Zer da agertokiaren presentzia?

Agertokiaren presentziak ez du ikusleak kanpora begiratzeko gaitasun iheskor eta magnetiko hori. Ez da ohar guztiak ongi jotzea edo bakarrizketa huts bat ematea, baizik eta interprete batek gelan sartzen duen energia, benetakotasuna eta karisma. Musika-audientziak, agertokiaren presentziak ere eragin dezake faktore erabakigarria bi talentu-kantoreren artean. Espazioaren jabe izateko gaitasuna da, materialarekin sakon konektatzeko eta paneleko kide guztiek zerbait intimo eta egiazkoa ikusteko moduan sentitzeko.

Bere muinean, agertokiaren presentzia konfiantza, gaitasun emozionala, fisikotasuna eta ahots-konbentzioak nahasten dira. Audra McDonald edo Ben Platt bezalako artistek bizi dira, eta uste dute istorioa lehen aldiz gertatzen dela, zure aurrean. Presentzia-maila hori nahita landuz ikasi eta findu daiteke, ez bakarrik berezko talentuaren bidez. Ulertzen den modurik onena interprete bat ikustea da, nola arnasten duten, nola pausatzen diren, nola geratzen diren, nola ikusten duten beren begiek gela osoa.

Entzunaldiaren testuinguruan, agertokiaren presentzia "ikustera behartzen zaituen gauza" gisa deskribatzen da. Konfiantza, ahultasuna eta konpromisoa uztartzen ditu, eta teknika gainditzen du. Eszena-presentzia sendoa duen interprete batek arreta jar dezake geldi dagoenean ere. Ez dute mugimendu handirik behar, autoritate lasai bat dute, eta horrek esaten du: "Hemen nago". Kalitate hori ulertzea da hori zuk zeuk garatzeko lehen urratsa.

Zergatik agertokiaren presentziak inoiz baino gehiago axola du

Musika-audientziaren paisaia modernoa hiperkonpetentziazkoa da. Zine-zuzendariak askotan ikusten ditu dozenaka, batzuetan ehunka, eta antzezleak rol bakar batean. Gaitasun teknikoa, tonu zuzena, diktaketa garbia, blokeo egokia, mahai-pusketa da. Deiak bereizten dituena interpreteak une bat sortzeko duen gaitasuna da.

Agertokiaren presentziak profesionaltasuna ere erakusten du. Energia oinarridunarekin dabilen interprete batek begi-kontaktu sendoa egiten du, eta presiopean egoteak adierazten du erraza izango dela produkzio batean zuzenean eta fidagarri izatea. Gainera, gaur egun, rol askok eskatzen dute interpreteek laugarren horma apurtu edo zuzenean elkarreragina izatea ikusleekin. Audientzia-gela txiki batean ezin baduzu konektatu, seguruenik ez duzu konektatuko 1.500 eserlekuko antzoki batean.

Gainera, industria benetako istorioen bila dabil. Antzezleek ez dute ahots edo begirada baten bila soilik bilatzen, jendea zerbait senti dezan nahi dute. Presentzia da emozio horren ondorioa. Ikusleek entretenimendu-aukera amaigabeak dituzten mundu batean, lana lortzen duen interpretea da. Michael Bennett zuzendari mitikoak esan zuen bezala: "Kantatzen irakats diezaiokezu norbaiti, baina ezin diezu irakatsi eszena-antzeko arimarik eduki dezaten".

Eszenentziaren osagai nagusiak

1. Egiazkotasuna

Konfiantza ez da kanporatzea edo ozena izatea, baizik eta zure larruan eroso egotea agertokian, prestaketa eta auto-onuratik dator. Zure prestaketan konfiantza duzunean, energia mentala askatzen duzu uneari erantzuteko. Autentifikazioaren bidez, ez zara saiatzen aurreko interprete baten interpretazioa kopiatzen. Horren ordez, zure egia emozionala ekartzen duzu pertsonaiari. Audizio-panelek ez dute egiarik nahi, Broadwayko jatorrizkoaren kopiarik, eta ikusi nahi dute nola egiten den: nola sentitzen duzun bigarren teknikaren bitartez, eta nola sentitzen duzun.

2. Konexio emozionala

Emozioa musika-antzerkiaren motorra da. Interpreterik onenak izaeraren poza, mina edo irrika sentiarazten dizute. Konexio emozionala garatzeko, eszena bat balitz bezala jardun ezazu abestia. Lerroz lerro, letra-lerro: zer esan nahi du lerro bakoitzak? Zer esan nahi du? Zer esan nahi du lortu nahi duen karakterea? Ordezkapen-aldarrikapena egin karakterearen inguruabarrak zure bizitzako zerbaitekin. Murgiltze sakonagoa egiteko, kontuan hartu klaseak, egia emozionalari:1 edo Meiner-en errepikapen-teknikari, zeinak ez duen nahikoa emozio-kon, ez dezan dei egin behar adina emozio-kon.

