Sissejuhatus: Juggling mitu Audition Rolls

Astumine prooviruumi, kus on võimalus lugeda kahte, kolme või isegi rohkemat rolli ühes lavastuses, on nii privileeg kui ka survekeetja. See annab märku, et lavastajad näevad potentsiaali sinu vahemikus, kuid nõuab ka ettevalmistust, mis ulatub palju kaugemale ühe tähemärgiga prooviesinemisest. Kas oled kogenud professionaal või uustulnuk, kes soovib tõestada oma mitmekülgsust, võib võime kontrastsete tegelaste vahel sujuvalt pööreldada, panna sind rahvarohkes valdkonnas lahku. See laiendatud juhend pakub sügavamat, tootmisvalmis raamistikku mitme rolli proovimiseks – hõlmates kõike alates eelaudititest ja iseloomu diferentseerimisest kuni vaimse vastupidavuse ja järelauditini, mis võimaldab sul oma mainet parandada, mitte ainult oma mainet, vaid ka omal maanduda.

1. Mõista valimiskonteksti põhjalikult

Enne kui skripti avada, võta aega, et mõista lavastuse konkreetset konteksti. Erinevatel projektidel on omad valikukultuurid, ootused ja paindlikkus. Teades, mida loovmeeskond otsib, aitab see sul kohandada oma lähenemist igale rollile, ilma et peaksid raiskama ebasobivate tõlgenduste peale.

Tootmistüübi uurimine

  • ]Teatris vs. film/ TV: ] Teatriproovid nõuavad sageli, et sa täidaksid mälust terve stseeni või monoloogi, samas kui kaameras esinemised võivad hõlmata külmalugemisi või isekassettuvaid külgi. Teatri jaoks võib olla vaja ette valmistada kontrastseid muusikalisi numbreid, kui näidend on muusikal. Filmis/ televisioonis soovivad režissöörid sageli naturalistlikke, peeneid valikuid, mis muudavad hästi kogu stseeni.
  • ]Žanr ja toon: ] Komöödia nõuab teravat ajastust ja liialdatud reaktsioone; draama nõuab emotsionaalset sügavust ja vaoshoitud haavatavust. Kui lavastus on žanritükk (nt sci-fi, perioodidraama, põnevik), pange tähele konventsioone ja seda, kuidas tegelased selles maailmas tavaliselt käituvad.
  • ]Lavastaja stiil: ] Mõned casting-juhid eelistavad julgeid, skriptiväliseid valikuid; teised hindavad teksti ranget järgimist. Intervjuude lugemine või nende varasemate valimisseansside vaatamine internetis võib anda vihjeid.

Loe kaugemale oma külgedest

Kui skript on täis, loe kogu teost, mitte ainult etteantud stseene. See aitab mõista iga tegelase kaare, suhteid ja emotsionaalset teekonda. Pane tähele hetki, kus tegelased ristuvad; teadmine, kuidas nad suhtlevad, võib anda teavet iga rolli valikute kohta. Kui näiteks proovid sama loo puhul nii kaabakat kui kangelast, võib konfliktidünaamika mõistmine ära hoida kattuvaid maneeriasid.

Vastandatud rollide tuvastamine

Üks sinu peamisi eesmärke on näidata ulatust. Kaardista rollid, mida sa proovid mitmesuguste isiksuseomadustega (nt introvertne vs. ekstravertne, kõrge staatus vs. madal staatus, koomiks vs. traagiline). Prioriseeri rollid, mis on üksteisest kõige erinevamad; need on rollid, mis näitavad sinu mitmekülgsust kõige võimsamalt. Kui kahel rollil on sarnased arhetüübid, leia peen viis nende eristamiseks – võib- olla üks on sarkastilisem, teine aga tõsisem, isegi kui mõlemad on "parimad sõbrad".

Konsulteerige valimisteatisi ja küljemärkmeid

Pöörake suurt tähelepanu valamisjuhi märkustele. Need võivad anda vihjeid selle kohta, kuidas nad igat märki näevad - näiteks: „roll nõuab tugevat füüsilist külge” või „peab suutma hakkama saada kiirtule dialoogiga.” Kasutage neid üksikasju oma valikute filtreerimiseks. ] Backstage'i juhend valamismärgete lugemiseks [[] pakub täiendavat teavet nende vihjete dešifreerimise kohta.

2. Valmistage iga rolli jaoks ette erinevad proovitükid

Suurim viga, mida näitlejad mitme rolli prooviesinemisel teevad, on sama emotsionaalse paleti või häälerütmi kasutamine iga tegelase puhul. Iga roll peaks tunduma täiesti erineva inimesena ruumi astudes. See nõuab kaalutletud valikute tegemist neljas põhivaldkonnas: motivatsioon, toon, füüsilinesus ja hääl.

