1. Erakutsi gabe

Prestaketa da ahots-audientzia arrakastatsu baten faktorerik garrantzitsuena, baina talentu handiko aktore asko gidoiaren irakurketa azkar batekin iristen dira. Prestaketa sakonak lerroak memorizatzea baino gehiago esan nahi du; horrek esan nahi du karakterearen atzeko planoa, proiektuaren tonua eta piezaren ahots-eskakizun zehatzak xurgatzea. Kabinan sartzen zarenean, oinarrizko lana egin gabe, casting-taldeari galdetzen diozu ea presiopean jar dezakezun. Ez dute zure alde asmatuko.

Hasi scripta behin baino gehiagotan irakurriz. Lehen pasarteak argumentua ematen dizu; bigarrenak azpitestu emozionala erakusten du; hirugarrenak karakterearen ezkutuko agenda ezkutatzen du. Ohar zaitez non zure karakterea aldatzen den, non etzaten diren, non benetako sentimenduak agertzen diren. Adimen-maila horrek aukera intentzionalak egiten uzten dizu, une honetan asmatu ordez.

Zuzendaria, ekoizpen-enpresa eta genero bereko aurreko edozein lan aztertzea. Ahots-batasuna komunitate txikia da, eta zuzendariek askotan sinadura-estiloak izaten dituzte. Badakizu antzerki-irakurle naturalak nahiago dituztela, zure errendimendua kalibra dezakezu. Horrek erakusten du ez zarela interprete bat soilik, artisautza errespetatzen duen profesional bat baizik.

Praktika itzazu zure lerroak testuinguru emozional desberdinetan, eraman itzazu haserre, triste, hunkituta eta monotono. Grabatu eta konparatu bertsioak. Zein da egia gehien sentitzen den pertsonaiarekin? Zein da idazketarik onena nabarmentzen duena?

Beti berotu zure ahotsa ahots leunez, ezpainetako txilinekin edo mihi-bihurgailuekin, gutxienez, entzunaldia baino 15 minutu lehenago. Ahots hotz batek zurrun egiten du eta ez du erresonantziarik. Zure ahots-tolesailak giharrak dira, odol-fluxua eta malgutasuna behar dituzte ahalik eta hobekien egiteko. Urrats hau saltatzea korrikalari baten antzekoa da, bero-beroasaltzaile bat saltatzea eta gero galdetzen dute zergatik tiratzen duten urdaiazpiko bat.

Prestaketa egokirik gabe egiteak aukera balio ez duen seinale bat bidaltzen du. Zuzendariek lana egin duen interpretearen eta haren hegalpekoaren arteko aldea ikusten dute.

2. Norabideari aurre egitea edo ez egitea

Zuzendari edo casting agente batek ohar zehatz bat eskaintzen dizunean zure entzunaldian, zure gaitasuna berehala ebaluatzen da zure jatorrizko errendimendua bezain beste. Zure lehen interpretazioari ezikusi egiten, eztabaidatzen edo zurrunki atxikitzen bazara, edozein akats teknikok baino azkarrago pentsa dezakezu. Zuzendariek ez dute izaera soilik botatzen, kolaboratzailea botatzen ari dira.

Aktore askok sentitzen dute zergatik aukeratu zuten azaltzeko premia, baina azalpenak denbora baliotsua jaten du eta defentsa iradokitzen du. Baina, aldez aurretik, ohar hau xurgatu eta berehala saiatu. Zuzendariak norabidea hartu eta modu sinesgarrian exekutatu nahi du.

"Nahi duzu nik lerro hori presa handiagoz edo tonu leunagoarekin saiatzea?" bezalako galdera batek erakusten du materialari buruz hitz egiten eta pentsatzen ari zarela. Ez da ahultasunaren seinale, profesionaltasunaren seinale da. Administrazioek beren eskaeretan zehatzak diren aktoreak estimatzen dituzte, denbora aurrezten duelako.

Erakutsi zure errendimendua berehala doitzeko gogoa. Flexibility ezaugarri preziatua da ahots-ahotsa lantzeko. Proiektuak norabidea aldatzen dira, scriptak berriro idazten dira, eta zuzendariak tonua aldatu beharko du hegaz. Ni gabe pibota dezakezula frogatzen baduzu, aktibo baliotsua bihurtuko zara.

