french-horn-tactics
Näpunäiteid kvaliteetse prantsuse sarve heli salvestamiseks ja tootmiseks
Table of Contents
Prantsuse sarve akustilise isiksuse mõistmine
Prantsuse sarve kooniline puu, põlenud kell ja pikk, mähitud torud tekitavad heli, mis on rikkalikult harmooniline, looduslikult soe ja mõnevõrra mahe südamik, mis võib õitseda hiilgavaks, lõikavaks. Erinevalt enamikust messingist instrumentidest on sarvekell tagurpidi, mis tähendab, et mängija keha ja ruum mõjutavad sügavalt seda, mis jõuab mikrofoni. Instrumenti lai dünaamiline ulatus - alates sosinast kuni kangelasliku fortissimoni - koos selle äärmise tundlikkusega hingata ja rüvedamiseni - muudab selle üheks kõige keerulisemaks vahendiks, et seda pidevalt salvestada. Nende akustiliste omaduste kindel haaramine on aluseks iga lõplikule otsusele mikrofoni valimisest.
Prantsuse sarvesalvestusseadmete olulised seadmed
Õigetesse tööriistadesse investeerimine ei ole sarve nüansi jäädvustamiseks läbiräägitav. Allpool on hoolikalt kureeritud nimekiri käikudest, millele professionaalsed insenerid toetuvad.
Mikrofonid
- Suur-diafragmakondensaator (LDC): Enamiku sarvesalvestuste valik. Mikrofonid nagu Neumann U87, AKG C414 või Audio-Technica AT4040 pakuvad instrumendi harmooniliste jäädvustamiseks vajalikku tundlikkust ja detaili. LDC, mis asub 12–18 tolli kaugusel kellast, veidi telgjoonest, annab ümmarguse loomuliku tooni.
- ]Väikediafragma kondensaator (SDC): ] Keskendunuma ja vähem värvilise heli korral kaaluge SDC-d, nagu Schoepsi CMC6 või Neumanni KM184. Need paistavad silma stereopaari seadistustes ja töötavad hästi, kui soovite jäädvustada liigendust ruumi liialdamata.
- ]Ribbon-mikrofon: ] Ribbonid (nt Royer R-121, Beyerdynamic M160) on hinnatud nende sujuva kõrgsagedusliku veeremise ja võime eest moonutusteta hakkama saada sarve kõrge SPL-iga.
- ]Dünaamiline mikrofon: ] Kuigi soolosarve puhul on see vähem levinud, võib hea dünaamika (nagu Electro-Voice RE20 või Sennheiser MD421) olla kasulik live-seadetes või siis, kui on vaja tagasi lükata telgeväline müra.
Eelampid ja heliliides
Puhas ja läbipaistev eeltempel säilitab sarve peened ülemtoonid. Sellised ühikud nagu Grace Design m101, Universal Audio Apollo seeria või isegi tipptasemel liides, nagu RME Babyface Pro, pakuvad küllaldast pearuumi ja madalat müra. Samuti on oluline eeltempli näivtakistuse sobitamine – paljud insenerid leiavad, et kõrgem näivtakistuse seade lisab ülemisse registrisse õhu puudutuse.
Lisavarustus
- Pop filter / tuuleklaas: Isegi õrn õhupuhang sarvist võib põhjustada popi. Kasutage metallist võrguga popfiltrit või kangast tuuleklaasi, mis on paigutatud mõne tolli kaugusel mikrofonist.
- Kõrgekvaliteedilised kaablid: ] Tasakaalustatud XLR-kaablid hea varjestusega (nt Mogami, Canare) hoiavad ära huumuse ja interferentsi.
- Headfonid: ] Suletud tagaküljega mudelid (näiteks Sony MDR-7506 või Beyerdynamic DT770) esitajale ja lahtine (Sennheiser HD600) insener võimaldavad kriitilist jälgimist.
- Akustiline ravi: Kaasaskantavad gobod, bassilõksud ja hajutid võivad muuta varumagamistoa kasutatavaks salvestusruumiks.
Optimaalsed mikrofoni paigutamise tehnikad
Paigutamine on vaieldamatult kõige kriitilisem muutuja. Sarve kell osutab tagurpidi, nii et mängija keha toimib loomuliku tõmblusena. Katseta neid tõestatud lähenemisi.
