Προέλευση της Τρομπετίδας στους Αρχαίους Πολιτισμούς

Τα πρώτα γνωστά όργανα που μοιάζουν με σάλπιγγες δεν είχαν σχεδιαστεί για μουσική όπως την γνωρίζουμε αλλά για τη μετάδοση σημάτων σε αποστάσεις. Κατασκευάστηκαν από οποιαδήποτε υλικά μπορούσαν να παράγουν ένα δυνατό, φέροντας τόνο: κέρατα ζώων, κοίλες χαυλιόδοντες, κοχύλια και χτυπημένες μεταλλικές λυχνίες. Αυτές οι πρωτόγονες συσκευές χρησίμευαν ως εργαλεία πολέμου, τελετουργικής και βασιλικής καλλιτεχνίας σε όλο τον αρχαίο κόσμο.

Στην Αίγυπτο, οι σάλπιγγες είχαν μεγάλη τελετουργική σημασία. Οι διάσημες σάλπιγγες του Τουταγχαμών, που ανακαλύφθηκαν στον τάφο του το 1922, είναι από τα παλαιότερα σωζόμενα όργανα του είδους τους. Κατασκευασμένες από ασήμι και χαλκό, είναι ευθύσωμοι σωλήνες μήκους περίπου μισού μέτρου με εκλάμψεις καμπάνες. Αρχαία αιγυπτιακά ανάγλυφα και πίνακες δείχνουν σαλπιγκτές που συνοδεύουν φαραώ στη μάχη ή κατά τη διάρκεια θρησκευτικών πομπών, ο ήχος του οργάνου που προορίζεται για να εκφοβίσει τους εχθρούς και να τιμήσει τους θεούς. Ένα παρόμοιο όργανο, το hazan[LT:1], αναφέρεται σε βιβλικά κείμενα, που χρησιμοποιούνται από τους Ισραηλίτες για σήματα συγκέντρωσης.

Ανατολικότερα, η Κίνα ανέπτυξε τις δικές της ορειχάλκινες σάλπιγγες ήδη από τη δυναστεία Σανγκ (1600 ⁇ 1046 π.Χ.). Η κόμμα, μια μακρά, τηλεσκοπική μπρούντζινη σάλπιγγα, χρησιμοποιήθηκε σε αυλικές μουσικές και στρατιωτικές παρελάσεις. Στη δυναστεία Ζου, μεγαλύτερα σύνολα σαλπίγγων εμφανίστηκαν σε τελετουργικές ορχήστρες, τα βαθιά κηφήνες τους πίστευαν ότι συνδέουν το γήινο βασίλειο με τους ουρανούς. Σε όλη την υδρόγειο, στους Μεσοαμερικούς πολιτισμούς, σάλπιγγες με κέλυφος () χρησιμοποιήθηκαν για επικοινωνία σε όλες τις κοιλάδες, ενώ οι Ίνκας φιλοτέχνησαν κεραμικές σάλπιγγες με πολλαπλά δωμάτια για ποικίλες σάλπιγγες.

Για περισσότερα σχετικά με τα πρώτα παραδείγματα, βλέπε την περιεκτική καταχώριση της Μπριτάννικα στην τρομπέτα.

Η τρομπέτα στην Κλασική Αρχαιότητα και το Μεσαίωνα

Οι Έλληνες χρησιμοποίησαν το σάλπινξ, ένα ευθύ χάλκινο σωλήνα μήκους περίπου ενός μέτρου με καμπάνα στο τέλος, για να συντονίσουν τις κινήσεις των στρατευμάτων και να ανακοινώσουν κατηγορίες. Οι Ρωμαίοι υιοθέτησαν αυτό το σχέδιο ως το τουμπά[], το οποίο έγινε στάνταρ στις λεγεώνες. Η μπουτσίνα[, ένα καμπυλωτό κέρας σε σχήμα G, χρησιμοποιήθηκε για σήματα ιππικού και νυχτερινά ρολόγια. Ρωμαίοι συγγραφείς όπως ο Βέρτζιλ και ο Πολύβιος περιγράφουν την ψυχολογική επίδραση των κλήσεων σάλπιγγας στο πεδίο της μάχης ⁇ ένα ήχο που θα μπορούσε να συσπειρώσει στρατιώτες ή να διαδώσει πανικό μεταξύ εχθρών.

