La historio de latuna instrumentbarado estas rakonto de konstanta intertraktado inter la fiksa fiziko de metaltubado kaj la iam-ajna-ŝanĝaj atendoj de muzika gusto. De la naturaj trumpetoj de la Renesanco ĝis la plene kromataj modernaj valvinstrumentoj, ĉiu epoko formis kiel latunaj ludantoj produktas tonalton - kaj kiel ensembloj konsentas pri kio sonas "en melodio." Komprenante tiun evoluon rivelas ne nur la teknikan eltrovemon de instrumentfaristoj sed ankaŭ la kulturajn fortojn kiuj difinas muzikajn normojn.

Frua Brass Instrument Pitch kaj Tuning

Long antaŭ la moderna valvsistemo, latunaj instrumentoj kiel naturaj trumpetoj, senharuloj, kaj ĉaskornoj produktis sonon sole variante la embouchure de la ludanto kaj la longo de la tubo de la instrumento.

En tiuj fruaj jarcentoj, tonaltnormoj estis longe de uniformo. loka dogano, la havebleco de materialoj, kaj eĉ la akustiko de preĝejo aŭ halo povis dikti la referencopreneton. trumpeto konstruita por tribunalo en Venecio eble sonos duontonon pli alte ol unu uzita en Vienna-katedralo.

La plej fruaj pluvivaj notoj pri tonaltnormoj venas de organkonstruantoj, kiuj bezonis fiksajn tublongojn por produkti specifajn notojn. Tiuj "organaj tonaltoj" variis vaste: A en unu germana grandurbo eble estos egala al B‐plat en alia. Por latunaj ludantoj, la problemo estis kunmetita kiam ili provis ludi kun organoj agorditaj al malsamaj normoj.

Eĉ pli malnovaj latunaj instrumentoj - kiel ekzemple la romia FLT: kubutkornu kaj la mezepoka FLT:2 buisine - generitaj sur similaj akustikaj principoj. Dum ni mankas precizaj tonaltmezuradoj de tiuj periodoj, arkeologiaj rekonstruoj indikas ke ilia agordado estis same nenormigita.

La sakobuto - la Renesancpraulo de la moderna trombono - estis unu el la plej fruaj latunaj instrumentoj por oferti kontinuan tonaltalĝustigon tra kortuŝa glitado. Tio donis al dresiloj signifan avantaĝon en ensemblo-agordado, kiam ili povis korekti intonacion en reala tempo.

La Pliiĝo de Pitch Normoj en la Baroko kaj Klasikaj Periodoj

Ĉar orkestroj kaj kamerensembloj kreskis pli instituciigitaj dum la 17-a kaj 18-a jarcentoj, la bezono de ofta referenco tonalto iĝis akuta. Ankoraŭ vera normigado restis pasema. Anstataŭe, du apartaj tonaltsferoj aperis: FLT: kupoltChorton (konirprevento) kaj FLT:2 Kammerton (kamero-preneto).

  • [ citaĵo bezonis ] : Pakt (Choir-prezento) - Kutime ĉirkaŭ A 460-480 Hz, tiu pli alta normo helpis al organoj projekcias trans grandaj katedraloj kaj apogis voĉan intonacion.
  • FLT: juveloKammerton (Ĉambro tonalto) - Ofte metita proksime de A 415 Hz (tuta paŝo sub moderna tonalto), tiu pli malalta normo konvenis la pli mola, pli intima sono de ĉambra muziko kaj permesis pli facila miksado kun kordoj kaj lignaj blovetoj.

Por trumpetistoj kaj kornludantoj de la Barokepoko, tio signifis porti malsamajn instrumentojn aŭ uzante enbarelbaraĵojn por adapti inter la du mondoj. La fama "transmetaĵproblemo" en la verkoj de Johann Sebastian Bach - kie trumpetpartoj estas skribitaj en C sed sono en D aŭ E‐plat - estas rekta sekvo de tiuj konkurantaj tonaltnormoj. Multaj modernaj period-instrumentaj ensemblopecoj nun elfaras la kantatojn kaj orkestrajn verkojn kun trumpetoj agorditaj al Chorton (ĉirkaŭ A4 Hz) por esti realigita per la origina organo.

En Francio, iom malsama normo aperis: la FLT: kuploton de la chambre du roi , aŭ "pitch of the King's kamero", kiu ŝvebis ĉirkaŭ A 393-400 Hz. Tiu tre malalta tonalto donis francan barokan muzikon it karakteriza travidebleco. Dume, italaj kaj aŭstraj tribunaloj ofte uzis tonaltojn pli proksime al moderna A 430-435 Hz.

