brass-history
تفسیر قطعات تاریخی با بیان مدرن
Table of Contents
درک زمینه تاریخی
قبل از غواصی در تفسیر، ضروری است که زمینه تاریخی قطعه را بررسی کنید.این شامل آهنگساز و #8217؛ نیات، دوره و #8217؛ زیبایی شناسی موسیقی، و محدودیت های فنی ابزار های استفاده شده از نوار های نواری که به طور خاص نوشته شده است، ترکیب های باروک اغلب بر روی ترومپت های طبیعی بدون دریچه ها تکیه می کنند، که به طور مشابه می تواند خطوط صوتی را به قطعات مشخصه های مختلف برساند.
تحقیق در مورد نسخه های اصلی، درمان و ضبط دوره بینش ارزشمندی را در مورد هنر (پارچه، تزئینات، و تفسیر ریتمیک ارائه می دهد. درک این عناصر به نوازندگان کمک می کند تا از تفسیر های زمینی و قانون کار و #217؛ کلید اجرای اصلی مانند یوهان جواچیم Quantz Quantz & #8217؛ [F] [F] اصول اولیه بازی به طور مستقیم و یا باروکل # 17؛ ترجمه می شود.
پیاده سازی تکنیک های قدیمی با ابزار مدرن برباد
ابزارهای مدرن برنج به طور قابل توجهی تکامل یافته اند، ارائه انعطاف پذیری فنی بیشتر، محدوده دینامیکی و تنوع داخلی.در حالی که این پیشرفت ها قابلیت های عملکردی را افزایش می دهند، آنها همچنین خطر زیر سایه انداختن قطعه و #8217 را ارائه می دهند؛ شخصیت اصلی این چالش به طور انتخابی استفاده از منابع مدرن برای روشن کردن، به جای تحریف مخاطبان و #8217؛ چشم انداز ایجاد تفسیر زندگی در حالی است که صحبت کردن به گذشته احترام می کند.
سازگاری و تفسیر
سبک های تاریخی به طور گسترده ای متنوع است. قطعات ترومپت باروک اغلب برای روشن، جدا کردن حروف با استفاده از سیم کارتی (FLT:0) به طور گسترده ای متنوع است، [FLT 1] یا da-ga-da-ga-ga-ga-ga-ga] برای ایجاد یک اصطلاح گفتار، جریان مدرن می تواند با استفاده از این ترکیب صوتی مدرن، به صورت استفاده از آن دست دهد.
کنترل شلیو و تورن رنگ
شلیو در طولانی ترین موسیقی پیش از رومی استفاده شد و حتی در دوران رمانتیک، بازیکنان برنج اغلب آن را به عنوان یک زیورآلود به جای یک ویژگی ثابت استفاده می کردند. درخواست ویدبک به طور انتخابی برای تأکید بر یادداشت های کلیدی یا لحظات مهم تر و روشن تر، به طور مساوی مهم است: آزمایش با خاموش (به ویژه برای اثرات تاریخی مانند باروک (F:0 [در این صورت] ممکن است به شما کمک کند تا نور مستقیم و یا به دست آوردن نور بیشتر از حد واضح و یا استفاده کنید.
تنفس و حمایت
درمان های تاریخی اغلب یک رویکرد متفاوت برای تنفس پشتیبانی از مدرن آموزش و پرورش را توصیف می کنند.باروک و اجرا کنندگان کلاسیک از یک تکنیک انعطاف پذیر تر، دیافراگم محور استفاده می کنند که اجازه می دهد تا به شکل گیری پویا و سریع تر از استفاده از ریتم مدرن برنج که به بخش های ثابت و با فشار بالا عادت دارد، از تمرین با سرعت های هوایی مختلف برای تقلید از ebb طبیعی و جریان اولیه استفاده کنند؛ که اغلب به بخش های صوتی و یا نوار صوتی برای بخش های صوتی نیاز دارند؛
احترام به Tempo و ریتم
آزادی های ریتمیک مدرن مانند روبیتو باید با احتیاط اعمال شود.در باروک و موسیقی کلاسیک، بی ثباتی ریتمی اغلب ریشه های رقص حرکات را نشان می دهد.دوره مطالعه در مورد روش های سرعت (به عنوان مثال، Quantz & #8217؛ نشانه های سرعت) و عملکرد قطعه (به عنوان مثال، یک حرکت فرانسوی در مقابل یک حرکت ساده است که فقط می تواند به عنوان یک نوار ساده استفاده کند.