Süvamärgi analüüs

Iga märgi jaoks luuakse mini- märgiprofiil. Esita sellised küsimused nagu:

  • Mis on selle tegelase esmane eesmärk ? Kas nad püüavad võita vaidlust, võrgutada kedagi, varjata saladust või tunnistada tõde?
  • Mis on nende emotsionaalne seisund [FLT: 1], mis on sündmuskohale sisenemas? Kas nad on ärevad, enesekindlad, murtud südamega, ekstaasis?
  • Mis on nende ] staatus ] võrreldes teiste tähemärkidega? Kõrgema staatusega tähemärkidel on tavaliselt püstine asend, püsiv silmakontakt ja aeglasem kõne. Madalama olekuga tähemärgid võivad nihkuda, vältida silmakontakti või rääkida kiiresti.
  • Mis on nende taust (FLT:0]? Isegi mõned laused võivad avada erinevaid füüsilisi ja häälelisi valikuid.

Kontrastsed toonid ja energiad

Kui üks stseen on koomiline ja teine dramaatiline, siis suunaku iga stseeni energia teie kulgu. Näiteks võib komöödiastseen nõuda kiiremat tempot, kergemat hingamist ja liialdatud näoreaktsioone, samas kui dramaatiline stseen võib nõuda aeglasemaid liigutusi, sügavamaid hingetõmbeid ja madalamat hääleregistrit. Kui mõlemad stseenid on koomilised, eristage neid, mängides üht kuivat, ummikusse vajunud tegelast ja teist kui effektiivset füüsilist klouni.

Füüsikalisus kui diferentsiaator

Väikesed füüsilised muutused võivad luua täiesti uusi märke, ilma et oleks vaja kostüümi muuta. Mõtle:

  • Asjakoht: [[Läbipaistmatu]] õlgadelt löödud iseloomu, rind väljapuhutud uhke.
  • Kasu: Laiad, avatud žestid soojale iseloomule; suletud, väikesed žestid valvatavale.
  • ]Liikumistempo: ] Kiired, närvilised liigutused vs aeglased, tahtlikud.
  • Silmakontakt: ] Otsene ja väljakutsuv vs. kõrvalepõiklev ja pehme.

Harjutage neid füüsilisi nihkeid peegli ees või salvestage ennast, et tagada nende selge lugemine, ilma et need oleksid karikatuurid.

Vokaalvarie

Hääl on üks võimsamaid eristamise vahendeid.
] ]Pitch: Kõrgem samm võib viidata noorusele või ärevusele; madalam samm võib anda edasi autoriteeti või väsimust.
]Paiguti:] Kiired kõnelejad on sageli energilised või närvilised; aeglased kõnelejad võivad olla läbimõeldud või hirmutavad.
][[[Accent or dialekt:] Kui see on lavastusele kohane, võib õrn piirkondlik aktsent eraldada sügavalt rolle, kuid võib kasutada mõõdukat rõhuga: FLT: FLT:[11], võib kasutada ka kerget: alõhkehingada, mis tahes ab: ab ab ab ab ab ab ab: ab ab ab abb ab abbbbbbbbbbbbbbbb abbbbbb abbbbbb abbblõhkehinga

Rohkem vokaalitehnika kohta pakub suurepäraseid vundamendiharjutusi MesterClassi häälenäited ] .

3. Korraldage oma auditimaterjalid täpsusega

Kui valmistud mitmeks rolliks, tekitab materjalide kaos kaose sinu esituses. Hästi korraldatud sideaine või digitaalne kaust mitte ainult ei aita sul keskenduda, vaid annab ka märku professionaalsusest valamismeeskonnale.

Märgi kõik selgelt

  • Kasuta iga märgi jaoks eraldi kaarte või lehekülgi. Kirjuta märgi nimi ja stseeni pealkiri iga märgi ülaosas.
  • Võimaluse korral värvikood: igale rollile omistatakse erinev esiletõstja või kleepuv noodi värv.
  • Kui kasutad tahvelarvutit, loo eraldi PDF- failid või kataloogid, mis on rolli järgi nimetatud. Kasuta märkmete tegemise rakendust, et kirjutada üles iga märgi võtmevalikute kiired meeldetuletused.

Valmista varukoopiad

Alati tuleb tuua vähemalt kolm klammerdatud koopiat kummastki küljest – üks sinu, üks lugeja ja üks valamisjuhi jaoks, kui nad seda soovivad. Pane iga külg eraldi ümbrikusse või paberiga lõigatud gruppi. Kui sul palutakse lugeda mõnda muud stseeni, võid õiged leheküljed ilma koperdamata üle anda.

Pettuslehe loomine

Kirjuta ühele indeksikaardile või -märkmele iga märgi kohta üks rida, mis sisaldab nende olemust – nt: „roll A: vali, ülekaalukas ema; Roll B: häbelik, intellektuaalne teismeline.

