Trumpeten papera Jazz vs. Musika klasikoan

Tronpetak leku berezia hartzen du musika-paisaian, eta bi mundu oso ezberdinetan oinarrizko tresna gisa funtzionatzen du: musika klasikoaren eta jazzaren berezko erresuma espontaneo eta adierazkorra. Metal-hodi baten gainean soinua sortzeko funtsezko mekanikak, helburu artistikoak, itxaropen teknikoak eta bi genero horien musika-hizkuntzak, tronpeta norabide oso dibergenteetan bultzatu dute. Desberdintasun horiek ulertzea ezinbestekoa da jokalari serio, hezitzaile edo zaleentzat, tresnaren malgutasun eta eskakizun anitzak erakusten baititu, eta ezaugarri horiek musikarien artean arakatzeko, ezaugarri filosofikoak, ikonoen eta ikonoen arabera, ezaugarrien arabera, ezaugarri ezberdinak bilatzeko.

Jatorri historikoak eta dibergentzia

Tronpetaren papera klasikoan eta jazzean ulertzeko, lehenik eta behin, tresnaren bilakaera seinale-gailu batetik musika-etxe melodiko batera eraman behar da. Mendeetan, tronpeta naturala, balbularik gabeko hodi luzea, serie harmonikoan sartu zen, eta ohar batzuk bakarrik sortu ziren fanfarre-eredu ezagun batean. Helburu militarrak eta zeremoniazkoak izan ziren, gudu-zelaitik errege-aurketara dei egin zuten. Balbularen asmakuntzak, XIX. mendearen hasieran (Helselelel eta Friedrich Bhmel-ek apatatuta) tronpeta-musikako instrumentu berri bat sortzeko gai izan zen une berean, benetako berrikuntza-tresna berrietarako, eta berrikuntzarako.

Bide klasikoa: Fanfaretik ahots orkestralera

Musika klasikoak bizkortasun erlatiboaz hartu zuen balbula-tronpeta, nahiz eta ez erresistentziarik gabe, tresna naturalaren garbitasuna nahiago zuten tradizionalistengandik. Tronpeta giltzaduna, tonu-zuloak estaltzeko gakoak erabiltzen zituena, Joseph Haydn eta Johann Nepomuk Hummel inspiratu zituen, 1790eko hamarkadan beren kontzertu ospetsuak idazteko. Lan horiek erakusten zuten tronpetaren potentzial berri berria, fresaketa delikatua eta pasabide arina eskatzen zuena. Erromantikoen garaian, tronpeta-estrofiko doinuak sortu ziren, eta konpositoreak, hala nola, Wagnerren konposatzaile eta konpositoreen konposatzaileen konposatzaileetan, Richard Mahgonicen eta abar, eta Richarden konpresiboen bidez, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, ez ziren.

XX. mendean errepertorio bakar bat izan zen, André Jolivet, Henri Tomasi eta Paul Hindemith bezalako konpositoreekin, tresnaren muga teknikoak eta adierazkorrak bultzatuz. Tradizio honek diziplina maila handia eskatzen du, kontrol absolutua azpimarratuz, nahastuz eta puntuazioari atxikiz. Tronpeta klasikoa, era askotan, doitasunaren maisua da, soinu-ikuspen zehatz bat birsortzeko, zehaztasunik gabe. Argitaratutako metodoak, hala nola, LT:0Arbanen Kontserbatorioko Metodo osoa Bacheltatzaile:1, urrezko teknika, artisau-lanen teknika, eta orkestra-lanen erabilerarako, askotan, tektriaren teknika modernoak, tektibitate handikoak, eta abar, tektibitate handikoak, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan, tektibetan,

Jazzaren bidea: taldetik ahots indibidualera

Jazzaren turuta-jotzearen bilakaera banakako berrikuntza eta adierazpen kulturalaren historia da. New Orleanseko letoizko bandatik sortu zen XIX. mendearen amaieran eta XX. mendearen hasieran, korneta, eta gero tronpeta, soinu naturalaren balioa izan zen, jendetzaren gainetik proiektatzeko duen soinu distiratsuagatik. Buddy Boldenek, sarritan jazzeko kornetearen lehen erregetzat jotzen zuenak, tresna erabili zuen hiriko dantza-aretoen eta kale-jolasen energia bereganatu zuen soinu gordin eta indartsu bat sortzeko. Jazzaren bitartez, melodia taldetik hasi eta bakarlarien doinura eboluzionatu zuen, 1920ko bere ahots-tmista bihurtuz, bere musika-tresnaren arabera, bere erritmo pertsonalaren arabera, 1920ko iraultza bihurtu zen.