Μετά την πτώση της Ρώμης, η τρομπέτα επέζησε στα βυζαντινά και ισλαμικά δικαστήρια, όπου διατήρησε τον τελετουργικό της ρόλο. Οι Σταυροφορίες εισήγαγαν τους Ευρωπαίους ιππότες στις μακριές, ευθείς μεταλλικές σάλπιγγες της Μέσης Ανατολής, οδηγώντας στην υιοθέτηση της τρομπέτας του Χέραλντ στη μεσαιωνική Ευρώπη. Αυτά τα όργανα διακοσμούνταν συχνά με πανό και χρησιμοποιούνταν για την ανακοίνωση της άφιξης ευγενών, σε τουρνουά, και κατά τη διάρκεια των διακηρύξεων της πόλης.

Μέχρι τον 13ο αιώνα, οι τεχνίτες στη Γερμανία και την Ιταλία άρχισαν να κατασκευάζουν μεγαλύτερες σάλπιγγες, διπλωμένες σε ένα συμπαγές σχήμα ⁇ τον πρόγονο του σύγχρονου οργάνου. Αυτές ήταν ακόμα «φυσικές» σάλπιγγες, ικανές μόνο να παράγουν νότες στην αρμονική σειρά. Οι παίκτες μπορούσαν να ηχήσουν ένα περιορισμένο σύνολο από πίσσας που βασιζόταν στον θεμελιώδη τόνο του οργάνου. Μια σάλπιγγα στο C, για παράδειγμα, μπορούσε να παίξει μόνο τις νότες C, G, C, E, G, B ⁇ , και C στις πρώτες λίγες οκτάβες του. Αυτό περιόρισε το όργανο σε ρυθμικούς ανεμιστήρες και παρατεταμένα drone.

Μεσαιωνικές Συντεχνίες Τρομπετών

Στις γερμανόφωνες χώρες, οι τρομπετίστες οργανώθηκαν σε ισχυρές συντεχνίες, όπως το Stadtpfeifer[] (πόλη αυλητές). Αυτές οι συντεχνίες έλεγχαν ποιοι μπορούσαν να παίξουν τρομπέτα και πού θα μπορούσε να παιχτεί. Οι τρομπέτες θεωρούνταν όργανα της ευγενείας, και οι πόλεις συχνά έπρεπε να πληρώνουν ακριβά τέλη για την άδεια χρήσης τους. Το σύστημα συντεχνίας διατήρησε και μετέδιδε τεχνικές παιχνιδιού, ιδιαίτερα την τέχνη του «κλαρίνο» παίζοντας που θα άνθιζε στην εποχή του Μπαρόκ.

Η σλάιντ σάλπιγγα αναδύθηκε στα τέλη του Μεσαίωνα, πρόδρομη για το τρομπόνι. Με την προσθήκη ενός συρόμενου κομματιού σωληνώσεων, οι παίκτες μπορούσαν να αλλάξουν το γήπεδο και να παράγουν μερικές επιπλέον νότες εκτός της αρμονικής σειράς. Αυτή η καινοτομία έδειξε προς τις χρωματικές δυνατότητες που αργότερα θα όριζαν τη σύγχρονη σάλπιγγα. Για μια λεπτομερή ματιά στις μεσαιωνικές συντεχνίες τρομπέτας, ανατρέξτε στο Grove Music Online’s άρθρο για την ιστορία της τρομπέτας.

Αναγεννησιακές και Μπαρόκ Εξελίξεις

Οι κατασκευαστές ανακάλυψαν ότι η επιμήκυνση του σωλήνα ⁇ περιστρέφοντάς το πιο σφιχτά ή προσθέτοντας επεκτάσεις ⁇ θα μπορούσε να μειώσει το βασικό βήμα του οργάνου και να μετατοπίσει την αρμονική σειρά. Αυτό επέτρεψε στις τρομπέτες να παίξουν με διαφορετικά πλήκτρα χωρίς να απαιτείται ξεχωριστό όργανο για κάθε κλειδί.