Ohar horrekin ados ez bazaude ere, erakutsi profesionalki joan zaitezkeela. Denbora izango da lana erreserbatu ondoren beste interpretazio batzuk eztabaidatzeko. Entzunaldiaren bitartean, zure lana da erakustea erraz lan egiten duzula.

3. Gainezka edo azpi-ekintza: Goldilocken arazoa

Pertsonaia baten emozio-puntu zehatza aurkitzea artea da. Gainjartzeak zure entrega-soinua antzerki-antzerki bihurtzen du, eznaturala, ez manipulagarria. Ekintzak laua, interes gabea edo ez-konfidagarria dirudi. Bi zuloek entzunaldi gogorra izan dezakete, entzulea istoriotik ateratzen dutelako. Entzuleak ahaztu egin behar du antzezpen bat entzuten ari direla eta, horren ordez, une erreal bat entzuten ari direla uste dute.

Leku gozoa aurkitzeko, erabili teknika hauek:

  1. Eszenan pertsonaiaren benetako helburua identifikatzea. Zer nahi dute? Horrek emozioari gogorregi bultza egin gabe informatzea, barkamena nahi duen karaktere bat mendekua nahi duen pertsonaiaren desberdina izango da.
  2. Hainbat erregistrok hartzen dute eta atzera egiten dute kritikoki. Ez da erosoa zure ahotsa entzutea, baina ez da modurik azkarrena gehiegi edo gutxiago harrapatzea. Konparatu zure argazkiak genero bereko adibide profesionaletara. Kontuan izan nola erabiltzen duten prosek sotiltasuna eta tirada, baita emozio-eszenetan ere.
  3. Erabili mugimendu sotilak denbora eta arnasan, bolumena edo tonua baino, emozioak adierazteko. Pausu bat hitz gako batek zalantza edo garrantzia adierazten duen aurretik. Lerro batek nekea edo etsipena adierazi aurretik hasperen leun bat. Mikroaukera horiek askotan esaten dute oihu batek baino gehiago.
  4. Entrenatzaile edo kide fidagarri baten iritzia jaso. Gehiegizko edo hil-banaketak hauteman ditzakete, materialetik oso hurbil zaudelako. Bigarren belarri-multzo bat oso baliotsua da zure errendimendua kalibratzeko.

Egiazkotasuna entzuleekin konektatzen da, eta errendimendua benetakoa eta bizi-bizia denean, ikusleak aurrera egiten du, eta, egiten denean, atzera egiten du.

4.- Ahots-teknika eta osasuna ahaztu gabe

Zure ahotsa zure tresna da, teknika egokirik gabe, arriskuaren tentsioa, ahots-nekadura eta entzumen ahula edo neketsua ematen duena. Aktore askok ez dituzte ahots sendo eta fidagarri bat onartzen duten diziplina fisikoak ahazten, talentuak bakarrik eramango dituela suposatuz. Baina teknikarik gabe, gurpilik gabeko lasterketa-autoa bezalakoa da, ezin du distantziara joan.

Hidratatu etengabe egun osoan, ez bakarrik mikearen aurretik. Ura giro-tenperaturan da onena, saihestu esnekiak edo kafeina grabatu aurretik. Dairyk flegma sortzen du, eta kafeinak tolesak deshidratatzen ditu. Egunero gutxienez zortzi baso ur, eta entzunaldi egunetan handitu egiten du. Zure ahotsak argitasuna eta erraztasuna emango dizkizu.

Ohar leunak, sirenak eta koskor-hotsak berotuz, odol-fluxua areagotuz eta inguruko muskuluak askatuz. Beroketa on batek 10 eta 15 minutu bitartean iraun behar du, eta ahotsa malgua eta askea izan. Ez saltatu urrats hau, ez da hautazkoa.

Erabili arnas aparatua, eutsi aho-sabaiari: egin diafragma, saihestu bularraren arnasketa eta kontrolatu arnasestua esaldi luzeetan. Jarri esku bat sabelean eta bestea bularrean. Inhalatu ahala, sabelaren eskua kanpora mugitu behar da bularraren eskua geldi dagoen bitartean. Arnasa diafragmatikoa da, eta ahots-lan iraunkorra egiteko behar den indarra eta kontrola ematen dizkizu.