ترکیب بیان مدرن و عمق عاطفی
در حالی که دقت تاریخی مهم است، اجرا کنندگان مدرن بینش عاطفی و مهارت فنی خود را به این قطعات می رسانند.هدف این نیست که به طور مکانیکی گذشته را تکرار کنند، بلکه برای ارتباط با موسیقی و #8217؛ احساسات بی زمان به گونه ای است که با امروز و #8217 هماهنگ می شود؛ این تعادل نیاز به هر دو سخت فکری و شجاعت خلاق دارد.
شخصی سازی دینامیک و عبارات Shaping
امتیازات تاریخی اغلب شامل چند علامت پویا، ترک اتاق برای اجرای شکل (شکل 1: استفاده از سایه پویا برای برجسته کردن نقاط ساختاری، مانند ورود یک کادر یا یک تنظیم به یک کلید جدید است.
مشارکت با محتوای برنامه نویسی
بسیاری از قطعات تاریخی برنج به صراحت برنامه ریزی شده (به عنوان مثال، گوته رایش و #8217؛ Abblasen ، یا سوناتا نشان دهنده صحنه های نبرد است؛ حتی آثار انتزاعی اغلب با یک ملایم (FLT:2affectect [F3] در ذهن، تصویر و تصویر تاریخی، و یا تصاویر صوتی، به عنوان مثال تفسیر، به صورت متن و یا متن پویا، به عنوان مثال، اجازه دهید تصاویر صوتی و یا متن و یا متن و یا متن و یا متن و یا تصاویر پویا از یک متن و یا متن و یا متن و یا اجازه دهید.
همکاری با ذهنیت
هنگامی که با گروه ها و #8212؛ چه گروه های همتینو، ارکسترهای دوره، یا گروه های اتاق مدرن و #8212؛ ایده های تفسیر شده خود را به وضوح در مورد کنوانسیون های هنری، انتخاب های شتاب دهنده و طرح های تزئینات خاص؛ ترکیب دانش تاریخی با شهود مدرن، نتایج در عملکرد قانع کننده ای که فراتر از زمان است، بحث کنید [برای مثال، یک الگوی دستی خاص، تنظیم کنید: یک الگوی کد نویسی، اگر بخواهید که یک الگوی دستی را در یک الگوی دستی خاص را توضیح دهید.
تمرین عملکرد تاریخی در سراسر دوره
عصر باروک (c. 1600-1750)
باروک های موزه ای در مورد ترومپت طبیعی، کیسه (trombone) و نانت (یک ابزار برنج چوب مانند چوب) باید محدودیت های سری پرستون را درک کنند: ترومپت های طبیعی فقط می توانند یادداشت هایی از سری هارمونیک تولید کنند، ساخت فلش های بی نظیر و شکاف های مدرن می تواند این یادداشت ها را به صورت رنگی پخش کند، اما به ضبط سبک مدرن، و یا برش های صوتی (مانند ضبط های صوتی).
عصر کلاسیک (c. 1750-1820)
نوشته های کلاسیک، به ویژه در موتزارت و هادن، اغلب دارای شاخ های طبیعی (LT3) و شیپورها در تنظیمات ارکستر و اتاقک است. قطعات شاخ اغلب از آن استفاده می کنند (FLT:0hand) تا یادداشت های خارج از سری طبیعی را تولید کنند، تغییر رنگ و زمین، بازیکنان مدرن هورن می توانند این اثر را با تکنیک دستی یا با استفاده از یک شاخ با ظرافت متوقف کنند، اما باید با کیفیت معمول استفاده از قلم زدن، به دقت بیشتری برسند.
دوران رمانتیک و اولیه مدرن (c. 1820-1910)
با اختراع دریچه ها، ابزارهای برنج آزادی رنگی و دامنه گسترده ای را به دست آوردند. آهنگسازانی مانند واگنر، بیر و ریچارد استوس از این قابلیت های جدید بهره برداری کردند. تفسیر در اینجا نیاز به متعادل کردن کیفیت برجسته، آواز خواندن با استفاده از تکنیک های جذاب و اتاق با توجه به دقت و محدودیت دارد.
نقش Ornamentation و Improvization
Ornamentation یک عنصر مرکزی از عملکرد از طریق دوره های باروک و کلاسیک بود.بازیگران مدرن می توانند قطعات تاریخی را با اضافه کردن طنز های پیش فرض شده که به سبک احترام می گذارند، این عمل نه تنها تنوع را اضافه می کند بلکه درک عمیقی از نحو موسیقی را نشان می دهد.
