La Graveco de Aŭskulti al Profesia Franca Horn Recordings

Aŭskulti al profesiaj francaj kornoregistradoj estas esenca praktiko por iu grava korno ludanto. Cxu vi estas komencanto, progresinta studento, aŭ spicita profesiulo, mergi vin en altkvalitaj registradoj povas profunde plifortigi vian komprenon, teknikon, kaj muzikecon. La unika voĉo de la franca korno - riĉigita, lirika, ankoraŭ fifame malfacila kontroli - prezentas defiojn kiuj estas plej bone komprenitaj tra zorgema studo de majstraj prezentistoj.

Kial aŭskulti aferojn

La franca korno estas unike malfacila instrumento, postulante precizan kontrolon de intonacio, spirosubteno, kaj embouchure. Unu el la plej bonaj manieroj ekkompreni tiujn nuancojn estas studante la arto de plenumeblaj kornludantoj tra registradoj. Listening permesas al vi evoluigi delikatan orelon por tonkvalito kaj vortumo, kompreni stilajn interpretojn de diversaj muzikaj periodoj, lerni la subtilecojn de dinamiko kaj artikulacio, akiri inspiron kaj instigon por via propra praktiko, kaj de familiarigi vin per la plej bona efikeco de la aliaj praktikoj.

Eksteraj ligiloj al resursoj kiel ekzemple la FLT: sciencInternacia Horn Society povas ligi vin al registradoj, artikoloj, kaj diskutoj kiuj profundigas tiun praktikon. Scienca esplorado en muziklernado apogas la ideon kiu ripetis eksponiĝon al faj prezentoj akcelas la evoluon de muzika memoro kaj motorfiguraĵo - decida avantaĝo por kornludantoj. Ekzemple, studo sur aŭd-motora kuplado en muzikistoj trovis ke aŭskulti al konata peco aktivigas la samajn cerbregionojn implikitajn en viaj tempoj.

Kion aŭskulti por la franca Horn Recordings

Kiam vi aŭskultas al profesiaj registradoj, estas grave engaĝiĝi aktive prefere ol pasive. Passive aŭskultanta povas daŭre esti plaĉa, sed eltiri maksimuman utilon, vi devas enfokusigi vian atenton sur specifaj muzikaj kaj teknikaj elementoj.

Tone Quality kaj Sound Production

Rimarku, kiel la ludanto produktas varman, riĉan, kaj konsekvencan tonon tra la intervalo de la instrumento. Grandaj kornoj atingas senmaran transiron inter registroj - la malaltaj notoj estas rondaj kaj malhelaj sen esti miksitaj, la mezo estas fokusita kaj kantanta, kaj la altaj notoj sonoras klare sen sondado de malvola.

Intonacio kaj Pitch Sensitivity

La natura suprotonserio de la korno signifas ke multaj notoj estas esence el melodio kun egalŝtupa agordo, farante intonacion konstanta defio. Profesiaj registradoj rivelas kiel pintludantoj administras tion: ili uzas lipĝustigojn, manpozicion en la sonorilo, kaj spirosubteno por fleksi tonaltojn en perfektan paraleligon. Aŭskultu la agordadon de daŭrantaj notoj, precipe en senŝirmaj trairejoj aŭ kiam la korno ludas kun aliaj instrumentoj.

Artikokulacio

Articulation formas la karakteron de ĉiu noto. Profesiuloj uzas gamon da langobatoj: lumo, rapida bato por delikataj trairejoj, firma atako por akĉentoj, kaj Legato "da" aŭ "la" por glata vortumo en lirikaj linioj. aŭskultu kiel la komenco kaj fino de ĉiu noto estas formita. [ citaĵo bezonis ] Ĉu la ludanto uzas iometan vibradon ĉe la fino de frazo por frapeti Dennis artikulacion, artikulacio estas krusta kaj pura efikeco - kiel la sama ekzemplo de la sama muziko, kiel la sama, kiel la sama bildo de la sama.

Phrasing kaj Muzikalo

Phrasing estas la arto de formado de muzikaj linioj por peri emocion kaj strukturon. eksperto korno ludanto pensas preter la notoj: ili decidas kie spiri, kiel por formi krescendon, kiam por streĉi takton, kaj kiel ligi frazojn trans grandaj interspacoj. aŭskultu laŭ la maniero la prezentisto uzas rubaton - la donas kaj prenas de ritmo - por elstarigi harmonian streĉitecon.

Ritmo kaj Timing

Ritmo ne temas pri ludado de la ĝustaj notlongoj; ĝi temas pri la esprimplena uzo de tempo. Profesiaj registradoj rivelas kiel kornludantoj pritraktas taktoŝanĝojn, sinopcion, kaj kompleksajn grupiĝojn. Aŭskultu por la interna pulso - eĉ en rubatosekcioj, ekzistas ĉiam stabila subesta takto. Rimarku kiel ludantoj prononcas ekster-ritmojn en Beethoven aŭ Stravinsky; la atako devas esti preciza ankoraŭ integra en la ensemblo.

