Auditiruumi sõnatu kood

Muusikateatri esitaja jaoks on esinemisruum nii lava kui ka tiitel. See on koht, kus kuude pikkused treeningud, hääletreeningu tunnid ja lugematud proovid kondenseeruvad kaheminutiliseks aknaks. Kuigi toores talent ja pimestav tehnika on kriitilised, piisab neist harva, et osa kindlustada. Lavastajad, koreograafid ja loomemeeskonnad ei hinda ainult sinu häält või näitlemist – nad hindavad sinu professionaalsust, vastupidavust ja sobivust lavastuse koostöö ökosüsteemis. Auditiruumi etiketi valdamine on sama oluline kui 32- baari lõike valdamine. See annab märku, et sa ei ole ainult ande ande andemees, kes suudab mõista ka teatrit, vaid ka usaldusväärset.

Käesolevas juhendis käsitletakse muusikateatri prooviesinemise etiketi põhiprintsiipe, uurides põhjalikumalt ettevalmistuse nüansse, ruumisisest käitumist, kaasaegseid iselindistamise protokolle ja seda, kuidas iga tulemusega armulikult toime tulla. Kas oled kogenud omakapitali esitaja või astud oma esimese karjakutse juurde, aitavad need teadmised sul õigetel põhjustel silma paista.

Miks etikett kannab nii palju kaalu kui talent

Tööstuses, kus sajad esinejad võivad esineda ühe rolli nimel, kasutavad näitlejad tihti etiketit lipsumurdjana. Ettevalmistatud, viisakas ja kergesti lavastatav esineja valitakse peaaegu alati sama andeka esineja asemel, kes on raske, õigustatud või ebaprofessionaalne. Teater on koostöövorm – üks diiva võib prooviruumi mürgitada. Teie käitumisviis prooviesinemise ajal annab eelvaate sellest, kuidas sa selles ruumis käitud. Hea etikett näitab küpsust, austust kunsti vastu ja arusaamist, et prooviesinemine on kahesuunaline vestlus, mitte töö nõud.

Lisaks on teatrikogukond väike ja omavahel seotud. Halb maine levib kiiresti. Üks tõrjuv kommentaar või tajutav ettevalmistuse puudumine võib teid aastaid jälgida. Vastupidi, kui olla tuntud kui "unistus töötada", võib see avada uksi, mida isegi uskumatu vöö ei suuda. Lavastajad räägivad, koreograafid räägivad ja muusikajuhid jagavad märkmeid. Teie esinemisetikett on teie visiitkaart.

Enne prooviesinemist: edu aluse panemine

1. tunne näituse maailma

Ei piisa ainult süžee tundmisest ja valatud salvestuse kuulamisest. Kui võimalik, loe kogu libretot. Mõista ajaperioodi, dramaatilist kaarsust ja vajalikku konkreetset vokaalstiili. Näiteks Sondheimi teos nõuab täpset rütmilist ja lüürilist selgust, samas kui Golden Age Rodgersi & Hammersteini näitus nõuab klassikalisemat legato lähenemist. Kui lavastus on ümberkujundatud või moderniseeritud versioon, uuri režissööri varasemat tööd. Lavastajad hindavad esitajaid, kes mõistavad lavastuse konkreetset maailma ja suudavad teha loomingulisi valikuid, mis sobivad selle maailmaga.

2. Valmistage materjal, mis teenib teid ja proovimist

Vali oma unikaalseid tugevusi esiletoovad laulud, mis sobivad näituse stiiliga. Kui just ei ole vaja, siis väldi kuulamisel olevast lavastusest täpselt sama laulu laulmist. Vali hoopis kontrastne teos, mis näitab vahemikku ja emotsionaalset sügavust. Valmista ette mitu kärbet: 16 baari, 32 baari ning täisvärssi ja koori. Ole valmis lennul kohanduma, kui rollirežissöör palub midagi muud. Too noodid lamedalt, millel on esimene selge märge. Kui sul on klaverisaaterada, siis veendu, et see oleks kvaliteetne ja õiges võtmes.

3. Professionaalne pakett: peavõte ja jätkamine

Peapilt peaks olema ajakohane, selge ja tõene, kujutades endast sinu välimust – mitte tugevalt redigeeritud glamuurpilti. Lisa oma CV klambriga (mitte paberiklippiga) ülemisse vasakusse nurka, nii et see ei libiseks. Pane kirja oma krediteeringud vastupidises kronoloogilises järjekorras, sealhulgas rollid, teatrid ja lavastajad. Kui oled karjääri alguses, siis kaasa arvatud koolitus, erioskused (asjatundjad, tantsustiilid, pillid) ja vastav haridus. Trüki mitu koopiat kvaliteetsele paberile. Isegi kui oled esitanud digitaalselt, võta alati kaasa paberi varukoopiad. Tehnoloogia ei õnnestu ja ole ette valmistatud.

