Muinaiset alkuajat: Messinkiinstrumenttien juuret

Historia messinki soittimia ei ala musiikin, vaan selviytymisen. Varhaisimmat esi-isät modernin trumpetin ja sarvi olivat luonnollisia vahvistimia.Eläintorvet, kuoria, ja ontottunut-out torahapäitä.Tätä käytetään projisoida ääntä laajat etäisyydet. Nämä primitiiviset työkalut olivat välttämättömiä viestinnän metsästys, sodankäynti, ja rituaali kauan ennen ensimmäisen kirjallisen kielen ilmestyi. Heidän evoluutio yksinkertaisista signaalin laitteita kehittyneitä soittimia on tarina materiaalitieteestä, akustinen ymmärrys, ja ihmisen luovuutta.

Esihistoriallinen ja varhaisen metallin Trumpetit

Arkeologinen näyttö viittaa siihen, että eläinten sarvien käyttö äänenteon välineinä on peräisin jopa 30,000 BCE. Kuitenkin, koska niiden orgaaninen koostumus, harvat näistä varhaisista välineistä selviytyvät. Todellinen harppaus eteenpäin pronssiaika, kun metallintyöstö tekniikoita mahdollisti luoda kestävämpiä ja resonantteja laitteita. Yksi merkittävimmistä esimerkkejä on []]lur[]]], pronssitrumpetti Skandinaviasta dating välillä 1500 ja 500 eaa. Nämä välineet, usein löytyy pareittain, voisi ylittää kaksi metriä pitkä. Niiden ainutlaatuinen muoto . Pitkä, S-curved putki päättyy tasainen, koriste-bell.

Muinaisessa Egyptissä metallitrumpetit saavuttivat vielä korkeamman tason käsityötaitoa. Hyvin säilynyt esimerkki löydettiin Tutankhamunissa noin 1323 eKr. haudassa on käsityö hopea- ja kupariseoksesta. Tämä trumpetti, jossa on suora putki ja soihtu kello, voisi tuottaa vain kaksi tai kolme nuottia luonnollisesta harmonisesta sarjasta. Se ei ollut kromaattinen. Se ei ollut raja, joka jatkuisi vuosituhannen. Kuitenkin sen rakenne ja seremoniallinen konteksti osoittavat, että messinki soittimia oli jo arvostettu niiden symbolinen voima sekä niiden akustisia ominaisuuksia. Lisätietoja näistä varhaisista artefakteista, [ Metropolitan Museum of Art's kokoelma antiikin Egyptiläinen instrumentti[[]] tarjoaa erinomaisen yksityiskohtaisia tietoja.

Kreikan ja Rooman sotilassarvet

Kreikkalaiset ja roomalaiset julistivat sotilas- ja kansalaiskäyttöön messinki välineitä. Kreikkalainen salpinx[] oli pitkä, suora trumpetti tehty rautaa tai pronssia, käytetään viestittää joukkoliikkeet, ilmoittaa alku olympialaiset, ja mukana uskonnollisia kulkueita. Se oli kovaääninen ja lävistys, suunniteltu maksimaalinen projektio yli din taistelut. Roomalaiset, aina käytännöllinen, mukautettu ja hienostunut nämä mallit luoda koko perheen sotilastorvet. lituus[ oli erottuva J-muotoinen käyrä, joka mahdollisti kellon edessä olkapään marssiva soldier. buccina].

Keskiaikainen ja renessanssikehitys

Kun länsimaalainen maailma syntyi pimeältä aikakaudelta, messinkisoittimet alkoivat luopua yksinomaan sotilaallisesta roolistaan. Keskiaikainen aikakausi näki luonnollisen trumpetin tulevan niitin ja kansalaiselämän noidaksi. Tämä väline, pitkä, kiemuroitu messinkiputki ilman venttiiliä tai liukumäkiä, oli petollisen yksinkertainen. Kuitenkin taitavat pelaajat, jotka tunnetaan []]clarini[[]]]] Saksassa ja [trompette de guerre[[]] Ranskassa kehitti erikoisen tekniikan. Soitamalla huuliaan eri jännitteillä, he voivat käyttää laitteen yläharmonisia asteikkoja korkeassa rekisterissä. Tämä mahdollisti melodiikan pelaamisen, vaikka se vaati vuosia omistettua käytäntöä ja oli rajoitettu väline.

