audition-preparation
Miten analysoida komentosarjan koevalmistelu
Table of Contents
Miksi Skriptianalyysi erottaa amatöörin ammattilaisesta
Ajatteleva koe-esiintyminen on enemmän kuin kiillotettu monologi. Valuutan ohjaajat katsella näyttelijöitä, jotka ymmärtävät maailmaa näytelmästä tai elokuvasta, jotka ovat tehneet erityisiä valintoja, ja jotka voivat sopeutua huoneeseen. Skriptianalyysi antaa sinulle tuon reunan. Tekemällä läksyjä ennen astumista koe-esiintymiseen tilaan, siirryt lukijasta tarinankertojaan. Tämä artikkeli kävelee sinut läpi täydellisen, askel askel-askeleelta -lähestymistavan analysoidaksesi mitä tahansa koe-esiintymistä varten, onko kyseessä kahden sivun tai kokoluokan ominaisuus, josta tulet lukemaan. Jokainen askel rakentuu viimeiselle, muodostaen toistuvan järjestelmän, jota voit soveltaa mihin tahansa rooliin.
Vaihe 1: Uppoutumisvaihe.
Sinun ensimmäinen lukea käsikirjoitus pitäisi olla puhdas, kritiikkitön kokemus. Lue koko pala alusta loppuun, vaikka sinulla on vain puolin. Tämä antaa sinulle koko kaaren, sävy, genre, ja emotionaalinen matka. Ota muistiinpanoja tämän ensimmäisen passin. Anna tarinan huuhtoutua yli. Jos skripti on vain puolin, pyydä synopsis tai lukea kohtaus useita kertoja ymmärtää ympäröivän kontekstin. Vastusta halu heti arvioida kirjallisesti tai aloittaa näytteleminen valintoja. Sen sijaan, omaksua tarina kuin ensimmäinen yleisö jäsen.
Koosta kontekstikartta
Kun ensimmäinen luku, luoda nopea asiayhteys kartta. Lista genre, aika, asetus, ja suuret juoni tapahtumia. Huomaa kaikki, joka yllättää tai luo voimakas emotionaalinen reaktio. Tämä kartta tulee rakennustelineet syvempi analyysi. Esimerkiksi, ajan draama asetettu 19th-luvun Englanti vaatii erilaisia ääni-ja fyysisiä valintoja kuin nykyaikainen komedia asetettu New York. sci-fi triller dystopistinen sävy vaatii tunnetta kiireellisyys ja vainoharhaisuus, kun lempeä romanssi kutsuu pehmeämpi, avoimempi energia. Kirjoita alas sävy sanoja, jotka tulevat mieleen .
Lisätietoja genre- ja äänitaidosta käsikirjoitusanalyysissä [] tämä backstage-opas[ tarjoaa käytännön oivalluksia.
Ensimmäinen Impressions -lehti
Kirjoita lyhyt kohta sinun välittömät vaikutelmia hahmo. Mitä tunnet heitä kohtaan? Tunnetko myötätuntoa, tuomitset, ihailet, tai epäiletkö heitä? Nämä ensimmäiset vaistot paljastavat usein tunne-elämän totuuden, johon sinun täytyy päästä, vaikka analyysisi myöhemmin tarkentaa niitä. Esimerkiksi, jos ensimmäinen reaktiosi hahmoon on ärsytystä, se voi olla vihje, että merkki on kirjoitettu olla turhauttavaa. Tai että sinun täytyy löytää tapa empaatti niitä. Ota tämä ilman sensuroimalla itseäsi. Tämä raaka reaktio on arvokas lähtökohta.
Vaihe 2: Lue uudelleen ... mutta tällä kertaa...
Nyt lukea skripti toisen ja kolmannen kerran selkeällä tarkennuksella. Käytä eri värejä eri kerroksia: yksi merkkisi . rivit, yksi avain toimia, yksi mistä tahansa mainita oman luonteen muut, ja yksi avain emotional transations. Tämä visuaalinen kartoitus auttaa sinua näkemään kuvioita silmäyksellä. Saatat myös merkitä hetkiä, joissa juoni kääntyy, jossa salaisuus paljastuu, tai jossa panokset kärjistyvät. Tämän vaiheen lopussa, skripti pitäisi näyttää värikoodattu kartta tarinan maantiede.
