چرا استانداردهای جاز آشنا فراتر از ریسک؟

استانداردهای جاز ستون فقرات اکثر مجموعه های ماساژ را تشکیل می دهند. Tunes مانند "Autumn Leaves"، "All the Things You Are" و "Take Five" یک زمینه راحت برای بازیکنان و مخاطبان به طور یکسان ارائه می دهد، با این حال یک رژیم غذایی ثابت از این اسب های جنگی می تواند منجر به پیش بینی و محدود کردن استانداردهای جاز غیر معمول -tun نوشته شده توسط آهنگساز ارشد اما به ندرت انجام می شود - با استفاده از الگوهای ریتم های جدید و انعطاف پذیری و انعطاف پذیری های متنوع تر از این خطوط صوتی و انعطاف پذیری های متنوع تر از آن، تنوع پذیری های متنوع است.

علاوه بر این، استانداردهای کمتر شناخته شده، شنوندگان را که از شنیدن همان انتخاب در هر کنسرت خسته هستند، تشویق می کند.این نشان می دهد تعهد به بررسی وسعت کامل سنت جاز و نشان می دهد تمایل به حفاری عمیق تر رقابت ها، جشنواره ها و ضبط همه بهره مند از چنین اصالت، ترکیب استانداردهای غیر معمول کمک می کند تا یک گروه توسعه مهارت های غیر محتمل تر، انسجام محدود و منحصر به فرد است که مخاطبان در این هویت دائمی است.

چگونه استاندارد مناسب Un Common را برای گرد آوری های خود انتخاب کنیم

انتخاب یک لباس کامل نیاز به تفکر دقیق دارد. معیارهای زیر به گروه های برنج کمک می کند تا قطعاتی را انتخاب کنند که هر دو پاداش و عملی هستند.

ابزار سازی و سازگاری

هر استاندارد جاز به خوبی به برنج ترجمه نمی کند، به دنبال ملودی هایی که به طور طبیعی بر روی ابزارهای برنج دروغ می گویند - پیوندهای اجتناب شده با محدوده های شدید بالا یا پایین یا سریع رنگی که ممکن است ناخوشایند به نظر برسد، هماهنگی را در نظر بگیرید: می تواند کلیدهای جوش به طور موثر در سراسر ترومپت ها، trombones، و شاخ فرانسوی توزیع شود؟ قطعات با خطوط روشن، آوازه و منطقی (همچنین فکر می کنند کلید های Eb.

سطح چالش مناسب

استانداردهایی را انتخاب کنید که بدون وقفه، یک آهنگ با سرعت متوسط و تغییرات قابل کنترل ویر مناسب برای گروه های واسطه ایده آل است، در حالی که گروه های پیشرفته می توانند با خطوط Bebop با جایگزین های سریع تر و یا اندازه گیری های پیچیده مقابله کنند، هدف این است که الهام بخش رشد، نه ناامیدی نیازهای فنی در هر بخش: یک از سریع تراپیو برای ترومپت، اسلایدر و استقامت برای همه بازیکنان.

قابلیت های بالقوه

بهترین استانداردهای برای گروه های جاز زمینه های باروری برای انفرادی ها را ارائه می دهند.به دنبال آهنگ با پیشرفت های جالب است که گزینه های متعدد مقیاس را پیشنهاد می کند و تفکر خطی خلاق را تشویق می کند. Tunes با قطعات تکراری یا بخش های تعدیلی همچنین می توانند منجر به ایجاد پیش بینی های طولانی شوند.از قطعاتی که هماهنگی به قدری استاتیک می شود که انفرادی ها به انحصار یا پیچیده ای تبدیل می شوند که آنها را از ریسک پذیری دلسرد می کنند.

عمق تاریخی و سبک

هر استاندارد دارای یک داستان است. انتخاب قطعات از دوران و آهنگساز های مختلف - از زرق و برق کتاب بزرگ آمریکایی به خطوط پیچ سخت زاویه ای - غنی سازی درک گروه از تکامل جاز می کند، این زمینه تاریخی می تواند انتخاب های عملکردی و تفسیر موسیقی عمیق تر را مطلع کند. A آهنگ از 1930 ممکن است نیاز به یک احساس نوسان سبک تر داشته باشد، در حالی که یک ترکیب 1960 ممکن است برای یک رویکرد بزرگ تر باز شود.

هشت استاندارد جاز معتبر برای گرداب های گردو عالی است

در اینجا هشت انتخاب عالی وجود دارد که هر کدام با یک شخصیت متمایز و فرصت های فراوان برای آرایش برنج و غیرتجاری کردن دارند.هر شرح شامل یادداشت هایی است که چرا این آهنگ برای برنج کار می کند و چه چالش هایی را ارائه می دهد.