Üks mikrofon, suletud asend
Paigaldage kellast 12–18 tolli kaugusele suure diafragmaga kondensaator, mis on suunatud veidi teljest välja (umbes 15–20 kraadi küljele). See vähendab karmist ja hingeõhumüra, jäädvustades täiskehalise heli. Maitse kauguse kohandamine: lähemal (6–10 tolli) annab rohkem detaile ja löögi, kuid võib korjata klahviklõpse ja sülitada; kaugemal (2–3 jalga) sulandub rohkem ruumitoonis.
Stereo paari tehnikad
- ORTF:] Kaks kardioidist SDC-d, mis paiknevad üksteisest 17 cm kaugusel 110° nurga all, asetsevad umbes 2–3 jalga kella ette. See annab laia ja realistliku stereopildi, mis sobib ideaalselt orkestri- või ansamblisalvestusteks.
- ]Kombineeritud paar: ] Kaks sobitatud vähim arenenud, üks suunatud kellukesele ja teine 3–5 jalga eemal, jäädvustades ruumi õhkkonda. Vahemaa suhet saab kohandada segus sügavuse kontrollimiseks.
- Keskpoolne (M/S): Fiktiiv-8 mikrofon (külg) koos kardioidiga (keskmine) tagab suurepärase monoühilduvuse ja paindliku stereolaiuse. Keskmine mikrofon peaks osutama otse kellale, külgmikrofon külgsuunas.
Toa miilu õhkkonnas
Kontserdimaja heli jaoks lisage kõrva kõrgusele 10–15 jala kaugusele mängijast kaks omnisuunalist kondensaatori mikrofoni. Segage see tiheda mikrofoniga, et maitsta – 70/30 või 60/40 segu (suletud/ümbris) töötab sageli hästi. Vältige ruumimikrofonide asetamist liiga lähedale seintele, et vältida varajast peegeldust.
Levinud vead, mida vältida
- Mikrofoni suunamine otse kella keskele - see lööb kõige heledama ja karmima heli.
- Mikrofoni liiga lähedal (alla 6 tolli) - te riskite ülekoormuse ja ebaloomuliku "oma näo" tämbriga.
- Mängija käe asendi ignoreerimine - käe sees olev käsi (peatatud sarv) muudab dramaatiliselt tooni ja nõuab teistsugust mic lähenemist.
Ruumi akustika ja keskkond
Salvestusruum toimib teise instrumendina. Reaalajas peegeldav ruum lisab soovimatu kammifiltri ja löökkaja; surnud ruum võib muuta sarve klaustrofoobseks. Ideaalis kasuta ruumi, mille mõõdukas reverbaeg (RT60) on lähimiikriks 0, 4– 0, 6 sekundit või kuni 1,2 sekundit ümbritseva klassikalise töö jaoks.
Vähem ideaalse ruumi käsitlemine
- ]Korduvad isolatsioonipaneelid: ] Seadke mängija taha kaks gobo, et püüda peegeldusi tagaseinast.
- ]Basslõksud: Sarved toodavad tugevat madalsageduslikku energiat; nurgas olevad bassilõksud vähendavad poomist.
- [[Nikolai Roerich]] püüdis mõista ja mõtestada [[inimese]] eksistentsi.
- ]Rekord paaritu tunni jooksul: ] Liiklus, HVAC ja külmik võivad rikkuda võtet.
Mängija positsioneerimine
Lase mängijal seista või istuda ruumi keskel, vähemalt 3 jalga mis tahes seinast eemal. Mikrofoniga vastamisi seismine, kui kell on suunatud veidi vasakule või paremale – mitte otse mikrofonile – vähendab plosiivseid aineid ja võimaldab helil loomulikult õitseda.
Salvestamise seadistused ja tehnikad
Valimimäär ja biti sügavus
24- bitine 48 kHz on enamiku rakenduste jaoks tööstusharu standard. Kui kavatsete teha suuri pigi nihutamist või aja venitamist, kaaluge 96 kHz ultraheli ülemtoonide säilitamiseks. 192 kHz pakub sarve jaoks vähe kuuldavaid eeliseid, kuid neljakordistab faili suurust.