4. praktika üleminekud rollide vahel

Paljudes prooviesinemistes palutakse sul lugeda üht rolli, seejärel kohe teisele üle minna. Puhtalt ülemineku võime on juba iseenesest oskus ja see nõuab proovi.

Lähtestamise rituaali loomine

Loo kiire füüsiline ja vaimne rutiin, mis aitab sul vabastada ühe märgi ja kehastada teist. See võib olla sama lihtne kui:

  • Hinga aeglaselt, sügavalt sisse ja raputa käsi.
  • Muutke oma füüsilist seisundit (nt nihutades kaalu teisele jalale).
  • Ütled endale vaikselt uue tegelase nime ja motivatsiooni.

Harjuta üleminekut korduvalt, kuni see muutub automaatseks. Harjuta näiteks kahe kontrastse märgi vahel lülitumist iga 30 sekundi järel, salvestades ennast. Vaata kaadreid, et iga märk oleks eristatav ja et lähtestamine ei põhjustaks ebamugavust.

Ole kohal, ära sega.

Mitme rolliga prooviesinemise üks ohte on kogemata maneeride „veritsemine ühest märgist teise. Selle vältimiseks:

  • Täielikult asustage esimene tegelane oma stseeni ajal - ärge mõelge järgmisele.
  • Pärast esimese stseeni lõpetamist võtke hetk, et teadlikult loobuda selle tegelase kehahoiakust ja häälest enne järgmise pealevõtmist.
  • Kui rollijuht palub sul lugeda samas stseenis teistsugust rolli, siis füüsiliselt ümber asenduge (nt liikuge teisele toolile või tõuske püsti), et anda märku uuest algusest.

5.Harjutage oma aega tõhusalt ettevalmistuseks

Mitme rolli proovimine võib prooviaega kergesti kahekordistada või kolmekordistada, kui sa ei ole strateegiline. Nutikas ajastamine hoiab ära läbipõlemise ja tagab, et iga tegelane saab tähelepanu, mida ta väärib.

Proovi ajakava loomine

Selle asemel, et harjutada kõiki rolle ühes maratonisessioonis, murda oma ettevalmistus keskendunud plokkideks:

  • Päev 1: ] Tunnusanalüüs ja kõigi külgede esialgne näit.
  • Päev 2: ] Intensiivne töö A-rolliga (sealhulgas kehalisus ja häälevalikud).
  • 3. päev: Intensiivne töö B-rolli kallal, millele lisandub üks läbisõit üleminekutega.
  • Päev 4: ] Tööta rolliga C (kui see on kohaldatav), seejärel käivitage kõik rollid järjestikku pilkavate üleminekutega.
  • Päev 5: Lõplik poleerimine ja lõõgastumine.

Alati jätke vähemalt üks päev enne proovivõttu ainult puhke- ja kerge läbijooksu jaoks.

Sea prioriteediks rasked ülesanded

Kui mõni roll on emotsionaalselt kurnav või nõuab palju tehnilist tööd (nt aktsent või füüsilise puude simulatsioon), eralda sellele rohkem prooviaega. Lihtsamaid rolle saab harjutada lühikeste pursetega.

Puhka ja lähtesta

Krambimine võib põhjustada lihaspinget, häälepinget ja vaimset väsimust. Ajastada harjutusseansside vahele vähemalt 15- minutilised pausid. Kasuta seda aega, et hüdreerida, venitada ja meelt puhastada. Väsinud esitust loetakse lamedaks või kiirustatuks.

6. Püsige ruumis paindlikult ja avatult

Lavastajad kasutavad sageli mitme rolliga esinemisproove, et näha, kuidas näitlejad suunavad ja koostööd teevad. Sinu võime lennul kohaneda võib olla sama oluline kui sinu esialgsed valikud.

Kuula aktiivselt

Kui rollijuht annab teate, kuula ilma kaitseta. Kui nad paluvad sul muuta tegelase kavatsust või emotsionaalset tooni, lisa see tagasiside kohe. Näidake, et sa suudad kiiresti kohaneda – see on oskusdirektorite auhind.

Tere tulemast külmale lugemisele

Mõnikord palutakse sul lugeda ette rolli, mida sa pole ette valmistanud. Võta see vastu kui võimalus näidata oma instinkte. Kasuta skripti vihjeid (püsivus, lava suunad) ja oma üldisi teadmisi näidendist, et luua kiire tegelane. Ära vabanda, et sa pole ette valmistunud, vaid pühendu täielikult hetkele.