Ez egin oihurik edo ozenik entzunaldia baino ordu batzuk lehenago. Utzi ahotsa atseden hartzen. Goizeko entzunaldia baduzu, ez joan jatetxe altu batera aurreko gauean. Babestu zure tresna biolin-jole batek bezala.

Mina edo latrarik sentitzen baduzu, gelditu eta atseden hartu, ez egin garrasiaren ondoeza. Tentsioaren bidez bultza egiteak asteak behar ditu sendatzeko. Entzun zure gorputza, zure anbizioa baino bizkorragoa da.

Ahots gogor, bizi edo kontrolik gabeko batek zure sinesgarritasuna hondatzen du. Ahots-prestakuntzan edo ahots-kotxe batekin lan egitean, teknika jasangarria eraikitzeko. Ahots-osasunari buruz gehiago jakiteko, Ahots eta Ahots-kontakturako Zentro Nazionalak baliabide bikainak eskaintzen ditu ahots-arreta eta zientziari buruz.

5. Zure ahots-bitartea ez erakustea

Ahots-audientzia askok irakurketa-alderdiak dituzte, zure gaitasunetan bakarrik azaltzen direnak. Nahita ez baduzu barrutia erakusten, zuzendariak kategoria estu batean sartuko zaitu, edo rol ezberdinak kudeatzeko gaitasuna galduko du. Aktore bihurtu zara, "astun eta adiskidetsu" edo "gruff eta hard" egin dezakeena, eta horrek zure karrera mugatzen du.

Lerro bereetarako ordezko entregak prestatu: bata epela eta atsegina, bestea autoritarioa edo hotza, bata maila altuagokoa edo erregistro baxuagokoa, eta bestea aldatu aldaketak egin, harik eta natural sentitzen diren arte. Zuzendariak galdetzen duenean: "Atera al dezakezu ertz gehiagorekin?", eta berehala eman dezakezu, zalantzarik gabe.

Baimenduz gero, "lerro desiragarri" labur bat sartu behar da, bukaeran, beste azentu, emozio edo karaktere mota bat erakutsiz. Lerro basatiak ez dira beti eskatzen, baina baimentzen direnean, zuzendariaren gaitasunaren pertzepzioa zabaltzeko aukera ematen dizute.

Animaziorako edo karaktere-audientziarako, ahots-ahots ezberdinak landu: burua, bularra, ahotsa, faltto, growls eta abar. Leku bakoitzak erresonantzia eta karaktere-kalitatea desberdina du. Komandoan haien artean mugitzeko gaitasuna aktore moldakorrak eta nota bakarreko interpreteak bereizten dituen trebetasuna da.

Aurkeztu zure barrutia demo-erreel batean, baina prest egon behar duzu inprobisatzeko eskatu ondoren. Audio-aretoa ez da soinu jakin batera ezin zarela sartu jakiteko lekua. Ezagutu zure tresna barruan eta kanpoan.

6. Baldintza teknikoak gutxiesteko

Audioa entzunaldi urrun eta auto-audientziarekin, orain, arauarekin, arazo teknikoak ohikoenen artean daude. Errendimendu bikaina ere gal daiteke, lasaiegi, zaratatsu edo formatu eskaseko audioarekin. Antzezleek ehundaka aurkezpen dituzte berrikusteko, zureak gaizki iruditzen badira, hurrengora joango dira.

Erabili kalitate oneko USB edo XLR mikrofonoa eta audio-interfazea. Saihestu ordenagailu eramangarriko mikrofonoak. Gelako tonua, teklatuaren klikak eta giroko zarata guztiak hartzen dituzte. Hasigailu duina gau bat baino gutxiago kostatzen da, eta lehen erreserban ordainduko du.

Grabatu tratatutako leku batean: arropaz betetako armairu bat, altzari biguneko gela txiki bat, edo isolamendu-babesgailu eramangarri bat. Kendu estalkiak hormetan, behar izanez gero. Grabazio-ingurunea ahalik eta hilena izango da, ez erreberbiorik, ez kanpoko zaratarik. Entzun entzungailuekin egindako grabaketak, bidali aurretik edozein arazo harrapatzeko.