3. Gorputz-kontzientzia eta gorputzaren kontzientzia

Gorputza hitz egiten du ahoa ireki aurretik. Sorbaldak, eskuak, keinuak, edo jarrera finko bat, seinalearen kezka edo konpromiso falta oro. Presentzia indartsuak mugimendu esanguratsua erabiltzen du: gurutze motela, tentsioa sortzen duen erdiko etapa, liriko bat seinalatzen duen esku-keinua edo arreta jartzen duen gelditasuna. Alexander Teknika edo yoga bezalako prestakuntza fisikoak tentsio normalak askatzen lagun dezake eta gorputza adierazkorragoa izaten uzten du. Pisua neutrala den jarreran jar zaitez, baita ere, eta imajinatu bizkarrezurretik zintzilik duzun energia-lerro bat, zure burua zoruetaraino, erradiatzen den heinean.

4. Ahots-sormena

Ahots-presentzia ez da melodiaz haratago doa, arnasari eusten dio, tarte dinamikoa, erresonantzia eta tonua aldatzeko gaitasuna barne hartzen ditu, ahots seguru batek gela betetzen du, baita piano-pasarteetan ere. Kantaren bidez ulertzen duen ahots-kotxe batekin lan egin, ez ahots-ariketak bakarrik. Grabatu eta entzun zure ahotsa emoziotik deskonektatu den uneak. Ahots-egoteak ere zure erritmoa kontrolatzea esan nahi du, noiz bultzatu eta noiz atzera egin jakitea.

5. Entzutea eta erreaktibitatea

Eszena-presentzia ez da egiten duzunaren araberakoa, baizik eta nola erantzuten duzun. Agertokian entzuten duen entzule handi bat beti ari den norbait baino kementsuagoa da. Audizio batean, agian ez duzu eszena-kiderik, baina entzuteko ilusioa sor dezakezu. Imajina ezazu pertsona zehatz bat gelan, zure pertsonaiaren ama, bere maitalea, etsaia, eta erantzun irudizkoei erantzuten die. Utzi aurpegia, arnasa eta gorputza aldatzen, esaten dutena entzuten duzun heinean.

Nola garatu eszenaren presentzia: urratsez urratseko gida

Agertokiaren presentzia muskulu bat eraikitzea bezalakoa da, praktika koherentea behar du, eta osagai bakoitza zuzentzen duten ariketak eta errutinak daude behean.

Prestaketa: Materiala menderatzea

Ezin duzu egon, hitzak ahaztu edo ohar oker bat jo nahi baduzu. Drill zure materiala bigarren izaerara iritsi arte. Egin kantak eguneroko jarduerak egiten dituzun bitartean (garbiketa, ibilaldia) muskulu-memoria eraikitzeko. Gero, itzuli performancera asmo hunkigarri berri batekin. Helburua teknika zure gorputzean sartzea da, horrela zure gogoa libre da istorioak kontatzera. Memorizatu hitzak ez ezik, arku emozionala ere. Jakin ezazu non dagoen klimax, non dauden une lasaiak, eta non arnas hartu behar duzun.

Begien kontaktua eta konexio imajinarioa

Entzunaldi batean, agian ez duzu eszena-kiderik izango. Horren ordez, gela honetan irudizko "puntu" zehatz batzuk sortu: bata kantatzen ari zaren pertsona da, beste bat oztopo bat da, gainditu duzun oztopoa. Erabili begi-kontzentrazio sendoa puntu horiekin, benetako pertsonak balira bezala. Saihestu gela urduri eskaneatzea, eta horrek ilusioa eten egiten du. Praktika ezazu hau etxean, aulkiak edo objektuak leku desberdinetan jarriz eta fokua berriro entseiatzen. Gainera, praktikatu panelarekin zuzenean kontaktua eginez, abesti batzuk, laugarren horma-horma hausteko, une horretan benetako jendearekin konektatzen dena.