Aparte viveca ilustraĵo de tonaltvario venas de la tribunalo de la Princelektisto de Saksio. En Dresdeno, la tribunalejorgano estis agordita al Chorton, dum la operejorkestro uzis Kammerton. Trumpeters dungita fare de la tribunalo devis posedi instrumentojn por kaj normoj. Dum almenaŭ unu okazo, alvojaĝanta ensemblo de alia germana ŝtato trovis ke la instrumentoj de iliaj latunaj ludantoj estis plena negrava tria dieso de la Dresdena operprevento, postulante akutordon de novaj krimuloj kaj agordadoj.

Evoluo de Valvoj kaj ĝia efiko al Tuning

La frua 19-a jarcento alportis sisman ŝanĝon al latuna instrumentdezajno: la invento de valvoj. Antaŭ valvoj, latunaj ludantoj dependis de krimuloj, mansvingo (kornoj), kaj glitadaj alĝustigoj (trombonoj) por ŝanĝi tonalton. La unuaj praktikaj valvoj - evoluigitaj sendepende fare de Heinrich Stölzel kaj Friedrich Blühmel en Prusio ĉirkaŭ 1814 - asignis prezentistojn por senprokraste ŝanĝi inter longoj de tubo kaj tiel aliri tute kroman intervalon.

Valvoj dramece plibonigis agordadflekseblecon. trumpeto kun du aŭ tri piŝtovalvoj povis adapti ĝian longon en malgrandaj pliigoj, donante al la ludanto la kapablon korekti intonacion sur la muŝo. Tio estis enorma salto antaŭen por ensembloludado, ĉar latunaj sekcioj nun povis agordi pli precize al kordoj kaj lignaj blovinstrumentoj. Ankoraŭ fruaj valvmekanismoj ofte estis krudaj, kun neegala aerfluo kaj malbona sigelado.

Rotary-valvoj iĝis popularaj en centra kaj orienta Eŭropo, precipe por kornoj kaj trumpetoj, ĉar ili ofertis pli glatan aerfluon kaj pli trankvilan agon ol fruaj piŝtoj. Piston-valvoj, aliflanke, dominis en Francio, Anglio, kaj Usono, aprezita por sia rapida respondo kaj facileco de riparo.

Ĉar orkestroj kreskis kaj travojaĝis pli ofte, la kaoso de multoblaj lokaj tonaltoj iĝis netenebla. La valvo igis ĝin pli facila por latunaj ludantoj por adapti al whatever normo kiun ili renkontis, sed ĝi ankaŭ levis novan demandon: kio devus tiu normo estu?

Preter la valvo mem, aliaj inventoj helpis rafini intonacion. La invento de la enbareliga glitado ( movebla U-forma tubo) permesis al ludantoj adapti la totalan longon de la instrumento en malgrandaj pliigoj, sen ŝanĝado de krimuloj. La evoluo de kompensaj sistemoj por valveita latuno, kiel ekzemple la Blühmel-Stölzel-kompensmekanismo, plibonigis la precizecon de notoj produktitaj per kombinaĵoj de valvoj.

fascina flanknoto estas la apero de "alta tonalto" (452-455 Hz) en multaj germanaj operejoj dum la 1850-aj jaroj kaj 1860-aj jaroj. Tiu tonalto ofte estis atingita mallongigante la ĉeftubadon de la instrumento, foje de tiel multo kiel colo. Players kiu subite moviĝis de grandurbo kun malalta tonalto ( A 435) al unu kun alta tonalto devis aŭ aĉeti novajn instrumentojn aŭ havi iliajn ekzistantajn rekonstruitajn - multekostan kaj temp-konsumantan procezon.

Normigado de Pitch en la 19-a kaj 20-a Jarcentoj

Dum la 19-a jarcento, tonaltnormoj daŭre pliiĝis en multaj partoj de Eŭropo, movita per la deziro al pli brila, pli brila orkestra sono. En Francio, la FLT: komundiapason normalo estis metita ĉe A 435 Hz en 1859 fare de registarkomisiono - unu el la unuaj naciaj provoj ĉe normigado.

En Vieno, la filharmoniano agordis al ĉirkaŭ A 440 Hz jam la 1860-aj jaroj, dum Berlinaj orkestroj restis pli proksime al A 435. Kelkaj jardekoj poste, la "alta tonalto" (A 452-455 Hz) daŭre estis oftaj en kelkaj germanaj operejoj.