Mitä etsiä toistuvia lukemia
- Mistä hahmosi alkaa emotionaalisesti ja mihin se päättyy? Muutos voi olla hienovarainen tai dramaattinen. Jäljitä tunneradan linja riviltä.
- Mitä tapahtuu tarinan maailmassa juuri ennen kohtauksia, joita esität? Tähän sisältyy sää, kellonaika, aiemmat tapahtumat ja sosiaaliset paineet. Vaikka näitä yksityiskohtia ei ole nimenomaisesti mainittu, ne voidaan päätellä sävystä ja vuoropuhelusta.
- Dialogimallit:[] Puhuuko hahmosi lyhyitä, leikattuja lauseita? Pitkät, runolliset monologit? Keskeytys, epäröiminen tai hallitseminen? Nämä mallit paljastavat persoonallisuuden ja psykologisen tilan. Henkilö, joka aina päättää toiset lauseet voi olla kärsimätön tai kontrolloiva; yksi, joka lähtee pois voi olla epävarma tai pelokas.
- Muut merkit... näkökulmat:[] Mitä muut sanovat hahmostasi? Se paljastaa usein luonteenpiirteitä, joita hahmosi ei koskaan myönnä itselleen. Jos joku toinen hahmo kuvailee hahmoasi "tyylittömäksi," sinun on päätettävä, onko tämä tuomio oikea vai puolueellinen.
Teeman ja aiheiden seuranta
Luonnetta pidemmälle, etsi toistuvia teemoja tai aiheita. Jos skripti toistuvasti mainitsee vettä, kelloja tai lintuja, nämä kuvat voivat olla symbolinen merkitys. Ymmärtäminen suurempia teemoja. Kuten petos, lunastus, tai identiteetti.Auttaa sinua sovittamaan suorituksen kanssa näytelmäkirjailijan aikeita.
Vaihe 3: Syvä sukellus hahmoosi
Luonneanalyysi on koe-esiintymisen sydän. Siirry pintaa pidemmälle ja kysy vaikeita kysymyksiä. Käytä klassista Stanislavskin innostamaa tavoitteiden, esteiden ja taktiikan kehystä, mutta työnnä eteenpäin. Tavoitteena on rakentaa täydellinen psykologinen muotokuva, joka tuntuu todelliselta ja erityiseltä.
Luonnetta elämäkerta
Kirjoita yhden sivun elämäkerta hahmosi, vaikka heidän taustatarina ei ole käsikirjoituksessa. Sisältäen heidän ikänsä, ammattinsa, perhetaustansa, koulutuksen, perusarvot, pelot ja unet. Mitä he haluavat enemmän kuin mitään elämässä? Mitä he häpeävät? Tämä elämäkerta antaa sinulle johdonmukaisen sisäisen elämän piirtää. Ole mahdollisimman yksityiskohtainen: mitä heidän suosikkiruokansa? Miten he nukkuvat? Onko heillä hermostunut tapa? Nämä yksityiskohdat eivät voi koskaan näkyä koe-esiintyminen, mutta he ilmoittavat sinulle subtext ja fyysinen.
Juoda merkki komentosarjaan
Jos käsikirjoituksessasi sanotaan, että hahmosi on sairaanhoitaja, älä keksi, että he ovat entinen tanssija, ellei ole todisteita. Ekspoloi loogisesti. Esimerkiksi, jos he ovat sairaanhoitaja sota-alueella, mikä on heidän asenteensa kuolemaan? Ovatko he kyynisiä, toiveikkaita tai turruneita? Etsi vihjeitä vuoropuhelusta ja näyttämö-ohjeista. Henkilö, joka vitsailee traumasta, eroaa siitä, joka vaienee. Käsikirjoituksessa annetaan sinulle todisteet; sinun tehtäväsi on tulkita sitä totuudenmukaisesti.
Tunteiden muisti ja korvaaminen
Käytä omaa elämää kokemuksia, jotka ovat samansuuntaisia hahmosi kamppailuja. Ei kopioida niitä, mutta avata aito emotionaalinen vastaus. Tämä tekniikka, joka on otettu Method näytteleminen, voi syventää yhteyttäsi. Tavoitteena ei ole elää traumaa vaan päästä tunne, joka sopii kohtaukseen. Jos hahmosi tuntee pettämistä, muistaa aika tunsi pettänyt. Jopa pieni asia. Intensive muisti voi ruokkia suorituskykyäsi ilman ylivoimainen sitä. Harjoittele tätä yksityisesti niin, että kun koe-esiintyminen, tunne on saatavilla pyynnöstä.