  • [[ویرایش] - یک اصل با سرعت هماهنگ با یک حرکت ملودی و پیچیده آسیب شناسی که شامل پیشرفت های سریع ii-V-LTI ایده آل برای گروه های پیشرفته به دنبال بخش های تنگ و تغییرات انفرادی است.
  • شیطان قدیمی (Burton Lane / E.Y. Harburg) - از موسیقی رنگین کمان [Furton Lane] ، این آهنگ ترکیبی از یک احساس نوسان بازیگوشه با تغییرات غیرمنتظره، از جمله یک برش چشمگیر در پل قوسی آن کار می کند و به خوبی به بخش های بزرگ در خاک آسیب می دهد.
  • [FLT:] [FLT:] [Fignant Ballad که نشان می دهد که به طور گسترده ای بازی های رنگی آن را به خطوط داخلی رنگی و حرکت باس فرود یک پس زمینه سبز برای انفرادی بیانی ایجاد می کند.
  • هم زمان های قابل سکونت (Benny Golson) - یک ترکیب سخت متوسط با یک ملودی به یاد ماندنی و مجموعه ای از مدخل های که تست به شکل تقسیم و انسجام ریتمی است. Solo بخش بر روی یک الگوی هارمونیک دوچرخه سواری ساخته شده است که به بیمار کمک می کند تا کلیدهای متحرک را در مورد کلید های تشخیص و روش های مختلف حرکت دهد.
  • [[۱] [۱۰] [۱] [۱]] [۱] [۱]] [۱]] [برج] [۱] [۱]] [۱]] [۱] [۱] [۱]] [۱]] [۱] [۱] [۱]] [۱]] [۱] [۱]] [۳]] [و]] [در [در] [و [به طور مؤثر] [و] [در [و] [و] [و] [در [و] [و]]] [در [و]]]] [و]]]] [در [و [و]]]]]]]]] [در [در [در [و [و [و [و [و [و [در [و]]]]]]]]]] [و [و [و]]]]]]]]] [و [در [و [و]]]]]]] [بر [در [به طور مؤثر] [در [و [و [و]]] [و [در [و [و [در [در [و [و [در [در [و [در [و
  • میدان تنگی (Charlie Parker) - یک پرنده کلاسیک با پیچ و خم: ملودی بر روی یک سری از یک تن از بردارهای آبی ساخته شده است که نشان می دهد تغییرات رنگ آبی در یک سبک زاویه ای، سبک Bebop عالی برای توسعه تکنیک سریع و دقیق است.
  • هنگامی که نورها کم هستند (Benny کارتر) - یک جواهر متوسط با یک خط آرام، ملودی آن فرم AABA و ساختار هارمونیک روشن آن را به راحتی قابل دسترس است، اما کامل برای تمرین روابط وان استاندارد است.این آهنگ اغلب از ویندونیک با چند غالب ثانویه استفاده می کند، ایده آل برای کشف همه مواد مخدر و غیره همچنین به بررسی دقیق است.
  • "The Folks Who Live on the Hill" (Jerome Kern / Oscar Hammerstein II) – A seldom-played ballad with a long-form structure (32-bar ABAC) and a beautiful ascending melody that builds emotional intensity. Brass players can work on sustained phrasing and dynamic control whileexploring the tune’s emotional depth. The harmony moves largely by step, providing a smooth foundation for lyrical solos. This tune works especially well as a feature for a solo flugelhorn or trombone.

تکنیک های موثر برای جمع آوری های گردو

Thoughtful arrangement is key to making uncommon standards shine. The following approaches are tailored specifically to the strengths and limitations of brass instruments.

صدای سرب و توزیع Melody

Trumpets به طور طبیعی پروژه، اما در نظر بگیرید که ملودی به یک نوار اسپانیایی یا فرانسوی برای باز کردن گرم تر، بیشتر درون گرا، بعدا، ملودی را به ترومپت ها برای ساخت شدت صدا (دو برابر کردن ملودی در خط توجه یا سوم می تواند قدرت ایجاد کند، اما استفاده از اسپای به طور مداوم برای حفظ خطوط صوتی مانند گوش دادن به بخش های صوتی (برای جلوگیری از دست دادن به نفس کشیدن از دست دادن بخش های توجه:) برای جلوگیری از دست دادن به جلوگیری از دست دادن به بخش های صوتی (دو دوم).