یادگیری تاریخی Ornamentation
در این میان، از جمله آیات قرآن کریم و قرآن کریم، سوره ی بقره آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره، آیه ی بقره
عدم رضایت در Cadenzas و Interludes
بسیاری از سوناتاهای تاریخی و کنسرتوس شامل نقاط cadenza است که بداهه نوازی های اجرا کننده حتی اگر آهنگساز یک cadenza را نوشت، احساس رایگان برای انطباق یا کوتاه کردن آن برای متناسب کردن مفهوم خود را. Improvise استفاده از واژگان ملودی و ریتمیک دوره.به عنوان مثال، یک cadenza کلاسیک باید از کروماتیک رمانتیک اجتناب کند و به تدریج ارزیابی اعتماد به نفس (در مورد استفاده از یادداشت های ساده).
نکات عملی برای آماده سازی و عملکرد
گوش دادن به طور گسترده
به دنبال ضبط توسط متخصصان: گروه هایی مانند آکادمی موسیقی باستان هنر فلورریسیان ، یا تک تیراندازان مانند AlisonLT Balsom و رینhold Friedrich برای سبک تاریخی مدرن -instrument.
آزمایش با Ornamentation
با اضافه کردن یک یا دو چاشنی طعم دار در هر تکرار شروع کنید، به تدریج پیچیدگی را افزایش دهید، زیرا اعتماد به نفس ایجاد می کنید.از یک دوره برای اجرای سریع زیور آلات به آرامی استفاده کنید، با تمرکز بر وضوح و قرار دادن ریتمیک.
کارشناسان مشاوره
• مشارکت با موسیقی شناسان، معلمان یا بازیگران متخصص در موسیقی اولیه. [] کارگاه های آموزشی در عملکرد تاریخی برنج، مانند جامعه تاریخی (FLT:1 symposium یا Early Music America [FLT3] کنفرانس ها].
ثبت نام خود را تمرین جلسات
ضبط به شما اجازه می دهد تا به طور انتقادی استفاده از vibrato، سایه پویا، تحریک و انعطاف پذیری ریتمیک را ارزیابی کنید. تفسیر خود را به ضبط ضبط های دوره ای مقایسه کنید که در آن شما بیهوشی را تشخیص می دهید. توجه به تنفس خود را جلب کنید؛ گاهی اوقات آنچه در لحظه به نظر می رسد در پخش سریع است.
انعطاف پذیر باشید
آماده باشید تفسیر خود را بر اساس آکوستیک، پاسخ مخاطبان و پویایی گروه تنظیم کنید.یک آکوستیک سرزنده ممکن است نیاز به کمتر روبیato داشته باشد؛ یک اتاق مرده ممکن است نیاز به انعطاف پذیری پویا بیشتری داشته باشد، در عملکرد زنده، اعتماد به آماده سازی شما، اما برای انتخاب های خودانگیخته باز باقی بماند.
انتخاب مقدماتی
انتخاب قطعه درست بسیار مهم است.اگر شما به عملکرد آگاهانه از نظر تاریخی جدید هستید، با یک سوناتا کوتاه یا یک کنسرت شاخ کلاسیک شروع کنید، از غواصی به طور مستقیم به کارهایی که نیاز به بداهه سازی سنگین یا تزئینات پیچیده دارند، اجتناب کنید؛ به جای آن، تسلط بر خط جادویی و اصول در مورد مجموعه ساده تر، همانطور که شما رشد می کنید، با قطعاتی مانند #8217 مقابله کنید؛ دوم (دوماندو) کنسرت، مانند کنسرت است که به عنوان نوار رمانتیک و یا کنسرت استوسوسوسوسوسوس، به عنوان نواروس، به عنوان نواروس، برای کنسرت ساده تر، به عنوان نواروس، به عنوان نواروس، به عنوان نواروس، و یا کنسرت.
رویکردهای آموزشی برای معلمان و دانش آموزان
معلمان می توانند عملکرد تاریخی را در برنامه درسی برنج خود ترکیب کنند تا نوازندگان گرد و غبار را توسعه دهند، این رویکرد نه تنها مهارت های فنی را تقویت می کند بلکه درک موسیقی را نیز عمیق تر می کند.