Kattavaa opasta emotionaalista valmistelua varten [Autoilijan pääoma tarjoaa resurssiosion[, johon sisältyy vinkkejä tunnekäyttövälineiden rakentamisesta.
Vaihe 4: Kartoitus Beats ja siirtymät
Script-analyysi tulee käytännölliseksi, kun murrat jokaisen kohtauksen rytmiin. Betaatio muuttuu, kun merkki siirtyy objektiiviseen suuntaan tai kun uusi tieto tulee kohtaukseen. Koe-esiintymisille on usein vain yksi tai kaksi kohtausta, joten ole tarkka jokaisesta rytmistä. Ajattele rytmiä dramaattisen toiminnan yksikkönä: hahmo haluaa jotain, kohtaa esteen ja muuttaa taktiikkaa, kun este osoittautuu liian vahvaksi.
Miten löytää Beats
Lue kohtaus ääneen ja huomaa, missä tunnet muutoksen energiassa. Ehkä hahmosi yhtäkkiä tulee puolustuskannalla, sitten haavoittuva. Se on rytmi. Merkitse se viilto käsikirjoituksessa. Kirjoita uusi tavoite marginaali. Esimerkiksi:
- Saa parini jäämään.
- - Suojaan itseäni hyökkäämällä takaisin.
- Beat 3 Tavoite: [ Anele anteeksiantoa.
Jokaisen tavoitteen tulisi olla aktiivinen verbilause: "saada," "saada," "antaa." Tämä pitää toimet pelattavissa ja tarkka.
Kun voitat, olet hienovarainen
Naturalistisissa skripteissä, lyönnit voivat olla hiljaisia. Pysähdy, huokaus tai ulkoasu voi merkitä rytmin muutosta. Harjoittele itsesi aistimaan nämä mikro-vaihdokset. Ne ovat usein siellä, missä mielenkiintoisin näytteleminen tapahtuu. Esimerkiksi, jos hahmosi saa odottamattomia uutisia, rytmi muuttuu hetkessä he käsittelevät sitä. Älä kiirehdi ohi näiden hetkien; anna heidän laskeutua. Kokenut rooliohjaaja huomaa näyttelijä, joka työskentelee rivien välissä.
Vaihe 5: Alateksti... Yhden asian ja toisen merkityksen taito
Jotkut voimakkaimmista hetkistä koe-esiintymisessä tapahtuu rivien välissä. Subteksti on se, mitä hahmo todella tarkoittaa, toisin kuin mitä he kirjaimellisesti sanovat. Jos löydät subtekstin, kysy: "Jos hahmoni voisi sanoa täsmälleen mitä he tuntevat, ilman seurauksia, mitä se olisi?" Sitten pelata päinvastainen toiminta vihjaten totuuteen. Jännite välillä mitä sanotaan ja mitä on tarkoitus luo dramaattista sähköä.
Harjoitukset alatekstiä varten
- Kirjoita sisäinen monologi:[] Jokaisen rivisi osalta kirjoita, mitä hahmosi ajattelee ennen, sen aikana ja sen jälkeen. Jaa tämä vain itsesi kanssa. Sisäinen monologi paljastaa piilotettuja tunteita, tuomioita ja haluja, jotka eivät koskaan pääse puhuttuun sanaan.
- Pelaa päinvastainen taktiikka:[] Jos linja on vihamielinen, kokeile pelata sitä charmia. Jos se on rakastava, pelata sitä pelolla. Kontrasti pakottaa sinua toimimaan mieluummin kuin vain lausua.
- Käytä hiljaisuutta:[] Koe-esiintymisessä älä kiirehdi taukojen läpi. Anna subtekstin laskeutua. Hyvällä paikalla oleva rytmi voi kommunikoida enemmän kuin dialogin linja. Harjoittele hiljaisuuden pitämistä täyttämättä sitä tyhjällä liikkeellä.
Jotta voitaisiin tutkia tarkemmin subtekstiä, tämä artikkeli toimii alateksti tarjoaa erinomaisia harjoituksia, joita voit tehdä kumppanin kanssa tai yksin.