4. riietuda ruumi, mitte lava jaoks

Kanda riietust, mis viitab tegelasele, kuid ei ole kostüüm. Kaasaegse muusikali puhul toimib stiilne, kuid lihtne riietus. Midagi sellist nagu ]Oklahoma! ] võib raamatustiilis riietus (tahked värvid, tantsujalatsid) aidata valimismeeskonnal end visualiseerida. Vältida liiga kottseid riideid, mis peidavad sinu siluetti, kuid väldivad ka midagi piiravat. Tantsuproovid nõuavad riideid, mida võid sisse kolida ja mis näitavad su keha joond. Slöömiseks tahad näha poleeritud ja ligipääsetavat. Põhireegel on see, et riietust ei mäletataks klouni ja ninas oleva inimesena (kui see oleks täpselt nii nagu see tükk).

5. aja juhtimine ja saabumine

15-20 minutit varem saabumine on standard, kuid kasuta seda aega targalt. Täitke kõik vormid, soojendage oma häält diskreetses piirkonnas (parkla, tualett või määratud soojendusruum), venitage oma keha ja vaadake oma materjal üle. Kasutage tualetti enne, kui sisse logite. Saabumisel kiirustamine ja petmine kahjustab teie rahu. Kui olete liikluses kinni, suhtlege valikubürooga lugupidavalt ja jõudke nii kiiresti kui võimalik. Ära süüdista oma hilinemises valimismeeskonda.

Video: tuba on sinu oma, paar minutit

1. Iga koostoime loeb

Prooviesinemine algab hetkest, mil uksest sisse astud. See, kuidas sa monitori, saatjat ja abilisi tervitad, on oluline. Soe "tere" ja naeratus lähevad kaugele. Kui sa sisened prooviruumi, tutvusta ennast selgelt ja võta paneeliga silmside. Kui inimesi on mitu, siis tunnistage lühidalt kõiki. Ärge ignoreerige saatjat - andke neile oma noodid õige osaga, mis on selgelt märgitud, ja öelge enne alustamist "Tänan". Saatja on sinu kaastöötaja; nende aupaklik kohtlemine loob hea tahte.

2. enesekindlusega lamamine

Sinu kiltkivi on sinu esimene mulje. See peaks olema lühike ja professionaalne: "Tere, ma olen [nimi], ma laulan [laulu pealkiri] [Näita pealkirja]. Vältige pikki bioloogilisi monolooge või tarbetuid nalju. Rääkige selgelt ja energiaga. Kiltkivi määrab teie esituse tooni. Kui olete närviline, hingake enne rääkimist sisse. See on võimalus näidata, et olete kohal ja valmis.

3. Paindlikkusega suunad

Valimismeeskond võib paluda konkreetset korrigeerimist: „Võta see sillalt, „Laula uuesti, kuid kergema tooniga või „Proovi seda ilma vibratota. See ei ole kriitika – see on võimalus näidata oma võimet suunata. Kuula hoolikalt, küsi vajadusel selgitusi (nt „Kas sa mõtled, et ma peaksin seda nooti kauem hoidma või pehmemaks jääma?) ja seejärel toimeta. Võimalus kiiresti pöörelda on professionaalse esitaja üks hinnatumaid tunnuseid. Ära vaidle ega selgita oma kunstilist valikut; lihtsalt teosta.

4. Närvide ja vigade juhtimine

Närvid kuuluvad paketi koosseisu. Võti on suunata need energiasse, mitte lasta neil külmutada. Kui unustad laulusõna või kirja, ära peatu ja vabanda. Jätka, taasta ja ole võimaluse korral iseloomus. Kui sa oled täiesti tühi, hinga ja palu viisakalt uuesti alustada konkreetsest punktist. Valimisjuhid mõistavad, et proovid on kõrge rõhu all ja nad hindavad teravust. Kuid ära tee harjumust mitu korda uuesti käivitada. Kui viga on väike, siis tee sellest mööda. Taastamine on osa sinu proovimisest.

5. Ajateadlikkus

Enamik prooviesinemisi annab sulle kindla aja. Austa seda. Kui pianist on valmis, ära laula veel kaheksat riba. Kui osatäitja sind laulu keskele jätab, võta see vastu lahkelt. Tõenäoliselt on nad piisavalt kuulnud, et otsustada või peavad ajakavast kinni pidama. Naerata, tänada ja välju. Kui sa "näita veel üht asja", annab see peaaegu alati tagasilöögi. Usu, et nad teavad, mida nad näha tahavad.