Emozioen berreskurapena eta lan sentsoriala

Zure bizitzako esperientziak erabili zure errendimendua suspertzeko. Abesti bat abandonatzeari buruzkoa bada, gogora ezazu benetan bakarrik sentitu zinen garaia. Egin itzazu bost zentzumenak: zer usain zuen gela horrek? Zein soinu zeuden atzealdean? Xehetasun sentsorialek zure emozioa benetakoa bihurtzen dute, ez antzeztua. Idatzi zure kantaren taupada emozionalei dagozkien oroitzapen pertsonal batzuk. Egin aurretik, hartu 30 segundo oroitzapen horietako bat berpizteko, tenperatura, ehundura, pisua, eta horrek zure nerbio-sistema lehenesten du emozionalki erabilgarri izateko.

Bero-berotasun fisikoa, rutina

Berotasun fisiko batek entzunaldi bakoitzaren aurretik egon behar du. Hasteko, kardio arin batekin odola isurtzen da (txankak jo, 30 segundoz ibili). Gero gorputz osoko serie bat egin: sorbaldak bildu, lepoa inguratu, bularra ireki eta eskuak eta hankak astindu. Gehitu yoga batzuk, beherako txakur edo gerlaria bezala, zeure burua lurrera botata.

Ahots-berotasuna, asmoekin

Berotu ahotsa sirena, ezpain-trail eta mihi-tresnekin. Baina gehitu geruza bat: egin klik zure audizioaren atal labur batean eta nahita egin ezazu emozio desberdinekin, triste, jostagarri, etsiturik, ahots-presentziaren muinean ahots-begiztapenean erantzuteko. Eta beste dinamika batekin kantatu: lehen bertsoa xuxurlatu, gero korua askatu. Kontrasteak eraiki eta zure gama erakutsi. Amaitu zure bero-beroa, zure azken lerroarekin, zure energiarekin, jadanik entzunaldietan bezala.

Filmaketa eta oharrak

Kamera bat jarri eta entzunaldi-zatia gelan egongo bazina bezala grabatu. Ikusi erreprodukzioa soinuarekin, zer esaten du zure gorputzak? Urduri zaude? Eskuak zerbait distraitu nahian ari al dira? Gero, soinuarekin bakarrik, zure ahotsa emozionalki konektatuta dago? Konparatu klase maisu baten errendimenduaren bideoarekin, non energia jaso dezakezun ikusteko. Erakutsi grabazioa aholkulari fidagarri bati eta galdetu presentziari buruzko ohar zehatzak, ez teknikari. Errepikatu asteroko duzu prozesu hau. Denbora igaro ahala, zure benetakotasuna ikusiko duzu.

Inpernuko eta Spontaneitateko ariketak

Eszenaren presentziak aurrera egiten du ustekabekoan. Hartu klase inperfektore bat edo egin ariketa errazak etxean: kantatu zure abestia eta nahita aldatu tempo edo dinamikak, eta erantzun distrazio bat (batzuek liburu bat uzten dute gelan). Horrek orain eta malguago egoteko balio du. Erosoago zaude espontaneoarekin, eta gutxiago izozten zara entzunaldi batean zerbait gaizki ateratzen denean.

Eszenaren presentzia murrizten duten ohiko oztopoak

Akatsak saihestea indarra eraikitzea bezain garrantzitsua da. Hona hemen tranparik arruntenak eta nola konpondu.

1. Nerbio-energiaren norabide okerra

Nerbioak normalak dira, baina mugimendu frantikora bideratzen direnean, arnasa azkartuz edo begi-kontaktua saihestuz, presentzia falta dela esaten da. Irtenbidea: hasi aurretik, hiru arnas sakon hartu, oinak lurrean jarri eta energia hartzeko erregai gisa imajina itzazu nerbioak, ez izua. Erabili energia hori zure konpromisoa goratzeko, emozioan jarri beharrean, hura kentzen saiatu baino.

2. Emozioa gainditzea edo "performatzea"

Galdaketa-zuzendariak erakusten saiatzen ari zara, maiz, aurpegi-adierazpen gehiegizkoak edo keinu melodramatikoak sortzen direla. Egia isilagoa da. Helburua: karakterea gustatu nahi bada, ez erakutsi "gustuko izaten" - norbaitek irabazten saiatzen ari bazina bezala erreakzionatzen du. Gutxiago izaten da askotan, malko bakar bat baino indartsuagoa da.

3. Espazioarekiko konpromiso falta

Zenbait interprete audizio-gelako izkinan murgiltzen dira, han egotearen barkamena eskatuz bezala. Erabili espazio osoa, hala badagokio. Mugitu, geldi egon arren, oin karratuaren jabe bazina bezala. Praktikatu pisuaren eta pisuaren arteko jarrera zabal eta orekatu batean, berehala egonkortasuna adierazten du. Egin guztiz bat egiten dituzun aukera guztiak.

Energia Vocal-a ez da bateragarria.