Interpreto kaj stilo

Ĉiu muzikpeco venas de specifa historia aŭ stila kunteksto, kaj grandaj prezentistoj adaptas sian aliron sekve. Aŭskultu por kiel ludantoj diferenciĝas inter Baroko, Classical, Romantic, kaj nuntempaj verkoj. En Mozart, la ludado estas eleganta, kun lum artikulacio kaj minimuma vibrado; en Strauss, la sono estas pli larĝa, kun pli portamento kaj kantanta Legato; en moderna muziko, plilongigitaj teknikoj kiel maldaŭrigitaj notoj, flu-tonguing, kaj multiphonics venas en ludon.

Profitoj Trans Kapablo-Niveloj

Nekonsiderante via nuna scipovo, aŭskultante al profesiaj registradoj ofertas apartajn avantaĝojn kiuj evoluas kiel vi kreskas:

• [FLT:] Frua eksponiĝo al profesia ludado helpas konstrui mensan modelon de kiu bona tono kaj tekniko sonas kiel. Sen forta aŭda bildo, komencantoj ofte luktas por centrita, apogis sonon. Aŭskulti provizas idealon strebi kaj malhelpi oftajn faltruojn kiel devigado aŭ troblovado.
• En tiu nivelo, vi havas bazan teknikan kontrolon sed devas rafini vian muzikan esprimon. Recordings iĝas gvidisto por dinamiko, vortumo, kaj artikulacio. vi povas aŭskulti al kiel artisto formas ununuran frazon kaj tiam provi imiti tiun formon. Mezaj ludantoj ankaŭ profitas el observado kiel profesiuloj pritraktas malfacilajn transirojn - de registro ĝis registro, de piano ĝis forto - kaj povas apliki tiujn solvojn al sia praktiko.
• Eĉ spertaj ludantoj trovas freŝajn sciojn pri registradoj. La plej bonaj prezentistoj konstante reasasas sian propran ludadon studante aliajn. Listening povas inspiri novajn interpretojn, memorigante vin je forgesitaj nuancoj, aŭ simple ofertas modelon de konsistenco kaj facileco. Profesiaj ludantoj ankaŭ uzas registradojn por prepari por konkuradoj, aŭdicioj, aŭ prezentoj, analizante specifajn eltiraĵojn por egali atendojn de orkestroj kaj direktistoj.

Praktikaj Strategioj por Aktiva Aŭskulti

Maksimumi la valoron de aŭskulti al profesiaj francaj kornregistradoj, iras preter fono aŭskultanta.

1. "Placo: =Iujs Trankvila Medio:" Minimize distraĵoj tiel vi povas enfokusigi plene sur la nuancoj de la efikeco. Turnu sciigojn, fermi viajn okulojn, kaj doni la registradon via plena atento. Ideale, aŭskulti en ĉambro kun bonaj akustikoj tiel vi povas aŭdi la naturan etoson de la registradspaco - tio rivelas informojn pri projekcio kaj ĉambrointeragado.
2. FLT: KOMENTOJ Quality Equipment: Bonaj aŭdiloj aŭ parolantoj malkovros subtilajn detalojn en tono kaj artikulacio. Altkvalitaj aŭdiloj (malfermita por precizeco) permesas al vi aŭdi la plenan frekvencintervalon, inkluzive de la fundamentaj kaj suprotonoj. Eviti tinnyajn komputilparolantojn aŭ orbukojn kiuj kunpremas dinamikon.
3. Se eble, havas la partituron manibu la notojn, dinamikon, kaj vortumon kiam vi aŭskultas. IMSLP ofertas liberajn dudekopon por la plej multe de la norma kornrepertuaro.
4. Sur la unua aŭskultu, fokuso sur la totala muzika impreso. Sur la dua, nul en sur la korno parto sole. Sur la tria, koncentriĝas sur unu teknika elemento (ekz., artikulacio) kaj ignoras ĉion alian. Ripetis aŭskultante helpas internaciigi vortumon kaj teknikajn detalojn kiujn vi eble maltrafos sur ununura enirpermesilo.
5. Demando: Kompare Different Artistoj: Aŭdanta diversajn interpretojn de la sama peco plilarĝigas vian muzikan perspektivon. Ekzemple, aŭskulti al Mozart Concerto No. de Dennis Brain 3 kaj kompari ĝin al la versio de Radek Baborák. Cerbo estas nimble kaj eleganta; Baborák estas pli larĝa kaj pli drameca.
6. [FLT:] Jot laŭ observaĵoj pri tono, tekniko, aŭ esprimo kiujn vi volas integrigi en via propra ludado. Konservi aŭskultantan ĵurnalon povas spuri vian kreskon dum tempo. Skribi specifajn komentojn kiel "la altiĝanta frazo de Torwell en m. 24 - avizo li prenas rapidan spiron post la alta G" aŭ "Baborák uzas pli da vibrado sur la filikoj ol mi atendis."
7. LE: KOMENTO: KOMENTO: / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / / /

Esenca franca Horn Recordings kaj Artistoj

Konstruante bibliotekon de esencaj registradoj estas dumviva projekto. Jen estas gravaj artistoj kaj albumoj kiujn ĉiu korno ludanto devus scii.