La turnopunkto venis en la frua 20-a jarcento kun la pliiĝo de internacia registrado kaj dissendado. diskokompanioj, orkestroj, kaj instrumentproduktantoj - precipe en Usono kaj Britio - komencis celvarbi por unuopaĵo, universale akceptis koncerttontonton. En 1939, la International Standards Association (ISA) rekomendis A 440 Hz, kiu estis rapide apogita fare de la BBC, la American Federation of Musicians (Amerika Federacio de Muzikistoj), kaj poste la International Organization for Standardization (ISO) en 1955.

Hodiaŭ, ISO 16:1975 difinas A 440 Hz kiel la norman enbareligan tonalton, kaj praktike ĉiuj modernaj latunaj instrumentoj estas dizajnitaj por ludi optimume ĉe tiu referenco. Tamen, kelkaj historiaj - performensencensembloj konscie adoptas pli malaltajn aŭ pli altajn tonaltojn por rekrei periodsonojn.

Krome, la normo (1939) ne plene eliminis varion. Multaj eŭropaj orkestroj hodiaŭ agordis al A 442 aŭ eĉ A 443, precipe en Mezeŭropo, por iomete pli brila sonkoloro. Kelkaj amerikaj orkestroj drivis supren al A 441 aŭ A 442. Dum tiuj diferencoj estas malgrandaj (ĉirkaŭ 8-12 cendoj super A 440), ili postulas latunajn ludantojn adapti siajn agordadojn kaj embouchure harmonia.

Defioj kun historiaj Brass Instruments kaj Modern Pitch

Kiam muzikistoj provas ludi originajn historiajn latunajn instrumentojn - aŭ fidelajn reproduktaĵojn - kune kun modernaj orkestroj, ili alfrontas plurajn malhelpojn. La fundamenta temo estas ke la plej multaj antaŭ-20-ajarcentaj latunaj blovinstrumentoj estis konstruitaj por tonaltoj krom A 440 Hz. natura trumpeto konstruita por D ĉe Chorton-preneto estos malglate duontono akra kiam krevigite ĉe moderna A = 440, produktante instrumenton kiu sonas brila sed povas kolizi kun la intonacio de la ensemblo.

  • FLT: "Komno-Tuning misagloj - Sen valvoj aŭ uzeblaj enbareligaj glitadoj, multaj historiaj latunaj instrumentoj ne povas esti malaltigitaj aŭ levitaj pli ol kelkaj cendoj. baroktrumo povas esti ŝlosita en tonaltregionon longe de la moderna grupo.
  • FLT: tekstaj optikaj limigoj - La kalibro, sonorilo ekflamas, kaj buŝpeco ĉiuj influas la harmonian serion de la instrumento.
  • FLT: =Judo de kopioj - Modernaj produktantoj kiel Günther Hettt, Richard Seraphinoff, kaj John Foster produktas kopiojn de historiaj instrumentoj konstruitaj al specifaj historiaj tonaltoj (ekz., A 415, A 430, A 466).

Period-instrumentaj ensembloj - kiel ekzemple la Academy of Ancient Music (Akademio de Antikva muziko), la angla Barok Soloists, kaj la Orchestra of the Age of Enlightenment (Orkestro de la Klerismo) - vage uzas tiujn kopiojn por rekrei la sonmondojn de Bach, Handel, Mozart, kaj Beethoven. En tiuj valoroj, la la latunaj ludantoj estas trejnitaj por agordi per orelo, uzante subtilajn enkarnigajn alĝustigojn kaj harmonian "fleksadon" por akordigi kun la kordoj kaj ventoj, kiuj ankaŭ estas agorditaj al la sama historia tonalto.

Por modernaj orkestroj rezultantaj frua muziko, la solvo ofte estas transmeti la la latunajn partojn. barok trumpetparto origine skribita por "D" (sonante ĉe Chorton) povas esti intrigita je moderna trumpeto en B‐plat aŭ C, legante la parton tuta paŝo sub la nivelo de "D" (sonante ĉe Chorton) povas ŝanĝi la sonkoloron kaj facilmovecon de la instrumento.

Tria defio ekestiĝas de la fakto ke multaj historiaj latunaj instrumentoj havas ne-normajn agordadojn ene de la harmonia serio. Ekzemple, la 7-a parta (la natura sepa) sur natura trumpeto estas klare plata komparite kun egalŝtupa agordo. Barokludantoj estis edukitaj por ŝalti tiun noton supren, sed dum ludado en moderna kunteksto kun moderigitaj instrumentoj, tiu alĝustigo povas tiri la plej malmolan ensemblon el melodio.

