Prantsuse sarve ülevõtmise mõistmine

Iga prantsuse sarvemängija peab sisestama ühe kindla fakti, mida ei saa vaidlustada: sarv on transponeerimisinstrument. Leheküljel näha olev märkus ei ole märkus, mida publik kuuleb. Tavaline kaasaegne topeltsarv, mis on paigutatud F ja B ⁇ , on kõige sagedamini märgitud F- s. Kui loed kirjalikku C- d, kõlab instrument F- i võrra viiendana allpool. See nihe on kõigi transponeerimisprobleemide juur, kuid see on ka võti, mis avab suure orkestri ja soolo repertuaari.

Selle süsteemi põhjus on ajalooline. Varajastel sarvedel puudusid klapid ja neid mängiti ühes võtmes – instrumendisse sisestatud sulivõti. Heliloojad kirjutasid muusika sellesse klahvi ja mängijad vahetasid füüsiliselt sulid, et muuta sarve põhikõrgust. klapitehnoloogia arenedes säilitas tänapäevane sarv ülekantud viisil kirjutamise traditsiooni, kuigi instrument võib nüüd mängida mis tahes võtmes. Selle ajaloo mõistmine aitab üleminekule läheneda mitte kui koristustööle, vaid otsese seosena kolme sajandi sarvemuusikaga.

Et olla edukas, peate omandama kolm põhimõistet:

  • Kirjaliku noodi ja kõlamiskõrguse vaheline intervall (F-sarve puhul on see täiuslik viiendik allapoole).
  • Kuidas võtmeallkirjad muutuvad kontserdi pigi ja sarve pigi vahelisel ülekandmisel.
  • Juhuslike juhtumite õige käsitlemine kogu ülevõtmisintervalli jooksul.

Kui need on automaatsed, on ülejäänu praktika.

Matemaatiline sihtasutus: intervallid ja võtmeallkirjad

Täiuslik viies reegel

Sarve jaoks on F- sarv täiuslik viies ] kirjutatud helikõrgusest allpool. Vastupidi, kontserdikõrgusest sarveosa kirjutamiseks tuleb võtta üle täiuslik viiendik. See tähendab, et iga noot nihkub sama intervalliga ja võtme signatuur muutub ühe terava (või ühe lameda lahutamise) lisamisega. Miks? Sest viiendiku ringis liigub põhivõtmest ülespoole täiuslik viiendik. Näiteks C- major (ei ole teravaid ega lameid) muutub G- majoriks (üks terav). Samamoodi muutub F- suur (üks lame) C- tasapinnaliseks (mitte tasaseks).

Lõhkume ühe tavalise stsenaariumi: sul on D- majoris kontsert- pilli meloodia (kaks teravat). Selle kirjutamiseks sarvele F- s, saad üle kanda täiusliku viiendiku A- põhi (kolm teravat). Kontserdipigis kirjutatud D muutub A- ks sarvele. F ⁇ - st originaalis saab C ⁇ sarveosas. Iga noot ja juhuslik peab diatoonilises skaalas ülespoole liikuma.

Õnnetusjuhtumid: keeruline detail

Sama intervalliga tuleb üle kanda ka juhuslikud sündmused - teravused, lamedad, naturaalsümbolid. Kui kontserdikõrgusel on E ⁇ , saab sarveosa B ⁇ . Kui tal on C ⁇ , saab sarveosa G ⁇ . Paljud mängijad komistavad siin, sest unustavad, et juhuslik kehtib ülekantud noodi, mitte algse helikõrgusklassi kohta. Originaalis olev loomulik märk peab muutuma sarvosas loomulikuks märgiks, kuid noodi nimi muutub.

Harjutusnipp: kirjuta kontserdikõrguses välja kromaatiline skaala, seejärel teisenda iga noot täiuslikult viiendiku võrra. Kontrolli oma tööd klaviatuuri või tuuneri vastu. Tee seda iga päev, kuni see muutub sama loomulikuks kui nootide lugemine.

Samm-sammuline ülevõtmine Töövoog

Järgi seda järjestust iga kord, kui sul tekib uus transleerimisülesanne. See töötab iga sarvklahvi, mitte ainult F puhul.