Vaihe 6: Olosuhteet ja "ennen"
Monet koe-esiintymiset epäonnistuvat, koska näyttelijät eivät välitä olosuhteista. Hahmosi tulee joka kohtaukseen, kun olet juuri elänyt hetkeä ennen ensimmäistä sanaa. Tuo "ennen" vaikuttaa kaikkeen: hengitykseen, ryhtiin, halukkuuteen osallistua. Vaikka käsikirjoituksessa ei määritellä välitöntä edeltävää tapahtumaa, sinun täytyy keksiä se loogisesti kontekstin perusteella.
Luo "ennen" rituaali
Kirjoita ylös tarkalleen, mitä tapahtuu hahmosi kymmenen minuuttia ennen kohtauksen alkaa. Ovatko ne käynnissä myöhässä? Sai huonoja uutisia? Tunnetko toivoisa? humalassa? Väsynyt? Sitten fyysisesti ilmentää, että tila ennen kuin aloitat koe-esiintymisen. Kävele huoneeseen jo siinä kunnossa. Jos pelaat hahmo, joka juuri sai potkut, saatat tulla kanssa luhistuneet hartiat ja matalat hengitystä. Jos hahmo juuri voitti palkinnon, saatat olla keveys askel ja nosti rintakehä. Tämä fyysinen valmistelu tekee sisääntulosi totuudenmukainen.
Aineelliset olosuhteet
Miettikää myös: mihin aikaan päivästä se on? Millainen sää on? Onko huone kylmä vai kuuma? Ovatko ne fyysisesti mukavia? Elokuvassa ja televisiossa nämä yksityiskohdat ovat usein kirjoitettuna käsikirjoitukseen tai pääteltynä paikalta. Esimerkiksi kohtaus hautajaisissa vaatii erilaista fyysistä kuin kohtausta rantajuhlissa. Lämpötila, äänet, hajut. Kaikki vaikuttavat käyttäytymiseen. Jos kohtaus tapahtuu äänekkäässä baarissa, hahmosi saattaa nojata sisään ja puhua kovempaa. Jos se on hiljainen kirjasto, he voivat kuiskata ja liikkua varovasti.
Vaihe 7: Suhteet ja dynamiikka
Ei merkkiä on olemassa tyhjiössä. Sinun kohtaus kumppani on läsnä tai kuvitteellinen. Analysoi suhde toiseen merkkiin kohtaus. Mikä on historia heidän välillään? Kuinka kauan he ovat tunteneet toisensa? Mitä ratkaisemattomia kysymyksiä viipyä? Vaikka koe-esiintyminen on monologi, sinun täytyy kuvitella toinen merkki selvästi.
Virtadynamiikka
Kenellä on voimaa huipulla kohtaus? Onko se muuttuu? Miten? Vanhempi-lapsi suhde, valta voi olla selkeä, mutta romanttinen suhde, se voi siirtyä hetkeltä. Pelaamalla näitä vuoroja pitää suorituskykyä elossa. Henkilö, joka alkaa hallita mutta menettää vallan aikana kohtaus luo vakuuttava kaaren. Merkitse nämä voimat siirtyy käsikirjoituksessa kuin harjoittelet.
Tilapelit
Tila on tehokas työkalu. Sinun hahmosi voi olla alempi taloudellinen tila, mutta korkeampi moraalinen auktoriteetti. Tai he saattavat ajatella, että he ovat hallinnassa, mutta ovat todella manipuloitu. Tunnista kunkin merkin tila kullakin rytmi ja pelata nostamalla tai alentamalla sitä. Yksinkertainen tilanmuutos. Kuten seisominen kun toinen merkki istuu. Kokeilu status harjoituksissa: yrittää pelata kohtaus kanssa hahmo yrittää nostaa statustaan, sitten heidän yrittäessään alentaa sitä. Katso, mikä valinta tuntuu enemmän totuudenmukainen.
Vaihe 8: Fyysiset ja äänelliset valinnat
Käsikirjoitusanalyysin pitäisi johtaa suoraan fyysisiin ja äänivalintoihin. Luomasi ajatukset hahmosta on ilmennettävä kehossasi ja äänessäsi. Aina vihainen henkilö hengittää eri tavalla kuin aina pelokas henkilö. Ääni on keho äänessä.