• Ofte rigardite kiel la plej granda kornoludanto de la 20-a jarcento, la registradoj de Cerbo de Mozart de la kornokonĉertoj de Mozart (kun la Philharmonia Orkestro, kondukita fare de Herbert von Karajan) restas la orbazo. Lia tono estas pura, vigla, kaj ŝajne senlabora.
• [FLT: la teknika majstrado kaj lirika ludado metis komparnormon por la moderna korno. Liaj registradoj de la Richard Strauss-kornkonĉertoj (kun la Londono Simfonia Orkestro) kaj Mozart-konĉertoj (kun la Academy of St Martin (Akademio de St Martin) estas profunde esprimplenaj. Li ankaŭ registris la kompletan solludan kornorepertuaron kaj skribis instruajn librojn.
• [FLT: KOMENTORO: KOMENTOROKOROKORO: pioniro de la natura korno reviviĝo, la sono de Baumann estas varma, ronda, kaj nekredeble glata. liaj registradoj de la Beethoven-korsonato kaj la Schumann Konzertstück por kvar kornoj estas altagrade rigarditaj.
• La ĉeĥa korno estas konata pro sia brila tekniko kaj profundaj muzikaj komprenoj. Liaj registradoj de la Glière Concerto kaj Mládí de Janáček ekspozicias brilan, penetrante tonon. Baborák's versatility - de baroko ĝis samtempulo - faras sian diskografi Must-hear. ( Radek Baborák]
• [FLT: ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
• [FLT: = Iama ĉefkorno de la Ĉikaga Simfonia Orkestro, Farkas estas memorita por sia mallumo, enfokusigis sonon kaj pedagogian heredaĵon. [ citaĵo bezonis ] Liaj registradoj de la Mozart-konĉertoj (kun la CSO) kaj lia libro The Art of French Horn Playing estas klasikaj resursoj.
• [FLT: fr] moderna brita korno, la ludado de Bryant kombinas precizecon kun varmeco. [ citaĵo bezonis ] Lia registrado de la Dukas Villanelle estas studo en eleganta vortumo.

Preter tiuj artistoj, esploras orkestrajn eltiraĵojn luditajn fare de ikonecaj ĉefkornistoj: Dale Clevenger (Ĉikago Symphony), David Cooper (Vienna Philharmonic), kaj Stefan de Leval Jezierski (Berlina Filharmonia Orkestro) ĉiuj disponigas masterclarajn ekzemplojn de orkestra korno ludanta. La podkasto kaj YouTube-kanalo de la International Horn Society (HornWorld) havas multajn profesiajn registradojn.

Integri registrante en via ĉiutaga praktiko

Aŭskulti devas kompletigi vian fizikan praktikon sur la korno. Jen manieroj integri ĝin efike en rutinon:

1. KONKTO: KOMENTOJ kaj End Practice Sessions kun Listening: Begin per aŭskultado al registrado de la peco vi estas ronde labori pri kun internaciigi ĝian karakteron kaj takton. Ĉi tiu primoj via aŭda fantazio kaj faras vian praktikon pli cel-direktita. Fino ludante mallongan trairejon kaj tiam komparante ĝin kun la registrado - ekzamenante kion vi faris alimaniere.
2. [FLT: KOMENTORO: KOMENTORO: 1) Provu kanti aŭ humi kune kun registradoj por evoluigi fortan internan sencon de tonalto kaj vortumado.
3. [FLT: KORO: KOMENTORO: 1 Komparu vian ludadon al profesiaj registradoj por identigi areojn por plibonigo. Uzu simplan mikrofonon aŭ dolortelefonon; tiam ludu reen ambaŭ registradojn flank-al-flanke. Fokuso sur diferencoj en tonkoloro, atako, vibrado, kaj vortumo.
4. [FLT: =>litero:] Set Specific Listening Goals: Anstataŭe de aŭskultado sencele, elektas unu elementon - kiel ekzemple artikulacio aŭ dinamiko - kaj koncentriĝi nur pri tio por tuta peco.
5. [FLT: KOMENTOJ Registradoj kiel Metronome kaj Clarity Guide: Por ritme postulado de trairejoj, provas aplaŭdi kune kun la registrado por internigi la pulson.

Konkluziva

Aŭskulti al profesiaj francaj kornoregistradoj ne estas nur pasiva agado sed potenca ilo levi vian ludadon. Per penseme engaĝanta kun registradoj, vi evoluigas pli profundan muzikan komprenon, akrigas vian orelon, kaj trovi inspiron por puŝi viajn proprajn kapablojn antaŭen. La unikaj defioj de la korno - ĝiaj intonaciotendencoj, larĝa gamo, kaj esprimplena potencialo - estas ĉio prilumita per la ekzemplo de majstraj ludantoj kiuj venis antaŭe.