بافت های هماهنگ: نزدیک به Voicings باز

ابزارهای برایز در آسیب های نزدیک (ثانیه، سوم، چهارم) که یک صدای غنی و متراکم تولید می کنند، از این برای لحظات کلیتاتیک استفاده می کنند یا یک اثر "گروه بزرگ" ایجاد می کنند، برای مثال، استفاده از بیانیه باز (پنجه، شش، اکتاو) برای اجازه دادن خطوط فردی به نفس کشیدن و ایجاد یک حس آزمایش فضایی با کاهش رنگ و کاهش وزن، برای کاهش سرعت کاهش رنگ، کاهش می تواند کاهش یابد.

نام و Call-and-Response

اضافه کردن یک خط مقابله – به ویژه یک که حرکت در مقابل ملودی اصلی – عمق و علاقه را افزایش می دهد.بخش های تماس و پاسخ بین بخش ترومپت و کم برنج می تواند انرژی و مهارت های نیمه ای را تزریق کند، این تکنیک به ویژه در آهنگ هایی مانند "میدان عمیق" یا "Conception" کار می کند.

Mutes و تکنیک های گسترده

Mutes (straight، فنجان، هارمون) به طور اساسی تغییر موکت های برنج را معرفی می کند، یک ترومپت خاموش برای یک صدای نرم و پوشیده شده در یک توپ مانند "Darn That Dream" را با مخلوط کردن ساقه حذف شده، برش کامل برای یک گروه فریاد در "ماه قدیم" ایجاد می کند.

دینامیک و هنر همه چیز هستند

ابزارهای بلوتوث به راحتی می توانند نشانه های پویا را بنویسند که اتاق را برای کنتراست ترک کنند – یک بخش را در piano شروع کنید و به تدریج بسازید.از استاکوتو و لهجه های مارکاتو برای بیان چهره های ریتمیک به وضوح استفاده کنید، در نظر بگیرید که نقاط تنفسی برای حفظ کیفیت و استقامت، عبارت های صوتی مارک به طور واضح در یک فرم روشن برای استفاده از جوش های صوتی کامل، می تواند به وضوح تغییر شکل دادن: "به طور کلی قدرتمند" استفاده کند.

ویژگی های بخش و مجموعه های کوچک

کل را به واحدهای کوچکتر تقسیم کنید (به عنوان مثال، یک سه گانه از ترومپت، trombone و شاخ فرانسوی) برای نشان دادن بافت های مختلف و دادن بازیکن استراحت.این رویکرد همچنین مانع خستگی شنوندگان و اضافه کردن تنوع به آرایش می شود. آرایش "Invitation" ممکن است با یک تریپلر شروع کند قبل از اینکه گروه کامل وارد پل شود.

ایجاد مهارت های تقویت کننده در Unfamiliar Tunes

عدم سازگاری در هماهنگی ناآشنا می تواند دلهره آور باشد، این تکنیک ها به بازیکنان کمک می کند تا اعتماد و خلاقیت را در هنگام نزدیک شدن به استانداردهای کمتر شناخته شده توسعه دهند.

تحلیل هماهنگ کننده

درک پیشرفت وتر به طور کامل. شناسایی مراکز کلیدی، غالب ثانویه، تغییرات تغییر یافته و هر گونه تبادل تعدیلی.نوشت مقیاس برای هر آکورد یا گروه از میله ها.برای مثال، در مورد "هم اتاقی"، تنظیم از C کوچک به D عمده نیاز به نقشه برداری دقیق از مقیاس های تغییر یافته و عمده / عمده / ارتباطات آسیب ایجاد یک نقشه راه حل مهم است که برجسته ترین تغییرات، مانند حل و تنش ایجاد می کند.

دانلود بازی Traition as a Tool

گوش دادن به ضبط توسط آهنگساز آهنگ یا توسط مشاوران بزرگ که آن را ضبط کرده اند.اجرا حتی چند جمله نشان می دهد خطوط اصطلاحی، ریتم و تفسیر است. برای "Conception"، مطالعه انفرادی توسط Chet Baker یا Art مکرر برای "Invitation"، نسخه جان کلمبن یک استاد در الگوهای توسعه و کاوش است.

بازی-Along Practice

از i Real Pro یا پشتیبانی برای حلقه زدن بخش های دشوار استفاده کنید.به آرامی شروع کنید، با تمرکز بر وضوح و زمان به تدریج افزایش سرعت در حالی که حفظ تکنیک آرام. Repetition برای درونی کردن پیشرفت بسیار مهم است. تمرکز بر مناطق مشکل مانند تغییرات سریع و یا امضاهای کلیدی غیر معمول. تمرین بیش از دو آکورد در یک زمان، گسترش به چهار، سپس فرم کامل و ارزیابی دقیق علاقه و دقت برای آسیب رساندن به melo.