Etsi merkkien keskus
Mistä kehossa ei hahmosi johtaa? Armeijan upseeri voi johtaa rintakehästä. Ujo teini voi johtaa polvista. Väsynyt työntekijä voi kantaa jännite hartioissa. Valitse yksi fyysinen avain ja työskennellä sieltä. Siirry ympäri koehuone tämän keskustan ennen kuin puhut. Anna fyysisyys ilmoittaa äänellinen laatu. Tiukka leuka tuottaa tiukka ääni; avoin rinta mahdollistaa syvemmän resonanssin.
Äänenvoimakkuus
Puhuuko hahmosi nopeasti tai hitaasti? Korkea vai matalalla? Aksentti? Hengityskuviot? Kaikki määritellään niiden olosuhteet ja psykologia. Tallenna itsesi lukemalla sivut useita eri laulun muunnelmia kunnes yksi napsahdus. Esimerkiksi, kokeile lukea riviä samalla kun pidät jännitystä kurkussa, sitten hengittäessäsi vapaasti. Huomaa, miten tulkinta muuttuu. Oikea ääni laatu voi paljastaa enemmän luonnetta kuin sanat itse.
Vaihe 9: Yleiset virheet välttää
Vaikka perusteellinen analyysi, toimijat tekevät ehkäistäviä virheitä. Tässä ovat yleisimmät sudenkuopat:
- Ilman ymmärrystä muistaminen:[) Pyöriminen tappaa spontaaniuden. Tiedät aina jokaisen rivin takana olevan tarkoituksen. Jos unohdat sanan, sinun pitäisi pystyä muotoilemaan sen merkitys, koska tiedät, mitä hahmosi yrittää saavuttaa.
- Muistan toisen merkin:[] Sinun suorituksesi on vastaus, ei monologi. Kuuntele aktiivisesti myös silloin, kun toinen hahmo puhuu. Jos luet rooliohjaaja, reagoi heidän äänensävyynsä ja energiaansa. Jos se on itsenauha, nauhoita toisen hahmon rivit, jotta voit vastata reaaliajassa.
- Valitsijat liian jäykkiä:[]] Valmistaudu säätöön. Valiokunta voi pyytää erilaista tulkintaa. Joustavuus osoittaa älykkyyttä. Harjoittele kohtausta monin tavoin.
- Yleisön unohtaminen:[ Koehuoneessa on hiljainen yleisö. Leiki heille rikkomatta luonnetta. Etsi tapa sisällyttää ne painopisteeseen, mutta pysy uskollisena kohtaukselle.
- Ylitoiminnallinen alateksti:[] Luota siihen, että kirjoitus tukee sinua. Sinun ei tarvitse "näyttää" että olet vihainen, kun sanat ja asiayhteys jo tekevät. Hienovaraisuus on voimakas. Puristettu leuka tai pieni muutos katsekontaktissa voi välittää enemmän kuin huutaminen.
Vaihe 10: Harjoitteleminen intenttien avulla
Analyysi on hyödyllinen vain, jos käytät sitä paineen alla. Harjoittele sivuja toistuvasti, mutta vaihdella taktiikkaa joka kerta. Kokeile kohtaus vihainen kerran, sitten surullinen, sitten huvittaa. Tämä taivuttaa tunne-elämää ja estää rote-esitys. Tallenna itsesi video ja katsella kriittisesti. Oletko fyysisesti läsnä? Kuunteletko? Onko rytmityö selvä? Säädä perustuu mitä näet.
Käytä voitejakaumaa
Harjoituksissa, fyysisesti liikkua välillä rytmit. Ota kävelyn ympäri huonetta jokaisen uuden rytmin. Tämä ankkuroi muutoksen lihasmuistiin. Kun koe-esiinnyt, rytmit tuntuu vaisto. Voit myös merkitä käsikirjoituksen näyttämö suuntiin liikkeen: "käännä pois," "askel lähemmäs," "istu alas." Nämä auttavat ulkoistamaan sisäisen matkan.
Työskentele ystävän tai valmentajan kanssa
Jos mahdollista, harjoitella kohtauskumppanin kanssa. Jos ei, käytä lukijaa, joka voi antaa sinulle todellisia reaktioita. Mitä enemmän arvaamattomia lukija, sitä enemmän opit pysymään läsnä. Pyydä ystävääsi heittämään odottamaton vastaus. Naurua, kun odotat kyyneleitä, tai pysyä hiljaa, kun odotat vihaa. Tämä kouluttaa sinua sopeutumaan ja pitää suorituskykyäsi hengissä. Valmentaja voi myös antaa puolueetonta palautetta siitä, onko valinnat ovat laskeutumassa.