Liukuhuijari ja Sackbut

Merkittävin uudistus 15-luvulla oli slide trumpetti. Lisäämällä liikuteltava osa putkistoa suukappale, pelaaja voisi fyysisesti pidentää ilmapatsas, alentamalla pitkiä semitone, sävy, tai enemmän. Tämä yksinkertainen mekanismi antoi väline rajoitettu kromaattinen kyky, vapauttaen sen tiukat rajoitukset harmoninen sarja. Tämä ajatus oli nopeasti puhdistettu pasuuna, joka ilmestyi sen tunnistettavassa muodossa noin 1450s Burgundissa ja Italiassa.

Alun perin säkkibut[] (ranskalainen [) saqueboute[[], joka tarkoittaa ...pull-push.], varhaisella pasuunalla oli yksi liukumäki, joka mahdollisti täydellisen kromaattisen valikoiman koko kompassin. Sen sävyä kuvattiin jaloksi ja kykeneväksi sekoittumaan saumattomasti ääniin ja puutuuliin. Säkki ei ollut kova, röyhkeä väline nykyaikaisin standardein; sen ääni oli hienostuneempi, ihanteellinen renessanssin moniääniselle pyhälle musiikille. Toisin kuin luonnollinen trumpetti, joka pysyi mukana sotilaallisessa ja korkeassa seremoniallisessa toiminnassa, säkkistä tuli todellinen ensemble-instrumentti, joka pystyy hienostun ja ilmeen.

Brass in Ensemble Music

Myöhään renessanssin myötä messinkivälineet yhdistettiin säännöllisesti sekamuotoisiin rakenteisiin. Andrea ja Giovanni Gabrieli sävelsivät teoksia, jotka hyödynsivät messinkikuorojen sijoittamista eri gallerioihin, mikä loisti dramaattisen ja erittäin liikuttavan puhetorvidialogin. Messinkisoittimet olivat kuitenkin edelleen melko rajalliset nopeiden, kromaattisten sävelten suorittamiseen.

Barokkiinnovaatiot ja sarven syntymä

Barokkikausi (noin 1600.1750) oli messinkiinstrumentointiin kultainen aikakausi. Luonnollinen sarvi teki debyyttinsä Ranskan metsästyskentiltä orkesterille. Sarvia oli kiemurrettu tiukasti pyöreäksi, mikä helpotti hevosen selässä pysymistä. Säveltäjät kuten Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel ja Antonio Vivaldi ymmärsivät instrumentin vahvuudet ja kirjoittivat vaativia osia, jotka hyödynsivät yläharmoniikan loistoa ja selkeyttä. Myös trumpetti saavutti uusia korkeuksia, ja Bachin kuuluisasti kirjoittaessa torven torvea varten Brandenburg-konsertossa nro 2.

Käsien pysäyttäminen vallankumous

Noin puolivälissä 17 th century, vallankumous tapahtui luonnollinen sarvi, joka määrittelee sen ääni seuraavan 200 vuoden ajan. Ranskan sarvi pelaajat havaitsivat, että lisäämällä kätensä osittain kellon väline, he voisivat alentaa pitch tiettyjen muistiinpanojen semitone tai enemmän. Tämä tekniikka, kutsutaan käsin pysäyttäminen, tehokkaasti antoi luonnollisen sarvi rajoitettu kromaattinen mittakaava. Vaikka sävy pysähtynyt nuotit oli huomattava vaimennettu ja tummempi kuin avoimet nuotit, tekniikka salli sarvi pelaajat moduloida välillä avaimet, pelata melodic linjoja, jotka olivat aiemmin mahdotonta, ja suorittaa hienovaraiset dynaamiset muutokset kautta asema käden.

Tämä vaati poikkeuksellista taitoa ja herkkyyttä. Torvisoitin. Sarvisoitin ei ollut vain tukea; se oli aktiivinen osa väline. Tekniikasta tuli tunnusmerkki klassisen sarvi perinne, ja monet pelaajat vastustivat hyväksymistä venttiilit juuri siksi, että he arvostivat ainutlaatuinen sävyjä, että käsi-pysäköinti tuotettu. Tärkeimmät sarvien valmistajat kauden, kuten Johann Michael Leichnambschneider Wienissä ja Raoux perheen Pariisissa, edelleen kehittynyt väline tuottamalla sarvet vaihdettavissa crooks. Irrotettavat johdot johdot, jotka muuttivat peruspitch väline, jonka avulla se pelata eri avaimia. Tämä yhdistelmä käsin pysäyttäminen ja crook muutokset tekivät luonnollinen torvi yllättävän monipuolinen väline.