Kasulik etapp
Pasuna dünaamiline ulatus võib ületada 30 dB. Sisendvõimsuse suurendamine tuleb seada nii, et kõige valjema läbipääsu tipud oleksid umbes –6 dBFS (või –12 dBFS ohutuseks, kui kasutatakse kõrghoone konvertereid). Ülekoormuse vältimiseks fortissimo lõikudel kasuta padjandit (–10 kuni –20 dB). Ootamatute lõikude vältimiseks jälgi alati tippmeetri ja valjusmõõturiga (LUFS).
Mitme võendi ja kihi salvestamine
Igast läbisõidust tuleb kirja vähemalt kolm täispilti. See annab sulle materjali, mida saab kasutada kompimiseks, s. t erinevatest võtetest parimate fraaside kokkusobitamiseks. Mitmerajaliste projektide puhul salvesta helisignaal eraldi rajale, et saavutada maksimaalne segamispaindlikkus.
Peatatud sarvede ja muttide peatuba
Kui mängija sisestab käe või sirge tumm, muutub heli rohkem nina ja augustamist. Vähendada eelampi võimendust 3–6 dB võrra, et vältida ootamatut küllastumist. Kui kasutada harmoonilist tummut, liiguta mikrofoni veidi kaugemale, et jäädvustada tummule iseloomulik sumin ilma liigse lähedusefektita.
Tootmisjärgsed näpunäited Prantsuse Horn Audio jaoks
Pärast salvestamist võib hoolikas segu poleerimine tõsta sarve heast hingetõmbeni.
Võrdsustamine (EQ)
- ]Lõika mudasus (200–400 Hz): ] Kitsas lõik 2–4 dB umbes 250 Hz puhastab kastilisust, eriti kui mikrofon oli liiga lähedal seinale.
- Lisa olemasolu (2–5 kHz): Õrn riiulitõstuk 1–3 dB üle 2 kHz lisab õhku ja aitab sarvel tiheda segu läbi lõigata.Ole ettevaatlik - liiga palju võib heli agressiivseks muuta.
- ]Juhtri šrillsus (6–8 kHz): ] Kitsas 2 dB lõik 7 kHz juures vähendab hingeõhu ja liigenduse sibilantsust.
- Madalotsa vundament (40–80 Hz):] Kõrgpääsfilter umbes 40–60 Hz (või kõrgem tihedas segus) eemaldab rumble ilma sarve soojuse röövimata.
Kompressioon
Kasuta läbipaistvat kompressorit (nt SSL G-Bus või Universal Audio LA-2A), millel on madal suhe (2:1 kuni 4:1) ja keskmine lävi. Sihi 2–4 dB võimenduse vähendamist kõige valjematel lõikudel. Kiire rünnak (10–20 ms) püüab maksimumi, samas kui keskmine vabanemine (100–250 ms) laseb instrumendil hingata. Ülekompressioon hävitab sarve loomuliku ilme – eksib alati liiga vähe.
Reverb
Usutava ruumi jaoks kasuta kontserdisaali impulssvastusega konvolutsioonireverbi (nt Royal Albert Hall, Musikverein). Määra klassikalise, lühema (0,8–1,2 sekundit) pop/ jazzi lagunemisajaks 1,5– 2,5 sekundit. Saatke sarv paralleelefektina reverbiini – alustage 10–20% märga seguga ja reguleerige kõrvaga. Vältige algoritmilist reverbi metallist artefaktidega.
Müra vähendamine
Kui oled tabanud hissi või humi, kasuta spektraalset redaktorit (näiteks iZotope RX), et hoolikalt välja tõmmata 60 Hz (või 50 Hz) huum ja hingata. Müravähendust rakenda ainult vaiksetele läbisõitudele – mitte kunagi sarvel, sest see võib põhjustada ebaloomulikke esemeid.
Koostöö muusikuga
Mängija tehnika on sama oluline kui käik. Enne rekordi tabamist aruta soovitud heli.
- ]Warm-up: ] Paluge mängijal soojeneda vähemalt 15 minutit, et stabiliseerida intonatsioon ja õhu tugi.