Egiaztatu grabazioaren maila: helburua -3dB-tik 6dB-ra, mozketarik gabe. Distortsioaren itxurako soinuak moztu eta amateur gisa markatuko zaitu. Erabili pop iragazki bat, plosives harrapatzeko eta mikrofonotik sei hazbetera ahoa mantentzeko. Grabazio-katean koherentziak zure errendimenduaren koherentziak bezainbat balio du.

Esportatu fitxategia eskatutako formatuan (normalean WAV edo MP3, 44,1 kHz, 16 bit). Etiketatu argi eta garbi zure izena eta eginkizunarekin. "audition.mp3" izeneko fitxategi batek ez dio ezer esaten zuzendariari. Smith John CharacterName.wav izeneko fitxategi batek zehazki zer behar duten esaten die. Jarraitu bidalketa-agindu guztiak gutunera.

Egiaztatu bi aldiz igotako estekak, helbide elektronikoak edo bidalketa-plataformak, epea baino lehen. Ipurdi teknikoek profesionaltasunik eza iradokitzen dute. Zure etxeko estudioa kabina profesional baten seriotasun berarekin eraman ezazu, eta etengabe entrega dezakezu seinale, baita urruneko baldintzetan ere.

7. Nerbioei konfiantza kentzen

Ahots-aktoreek ere tximeletenak sentitzen dituzte entzunaldi baten aurretik. Akatsa da kezka hori zure ahots-kalitatean, tartean edo entregan agertzea. Hesitazioa, arnas motela, hitz-jarioa, konfiantza falta dela dirudiela. Zuzendariak interpretatu ditzake, rol horretarako prest ez zauden seinale gisa, zure talentua nabaria bada ere.

Erabili bisualizazioa: pentsa ezazu dagoeneko papera erreserbatu duzula eta lerroak erraz entregatzen dituzula. Irudikatu zuzendariaren keinua eta irribarrea. Bisualizazioak zure garuna birprogramatzen du entzunaldia arrakastarekin lotuz, eta ez mehatxuarekin. Minutu bat baino ez du behar, eta pentsamolde osoa alda dezake.

Zure burmuinak esaten duena sinesten du, eta, beraz, esan zerbait erabilgarria. Afirmazioak ez dira ergelak, arlo guztietako interprete nagusiek erabiltzen duten tresna dira.

Kontrolatu arnasa eredu sinple batekin: lau zenbakitan inhalatu, lau aldiz eutsi, seirako arnastu. Horrek nerbio-sistema parasinpatikoa aktibatu eta gorputza lasaituko du. Egin hau hiru aldiz arbeletik hasi aurretik, eta aldea nabarituko duzu.

Gogoratu panelak arrakasta izatea nahi duela, zu kontratatzeko arrazoi baten bila dabiltza, ez zu baztertzeko. Betetzeko eginkizuna dute eta pertsona egokia aurkitu nahi dute.

Entzunaldia pertsonaiarekin elkarrizketa gisa tratatu, ez proba gisa. Kontuan hartu istorioa zerbitzatzea, ez zure errendimenduarekin. Arreta kentzen duzunean eta materiala ukitzen duzunean, nerbioak desagertzen dira. Fidagarritasuna entzungarria da, sinesgarriagoa eta zuzenagoa bihurtzen zaitu.

8. Kontuan hartu behar da ikuskaritza lan-elkarrizketa dela

Aktore askok irakurtzen dute, baina entzunaldiaren esperientziak casting taldearekin duzun interakzio osoa hartzen du. Berandu iritsiz, gaizki jantziz edo profesionalki hitz eginez gero, zure aukerak desegin ditzakezu hitz bat esan aurretik.

Etorri, edo hasi saioa, gutxienez hamar minutu lehenago. Auto-tentsioetarako, bidali ondo epea baino lehen. Azken bidalketek iradokitzen dute desantolaketa edo errespetu falta dagoela zuzendariaren denborarekiko. Goiz bazaude, arnasa hartzeko, prestatzeko eta kontzentratzeko denbora izango duzu. Berandu iristen bazara, desabantailan hasiko zara.