Venttiilivallankumous: 1900-luvun alkumurrot

Keksintö venttiilien alku 18 th century on yksittäinen kaikkein transformatiivinen tapahtuma messinki instrumentti historiassa. Ennen venttiilit, pelaa täysin kromaattinen asteikko trumpetti tai sarvi oli työläs jonglööraus teko liukuu, käsien pysäyttäminen ja kiero muutokset. Venttiilien jälkeen jokainen nuotti oli heti saatavilla pelaaja . Ydin haaste oli luoda laite, joka voisi luotettavasti lisätä tietyn pituuden putken väline. Ilmapatsas, alentaa pitkiä, ja sitten palata alkuperäisen piirin vaikuttamatta äänen laatua tai ilman virtausta.

Ensimmäinen venttiili Systems: Stölzel ja Blühmel

Vuonna 1814, Prussian sarvipelaaja Heinrich Stölzel, työskentelee väline Maker Friedrich Blühmel, patentoitiin ensimmäinen tehokas venttiilijärjestelmä. Niiden suunnittelu käytti mäntä mekanismi, joka ohjasi ilmavirtausta kautta toissijainen silmukka letkun kun masentunut. Varhaiset versiot olivat kokoisia, mekaanisesti epäluotettavia, ja altis ilman vuotoja, mutta taustalla periaate oli ääni. Vuonna 1818, Stölzel esitteli venttiili trumpetti, joka tuli perusta kaikille nykyaikaisille mäntätrumpetit. Samaan aikaan, Blühmel itsenäisesti kehittänyt pyörivä venttiili, joka käytti pyörivää sylinteriä ohjata ilmaa. Kiertävä venttiili oli hiljaisempi, nopeampi ja kestävämpiä tiettyjä sovelluksia, ja se tuli standardin venttiili Ranskan sarvet ja monet Saksan orkesteri instrumentit.

Männän ja pyörivän venttiilin välillä on edelleen messinkiinstrumenttisuunnittelun määrittelevä ominaisuus. Pistonventtiilit, jotka ovat suosittuja amerikkalaisissa ja brittiläisissä trumpeteissa, tarjoavat suoran, positiivisen toiminnan ja vahvan äänen. Rotary venttiilit, jotka ovat yhteisiä saksalaisille trumpeteille ja orkesterisarville, tarjoavat tasaisemman, kytketymmän tuntuman ja tummemman sävyn. Molemmat mallit ovat Stölzel- ja Blühmel-innovaatioiden suora perintö.

Adolphe Sax ja Saxhornin perhe

Belgian instrumenttivalmistaja Adolphe Sax (1814.1894) tunnetaan parhaiten saksofonin keksimisestä, mutta hänen panoksensa messinkisoitteisiin oli yhtä syvällinen. Sax otti olemassa olevan venttiiliteknologian ja loi kokonaan uuden messinkiinstrumenttien perheen: sakshornit. Patentoitu vuonna 1845, sakshornit olivat kartiomaiset instrumentit (asteittainen leveneminen suukappaleesta kelloon), mikä antoi heille tummemman, pyöreämmän äänen kuin sylinterin torvet ja pasuunat. Niissä oli yhtenäinen sormitusjärjestelmä kaikissa kokoisissa, sopraanosta kontrabassiin, mikä teki pelaajalle helpoksi vaihtaa instrumenttien välillä.

Sakshorn perheestä tuli nopeasti sotilasyhtyeiden selkäranka Euroopassa ja Amerikassa. Välineet kehittyivät moderniksi flugelhorniksi, eufoniksi ja tuubaksi. Sax teki myös merkittäviä parannuksia männän läpän, mikä teki siitä luotettavamman, nopeamman ja vähemmän taipuvaisen reagoimaan. Hänen työnsä standardoi suuren osan messinkibändimaailmasta, ja sakshornin kartiomainen bore on edelleen nykypäivän eufoniumin ja flugelhornin määrittelevä ominaisuus.