Αλλά η πραγματική ανακάλυψη ήρθε με την τεχνική clarino. Οι δεξιοτεχνικοί παίκτες έμαθαν να παράγουν τις υψηλές αρμονικές της σειράς του οργάνου ⁇ τις νότες πάνω από το όγδοο μέρος ⁇ όπου οι θέσεις πλησιάζουν περισσότερο. Αυτό άνοιξε μια πλήρη διατονική κλίμακα στο άνω μητρώο, μετατρέποντας την τρομπέτα σε ένα γνήσιο όργανο μελωδίας. Το κλαρινό στυλ άνθισε στην περίοδο Μπαρόκ, ειδικά στα έργα του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ, του Τζορτζ Φριντερίκ Χαντέλ και του Αντόνιο Βιβάλντι.

Ο Μπαχ έγραψε μερικά από τα πιο απαιτητικά μέρη της τρομπέτας στις καντάτες του, τη Θεία Λειτουργία του στη Β Μικρά, και το Δεύτερο Κοντσέρτο του Βρανδεμβούργου. Η τρομπέτα στο Δεύτερο Βρανδεμβούργο, για παράδειγμα, πετά πάνω από την ορχήστρα σε μια ατρόμητη γραμμή υψηλής έντασης που οι σύγχρονοι τρομπετιστές εξακολουθούν να θεωρούν ως ένα απόσταγμα του ρεπερτορίου.

Οι Φυτά της Τρομπέτας του Μπαρόκ

Οι κατασκευαστές οργάνων όπως η οικογένεια Haas της Νυρεμβέργης και η οικογένεια Hainlein της Λειψίας παρήγαγαν φυσικές σάλπιγγες εξαιρετικής δεξιοτεχνίας. Αυτά τα όργανα ήταν κατασκευασμένα από σφυρήλατα φύλλα ορείχαλκου συγκολλημένα σε ένα σωλήνα, στη συνέχεια, λεπτή καψίματα και διακοσμημένα. Το κουδούνι ήταν σε σχήμα χεριού και το χείλος του στόματος άναψε σε ένα τόρνο. Ο συντονισμός επιτεύχθηκε με τη χρήση εναλλάξιμων «σκρουκ» (μεγάλα μήκη σωληνώσεων) εισάγεται στην στο στόμα ή την σωλήνα μολύβδου. Ένας καλός παίκτης θα μπορούσε να αλλάξει απατεώνες μέση απόδοση για να αλλάξει κλειδιά.

Η τρομπέτα Baroque ήταν ένα αριστοκρατικό σύμβολο. Δικαστήριο απασχολούσε ολόκληρο σώμα σαλπιγκτών για καθημερινά fanfares, κρατικά δείπνα, και κυνήγια. Ο ήχος της σάλπιγγας θεωρήθηκε η «φωνή του πρίγκιπα», και παίζοντας ήταν προνόμιο περιορίζεται σε λίγους επαγγελματίες. Η ζήτηση για δεξιοτεχνία αυξήθηκε, και στις αρχές του 18ου αιώνα, οι τρομπέτες είχαν αναπτύξει μια τεχνική για «να «βυθίσει» σημειώσεις, ⁇ προσαρμόζοντας το κέντημα για να λυγίσει ελαφρώς σχοινιά για καλύτερη τονισμό μέσα στην αρμονική σειρά.

Η Εφευρέση των Βαλβίδων και η Σύγχρονη Τρομπέτα

Πριν από τις βαλβίδες, ο χρωματισμός ήταν σχεδόν αδύνατος στη φυσική τρομπέτα. Οι παίκτες μπορούσαν να παίξουν μόνο σε ένα κλειδί (ή σε μερικά με απατεώνες), και οι διαφοροποιήσεις ήταν περιορισμένες.

Οι πρώτες επιτυχημένες βαλβίδες αναπτύχθηκαν τη δεκαετία του 1810 ανεξάρτητα από τους Heinrich Stölzel και Friedrich Blühmel στην Πρωσία. Ο σχεδιασμός τους πρόσθεσε δύο βαλβίδες εμβόλων που, όταν καταπνίχθηκαν, εκτρέπουν το ρεύμα του αέρα μέσω πρόσθετων βρόχων σωληνώσεων. Κάθε βαλβίδα κατέβασε το βήμα κατά ένα συγκεκριμένο διάστημα ⁇ τυπικά ένα ολόκληρο βήμα για την πρώτη βαλβίδα, ένα μισό βήμα για τη δεύτερη, και έναμιση βήματα για την τρίτη (σε σύγχρονους συνδυασμούς βαλβίδων τρομπέτας).