Hoidke oma ego kontrolli all

Kui sa ei saa soovitud rolli, võib näitlejate meeskond sind ikkagi näha kui mõnda teist osa sobivat. Nad võivad isegi kombineerida erinevate tähemärkide elemente üheks. Ole lahke ja avatud uutele võimalustele. Positiivne, koostööaldis suhtumine toob sageli kaasa tulevased tagasihelistamised või viited.

7. Säilitage enesekindlus ja professionaalsus surve all

Mitme rolliga prooviesinemised võivad olla vaimselt maksustavad. Närvid võivad põhjustada joonte unustamist, tegelaste segamist või energia kaotamist. Professionaalsus ja enesehooldus on parimad kaitsevahendid.

Saabuda varakult ja valmistuda

Anna endale vähemalt 15 minutit puhvriaega enne proovimist. Kasuta seda aega, et vaadata üle petteleht, teha kiire häälesoojendus ja harjutada üht üleminekut. Väldi viimase hetke krambimist, mis suurendab ainult ärevust.

Riietu osa (või mitte)

Kanda riideid, mis viitavad lavastuse maailmale, kuid ei sobi sulle täielikult. Parim on neutraalne ja mugav riietus, mis võimaldab liikumist. Vältida segavaid mustreid või logosid. Kontrastsete rollide jaoks võib kaasa võtta peene aksessuaari (näiteks salli või prille), mis aitavad sul füüsiliselt teise karakterisse üle minna, kuid ei sõltu rekvisiitidest.

Olge kõigi vastu viisakad

Kohtle administraatorit, lugejat ja assistenti samasuguse austusega nagu rollijuhi. Nad jagavad tihti oma muljeid otsustajatega. Lihtne "aitäh" ja naeratus lähevad kaugele.

Halda närvid koos hingamise ja visualiseerimisega

Kui tunned ärevuse tõusu, kasuta maandamistehnikat: hinga sisse neljal korral, hoia kinni neljast, hinga välja nelja eest. Visualiseeri end edukaks – andes igale rollile selgeid ja kaalukaid esitusi.]Psühholoogia Tänane artikkel rõhu all visualiseerimisest][] pakub teadustööga toetatud meetodeid, mis kehtivad ka näitlejatele.

8. auditsioonijärgne arutelu ja järgmised sammud

Kui prooviesinemine on lõppenud, ei ole su töö tehtud.Mõtlik prooviesinemisjärgne protsess aitab õppida igast kogemusest ja luua hoogu tulevikuvõimalustele.

Kirjuta kohesed muljed alla

Niipea kui lahkute prooviruumist (ideaalis oma autos või vaikses nurgas), kirjutage peamised tähelepanekud:

  • Millised rollid tundusid kõige tugevamad?
  • Kas lavastaja andis mingeid märkmeid või tagasisidet?
  • Kas oli ka mingi segaduse või tehniliste vigade hetki (nt kadunud joon, ebamugav üleminek)?
  • Mida sa teeksid teisiti, kui sul oleks teine võimalus?

See rekord muutub hindamatuks, kui valmistutakse sarnasteks prooviesinemisteks tulevikus.

Jälgige professionaalselt

Saada 24 tunni jooksul lühike tänukiri osatäitjale või assistendile. Nimeta lavastust nimepidi ja väljenda oma entusiasmi projekti suhtes. Ära küsi tagasisidet – enamikul osatäitjatest pole aega anda üksikasjalikke märkusi. Lihtne ja soe märkus hoiab sind tulevaste rollide osas mõttekana.

Võrgustik kaasosalistega

Kui kohtud teiste osalejatega ooteruumis, kaalu kontaktinfo vahetamist. Eakaaslaste kogukonna loomine võib viia kuulamisvihjete, harjutamispartnerite ja emotsionaalse toeni. Paljud osalejad leiavad, et kogemuste jagamine normaliseerib protsessi tõusud ja mõõnad.

Järeldus: vahemik kui supervõime

Mitme rolli proovimine on suure panusega ja suure preemiaga kogemus. See paneb sind mõtlema nagu kameeleon, jäädes samas oma ainulaadsele instrumendile maandatud. Arendatavad oskused – süvaanalüüsi, hääle- ja füüsilise mitmekülgsuse, tõhusa ajajuhtimise ja graatsilise kohanemisvõime – teenivad sind kogu karjääri vältel. Iga kord, kui sa prooviruumi astud, pea meeles, et sa ei loe ainult osalt, näita oma võimet elada mitmes maailmas, teha loovalt koostööd ja tuua lugu ootamatul moel ellu. Võta omaks väljakutse, usaldaks oma ettevalmistust ja laseks oma valikul särada.

Täiendavate vahendite saamiseks prooviesinemistehnikate kohta kaaluge Näitleja juurdepääsu tööstuslike standardvahendite jaoks ja ]Playbilli prooviarhiivide ] professionaalsete valamisdirektorite teadmiste saamiseks.