Teknologiaj Progresoj kaj Modernaj Tuning Praktikoj

Hodiaŭ latuna ludanto havas arsenalon de iloj kiuj estis neimageblaj eĉ jarcenton antaŭe. Elektronikaj radioriceviloj kun alt-precizecaj sensiloj permesas tujan montradon de tonaltdevio, ebligante ludantojn adapti sian enkarnigan, glitadpozicion, aŭ eĉ buŝpecallokigon en reala tempo. Ciferecaj tonaltprocesoroj povas korekti negravajn intonaciotemojn en registradstudioj, kaj kelkaj progresintaj instrumentoj nun asimilas kondukeblajn plumbopipojn aŭ modulajn agordadojn dizajnitajn por afliktaj eŭropaj ŝanĝoj kaj A44.

Instrumentproduktantoj daŭre rafinis la harmonian respondon de latunaj instrumentoj. La evoluo de malpezaj alojoj, komputil-tiritaj sonorilvaksiloj, kaj laser-gvidita produktado igis ĝin ebla produkti instrumentojn kiuj ludas en melodio trans la tuta intervalo kun tre malgranda fortostreĉo. Ankoraŭ la historia ŝanĝebleco de tonalto restas valora leciono: la ideo de "ĝusta" tonalto estas moderna invento, ne universala leĝo.

Esplorado en historiajn tonaltnormojn ankaŭ akcelis, dank'al ciferecigitaj arkivoj kaj akustika analizo de periodinstrumentoj. Organologistoj kaj musikologoj nun povas mezuri la precizan tonalton de historiaj organoj, pluvivaj latunaj blovinstrumentoj, kaj enbarante forkojn de la pasinteco.

Krome, la kompreno de la moderna latuna ludanto de agordado etendas preter tonaltreferenco por inkludi "just intonacio-" alĝustigojn en reala efikeco. Multaj profesiaj orkestroj uzas "eksponsivan" agordadon, kie la la latuna sekcio konscie ŝanĝas la tonalton de certaj kordoj (ekz., gravaj trionoj ludis iomete platajn, negravajn separojn iomete akrajn) por plifortigi harmonian resonancon.

La uzo de moderna teknologio ankaŭ etendiĝas al instrumentdezajno. Computer-aided dezajno (CAD) permesas al produktantoj simuli la akustikan efikon de ĉiu milimetro de tubo, sonorilflamo, kaj buŝpecformo. Kelkaj produktantoj nun ofertas "nov-historiajn" instrumentojn - modernaj trumpetoj kaj kornoj konstruitaj kun la kalibro kaj talio de barokaj instrumentoj sed kun ĝuste kalkulitaj valvbildigoj kaj enbaradmekanismoj kiuj permesas al la ludanto ŝanĝi inter historia kaj moderna tonalto moderna tonalto kun simpla glitilo estas kie ili estas kutime konservanta.

Por plia historia kunteksto, la FLT: sciencBritannica eniro sur latunajn instrumentojn disponigas elstaran superrigardon de instrumentevoluo. La FLT:2 Musicologie artikolo sur historiaj tonaltnormoj ofertas profundan plonĝon en la multajn naciajn kaj regionajn referencojn kiuj siatempe ekzistis.

Ŝlosilo-Formuloj: La Evoluo de Brass Instrument Tuning

  1. Pre-valvaj latunaj instrumentoj estis limigitaj al harmoniaj serionotoj, kaj tonaltnormoj variis sovaĝe proksime de regiono kaj epoko.
  2. Baroko kaj Klasikaj periodoj vidis la aperon de konkurantaj tonaltsferoj: Chorton (alta) kaj Kammerton (malalte).
  3. La invento de valvoj en la frua 19-a jarcento donis al latunaj ludantoj senprecedencan tonaltflekseblecon, sed normigado de referenco ĵetita malantaŭe.
  4. Naciaj tonaltnormoj (ekz., franca A =435, germana alta tonalto) daŭris ĝis la mez 20-a jarcento, kiam A 440 Hz iĝis la internacia normo.
  5. Historiaj instrumentoj ofte postulas specialecan teknikon kaj agordadon por integri kun modernaj ensembloj aŭ por atingi aŭtentan periodsonon.
  6. Moderna teknologio - de elektronikaj radioriceviloj ĝis akusike optimumigitaj dezajnoj - simpligis tonaltadministradon dum ankaŭ plilarĝigante nian komprenon de historiaj praktikoj.

La rakonto de latuna instrumentagordado estas unu el konstanta alĝustigo - kaj laŭvorta kaj metafora. De la fiksado de la natura trumpeto al la senfina fajnagordado ebla kun modernaj valvoj kaj elektroniko, latunaj ludantoj ĉiam devis negoci la interspacon inter la instrumento kiel konstruite kaj la muziko kiel dezirite.