Laaja-alainen käyttöönotto ja innovointi

1850-luvulla torvet, torvet, flugelhornit ja tubat olivat yleinen näky orkestereissa, oopperakuoppissa ja sotilasbändeissä. Oopperatalot, kuten Pariisi Opéra ja Wienin tuomioistuin Opera, ovat nopeasti integroituja venttiilisoitinten elementtejä, joiden avulla säveltäjät voivat kirjoittaa osia, jotka olivat melodikaaleja ja kromaattisia kuin koskaan aiemmin. Englannissa Besson-yhtiöstä tuli johtava venttiilisuunnittelun johtaja, ja se esitteli ...prototyypin... venttiilijärjestelmän kompensointi tuba- ja euphonium-järjestelmä käytti toista venttiililiukumäkiä, jotka toimivat vain silloin, kun tietyt venttiiliyhdistelmät painettiin, mikä parantaa merkittävästi matalan rekisteröintiarvon notaatioita.

Nykyaikainen oivallus: 20th Century esittelee

1900-luvulla messinkiinstrumenttisuunnittelu muutettiin käsityöstä tieteeksi. Tarkkuusvalmistus, akustinen tutkimus ja syvempi ymmärrys materiaalitieteestä ajoivat sarjaa asteittain mutta kriittisesti merkittäviä parannuksia. Moderni messinkiinstrumentti on insinöörin ihme, joka on suunniteltu vastaamaan globaalin musiikkikulttuurin vaatimuksiin.

Valssijärjestelmien kompensointi

Besssonin edelläkävijä venttiilijärjestelmä tuli olennaisen tärkeäksi matalalla kassalla pelaaville suurille messinkilaitteille. Ilman korvausta useiden venttiilien yhdistelmä lisää letkuja, jotka eivät ole täysin soitinten kanssa yhteensopivia. Luonnollisen harmonisen sarjan tuloksena matalassa kassassa on tasaisuus. Kompensoivat järjestelmät lisäävät automaattisesti ylimääräisiä putkia, jotka toimivat, kun tietyt venttiiliyhdistelmät ovat masentuneet, korjaavat pitkiä. Tämä järjestelmä on nyt ammattikäyttöön tarkoitettujen eufonioiden ja monien tubas-levyjen kultastandardi, joka tarjoaa luotettavan intonaation jopa henkilöstön alhaisimmissa seteleissä.

Pyörivät venttiilit ja laukaisumekanismit

Pyörivä venttiili saavutti huippunsa hienostuneisuuden käsissä Saksan ja Itävallan päättäjien kuten Heckel, Alexander, ja Yamaha. Moderni pyörivät venttiilit on koneistettu uskomattoman tiukka toleranssit, tarjoaa nopean, hiljaisen toiminnan ja minimaalisen vastuksen. Trumpetteja varten, . Trigger. mekanismi tuli standardi ominaisuus. Liipaisin on pieni vipu kiinnitetty ensimmäisen tai kolmannen venttiilin liukumäki, jonka avulla pelaaja voi tehdä mikro-säädöt ojentaa reaaliajassa pelatessa. Tämä on välttämätöntä korjata väistämätön viritys epäjohdonmukaisuuksia, jotka ovat olemassa jopa parhaita välineitä. Jotkut kehittyneet trumpetit ovat nyt useita laukaisimia, jolloin pelaaja nopeasti säätää teräviä tai littejä kaikissa rekisterissä.

Materiaalit ja valmistus edistykset

Materiaalit käytetään instrumenttirakentamisessa myös näki vallankumouksen 1900-luvulla. Vaikka keltainen messinki (70% kupari, 30% sinkki) pysyy vakiona, soitinvalmistajat käyttävät nyt monenlaisia seoksia saavuttaa erilaisia jänteellisiä ominaisuuksia. Ruusunmessinki (85% kupari, 15% sinkki) tuottaa lämpimämpi, pyöreämpi ääni. Nikkeli hopeaa (kupari-nikkeli-sinkkiseos) käytetään usein letkuihin, koska sen kestävyys ja korroosiokestävyys. Kulta-messut kellot ja jopa Sterling-silver kellot löytyy korkean luokan trumpetteja ja flugelhorns, palkittu niiden loistava, monimutkainen timbre. Lisäksi metallit, valmistus on muuntunut tietokone-avusteinen suunnittelu (CAD), laserleikkaus ja robotti. Nämä teknologiat ovat vähentäneet toleranssit murto-millinen, mikä johtaa instrumentti, jotka ovat huomattavan johdonmukaisia vastaus, intonation, ja tuntu.

