastaan kulta-aika operetta.
  • ]Ei onnistu leikata laulu oikein.[[1]]] Huono leikkaus, joka päättyy äkillisesti tai jättää lauseen roikkuu keski-ajatus tuntuu amatöörimäiseltä. Craft leikkaus, joka on alku, keski-ja loppu.
  • Ylilaulu tai yli-ilmeinen.[[] Valtavia eleitä, pakotettuja kyyneleitä tai ylimyynti voi tulla ulos epätoivoisena tai kouluttamattomana. Anna materiaalin toimia; työsi on palvella sitä.
  • ] Ei vara-avainta.[[] Sinun saattaa olla tarpeen säätää avainta paikan päällä, jos pianisti on vaikea muuntaa arkki. On versio eri avain valmis, jos mahdollista.

Muisteltavan koe-esiintymisen edistyneet strategiat

Kun olet perusasiat alas, ajattele näitä kehittyneempiä lähestymistapoja nostaa suorituskykyä:

  • Käytä laulu kertoa koko tarina.[[] Vaikka sinulla on vain 60 sekuntia, varmista, että on selkeä tunnekaari. Aloita jossain tietyssä onnellinen, vihainen, toiveikas ja päättyy eri emotionaalinen paikka. Matka on mikä vangitsee huomiota.
  • Liitä laulu omaan kokemukseesi.[ Etsi hahmon tilanteen henkilökohtainen rinnakkaisuus. Tuo aito emotionaalinen muisti tekee suorituksestasi totuuden eikä jäljitelmän.
  • Leiki alitekstillä.[] Usein merkki sanoo yhden asian, mutta tuntee toisen. Tuo konflikti toimitukseen. Esimerkiksi lähdöstä laulussa hahmo saattaa yrittää vakuuttaa itsensä, että he ovat innoissaan, kun todella kauhuissaan. Tekstin ja subtekstin välinen jännite luo pakottavan teatterin.
  • Harkitse fyysistä elämää.[] Vaikka sinun ei pitäisi koreografia koko tanssinumero, mieti, miten hahmo liikkuu. Etsi luonnollinen, maadoitettu kanta tai muutamia erityisiä eleitä, jotka tuntuvat orgaanisia. Älä seiso kuin patsas.
  • Harjoittele huonetta varten.[[] Simuloi koeympäristö: seiso peilin edessä tai nauhoita itsesi. Tarkista katsekontaktisi, energiasi ja kykysi pysyä läsnä paineen alla.

Koe-esiintymispäivä

Koe-esiintyminen voi olla stressaavaa, mutta valmistelu vie sinut läpi. Saavu ajoissa, lämmittää ääntä hiljaisessa tilassa, ja pukeutua asianmukaisesti jotain, joka viittaa merkki olematta puku. Kun tulet huoneeseen, kohtelias ja ammatillinen. Esittele itse, ojenna musiikkia pianisti, ja ota henkeä ennen kuin aloitat. Jos teet virheen, älä pysähdy tai anteeksi. Jatka kuin se olisi tarkoituksellista; paneeli välittää enemmän toipumisesta kuin täydellisyyttä.

Kun laulu, kiitos pianisti ja paneeli, kerätä musiikkia, ja poistu huoneesta rauhallisesti. Vältä viipyminen käytävällä analysoida suorituskykyä. Jokainen koe-esiintyminen on mahdollisuus oppia. Kun saat kokemusta, voit tarkentaa valintoja ja luottamusta.

Viimeiset ajatukset

Oikean koelaulun valinta on strategian, itsetietoisuuden ja taiteellisuuden sekoitus. Se vaatii tarkkaa lukemista koe-esiintymisilmoituksesta, rehellistä ymmärrystä äänestäsi ja toimivuudestasi sekä halukkuutta tehdä rohkeita, erityisiä valintoja. Parhaat koe-esiintymiset tuntuvat vähemmän testiltä ja enemmänkin keskustelulta. Lyhyt mutta voimakas hetki, jossa esittelet itsesi esiintyjänä, jolla on jotain sanottavaa. Jatka laulujen kirjojen jalostamista, jatka palautteen etsimistä ja pidä kiinni vaistoistasi. Jokainen koe-esiintyminen on askel urallasi. Kävely siihen huoneeseen valmis, läsnä ja valmis jakamaan lahjasi.