6. Väljumine

Enne lahkumist täna paneeli ja saatjat. Kogu oma noodid, kui nad seda ei vaja. Sulge uks vaikselt selja taga. See väike viisakus jätab lõpliku mulje professionaalsusest.

Tagasiside etikett: kõrgendatud ootused

1. Ole valmis tööle asumiseks.

Tagasihelistamine on pigem tööproov. Sul võidakse paluda lugeda stseene, laulda saatest laule ja õppida kohapeal koreograafiat. Võta kaasa pliiats, vajadusel tantsuvöö ja mugavad riided. Ole valmis suunamiseks, ümbersuunamiseks ja teiste esinejatega paaristamiseks. Sinu võime kiirelt ja entusiastlikult koostööd teha on mikroskoobi all. Paku selgeid valikuid, kuid ole paindlik, kui lavastaja soovitab muudatusi.

2. Ära eelda, et sinu roll on sinu oma

Sind võidakse kutsuda tagasi mitmele rollile. Ole avatud. Kui soovid kirglikult üht konkreetset osa, küsi võimalust seda lugeda, kuid ära nõua. Iga tagasihelistamist käsitletakse võimalusena teha koostööd loomingulise meeskonnaga, olenemata tulemusest. Tagasihelistamiste ajal võrgustumine – ilma et see oleks pealetükkiv – võib kaasa tuua tulevikuvõimalusi.

Isejuhtivad proovid: etikett digitaalajastul

Proovide maastik on dramaatiliselt muutunud. Iselindid on nüüd tööstuse põhiosa, isegi live-teatris. Samad põhimõtted kehtivad, kuid mõningate tehniliste nüanssidega.

1. Tehnilised kvaliteediküsimused

Salvesta vaiksesse, segamata ruumi, kus on hea valgustus ja minimaalne taustamüra. Kasuta neutraalset tausta – tühi sein või lihtne uks on hea. Kaaderda end reie keskosast pea kohale, nägu on selgelt nähtav. Väldi äärmuslikke lähivõtteid või laiasid kaadreid. Kasuta rõngavalgust või pehmet valgust, et helendada loomulikku sära. Heli peaks olema selge; telefoni kasutamisel aseta see silma kõrgusele statiivile. Ära kasuta automaatset filtrit ega liigset reverbi. Valurežisöör tahab näha ja kuulda sind sellisena, nagu sa oled.

2. Liigitamine ja esitamine

Sild video alguses: "Tere, minu nimi on [nimi], ma kuulan [rolli] ja ma laulan [Laulu]. Hoidke seda lühidalt. Mõned paluvad "esimest kiltkivi ja siis laulu", teised tahavad seda ühes videos. Järgige täpselt juhiseid. Muuda videot kohe alustamiseks või lisada väga lühike kiltkivi. Nimetage fail vastavalt soovile (nt LastName FirstName Role Son.mp4). Laadi üles määratud platvormile (sage failijagamisteenus) ja ärge saatke mitu järelkirja, kui ei ole tehnilist viga.

3. Professionaalsus digitaalsetes avaldustes

Ära saada ilma loata videot, mis on nimekirjast väljas või privaatne. Ära saada linki ja eelda, et see laaditakse alla lukustatud allikast. Kontrolli, et kvaliteet oleks vähemalt 720p. Kui sul palutakse mängida stseeni lugejaga, lase sõbral seda kaamerast välja lugeda. Väldi salvestatud hääle ülekandmist teistel ridadel, kui see pole tingimata vajalik. Ise lindistusi vaadatakse sageli kiiresti, pane esmamulje lugema.

Tantsukõne: liikumisruumi etikett

Paljud muusikateatri prooviesinemised sisaldavad tantsukõnet. See on koht, kus mittetantsijad tunnevad end sageli haavatavana, kuid etikett võib sind päästa.

1. Tule, valmistuge liikumiseks

Kanda sobivaid tantsukingi või iseloomukingi. Meestele, džässikingadele või puhastele tossudele olenevalt stiilist. Naistele iseloomukontsad või korterid. Ära kanna tantsupõrandal tänavakingi. Too rätik ja vesi. Kui oled algaja, seisa tagareas ja anna endast parim. Ära blokeeri teisi ega peata põhjuseta kombinatsiooni.

2. Õpi kiiresti ja vaikselt

Jälgi koreograafi demonstratsiooni hoolikalt. Kui jääd maha, märgi sammud külmutamise asemel. Ära esita lõputuid küsimusi, kui koreograaf neid ei kutsu. Kasuta aega, mis järgneb kombo õpetamisele, et harjutada vaikselt nurgas. Täisjooksu ajal anna 100% energiat isegi siis, kui sa midagi nässu keerad. Sinu tööeetikat ja entusiasmi hinnatakse sama palju kui tehnikat.