Ergonominen ja soitin-soitin-muokattu suunnittelu

Soittajan mukavuus ja ergonomia ovat tulleet keskeiseksi nykyaikaisen instrumenttisuunnittelun kannalta. Säädettävät peukalokoukkujen, pikkusormusten ja käsien lepää trumpettien avulla pelaajat voivat ylläpitää luonnollista, rentoa käden asentoa, vähentää väsymystä pitkien esitysten aikana. Hornintekijät tarjoavat nyt säädettävät sormenkoukkujen, kevyet roottorien liitokset, ja jopa hiilikuitu- tai titaanikomponentteja, jotka vähentävät instrumentin kokonaispainoa. Suukappaleen suunnittelu on tullut erittäin erikoistuneeksi, tuhansilla muodoilla, vanteen leveys, kupin syvyys ja kurkun koko ovat saatavilla eri vartaloille, pelaamiseen ja musiikillisiin genreihin. Modernin pelaajan kyky muokata instrumenttiaan oman fysiologian ja taiteellisen mieltymykseen.

Digitaalinen ja akustinen tutkimus

2000-luvulla digitaalinen vallankumous on alkanut vaikuttaa messinkiinstrumenttisuunnitteluun. Tutkijat oppilaitoksissa kuten []Institute for Computer Music and Sound Technology[[]]] käyttää finite element analysis for simulates of the vibrations of the air column inside the instrument. Tämä mahdollistaa sen, että valmistajat optimoivat kaikki yksityiskohdat kellon soihtu, putkikartio ja venttiiliportti ennen kuin leikkaavat yhden palan metallia. Lisäainevalmistusta (3D tulostus) tutkitaan myös mukautetun suukappaleen, venttiilin korkit ja jopa kokeelliset kellojen muodot. Vaikka perinteinen käsityö on edelleen hallitseva voima, digitaaliset työkalut mahdollistavat uuden sukupolven instrumentit, jotka ovat reagoivampia, in-tune, ja enemmän ilmeisempiä kuin koskaan aiemmin.

Keskeiset innovaatiot

  • Luonnontorvi ja Trumpet: [] Varhaiset mallit, joissa käytetään luonnon harmonisia ja yksinkertaisia putkia, rajoittuen ylärekisterissä oleviin diatonisiin vaakoihin.
  • Liuku Trumpet ja Sackbut:] Sallittu pitkien muuttaminen liukuletkuilla, jolloin kromaattiset kohdat ovat alempia.
  • Käsi-pysäköinti tekniikka:[] Laajennettu pikialue luonnollisessa sarvi ja antoi pelaajille hienovarainen, vaikka vaimea, kromaattinen kyky.
  • Valve Systems (Piston ja Rotary):[] Mahdollisti täydellisen kromatismin ja rekistereiden välisen saumattoman yhteyden, mullistaen koostumuksen ja suorituskyvyn.
  • Kompensoivat venttiilit:[] korjattu intonaatio matalalla alueella, erityisesti suurten tubat ja eufonit, tehden pienimmät nuotit luotettavia.
  • Materiaalit ja ergonominen kehitys:[ Kevytseokset, säädettävät laitteet ja tarkkuus valmistus parantunut kestävyys, sävy, ja pelaaja mukavuutta.

Messinkiinstrumenttien kehitys on osoitus taiteen ja tekniikan risteyksestä. Jokainen innovaatio . Esihistoriallisen metsästäjän ontto sarvi on erittäin tarkka-koneistettu venttiili modernin trumpetrumin. on laajentanut instrumentin ilmeisiä mahdollisuuksia. Tänään messinkisoittimet elävät poikkeuksellisessa musiikkimaailman sarjassa: klassisen orkesterinsa juhlallisesta graneurista jazzbändin tuliseen improvisaatioon, marssibändin tarkkuuteen ja nykytaiteen kokeellisiin teksteihin. Tämän aikajanan ymmärtäminen mahdollistaa musiikin ja harrastajien arvostamisen jokaisessa nuotissa. Syvempään sukeltamiseen messinkiakuskoon, John Smithin UNSW on olennainen resurssi. Kokoelmat Smithin teoksissa .