1. samm: määrake kindlaks instrument 's Transposition Key

Kaasaegne topeltsarv on kirjas F ja B ⁇ . Kui räägime ülevõtmisest standardses orkestripraktikas, siis eeldame, et osa on kirjutatud sarvele F- sarves, kui pole teisiti märgitud. Vanemaid klassikalisi ja barokkseid osi võib siiski märkida sarvele G- sarves, E- s, E- s, D- s või isegi B ⁇ alto- s. Kontrolli alati osa pealkirja (nt "Corni in E ⁇ "). Kahtluse korral uuri skoori instrumendist.

2. samm: määrake üleminekuaeg

Sarve jaoks F: kõlab täiuslik viiendik allpool kirjutatud. [
] Sarve jaoks E: heli suur kolmandik allpool kirjutatud (või üles alaealine kuues? Tegelikult on parem mõelda järjekindlalt: sarv E-s kõlab vähem kui kuues eespool kirjutatud? Ei-standardmääratlus: kui sarv E mängib kirjalikku C, kõlab see E-s olulise kuuenda allpool? Olgem täpsed: sarv E-s on asetatud suur kolmandik sarve kohal F? Tegelikult on see lihtsam: intervall kirjutatud C-st helikõrguseni on sama, mis intervall C-st sarve võtmeni. E-s on kirjutatud C-sarvele E-s, mis on kirjutatud kolmas heli E-s, mis läheb suurel kuul alla, et minna kont kontserdil üle viiesarvele.

Selguse huvides jäta meelde need standardsed intervallid:

  • Horn in F: kirjutatud kõlale = alla täiuslik viiendik; kontsert kirjutatud = üles täiuslik viiendik.
  • Sarv B ⁇ -s (kõrge): kirjutatud helile = alla suur sekund; kontsert kirjutamisele = üles suur sekund.
  • Sarved E ⁇ s: kirjutatud helile = alla suur kuuendik; kontsert kirjutatud = üles suur kuuendik.
  • Sarve D-s: kirjutatud helile = alla alaealine seitsmes; kontsert kirjutatud = üles alaealine seitsmes.
  • Horn in G: kirjutatud kõlale = alla täiusliku neljanda; kontsert kirjutatud = üles täiuslik neljas.

3. samm: võtme allkirja kohandamine

Kui kontserdipiigilt sarvele üle kanda F- s, lisa üks terav (või eemalda üks tasane). Sarve korral E ⁇ - s lisatakse kolm teravust (või eemaldatakse kolm tasast), sest suur kuuendik ülespoole võrdub kolme teravuse lisamisega (või kolme tasapinna lahutamisega). Iga intervalli kohta tea, milline on võtme signatuuri muutus. Viiendikute ring on sinu sõber.

4. samm: kirjutage või vaimselt nihutage iga märkust

Kui kirjutad osa välja, tee seda alguses aeglaselt. Kasuta pliiatsit. Kontrolli igat juhuslikku. Kui loed silmapilgust, harjuta mõtlemist vaheaegadega. Kui näed näiteks kontserti C, mõtle "Sarve F mängib G- d". Harjuta kõrva ka ülekantud helikõrgust kuulma.

5. samm: kontrolli klaviatuuri või häälestusega

Ära kunagi usalda esimest katset. Mängi ülekantud osa sarvel, kui kontserdipigi salvestus või klaviatuur mängib originaali. Kui see kõlab samamoodi, on see õnnestunud. Kui mitte, siis kontrollige üksikuid märkmeid.

Ühised üleminekustsenaariumid ja kuidas neid käsitleda

Stsenaarium 1: kontsertpigi sarvele F-is

See on kõige sagedasem ülesanne tänapäeva sarvemängijatele, eriti kui mängitakse korraldusi või džässitabeleid. Anna täiuslik viiendik. Lisa üks terav. Kirjuta uued noodid.

Näide: kontsert C suurskaala (C D E F G A B C) muutub G A B C D E F ⁇ G. F muutub F ⁇ -ks, kuna võtmeallkirjas on lisatud terav.