3. Austa vahekaugust

Püsi määratud märgis. Ära triivi edasi ega tagasi. Kui sul palutakse rühmadesse jaguneda, liigu kiiresti ja ära džoki ette. Kõik tahavad, et neid nähtaks, kuid rollimeeskond pöörab gruppe. Ole kannatlik ja tähelepanelik.

Pärast prooviesinemist: pikk mäng

1.Tänan teid, märkmed: hea vorm, mitte nõudlus

Väike tänukiri, mis saadetakse 24 tunni jooksul, on küll teretulnud, kuid mitte kohustuslik. Hoia see lühidalt: "Tänan võimaluse eest [projektile] prooviesinemiseks. Mulle meeldis sinuga töötada ja loodan, et saan sinust kuulda". Ära lisa survet ("Mul on seda rolli tõesti vaja"). Tagasihelistamiste puhul võib isiklik käsitsi kirjutatud kiri olla stiilne puudutus, kui sul on aadress, kuid e- kiri on standardne.

2. Mõtiskle ja liigu edasi

Pärast prooviesinemist võta viis minutit aega, et päevikusse kirjutada, mis su meelest hästi läks ja mida paremaks muuta. Ära muretse. Kontrolli oma ego ja ärevust ukse ees. Valides on tegemist teguritega, mida sa ei saa kontrollida – keemia teiste näitlejatega, kõrgusenõuded, hääle segamine ja isegi lavastaja lõunameeleolu. Ainus asi, mida saad kontrollida, on ettevalmistus ja suhtumine. Lase tulemusel minna.

3. Tagasilükkamisega tegelemine graatsiliselt

Kui sa ei saa osa, ära helista ega saada e- posti, et küsida miks. Ära vaidle. Professionaalne vastus on vaikus. Mõnikord võid saada isikliku äraütlemiskõne režissöörilt, kes tahab sinuga tulevikus koostööd teha – võta see kui suur kompliment. Pea meeles, et tänane "ei" ei tähenda "mitte kunagi". Paljud karjäärid on rajatud visadusele ja armule, kui sa ei taha vastu astuda.

Ühised etiketipid, mida vältida

  • ] Telefoni vaatamine ooteruumis. ] See paistab huvitu ja ebaprofessionaalne, selle asemel vaata oma materjal üle või vestle teistega viisakalt.
  • Nätsu närimine või söömine prooviesinemise ajal; ] Mitte kunagi.
  • ] Rääkides valjusti isiklikest kaebustest. Valitsemiskabinetil on õhukesed seinad.
  • Sisselogimise protsessi eiramine. ] Alati kirjutage sisse õigesti, märkige aeg ja järgige postitatud juhiseid.
  • ] Kannad üle jõu käivat parfüümi või Kölni. ] Paljud inimesed on lõhnade suhtes tundlikud.
  • Kritiseerides materjali või tootmist. (FLT:1) Isegi kui sa ei nõustu lavastaja nägemusega, hoia see endale.
  • ]Otsides tagasisidet kohapeal. ] Osavõtjate meeskond on keskendunud seansi lõpetamisele, mitte juhendamisele.

Professionaalse maine loomine aja jooksul

Iga prooviesinemine on telliskividest ja mördist koosnev hetk, mis lisab sinu mainet. Esitajad, kes järjepidevalt broneerivad, ei ole alati kõige andekamad – nad on sageli kõige professionaalsemad, kõige ettevalmistatumad ja kõige meeldivamad, kellega koos töötada. Nad mõistavad, et teater on kogukond ja et iga suhtlus – alates monitori töölauast kuni tagasihelistamisruumi ja sotsiaalmeedia postitusteni – aitab kaasa nende isiklikule brändile. Kasvata mainet, et olla usaldusväärne, lahke ja kunstiliselt avatud. See maine eelneb sulle ja sageli avab uksi, mida ainult talent ei suuda.

Täpsemate juhiste saamiseks audititehnika ja tööstusstandardite kohta uurige neid usaldusväärseid ressursse: ]Tagasikäigu juhend ] Auditietiketi juhend, Playbill artikkel, milles on valajate juhtide ülevaated ], ]Tegelaste omakapitaliühingu auditiressursid ] ja ]BroadwayWorldi nõuanded Broadway valamisdirektoritelt ].

Lõpuks ei ole prooviesinemise etiketi valdamine seotud jäikade reeglitega - see on austuse näitamine käsitöö, kaastöötajate ja iseenda vastu. Põhjalikult ette valmistades, armust käitudes ja tagasilükkamise ees vastupidavalt püsides muudate iga prooviesinemise hüppelauaks jätkusuutliku, rahuldust pakkuva karjääri poole muusikateatris.