معرفی متن مقدماتی
هنگامی که یک دانش آموز یک قطعه باروک یا کلاسیک را یاد می گیرد، یک پروژه تحقیقاتی کوتاه را اختصاص دهید: بیوگرافی آهنگساز، تاریخ ابزار و کنوانسیون های عملکرد، این درک را فراتر از یادداشت ها ایجاد می کند. [برای مثال، دانش آموز متوجه می شود که چه نوع ابزار آهنگساز در ذهن داشته است و چگونه از یک ابزار مدرن متفاوت است.استفاده از منابع آنلاین مانند ILP [F:1LT]
استفاده از تمرین های دوره ای-Inform
تمرینات را بر اساس الگوهای تاریخی تنظیم (به عنوان مثال، ریتم های کوتاه مدت- طولانی مدت، گروه بندی یادداشت نابرابر) تمرین تزئینات در مقیاس های ساده، یک مقیاس بزرگ C را انتخاب کنید و یک سه گانه را به هر مرحله اعمال کنید، یا الگوهای دو زبانه را به شیوه یک فن ترومپت باروک تمرین کنید.
تشویق گوش دادن و استفراغ
دانش آموزان عبارات کوتاه را از ضبط دوره ای ثبت کرده و سپس تقلید از هنر و تفسیر در ابزارهای مدرن.این آموزش گوش حساسیت سبکی را ایجاد می کند.با یک عبارت ساده از یک سوناتا شروع کنید، سپس از آنها بخواهید که هنر را نادیده بگیرند و آن را بازسازی کنند.
تعادل با خلاقیت
به دانش آموزان یادآوری کنید که تفسیر یک گفتگو بین گذشته و حال است، آنها را تشویق کنید تا با زیور آلات جایگزین و پویایی آزمایش کنند، سپس به طور انتقادی در مورد آنچه کار می کند و چرا این فرایند مالکیت و هنرمند را تقویت می کند، به عنوان مثال، اجازه دهید آنها دو تفسیر مختلف از یک عبارت را امتحان کنند: یک به شدت معتبر و مدرن تر بحث کنند که تاثیر بیشتری را به طور موثر به مخاطبان معاصر می رساند.
یادداشت برداری و Live Performance در نظر گرفته شده
ضبط تاریخی برای مخاطبان مدرن چالش های منحصر به فرد را ارائه می دهد، قرار دادن میکروفون می تواند رنگ تن را تغییر دهد؛ استفاده از میکروفون که یک نمایش روشن و صادقانه از صدا خود را ضبط می کند، اجتناب از بازگشت بیش از حد دیجیتال که هنر را پنهان می کند، در اجرای زنده، انطباق با آکوستیک سالن: در یک کلیسای Reverberant، سرعت پایین و روشن تر استفاده از حرکت هنر به درستی از ویژگی های مختلف فضای سبز برای تنظیم صدا، برای استفاده از ویژگی های فیزیکی بیشتر پویا برای انطباق با استفاده از صدا، انعطاف پذیر تر از صدا، به صدا، انعطاف پذیر است.
هر دو تنظیمات فرصت هایی برای برقراری ارتباط با بینایی شما ارائه می دهند، شما می توانید چندین لایه را برای دقت تنظیم کنید؛ در تنظیمات زنده، انعطاف پذیری تعامل با مخاطبان و گروه زندگی را به تفسیر اضافه می کند، برای ضبط، استفاده از یک خشک برای هنر و مخلوط کمی مرطوب برای اجرای کلی.
نتیجه گیری
تفسیر قطعات تاریخی برنج با بیان مدرن یک سفر با ارزش است که احترام به سنت با فردی خلاق را متعادل می کند.با پیاده سازی رویکرد خود در دانش تاریخی، استقبال از موسیقی معاصر و به طور مداوم پالایش تکنیک خود را از طریق مطالعه و عمل، شما می توانید زندگی جدید را به این آثار ارزشمند نفس بکشید، نتیجه یک قطعه موزه نیست، بلکه یک عملکرد زنده است که پل ها، به اشتراک گذاری زیبایی پایدار با هر خواننده ای که امروز شما را دعوت می کند و یک گفتگوی جهانی است.
در ادامه بخوانید: برای بررسی عمیق تر، با مشورت کنید Brass در اوایل موسیقی احیاء شده] توسط جان والاس و تاریخچه کمبریج از عملکرد موسیقی [F:6] برای بررسی جامعۀ موسیقی [F]