Stsenaarium 2: Horn in F kontserdipitsiks

Seda on vaja klaveriga intonatsiooni kontrollimisel või mittetransponeerivate instrumentidega mängimisel. Anna täiuslik viiendik. Lahuta üks terav (või lisa üks lame).

Näide: sarveosa G-duur (üks terav) muutub kontserdiks C-duur (ilma teravateta). Sarveosas olev F ⁇ muutub kontserdi ajal B-naturaalseks.

Stsenaarium 3: translatsioon erinevate helisignaalide vahel (nt helisignaalist E-sarveni F-s)

Kui sul on vana Mozarti sümfoonia osa sarve jaoks E-s ja soovid seda mängida oma F- sarvel, tuleb see osa üle kanda F- sarve. Kahe instrumendi vaheline intervall: sarv E-s kõlab pool sammu madalamal [ ] kui sarv F-is? Oota: sarv E- kirjas C kõlab E (suur kolmandik allpool). Sarves on C- kirjas F- sarv (täpne viies allpool). Erinevus: sarv E- sarv kõlab poole sammu võrra madalamalt kui sama kirja pandud märkus sarvel F- sarvel. Seega, et mängida sarve F- sarvel, tuleb pool samm tasaseks klahviks, pool klahviks teise klahviks, pool klahviks, pool klahviks teise klahviks, siis ühe klahviks, ühe klahviks, üheks üheks klahviks, teiseks, üheks, üheks klahviks, üheks, teiseks.

Näide: sarv E-osas C-duur (ei ole teravaid ega lehvikuid) muutub D ⁇ -duur sarve jaoks F-is? Ei, teeme hoolikalt: sarv E-osas kirjutatud märkuses C kõlab E. Et teie F-sarv oleks sama helikõrgus, peate mängima märkust, mis kõlab E-sarvel on kirjutatud? F-sarve kirjutatud C-heli F. Heli E jaoks on vaja kirjutada? intervall F-st E-ni on väike sekund alla, nii et peate mängima märkust, mis on väiksem kui E-osas sarves? Parem meetod: võtke originaalne kirjaline helikõrgus (kasutades originaalset helitugevust), mis seejärel määrab helikõrguse, mis on kirjutatud helikõrguse.

Sarve jaoks E: kirjutatud C helid E. F sarve jaoks: kirjutatud B helid? Kirjalik B helid E? Ei: F sarv kirjutatud C helid F. Kirjalik B kõlab E (pool sammu C- st alla). Seega on ülekantud märkus B. Nii et E- sarvest sarvele üleminekuks F- sarvele minnakse alla pool sammu. Võtmeallkiri: C- major muutub B- majoriks (viis teravat) või? Tegelikult on C- majorist alla poole sammu võrra suurem B- suur (viis teravat). See on võtmesignasignas suur hüpe. Lihtsam on mõelda intervallile: sarv E- sarv on väike kolmandik sarve kohal F- sarvest? Ei, ära ei tohi panna klahvide vahele kahe minekut, et kasutada klahvide vahele jäävat, mis tahes intervalli vahele jäävat.

Praktiline otsetee: antiikse sarvega silmitsi seistes kasutab enamik kaasaegseid mängijaid sõrmejälgi, mis lähendavad helikõrgusi või kirjutavad osa täielikult ümber. Tarkvara nagu Finale või Sibelius võib sulle üle kanda, kuid teooria mõistmine on improvisatsiooni ja kiirete kohanduste jaoks hädavajalik.

Stsenaarium 4: Ülekanne kõrge sarve korral (kaksiksarve B ⁇ alto või „kõrge B-külg)

Kahe sarve B ⁇ pool kõlab allpool kirjutatuna olulise sekundina. Kui mängitakse B ⁇ alto sarvele kirjutatud osi (tavaline 20. sajandi alguse orkestrimuusikas, nt mõnes Straussis), on translatsioon kontserdiväljakust lihtsalt suurem sekund. Kui oled juba F poolel, tuleb võib- olla minna üle B ⁇ poolele või vastavalt üle võtta. Paljud sarvemängijad õpivad mõlemat poolt loomulikult lugema.