- Hingamisteede kontroll: ] Julgusta järjepidevat hingamist - sarvemängijad muudavad sageli oma õhurõhku, põhjustades mahu languse, mida kompressioon saab ainult osaliselt parandada.
- ]Käe asend: [ ] Avatud sarve korral peaks parem käsi olema lõdvalt kellasse löödud. Tihe käsi tekitab peatatud efekti ja muudab helikõrgust. Jälgige mikrofoni kaugust, kui mängija muudab võtmise ajal käe asendit.
- ]Suunaline järjepidevus: ] Märgige põrand lindiga, et hoida mängijat samas kohas. Isegi mõned tollid liikumist muudab mic-to-bell nurka märgatavalt.
Žanrid ja kontekstid: lähenemise kohandamine
Klassikaline/orkestriline
Keskendu loomulikule värvitule helile. Kasuta stereopaari mõõdukal kaugusel (2–4 jalga) ja süvitsi ruumimikrofoni. Minimaalne EQ ja reverb – lase saalil rääkida. Solistil võib olla kasu paariga segatud lähemal asuvast mikrofonist.
Jazz / Pop
Sageli tuleb sarv läbi lõigata rütmilõike. Kasuta tihedamat mikrofoni (8–12 tolli) koos kerge kohalolu suurendamisega (3 kHz). Lisa dünaamika tasandamiseks puudutus plaadireverbist ja kiirema rünnakuga kompressorist. Lindimikrofon võib lisada ihaldusväärse vanakooli sooja.
Filmide hindamine / hübriid
Kihimine on võtmetähtsusega. Salvesta sarv mitmeks võtab close-mic’d (võib võimaldada täpset MIDI asendust või proovimist) ning jäädvustab ka "ruumi" läbipääsu eepiliste, ümbritsevate paisumiste korral. Kasuta paralleelset tihendust ja pikki reverb- sabasid (2–3 sekundit), et luua "kinemaatiline" läige.
Tavaliste probleemide tõrkeotsing
- ]Liigne õhumüra: ] Liigutage mikrofoni 6–12 tolli kaugemale või pöörake seda veelgi väljapoole telge.
- ]Mõtlev/mudane toon: ] Lõika 250 Hz kitsa Q-ga. Kui ruum on väike, lisage rohkem bassi.
- ]Harsh kõrged sagedused: ] Vähenda kõrge riiuliga tõukeid või proovi järgmine kord lindimikrofoni. Kontrolli ka, kas mängija "pinching" huuled - palu rohkem lõdvestunud embouchure.
- Ebajärjekindel maht:] Kasuta aeglase rünnakuga kompressorit, et lasta esialgne mööduv läbi, siis isegi välja tugi.
- ]Toa peegeldused (kammi filtreerimine): ] Lisage absorptsioon mängija taha või salvestage tihedama polaarmustriga (kardioid omni asemel).
Täiendavad ressursid ja välised lingid
Edasiseks lugemiseks vaadake neid autoriteetseid allikaid:
- ]Sound On Sound: Recording Brass Instruments ] – üksikasjalikud mikrofonitehnikad ja eelamp nõuanded.
- Recording Magazine: Recording French Horn – juhtumiuuringud ja seadistusnäited.
- Gearslutzi foorum: Prantsuse sarvede salvestamise arutelud ] – inseneride reaalse maailma nõuanded.
Paneme kõik kokku
Kvaliteetne prantsuse sarveheli on täpse ettevalmistuse tulemus seadmete, mikrofoni paigutuse, ruumitöötluse ja järeltootmise puhul. Alusta sooja, hästi harjutatud mängijaga, vali mikrofon, mis täiendab instrumendi loomulikku soojust ning katseta kaugust ja nurka, kuni toon tundub olevat tasakaalus. Salvesta 24- bitine/ 48 kHz või kõrgem, kasuta kerget kokkusurumist ja õrna EQ- d lihvimiseks ning usalda alati oma kõrvu üle meetri. Ülpool kirjeldatud tehnikatega saad jäädvustada etendusi, mis tõesti annavad edasi instrumendi hinge - olgu siis klassikalise albumi, filmiskoori või popsingli.