Αργότερα, η περιστροφική βαλβίδα (που αναπτύχθηκε στην Αυστρία) και η εμβολιοθήκη Perinet (που ευνοήθηκε στη Γαλλία και τις ΗΠΑ) διύλισαν το μηχανισμό. Μέχρι το 1850, η σύγχρονη σάλπιγγα B ⁇ καθιερώθηκε ως το πρότυπο ορχηστρικό όργανο, αντικαθιστώντας τη φυσική τρομπέτα και την προγενέστερη σάλπιγγα με κλειδί (που είχε χρησιμοποιήσει κλειδιά σαν ένα όργανο του ανέμου ξύλου αλλά ήταν επιρρεπής σε διαρροή και τονική ασυνέπεια).

Η σάλπιγγα της βαλβίδας βρήκε αμέσως ένα σπίτι σε ορχήστρες. Συνθέτες όπως ο Έκτορ Μπερλιόζ και ο Ρίτσαρντ Στράους έγραψαν μέρη που εκμεταλλεύτηκαν τις νέες χρωματικές δυνατότητες. Η σάλπιγγα της Μπερλιόζ [[FLT:]] Η σάλπιγγα έγινε κεντρική σε στρατιωτικές μπάντες σε όλη την Ευρώπη και την Αμερική, με τον καθαρό τόνο της να μεταφέρει το θόρυβο των κανονιών και των τυμπάνων.

Για περισσότερα σχετικά με την ανάπτυξη βαλβίδων, δείτε Το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης χρονοδιάγραμμα της τρομπέτας.

Η Βασισμένη Τρομπέτα και οι Διάδοχοι Της

Πριν από τη βαλβίδα, εφευρέτες προσπάθησαν να κάνουν την τρομπέτα χρωματική με πλαϊνές τρύπες που καλύπτονται από τα πλήκτρα, παρόμοια με ένα κλαρινέτο ή φλάουτο. Η σάλπιγγα με κλειδί, δημοφιλής στη Βιέννη στα τέλη του 1700, χρησιμοποιήθηκε από τον Joseph Haydn και τον Johann Nepomuk Hummel, ο οποίος έγραψε κοντσέρτα για αυτό. Αλλά η σάλπιγγα με κλειδί είχε έναν ανομοιόμορφο τόνο ⁇ οι ανοιχτές τρύπες αδύνατες τον ήχο ⁇ και δεν μπορούσε να παιχτεί δυνατά. Οι βαλβίδες έλυσε αυτά τα προβλήματα διατηρώντας το brought σφραγισμένο μέχρι να χρειαστεί μια αλλαγή.

Το κορνέτο, ένα πτυσσόμενο χάλκινο όργανο με πιο κωνικό και μελότερο τόνο, εμφανίστηκε περίπου την ίδια εποχή. Το κορνέτο έγινε εξαιρετικά δημοφιλές τον 19ο αιώνα, ειδικά σε μπάντες ορειχάλκου και πρώιμη τζαζ. Πολλοί πρώιμοι τρομπετιστές τζαζ έπαιξαν στην πραγματικότητα το κορνέτο (ο Λουί Άρμστρονγκ ξεκίνησε με κορνέτο).

Η τρομπέτα στην εποχή της τζαζ και πέρα

Στις αρχές του 20ου αιώνα, η τρομπέτα έγινε η πρώτη φωνή της νέας μουσικής. Ο Buddy Bolden, που συχνά αποκαλείται ο πρώτος μουσικός της τζαζ, ήταν ένας κορνετίστας του οποίου το δυνατό, μπλουζ-εμπλουτισμένο παιχνίδι μπορούσε να ακουστεί σε όλη την πόλη.

Ο Louis Armstrong ανέβασε την τρομπέτα σε ένα σόλο όργανο της αταίριαστης εκφραστικής δύναμης. Η δεξιοτεχνική τεχνική του, ρυθμική κούνια και συναισθηματικό βάθος ενέπνευσε γενιές. Η ηχογράφηση του Armstrong το 1928 με το “West End Blues” ανοίγει με μια εκπληκτική σόλο καδέντσα που παραμένει σημείο αναφοράς για τους τρομπετιστές. Απέδειξε ότι η τρομπέτα μπορούσε να τραγουδήσει, να κλάψει και να γελάσει ⁇ μια επέκταση της ανθρώπινης φωνής.