Arazo komun bat hasten da, baina erdibidean, abestitik, eta horrek loturarik eza edo loturarik eza adierazten du. Praktikatu zure pieza osoa berotasun fisiko oso baten ondoren abesten, eta eraiki "energia kontrol-puntuak" zubian edo azken koruan, non nahita erreinatuko duzun zure konpromisoa. Egin arku emozionala, ez eman dena lehen 16 tabernetan. Utzi energiak eraiki eta askatu, beraz, panelak konpromisoa hartzen du.

5. Panelari ezikusi egiten

Interprete batzuek audientzia-panela hesitzat hartzen dute, eta ez ikusleentzat. Kide bakoitzarekin harreman zuzena izan behar dute, piezarentzat egokia bada. Baina ez begiratu, zure irudimenezko munduaren zati gisa. Adibidez, ezkerreko pertsonari lerro bat kantatu ahal diozu, zure pertsonaiaren konfiantzazkoa balira bezala. Piezak ez badu helbide zuzena onartzen, gutxienez begi bero eta konfiantzaz ezagutu itzazu hasi aurretik. Konexio-une horrek lankidetza-tentsioa ezartzen du.

6. Gainpentsatzea performancean

Zure buruan zaudenean, hurrengo mugimenduaz pentsatzen, ohar handi batez kezkaturik, presentzia galtzen duzu. Ikusleek gurpilak biraka ikusten dituzte. Irtenbidea: zuhurtasuna praktikatu, meditazioa egin edo mantra bat errepikatu aurretik. Antzezpenean zehar, arreta jarri karakterearen berehalako helburuari. Akats bat egiten baduzu, ez erantzun, lasai une honetan eta ongi sendatu. Panela ez da ohartu ere egingo, baldin bazara.

Agertokian presentzia Audizio-eszenario ezberdinetan

Agertokiaren presentzia ez da tamaina bakarrekoa, entzunaldi mota desberdinek ikuspegi desberdinak behar dituzte.

Audientziak kantatu

Kantu-audientzia batean, ahotsa da tresna nagusia, baina zure presentziak areagotu egiten du. Aukeratu kanta bat, ez bakarrik zure barrutia, zure jardun-gaitasuna, baizik eta hasi urrats sendo eta seguru batekin, eta erabili lehen oharra konexioa ezartzeko. Urduri bazaude ere, eman lasai egoteko inpresioa. Praktika ezazu "unea" hasi aurretik, utzi gela konpontzen eta hasi.

Dantza-deiak

Dantza-dei batean egotea energia eta erasoa da. Dantzaririk indartsuena ez bazara ere, aurpegi ziur, adierazkor eta mugimendu zorrotz batek bereiz zaitzake. Ikusi koreografoaren aurpegia erakusten dutenean, ispilu ezazu haien energia, ez begiratu oinei, kokotsa goratu eta irribarre egin begiekin. Zure gorputzak espazioa agindu behar du, baita taldean ere.

Agerraldiak eta atzera-hotsak

Monitorizatuta, eszenak edo alboak, presentzia entzuten dira. Aktore gehiegik beren lerroetan arreta jartzen dute eta ez dute erreakzionatzeko aukerarik galtzen. Une honetan bizirik jarraitu. bakarrizketa bat baduzu, irudizko kide batekin elkarrizketa gisa tratatu. Erabili pausak pentsatzen ari zarela erakusteko. Utzi aurpegia eta gorputzak hitz egin aurretik erantzuten. Panelak aukerak egiten ikusi nahi ditu, eta erakutsi eszena bat osa dezakezula.

Auto-etiketak

Kameran, presentzia sotilagoa da. Begiak erabakigarriak dira. Jarri kamera begi-mailan eta imajinatu abesten ari zaren pertsona gisa. Ez mugitu gehiegi, keinu txikiak pantaila handian irakurri handiagoak dira. Erabili marko osoa. Grabatu anitzek hartzen dute, energia aldatu eta biziena sentitzen duena aukeratu.

Nortasun mota ezberdinetarako agertokiaren presentzia

Introverts askok uste dute ezin dutela "presentzia" berez irteerarik ez dutelako.

Introverts-entzat

Zure intentsitate lasaiak gainboterea izan dezake. Erabili ikusleak energia atera ordez marrazteko. Barne-konexioa bideratu. Zure energia gelaren atzeko aldera proiektatzea zure ahotsa goratu gabe. Introvertsek askotan gainditzen dute emozio-sakonera, horretaraino. Presta zaitez estutasuna murrizteko eta zure nortasunaren lasaitasuna erabiltzeko tentsioa sortzeko.