Praktilised harjutused igapäevaseks praktikaks

Harjutus 1: Mastaabi ülevõtmine

Vali suurem skaala, mängi seda klaveril või peas kontserdipeol, laula või mängi ülekantud versiooni oma sarvel. Alusta C- majoriga, siis F- ga, siis G- ga jne. Kui see on mugav, liigu väikestele skaaladele.

2. harjutus: intervallidentifitseerimine

Kasuta intervallituvastuse puurimiseks rakendust või mälukaarte. Kui saad koheselt nimetada täiusliku viienda või väiksema kolmandiku, muutub transleerimine lihtsaks mänguks, kus kõike selle intervalli võrra nihutatakse.

Harjutus 3: Meloodiline diktatsioon koos transpositsiooniga

Kuula lühikest meloodiat kontserdikõrgusel, kirjuta see sarvega F- sarve ilma pillita (vaimne ülevõtmine), seejärel mängi seda kontrolli all. See tugevdab sisekõrva.

Harjutus 4: nägemise lugemise ülekantud tulemused

Võta iga F- sarvele kirjutatud etüüdraamat (nt Kopprasch) ja proovi seda mängida nii, nagu oleks see kirjutatud teistsugusesse klahvi – näiteks kujuta ette, et see on kontserdikõrguses ja võta mängides üle kuni viiendik. Või kasuta translatsioonirakendust, et genereerida osi erinevates klahvides.

Täiustatud strateegiad: vaimsed trikid ja meeldejätmine

Professionaalsed sarvemängijad õpivad sageli lugema muusikat mitme translatsioonina korraga. Nad ei arvuta iga nooti – nad "näevad" kontserdi helikõrgust, mängides kirjapandud noote. See on aastate jooksul välja kujunenud oskus, kuid alustada saab nüüd.

]Mõtle Clefs. [ ] Üks klassikaline meetod on ette kujutada muusika kirjutatud teises clef. Ülekandmine täiuslik viiendik on samaväärne lugemine bassi clef nagu oleks treble clef (kuid korrigeerides võti signatuur). Näiteks kontsert pigi osa treble clef- kui lugeda seda bassi clef, noodid nihkuvad üles täiuslik viiendik? Tegelikult, treble clef line 1 = E4; bassi clef line 1 = G2, nii et mitte otseselt. Parem trikk: lugeda kontsertpikmuusikat, nagu see oleks sarv F- sarves, kuid see on lihtsalt abst abst märk.

Võimsam meetod: intervalljuure mõtlemine. ] Tunnista, et ülevõtmine on alati sama. Kui näed kirjalikku C- d, lähevad sõrmed G- sõrmele. Treeni oma lihasmälu, et seostada meeskonnas noodinimesid konkreetsete sõrmedega, mis tekitavad õige kontserdikõrguse. See läheb mööda teadlikust vaimsest ülekandumisest.

Paljud kasvatajad soovitavad laulda kontserdiväljakut, mängides kirjalikke noote ]. See kahekordne töötlemine tugevdab suhet.

Ajalooline kontekst: miks mitu sarvevõtmeid?

Enne klappe (enne 1815. aastat) kandsid sarvemängijad sulikomplekti – erineva pikkusega torusid, mis muutsid instrumendi põhikõrgust. Osa, millele oli märgitud "Corni in E ⁇ ", tähendas, et sisestasid E ⁇ kelmi ja et selles klahvis kõlasid kirjalikud märkmed. Mängija ei võtnud üle; instrument ise mängis selles klahvis. Kui klapid kasutusele võeti, võis sarv mängida kromaatiliselt, kuid heliloojad jätkasid kirjutamist ülekantud märkega järjepidevuse tagamiseks. Tänapäeval kasutame ikkagi ülekantud märget, kuigi instrument võib mängida ükskõik millist helikõrgust. Selle ajaloo mõistmine aitab sul traditsiooni austada ja lugeda vanemaid osi ilma pettumuseta.

Edasiseks lugemiseks sarvede ülevõtmise ajaloo kohta vaata Rahvusvaheline Sarveliit või Encyclopædia Britannica artikkel prantsuse sarvest. Mõlemad pakuvad suurepärast tausta, mis tugevdab ülevõtmiskontseptsioone.