ارتباط با Melody

یک بداهه پردازی قوی اغلب به ملودی اصلی اشاره می کند.خط آهنگ را یاد بگیرید و از پالس های ریتمیک آن به عنوان یک تخته بهار استفاده کنید، این رویکرد باعث ایجاد انسجام و ایجاد بخش صوتی انفرادی شما از کل آرایش آبی می شود، زیرا "هنگامی که نور کم است"، از ایده سه یادداشت باز به عنوان پایه برای یک عبارت طولانی تر استفاده کنید. "Dewey Square"، یک سبک سازی آبی را به مخاطبان آشنا متصل می کند.

ریتمیک Variety

بسیاری از پیش نویس ها در خطوط هشتم سخنرانی گیر افتاده اند. تمرین با استفاده از همگام سازی، استراحت و طول یادداشت های متنوع که برای برنج مشخص شده اند، ترکیب فضا به ویژه موثر است - به مخاطبان اجازه می دهد تا هماهنگی را جذب کنند و تنش را ایجاد کنند. Play تا خطوط طولانی، انفجار کوتاه و همه چیز در بین آزمایش با جابجایی ریتمیک: شروع یک عبارت در "و" از ریتم استفاده از جریان و همچنین استفاده از جریان استراحت.

ساخت و توسعه

به جای تلاش برای پیش فرض کردن بر کل فرم در یک زمان، شکستن آن به قطعات کوچکتر (به عنوان مثال، بخش A تنها) ایجاد یک عبارت کوتاه و رضایت بخش که متناسب با تغییرات است، سپس زنجیره این عبارات با هم، با استفاده از توالی یا تنوع برای ایجاد توسعه منطقی ترکیب، این روش جلوگیری از احساس از از از دست دادن و ترویج انسجام ملودی برای "ماه قدیمی"، تمرکز بر روی مو با استفاده از یک پل آرام، زمانی که با هماهنگی ناگهانی، تنظیم آن مواجه می شود.

منابع اضافی برای طرح های گرد گرد گرد

برای بررسی بیشتر استانداردها و تکنیک های غیر معمول، با این منابع مشورت کنید:

  • استانداردهای جاز: راهنمای مجموعه مجدد توسط تد Gioia - مرجع معتبر که شامل یادداشت های تاریخی و توصیه شده برای صدها آهنگ. View] کتاب
  • ورق های سر و رونویس در مطالعات آنلاین - ارائه می دهد منابع رایگان برای بسیاری از استانداردها، از جمله آهنگ های نادر.
  • ترتیبات گروهی از ناشران مانند در دسترس هستند، برای پیدا کردن نمودار های پیش نوشته شده که می تواند به عنوان مدل برای بیان و ساختار خدمت می کنند.
  • تکنیک های آرازز توسط گری لیندسی (GLT Lindsay) - یک کتاب جامع پوشش، ارکستر و فرم، با تمرینات متناسب با گروه های بزرگ و گروه های کوچک.

همچنین گوش دادن به گروه های برجسته برنج که در استانداردهای جاز تخصص دارند، مانند ارکستر جاز یا گروه نبرد کریک ، برای الهام گرفتن در بیان و پویایی توجه به چگونگی آنها را کنترل تعادل، فضای انفرادی، و کنتراست پویا.

نتیجه گیری: پاداش های اکتشاف

دور شدن از فهرست استاندارد استانداردهای جاز نشانه ای از بلوغ موسیقی است.این نشان می دهد که یک گروه مایل است برای کشف موسیقی که به چالش کشیدن، زیبا و به ندرت شنیده می شود، هشت آهنگ ذکر شده در اینجا فقط یک نقطه شروع با انتخاب دقیق، آرایش خلاق، و تمرین اختصاص داده شده، هر گروه برنج می تواند زندگی جدید را به این گنجینه های پنهان نفس بکشد، یک خواننده تیز و نمایش داده می شود که باعث می شود و نمایش موسیقی دان ها، و نمایش یک نمایش دقیق تر می شوند.

وقت خود را برای کاوش در آرشیو، گوش دادن به ضبط های نادر، و انطباق این ترکیبات کم ارزش برای گروه خود را. پاداش به خوبی ارزش تلاش - شما نه تنها به عنوان نوازندگان رشد می کند، بلکه همچنین کمک به حفظ سنت جاز پر جنب و جوش و همیشه در حال گسترش مخاطبان خود را از شما برای صداها تازه و اجراهای پرشور که تنها از بازی شما واقعا اعتقاد دارند.