Lisäharjoitustekniikoita varten [Stagemilkin käsikirjoitusanalyysiopas tarjoaa tätä prosessia täydentävät puitteet.
Vaihe 11: Valmistautuminen huoneeseen
Koe-esiintymispäivä ei ole aika analysoida käsikirjoitus. On aika luottaa valmistelu. Kuitenkin, lopullinen nopea tarkistus voi sementtiä valintoja. Tavoitteena on päästä huoneeseen luottavaisin mielin ja selkein, ei ahdas aivot.
Luo yksisivuinen huijauslevy
Kirjoita yhdellä sivulla:
- Hahmosi supertavoite (mitä he haluavat tarinaan)
- Kohtaus tavoite (mitä he haluavat tässä nimenomaisessa kohtaus)
- Avain lyö ja taktiikka
- Yksi fyysinen avain
- Yksi laulunäppäin
- Muistutus: mitä et tiedä hahmosta
Lue tämä arkki juuri ennen kuin astut odotushuoneeseen, sitten laita se pois. Teolla kirjoittaminen alas auttaa vakauttaa valintoja muistissa. Ottaa huijaus arkki myös rauhoittaa viime hetken ahdistusta, koska tiedät, että sinulla on valmis kehys palata.
Lämmitä ja pysy rauhallisena
Fyysinen ja laulu lämmittelyt eivät ole neuvoteltavissa. Jopa viisi minuuttia venyttely ja hyräily voivat alentaa syke. Saapua aikaisin, löytää yksityisen tilan, ja juosta läpi fyysinen avain. Hengitä syvään. Tee lyhyt laulu lämmittely: huuli trillit, kielen pyöritintä ja sireenit. Tämä valmistelee väline ja signaalit aivoihin, että on aika suorittaa. Myös harjoitella maadoitus: tunne jalat lattialla, suorista selkärankaa, ja vapauttaa jännitystä hartioissa.
Sopeutuminen kylmälukemiin ja itsetapeihin
Joskus saat puolin vain minuuttia ennen koe-esiintymistä. Kylmässä lukemisessa analyysisi on tiivistettävä. Vieläkin tehdä upotusvaihe nopeasti: lue kohtaus kahdesti, tunnistaa tavoite ja yksi lyödä muutos, ja valita yksinkertainen fyysinen avain. Älä yliajattele. Luota vaistoja. Itsenäiset teipit, sinulla on enemmän aikaa, mutta myös enemmän vastuuta. Varmista kamerakulma, valaistus, ja tausta palvele merkkiä. Tallenna useita ottaa erilaisia emotionaalisia lukemia, sitten valita yksi, joka tuntuu kaikkein totuuden. Itsenauhat vielä vaativat analyysia; älä kiirehdi valmistelu vain koska olet kotona.
Viimeiset ajatukset: Professional Edge
Jokainen rooli vaatii uuden lähestymistavan, ja jokainen koe-esiintyminen opettaa sinulle jotain omasta prosessistasi. Aika, jolloin panostat käsikirjoituksen purkamiseen, hahmosi rakentamiseen ja subtekstin tutkimiseen, kannattaa luottaa, spesifisyydellä ja totuudella. Valumisohjaajat eivät etsi täydellisiä esityksiä. He etsivät näyttelijöitä, jotka voivat tehdä valintoja, ottaa suunnan ja herättää hahmon eloon aitoudella. Ottamalla käsikirjoitusanalyysin osoitat olevasi vakava ammattilainen, joka kunnioittaa käsityötä.
Aloita analyysi aikaisin, olla perusteellinen, ja kävele jokainen koe-esiintyminen valmis kertomaan tarinan, että vain voit kertoa. työkalut tässä artikkelissa . alkaen konteksti kartat ja luonne elämäkerrat voittaa jaottelut ja fyysiset avaimet. Muodosta toistettavissa järjestelmä, joka palvelee sinua kaikissa tehtävissä, joita ajat. Lähesty jokainen uusi skripti kuin uusi mahdollisuus harjoitella oman veneen, ja tulokset puhuvat puolestaan.