1930 eta 1940ko hamarkadako swing-a, Roy Eldridgek, konplexutasun harmonikoa eta intentsitatea bultzatzen zituen jokalariak, eta gero, bebop-a sortu zen: Dizzy Gillespie eta Charlie Parker-ek hizkuntza berri bat definitu zuten, erabateko erraztasun teknikoa eta ulermen harmonikoa eskatzen zuena. Gillespieren birtuositatea, Afro-Cuban jazzeko bere berrikuntzekin batera, musika-tresnan posible zena zabaldu zuten. Miles Davisek, bebop-en konplexutasunaren aurka erreakzionatuz, musika funtsezkoak kendu zituen, musika-soinuak, musika-tresnaren musika-tresnaren musika-tresnaren musika-tresnaren musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren musika-tresnaren musika-tresnaren musika-tresnaren ezaugarrien bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren eta musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren bitartez, musika-tresnaren

Oinarri filosofikoak: Notazioa vs. Inprobisazioa

Tronpeta joko klasiko batean jazzaren ezarpenaren aurka dagoen alde filosofiko bakarra idatzizko oharrarekin duen harremana da. Oinarrizko bereizketa horrek agintzen du nola jokatzen duten jokalariek, nola pentsatzen duten eta nola egiten duten.

Zehaztasun klasikoa eta fidelitatea puntuazioan

Musika klasikoan, konpositorearen puntuazioa legea da. Markatze dinamiko oro, artikulatua eta tempo-adierazpen bakoitza zehaztasun osoz jarraitu behar den agindu zehatza da. Tronpeta klasikoak konpositorearen ikuspenerako itsasontzi gisa jokatzen du. Helburua ez da erritmo edo tonu mikromailan adierazpen pertsonala, baizik eta plan determinatu baten exekuzio huts huts bat. Horrek estilo historikoaren ulermen sakona eskatzen du, konbentzio espezifikoak aldirako (Baroque, Klastika, Erromantizismo), eta ia tonu-produkzioa, toniazko hurbilketa zabala, eta abar.

Jazz Spontaneitatea eta ahots pertsonala

Jazzean, musika inprimatua hasiera besterik ez da izaten. Fitxa batek melodia eta akorde aldaketak eskaintzen ditu, baina Bakerrek une honetan emanaldi bakarra sortzea espero du. Inprobisazioa da jazzaren tronpetaren oinarrizko zutabea. Horrek prestakuntza mota bat eskatzen du: bat belarrien prestakuntzan, kordoien eskalan, melodia-patroien liburutegi sakona garatuz eta maisuen bakarlarien bakarkakoak transkribatuz. Helburua da denbora errealean hedatu daitekeen musika-tesi pertsonala garatzea. Jazz-trocka, inprobisazio-trebatzailea, musika-trebenetako grabazioekin batera, musika-tresnarik garrantzitsuenetako musika-tresna bat bezala, eta soinu-tresnarik gabe, "Foping" bat, "Foping-tresnarik onena, "F" bezala, "Fming" eta "F" bezala, "Frantak sortzea.

Eskari teknikoak: Tone, Artikulazioa eta efektuak

Tronpetaren soinuan eta exekuzio teknikoan jarritako eskaerak hain aldatuak dira bi generoen artean, non jokalari askok ekipamendu eta aho-pieza desberdinak erabiltzen dituzten hutsunea argitzeko. Bozgorailuaren oinarrizko oinarriak partekatzen diren bitartean, arnasketaren euskarria eta hatz-teknika, ñabardura estilistikoek ikuspegi ezberdinak behar dituzte.

Trumeten soinu klasikoa: nahasketa eta doitasuna

Tronpeten soinu klasikoa tonu garbi eta zentratuan dago. Ideala soinu ilun, aberats eta erresonante bat da, atal bateko beste letoizko instrumentuekin nahastu daitekeena, eta orkestra handi baten gainean proiektatzen dena, normalean, gailu kontrolatu eta sotil bat, adierazkortasun zehatzerako erabiltzen dena, eta askotan, tonu motelagoa eta bizkorrekoa, oharretik gora. Artikulazioa garbia eta zehatza izan behar da, hanka-desberdintasun argia, staccato, azentua eta Bachtoren artean, tonua eta hainbat tonu klasikoko jokalariren artean, eta tonua, askotan, tonu altuagoko tonua, eta tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua, tonua,

Jazz-trumeten soinua: banakotasuna eta efektua

Jazzean, soinua nortasuna da. Tonalitate klasiko hutsa saihesten da sarritan, "gritty" edo "edgy" soinu konplexuago baten alde, zeinak ezaugarri eta ezaugarri gehiago dituen. Tonal efektuak erabiltzea hizkuntzaren zati kritikoa da. Oharren tolestura, erori, erori, erori, urratu, mamu oharrak eta hazien musika-tresna estandarrak dira, ez erroreak. Vibrato oinarrizko gailu adierazkorra da, askotan zabalagoa eta motelagoa, arima eta intentsitatea ohar bati gehitzeko erabiltzen dena.

Errepertorio esentzialak eta gako-irudiak

Funtsezko literatura aztertzeak eta genero bakoitzaren jokalari definitzaileak tronpetaren identitate ezberdinen irudirik argiena ematen du. Bi tradizioek harrotzen dute edozein ikaslek jakin behar dituen lan eta artisten ondare aberatsa.