Jantzi egokiak: arropa garbi eta neutrala, arreta galarazten ez duena. Saihestu kameran ager daitezkeen oihal zaratatsuak edo eredu lanpetutaak. Kolore sendoak hobe funtzionatzen dute. Zuzendaria zure ahotsaren arreta jartzea nahi duzu, ez zure jantzia. Izan ere, aurrez aurre entzunaldiak, negozio informala aukera segurua izaten da, bestela esan ezean.

Irribarrea, ahotsa berotu eta hurbilgarri egiten zaitu, entzuleria osoarentzat tonu positiboa jartzen du, adeitsua izan, laguntzaile eta ingeniariak barne. Ez dakizu nork izan duen eragina.

Eskertza labur bat bidali 24 orduko epean, aukeragatik duzun estimua aipatuz. Mantendu egia eta garbi, ez eskatu atzerapenik, ez berriro entzun. Esker oneko mezu bat, profesionaltasuna indartu eta zure izena gogoan mantentzen duzu.

9. Ez ikusi egiten Scriptaren testuinguruari eta helburuko audientziari

Akats arrunta da hitzak irakurtzea, karakterea nor den eta zergatik ulertzen ez duen. Haurren audio-libururako behar den tonua oso desberdina da prestakuntza korporatiboko bideo batetik edo bideo-joko kementsu batetik. Script guztiak era berean tratatzea ez da materialean sakon pentsatzen ari.

Galde: nor da publikoa? Zein da euskarria? Animazioa, narrazioa, ADR, bakoitzak beste ahots-ikuspegi bat behar du, luxuzko auto baten merkataritzak sofistikazioa eta lasaitasuna eskatzen ditu, nerabeentzako bideo-joko batek energia eta ertza behar ditu. Meditazio-aplikazio batek beroa eta moteltasuna behar ditu.

Proiektuaren generoa eta estiloa aztertzea. Entzun antzeko lan arrakastatsuak zure ikuspegia kalibratu ahal izateko. Audio-liburu bat behar baduzu ongi ezagutzen ez duzun genero batean, entzun genero horretako titulurik salduenaren lagin bat. Kontuan izan tarteak, energia, ezaugarrien arteko bereizketa maila. Erabili hori erreferentzia gisa.

Eszenaren interes emozionalak identifikatzea: zer gertatuko da baldin eta karakterea ez bada lortzen? Antzezpena bultzatzen du. Hil egingo da, baldin eta ez badute ematen, lotsa ematen duen izaera bat baino ez bada. Jarduketarekin pertsonalki konektatu, egoera fikziozkoa bada ere.

Kontuan izan karakterearen harremana aipatzen ari den pertsonarekin, nahiz eta pertsona hori ez egon scriptean. Lagun batekin, buruzagi batekin, ume batekin, arrotz batekin hitz egiten ari dira? Erlazioak tonua, hiztegia eta hurbiltasun emozionala adierazten ditu. Guraso batekin elkarrizketa bat egiten da lankide batekin ez bezala. Adimen testuzkoak amateurrak profesionalengandik bereizten ditu.

10. Ohitura fisiko gaixoak grabazioan

Ahots-aktibitatea ez da soinua bakarrik, gorputz osoa barne hartzen du, masailezurra astinduz edo arnasa emanez gero, zure ahots-tonua eta egoeramina eragiten ditu. Zure gorputza da ahotsaren indarra, eta motorra gaizki lerrokatzen bada, irteerak sufritu egiten du.

Eseri zutik, oinak lurrean, sorbaldak erlaxatu eta lepoa luze. Imajinatu soka bat buru-gaina sabaira eramaten, lerrokatze horrek bularra irekitzen du eta diafragma libre mugitzen uzten du.

Ez heldu mikrofonoari, ez mahai-ertzari, ez eskuetatik ez sorbaldetara, ez zaitez mugitu. Eskuak lasai eduki mahaian, edo mahai gainean pausatu.

Erabili esku-keinuak hitz egitean, nahiz eta ikusezin izan, energia soinuan askatzeko. Mugimendu fisikoak ahots-aldaera sortzen du. Banaketa lau batean harrapatuta bazaude, eskuak astinduz edo keinuka hitz egiten duzun bitartean. Gorputza da ahotsa. Mugitu gorputza eta ahotsa jarraitu egingo zaizu.