Στη δεκαετία του 1940, ο Dizzy Gillespie πρωτοπόρησε με την καμπάνα του (δημιούργησε τυχαία όταν κάποιος πάτησε το κουδούνι, και ο Gillespie άρεσε η αλλαγμένη προβολή).Η ταχύτητα του Gillespie, η αρμονική εφευρετικότητα και το ευρύ φάσμα του έσπρωξε την τρομπέτα περαιτέρω. Επίσης, βοήθησε να εισαχθεί η Afro-Cuban μουσική στην τζαζ, αναμειγνύοντας τους λατινικούς ρυθμούς με την κούνια. Ο Miles Davis πήρε την τρομπέτα σε μια εντελώς διαφορετική κατεύθυνση ⁇ ψυχρή, εσωστρεφής, μινιμαλιστική. Η δουλειά του στο Kind of Blue και αργότερα άλμπουμ σύντηξης έδειξε την ικανότητα της τρομπέτας να είναι διακριτική, ατμοσφαιρική, και βαθιά μελωδική.

Οι σύγχρονοι τρομπετιστές συνεχίζουν να επεκτείνουν το λεξιλόγιο του οργάνου. Ο Wynton Marsalis γεφυρώνει την κλασική και την τζαζ με τεχνική εντολή. Ο Arturo Sandoval ωθεί το άνω μητρώο στη στρατόσφαιρα. Οι παίκτες όπως ο Ibrahim Maalouf χρησιμοποιούν τρομπέτες ημιτόνου με μια επιπλέον βαλβίδα για τη μικροτονικότητα της Μέσης Ανατολής.

Για περισσότερα για τους θρύλους της τζαζ τρομπέτας, συμβουλευτείτε το Χρονολόγιο NPR της τζαζ τρομπέτας.

Η τρομπέτα στη Σύγχρονη Μουσική και Εκπαίδευση

Σήμερα η τρομπέτα είναι παντού. Είναι το πιο δυνατό και διεισδυτικό όργανο στην ορχήστρα, συχνά ανατίθεται σε ηρωικά ή θριαμβευτικά θέματα. Σε παρτιτούρες ταινιών, η τρομπέτα ακούγεται fanfares, καλεί σε περιπέτεια, και συναισθηματικές κορυφώσεις. John Williams’ Star Wars Η βαθμολογία κάνει εικονική χρήση της τρομπέτας για τα θέματα «Επαναφορά». Σε ποπ και ροκ, οι τρομπέτες προσθέτουν μια φωτεινή γροθιά ⁇ σκέψου τις επιτυχίες από Σικάγο, Γη, Άνεμο & Φωτιά, ή τις ska μπάντες της δεκαετίας του 1990 (π.χ., The Specials, Reel Big Fish).

Στη Βραζιλία, η τρομπέτα είναι ένα βασικό συστατικό της σάμπας και των χορινό. Στη Νέα Ορλεάνη, οι ορειχάλκινες μπάντες, η τρομπέτα οδηγεί τη δεύτερη σειρά, τον χαρούμενο ήχο της που προσκαλεί το πλήθος να χορέψει.

Οι σύγχρονοι τρομπετιστές χρησιμοποιούν επίσης μια ευρεία σειρά από βουβές για να αλλάξουν τόνο: η ευθεία βουβή, cup mude, Harmon βουβή (που γίνεται διάσημη από Miles Davis), έμβολο βουβή, και wah-wah βουβή. Ηλεκτρονικά εφέ όπως καθυστέρηση, reverb, και βρόχο έχουν επεκτείνει ηχητική παλέτα της τρομπέτας ακόμα περισσότερο.

Παραλλαγές τρομπέτας

Εκτός από την τυπική σάλπιγγα Β ⁇ , υπάρχουν και αρκετοί άλλοι τύποι. Η piccolo σάλπιγγα (συνήθως σε Α ή Β ⁇ ) παίζει οκτάβα ψηλότερα και χρησιμοποιείται για Μπαρόκ μουσική και σόλο υψηλών ⁇ γκίστρων. Η C σάλπιγγα[ είναι κοινή στις αμερικανικές ορχήστρες· είναι ελαφρώς μικρότερη και έχει φωτεινότερο τόνο. Η E ⁇ σάλπιγγα χρησιμοποιείται σε ορισμένες στρατιωτικές μπάντες και για συγκεκριμένο ρεπερτόριο (όπως η στρέιβίνσκι Η ⁇ ίτα της Άνοιξης]. Η flugelhorn, ξαδέλφη της τρομπέτας με ευρύτερο έντονο και σκοτεινό τόνο, είναι δημοφιλής στο έργο της τζαζ και σόλο.