Ühised kahjustused ja kuidas neid vältida

  • Unustab võtme signatuuri kohandamise. Paljud kogenematud transponeerijad nihutavad iga nooti õigesti, kuid hoiavad alles algse võtme signatuuri. Selle tulemuseks on valed juhuslikud. Kirjuta alati uus võtme signatuur esimesena.
  • ] Intervalli suuna valesti võtmine. ] F-is kontserdilt sarvele üle minnes tõusete viiendale. Sarvest kontserdile, viiendikule alla. Nende segamine tekitab kaose. Topeltkontroll, mängides paar nooti.
  • ]Omakirjas juhuslike asjaolude arvestamata jätmine. ] Kui originaalil on D ⁇ , siis on ülekantud märkus A ⁇ , mitte A. Juhuslikud juhtumid ei ole valikulised.
  • ] Proovin viimasel hetkel üle kanda. ] Valmista ette oma osa. Kui sa oled orkestris nägemisega, harjuta translatsioonitehnikaid, kuni need on automaatsed. Seni kasuta pliiatsit, et kirjutada ülekantud märkmed äärde.

Vahendid ja vahendid õppimise kiirendamiseks

Mitmed digitaalsed tööriistad võivad teie praktikat aidata:

  • Ülekanderakendused:] Tenuto (alates musictheory.net) sisaldab intervallituvastuse ja võtme signatuuri praktika harjutusi.
  • ]Muusikalise märkimise tarkvara: ] Finale, Sibelius ja MuseScore võivad osi automaatselt üle kanda. Kasuta neid oma käsitsitöö kontrollimiseks, kuid ära toetu ainult neile – arenda vaimset ülekandmist.
  • Kõrvatreeningu rakendused: ] Funktsionaalne kõrvatreener või Täiuslik kõrvatreener võib parandada teie intervallituvastust, muutes ülevõtmise kiiremaks.
  • Avaldatud metoodikaraamatud: ] Philip Farkase "Prantsuse sarvemängu kunst" sisaldab peatükke ülevõtmisest praktiliste harjutustega.

Kõik koos: täielik üleminek näide

Võtame üle Beethoveni "Eroica" sümfoonia (esimene sarveosa) lühikese kontserdi-pigi meloodia. Algne sarveosa on E ⁇ -s, kuid harjutame kontserdilt F-ile ülekandmist.

Kontserdi helikõrgusmeloodia (esimesed neli nooti helisignaalist E ⁇ majoris): E ⁇ 4 G4 E ⁇ 4 B ⁇ 3 (kontsert).
] – transpose iga noot üles täiusliku viiendiku: B ⁇ 4 D5 B ⁇ 4 F4.
- Võtmeallkiri: E ⁇ majoril on kolm korterit. Üle viiendiku annab B ⁇ major (kaks korterit). Nii on sarveosa B ⁇ majoris.
- Kontrollige juhuslikke: siin pole vaja.
] - Mängige ülevõetud nooteid sarvele: kõlavad helikõrgused peaksid vastama originaalile, E ⁇ , E ⁇ kontsert, E ⁇ B ⁇ .

Proovi seda iga meloodiaga, mida sa tunned. Salvesta ennast ülekantud versiooniga ja võrdle originaalse kontserdi helikõrguse salvestamisega. See enesekontroll on hindamatu.

Üleminek kui elukestev oskus

Isegi professionaalsed sarvemängijad kogevad tundmatuid ülekandmisi. Usalduse võti on süstemaatiline harjutamine ning intervallide ja võtmesuhete sügav mõistmine. Ära lase end heidutada varajastest vigadest – sellega on võidelnud kõik sarvemängijad. Järgides käesoleva juhendi samme, kasutades väliseid viiteid ajaloolisele kontekstile ja pühendudes igapäevasele vaimsele ülekandmisele, arendad sa soravust, mis eristab pädevaid mängijaid suurtest.

Pea meeles: ülevõtmine ei ole trikk, mida pähe õppida, vaid see on sarvekeele põhiosa. Võta see omaks ja sa avad repertuaari, mis ulatub Mozartist Mahlerini, filmist skooridest jazzini. Õnnelik harjutamine.