Hartu atseden-tarte txikiak besoak astindu, masaila lasaitu eta hidratatzeko. Bost segundo dardaraz egoera fisikoa berrezartzen du. Ez egin karraskarik atsedenik hartu gabe. Zure ahotsak mikroestresak behar ditu kalitatea mantentzeko.

Energia handiko irakurketa animatuetarako, zutik jarri, arnasari eusteko eta askatasun fisikoa emateko. Zutik, diafragma erabat jaitsi eta birika-ahalmen osoa eskuratzeko aukera ematen dizu. Eszenak ahalegin fisikoa behar badu, gorputzak hori isla dezala. Zure gorputzak ahotsa sortzen du. Zure konfigurazio fisikoa zure tresnaren zati gisa landu, eta errendimendu aberatsagoa eta kontrolatuagoa emango duzu.

11. Arbel on baten garrantziari begiratuz

Arbela, irakurketaren aurreko sarrera azkarra, lehen inpresioa ezartzen du. Arbela, aspergarria edo nerbiozkoa, pentsamolde negatiboan jar daiteke, zuk egin aurretik ere. Arbela da entzuten duten lehen gauza, eta lehen inpresioak itsaskorrak dira. Zure arbelak ez badu profesional itxura ematen, agian ez diote merezi duen arreta osoa irakurriko.

Zure arbelak lerroek bezain arretaz landu. Erabili tonu argi, adiskidetsu eta profesionala. Grabatu eta entzun. Zure arbelak konfiantza ematen du? Pozik zaude han egoteaz?

Esan izena garbi, eta sartu beharrezko xehetasunik (rola, agentea, kokalekua, eskatutakoa, zehazki). Ez gehitu gehigarririk. Instrukzioek "izena eta papera bakarrik" esaten badute, ez gehitu zure agentearen izena edo gertaera dibertigarria. Jarraitu emandako formatua. Arreta seinaleen profesionaltasuna.

Ez gehitu txantxak, azalpenak edo lausenguak, ez bada irakasten. Arbela ez da argia izateko lekua, sarrera funtzionala da. Gorde zure nortasuna irakurketarako. Zuzendariak umorerik nahi badu, eskatuko du.

Auto-tapesentzat, grabatu arbela irakurketaren ezarpen akustiko berean. Bat egin mailarekin, arbelaren eta errendimenduaren artean bolumena doitu beharrik ez izateko. Entzulea arretagabetzen dute maila inkoherenteak. Irakurri beharreko arbeletik igarotze jostungabe batek erakusten du ulertzen duzula artisauaren alde teknikoa.

Azken pentsamenduak

Ahots-audientziak talentuaren agerpenari buruz baino gehiago dira, akats komun horiek saihestuz, prestaketarik eza eta ahots-teknika txarra hutsegite tekniko eta portaera ez-profesionala kontuan hartuz, arrazoi egokiengatik gogoratzeko aukera onena ematen duzu. Industria lehiakorra da, baina bidezkoa da: artisautza errespetatzen dutenak, prestatzen eta profesionaltasunarekin aukera guztiak tratatzen dituztenak denborarekin igoko dira.

Entzunaldi bakoitza ikasteko aukera bat da. Zuk ez duzu ezer irakasten zure prozesuari, zure tresnari edo zure planteamenduari buruz. Erabili jasotzen duzun feedbacka, esplizitua edo inplizitua, zure prozesua hobetzeko. Aukera berri bakoitza azken bezain dedikazio eta profesionaltasun berarekin hurbiltzen da. Ahots-aurkezpeneko industriak etengabe hobetzen, egokitzen eta entzuten dituzunak saritzen ditu, eta entzunaldi bakoitza artisau gisa tratatzen du.

Aholku sakonagoak lortzeko, aztertu industriako profesionalen baliabideak: Voices.com-en ikuskaritza-oharrak, eta Atzera-tarteko ahots-audientziarako gida . Ahots-teknikari buruzko laguntza gehiago lortzeko, ahots-teknikari buruzko gida praktikoa eskaintzen du, ahots-osasunerako gida, karrera luzean tresna mantentzeko.