Extroverts-entzat

Zure energia naturalak gela bat bete dezake, baina kontuz ibili ez gainditzeko. Editatu zeure burua. Bilatu geldiuneak panelari arnasa hartzeko. Erabili zure nortasun handia arriskuak hartzeko, baina beti pertsonaiaren egian oinarritu. Batzuetan presaka ibiltzen da uneetan zehar, poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki poliki polikiago, eta ikusleei sartzen uztea da zure lana, ez lehertzea.

Eraiki zure presentzia berezia

Zure indar naturalak identifikatu eta haien gainean eraiki. Komiki naturala bazara, umorea zure presentziaren berri emango dizu. Dramatikoa bazara, erabili pisu emozionala. Helburua ez da beste norbait izatea, baizik eta eszenatokian zure bertsiorik onena anplifikatzea.

Pre-Audition Routine, eszenatokiaren presentziarako

Gelara sartu baino ordubete lehenago, beharrezkoa da aurrez-audizio erritual bat garatzea, egoera fisiko eta mental egokian sartzeko.

Buru-prestakuntza: bisualizazioa eta asmoak

Itxi begiak eta ikusi nola sartu behar duzun gelan konfiantza lasaiz. Ikusi lehen esaldia, panelarekin konektatuz eta gela harro utziz. Ezarri audizioa egiteko asmo sinple bat, ez "rola lortu behar dut" baizik eta "istorio hau egia esan nahi dut". Horrek presioa eragiten du emaitzatik adierazpenera. Idatzi zure asmoa txartel txiki batean eta irakurri ezazu sartu aurretik.

Berrezarri fisiko eta ahots-konponketa

Etxean berotu bazara ere, egin 5 minutuko berrezartzea: sorbaldak bildu, balantza batzuk egin, eta egin biratxo batzuk. Begiratu zure jarrera: belarriak sorbalden gainean, sorbaldak aldaken gainean, hankak aldamen gainean, eta horrek bidaiatik edo itxaronetik sortutako tentsioa berrezartzen du.

Azken fokua: arnasa eta lurra

Deitu baino lehen, hartu arnasa mantsoa lau zenbakitan, eutsi lau aldiz, bota lau aldiz. Errepikatu hiru aldiz kortisol gutxiagorekin eta arreta une honetaraino. Errepikatu mantra bat, "Prest nago" edo "Konektatzeko nago" bezala. Gero, gelan sartzen zarenean, hartu segundo bat gehiago zure materialera ez zaitez presarik gabe sartu.

Nutrizio eta hidratazio aholkuak

Saihestu otordu astunak edo kafeina aproba egin aurretik. Kafeinak iratxoak areagotu ditzake. Eztia edo belar-treba beroarekin ura izan zure ahotsa arintzeko. Banana edo almendra txiki batek odol-azukrea egonkor dezake, zu busti gabe. Gorputza zure tresna da, ondo zaindua.

Azken pentsamenduak: zure presentziak hitz egin dezala

Eszena-presentzia ez da gutxi batzuentzat gordetako opari bat, asmo eta praktikarekin landu dezakezun trebetasuna da. Hasi zure materiala menperatzen, gero egia emozionala, askatasun fisikoa eta ahots-dinamismoa geruzatuz. Grabatu zure burua, bilatu iritzi zintzoa eta entzun oharrak ez ezik, uneak ere bai.

Gogoratu, casting-eko zuzendariak ez dira kantari eta joka dezakeen antzezle baten bila ari, bizitzaz bete dezakeen norbaiten bila ari dira. Gela horretan sartzen zarenean, ez duzu onarpen-audientziarik egiten, opari bat eskaintzen ari zara: pertsonaia baten istorioa, zure tresna bereziaren bidez kontatua.

Irakurri gehiago, aztertu baliabideak, hala nola, Psikologian, gaur egun, jarduera-asperduraren neurozientzia, arte eta zientzia bat, maisu eta entzunaldiak, eraldatu egingo dira. Informazio gehiago aurki daiteke FLT:4]]MasterClassen gidan, agertokiaren presentzia erakusteko, eta Hagenta irakaslearen lanean, zeinaren liburua LTF LTF {F} } {F}:5} baita, eta haren benetakotasuna {FLT:5} {0} {0} } {0} {0} } {0} } {0} {0} } {0} } } } } } {0} } {0} } {0} } } {0} } } } } {0} } } {0} } {0} } {0} } } } } } } } } } } } } } } } } {0} {0} } } } } }

Agertoki magnetikorako bidea aurrera doa, entzunaldi bakoitza zure eskulana hobetzeko aukera da. Segi ikasten, arriskatzen eta beti agertzen.