Cornerstones klasikoa

Tronpeta klasiko guztiek orkestra-zatiak eta bakarkako lanak egin behar dituzte. Tronpeta-musikariek E-flat Major-en eta Trumpet Concerto E Major-en (askotan, E-flat-en) jo zuten, faltaren, estilo klasikoa eta arte-lanen arteko nahasketaren proba dira.

Jazz arkitektoak

Jazzaren leinua berritzaile-lerro zuzena da, bakoitza aro berri bat definitzen duena. Louis Armstrongek, bere aldetik, konplexutasun harmonikoa eta sua gehitu zituen, tarteak bebop-era arte astinduz.

Gap-a moztea: Jokalari hibrido modernoa

Jazzaren eta turuta klasikoaren bideak oso bereizita zeuden arren, XXI. mendeko musikaria gero eta gehiago espero da bi hizkuntzetan fluent izatea. Hiri nagusietako musikari autonomoa oso gutxitan da estilo bakar batean jokatzeko luxua. Tropetaren oinarrizko oinarriak, arnasketaren euskarria, tonuaren ekoizpena, unibertsalak dira. Entrenamendu klasiko on batek jazz-jokalariari ematen dio arnasaren kontrola, erresistentzia eta erraztasun teknikoa. Bestalde, jazz-jokalari klasiko batek soinu malguagoa, erritmo eta fresaketa zentzu sendoagoa eta emozioz beterikoa garatzea, eta entzuleak modu zuzenean konektatzea ahalbidetzen dio, eta musika-teknikari, eta musika-teknikari, eta musika-tresna klasikoen mailari eutsiz.

Wynton Marsalis da bi hizkuntzen maisuaren adibiderik nabarmenena, baina artista asko "gurutzaketa" edo "Third Stream" ikuspegi bat bilatzen ari dira, forma klasikoak jazz inprobisazioarekin eta harmonika-hizkuntzarekin nahastuz. Claude Bakerren The Blues tronpeta eta orkestrarako edo David Sampsonen konposizioak, berriz, bi tradizioak eta estilo bakoitzaren tradizioen errespetu sakona eskatzen du, eta neurri bateko teknika bat egokitzeko prest dago, musika-ingurunera egokitzeko, eta musika-tresnaren interpretaziorako, eta musika-tresnarik ez-tresnarik egokienetarako.

Ekipamendua eta konfigurazioa: Tresna egokiak aukeratzea

Estilo dibergente eta tonaleko idealak direla eta, tronpetari askok hainbat ezarpenetan inbertitzen dute genero bakoitzarentzat. Lan klasikoan, lehen mailako tresna C tronpeta da, sarritan Bach, Schilke edo Yamaha bezalako sortzaileek, aho-sabaia sakon batekin batera. Aho-pieza forma, kikara-sakonera eta tamaina guztietako soinu eta soinu-tresna guztiak ditu.

Entzulearen eginkizuna: itxaropen estetikoak

Azkenik, azpimarratzekoa da ikusleen itxaropenak nabarmen ezberdinak direla testuinguru klasiko eta jazzaren artean. Kontzertu-areto batean, entzule klasikoak isilik egoten dira, maisulan ezagun baten akatsik gabe errendatzea espero dutelarik. Akats entzungarri oro, ohar zati bat, sarrera huts bat, jazz-klub edo jaialdi batean, entzuleek energiari, sormenari eta komunikazio emozionalari erantzuten diote. Akatsak ideia bihur daitezke, "nota" bat zuzenduz, eta bat-batekoaren noranzko berri bat da, eta aldi berean, eta, aldi berean, soinu-musikariaren eta soinu-musikariaren arteko harremanariaren ezaugarriei zein zaila den, eta zein zaila den, zein zaila den, aldi berean, eta zein zaila den, aldi berean, zein zaila den, aldi berean, aldi berean, zein zaila den, aldi berean, aldi berean, zein maila kritikoan, zein maila ezberdinean, zein mailari, zein mailari, zein mailari, zein mailari, zein mailari dagokion, zein mailari, zein mailari dagokion, zein mailari eta zein mailari aurre egin behar duen.

Ondorioa:

Musika klasikoan tronpetaren nortasun bikoitza tresnaren adierazpen-barrutiaren lekuko da. Tradizio klasikoan, doitasun-, purutasun- eta egitura-diziplina gisa balio du, jokalariari konpositorearen ikusmenarekiko zerbitzari leial gisa jardutea eskatzen du. Jazzean, emozio gordinaren, istorio pertsonalaren eta berezko sormenaren euskarri bihurtzen da, ahots indibiduala beste ezeren gainetik ospatzeko. Ez da bide bat bera ere zaila, biak oso modu bakarrean.

[Baliabide eta irakurketa.]

  • Tronpetaren historiarako, ikus trompoan sartu zen britannica.
  • Arakatu Louis Armstrongen "West End Blues" grabatua.
  • Tronpeten errepertorio klasikoa sakon eztabaidatua da, Nazioarteko Tronpeten Gremioan.
  • Miles Davisen "Urdinezko Erregea" entzutea ezinbestekoa da; bere historia irakurtzea Rolling Stonen .
  • Ekipamendu eta aho-gidak eskuratzeko, kontsultatu Herald.