Η εκπαίδευση τρομπέτα είναι ισχυρή. Οι περισσότεροι νέοι μουσικοί ξεκινούν από το B ⁇ τρομπέτα σε προγράμματα σχολικής μπάντας. Η σχετικά απλή μηχανική του οργάνου (τρεις βαλβίδες) και το συμπαγές μέγεθος το καθιστούν προσβάσιμο.

Συμπέρασμα: Η Παραμένουσα Κληρονομιά της Τρομπέτας

Από τις ασημένιες σάλπιγγες του Φαραώ Τουταγχαμών μέχρι τις υβριδικές τζαζ-κλασικές εξερευνήσεις του σήμερα, η σάλπιγγα έχει ταξιδέψει ένα εξαιρετικό τόξο. Ξεκίνησε ως εργαλείο επιβίωσης και δύναμης ⁇ μια φωνή για τον πόλεμο, την τελετουργία και την εξουσία. Μέσα από αιώνες τελειοποίησης, έγινε ένα όργανο καλλιτεχνικής έκφρασης, ικανό για το πιο λεπτό πιανισίμο στο πιο θριαμβευτικό φόρτισιμο.

Η εξέλιξη της σάλπιγγας καθρεφτίζει την ανθρώπινη εφευρετικότητα: την αναζήτηση μιας πιο δυνατής, πιο καθαρής, πιο ευέλικτης φωνής. Η βαλβίδα ήταν ένας τεχνολογικός θρίαμβος, αλλά το πνεύμα του οργάνου παραμένει αρχαίο ⁇ μια δονούμενη στήλη αέρα που διαμορφώνεται από τα χείλη και την αναπνοή, ενισχύεται από μια μεταλλική φωτοβολίδα. Αυτή η αρχέγονη ενέργεια εξακολουθεί να μας ανακινεί, είτε σε μια συμφωνική αίθουσα, ένα τζαζ κλαμπ, είτε σε μια παρέλαση στην οδό Μπουρμπόν.

Όσο υπάρχουν μουσικοί πρόθυμοι να φυσήξουν, αυτή η φωτεινή, ορειχάλκινη φωνή θα εξακολουθή να ηχούν σε όλο τον κόσμο.

  1. Αρχαίες Προελεύσεις (περ. 3000 π.Χ. ⁇ 500 CE): Κελύφη, κέρατα, και μεταλλικοί σωλήνες που χρησιμοποιούνται για σηματοδότηση και τελετή στην Αίγυπτο, την Κίνα και τη Ρώμη.
  2. Μεσαιωνική και Αναγέννηση (500 ⁇ 600): Φυσικές τρομπέτες σε συντεχνίες· πειράματα με διαφάνειες· χρήση σε δικαστήριο και στρατό.
  3. Πικρή μπαρόκ (1600 ⁇ 1750): τεχνική Κλαρίνο· Μπαχ, Χαντέλ· φυσική καλλιτεχνία τρομπέτα φτάνει στο ζενίθ της.
  4. Valve Revolution (1810 ⁇ 1850): Stölzel και τα έμβολα του Blühmel· η σάλπιγγα με το κλειδί αποτυγχάνει· η σύγχρονη Β ⁇ τρομπέτα αναδύεται.
  5. Jazz and Popular Music (1900 ⁇ σήμερα): Armstrong, Gillespie, Davis; τρομπέτα σε ποπ, λατινικά, φιλμ, και κλασική.
  6. Σύγχρονες καινοτομίες: Πίκολο τρομπέτα, flugelhorn, ηλεκτρονικά εφέ· παγκόσμια παιδαγωγική υποδομή.

Για περαιτέρω ανάγνωση, το Trumpet Museum’s cured history παρέχει επιπλέον διορατικότητα σε συγκεκριμένα όργανα και παίκτες.