Table of Contents

Οι μουσικοί του Brass συχνά χτίζουν τις βασικές τους ικανότητες μέσα σε μια ενιαία παράδοση ⁇ κλασικές συναυλιών, τζαζ combos, ή πορευτικές συνθέσεις. Ωστόσο, οι πιο συναρπαστικές ερμηνεύτριες σπάνια περιορίζονται σε μια λωρίδα. Εξερευνώντας το ρεπερτόριο cross-genre όχι μόνο οξύνει την τεχνική εντολή και τη μουσική προσαρμοστικότητα σας, αλλά αναζωπυρώνει επίσης τη χαρά της ανακάλυψης. Όταν βγείτε έξω από τη ζώνη άνεσης σας, αντιμετωπίζετε νέες προκλήσεις στην άρθρωση, το ρυθμό, τον τόνο και τον αυτοσχεδιασμό, όλα από τα οποία εμβαθύνουν τη συνολική μουσικότητά σας. Αυτό το άρθρο προσφέρει έναν ολοκληρωμένο οδηγό για την οικοδόμηση ενός cross-genre brass refet, από το γιατί και το πώς να συγκεκριμένα κομμάτια, στρατηγικές εξάσκησης, και πόρους που θα σας βοηθήσουν να ευδοκιμήσετε ως ευέλικτος καλλιτέχνης.

Γιατί να Επεκτείνετε Πέρα από το Πρωταρχικό Είδος Σας;

Η απόφαση να διακλαδώσεις μουσικά είναι κάτι περισσότερο από ένα βιογραφικό κατασκευαστή ⁇ μεταμορφώνει τον τρόπο που ακούτε, ερμηνεύετε και εκτελείτε.

Τεχνική Ευελιξία

Κάθε είδος θέτει μοναδικές απαιτήσεις στο εμβολάκι σας, τον έλεγχο της αναπνοής και την επιδεξιότητα των δαχτύλων. Κλασικό ρεπερτόριο συχνά απαιτεί έναν καθαρό, κεντραρισμένο τόνο και ακριβή έλεγχο της δυναμικής, ενώ η τζαζ και η funk απαιτούν καθαρή άρθρωση σε υψηλές ταχύτητες, μπάλες, πτώσεις και γρυλίσματα. Λατινική μουσική σας προκαλεί με συγχρονισμένους ρυθμούς και ακριβείς ρυθμικές υποδιαιρέσεις. Με την εξάσκηση σε όλα τα στυλ, αναπτύσσετε μια πιο ευέλικτη τεχνική που μπορεί να χειριστεί οποιοδήποτε γραπτό ή αυτοσχέδιο πέρασμα.

Εκφραστική εμβέλεια

Μια συμφωνία Brahms απαιτεί μια διαφορετική συναισθηματική παλέτα από μια μελωδία Duke Ellington ή ένα διάγραμμα salsa. Εξερευνώντας ποικίλα είδη επεκτείνει το συναισθηματικό σας λεξιλόγιο, διδάσκοντας σας να διαμορφώσετε φράσεις με κατάλληλο στυλ, βιμπράτο, και χρώμα. Μαθαίνετε πότε να χρησιμοποιήσετε ένα σκοτεινό, καλυμμένο ήχο έναντι ενός φωτεινό, κοπής, και πότε να αφήσει ελεύθερο με ωμές, οξυδερκές επιθέσεις. Αυτό το εύρος κάνει το παίξιμο σας πιο συναρπαστικό και επικοινωνιακό.

Ευκαιρίες σταδιοδρομίας και συνεργασίας

Οι επαγγελματίες μουσικοί σπάνια εργάζονται σε ένα μόνο είδος. Οι παίκτες της σειράς Studio, οι μουσικοί ορχήστρας και οι ελεύθεροι ερμηνευτές πρέπει να είναι έτοιμοι να αλλάξουν από κλασική σε ποπ σε τζαζ μέσα στην ίδια μέρα. Ακόμα και αν είστε φοιτητής ή χομπίστερ, το να είστε άνετοι σε πολλαπλά στυλ ανοίγει πόρτες σε διάφορα σύνολα ⁇ κοινότητες πνευστά συγκροτήματα, τζαζ combos, funk μπάντα κάλυψη, μπάντες μπρούτζινα, και ομάδες παγκόσμιας μουσικής. Το δίκτυό σας μεγαλώνει, και μπορείτε να γίνετε ο παίκτης που μπορεί να πατήσει σε οποιαδήποτε συναυλία.

Δημιουργική ανανέωση

Η δια-γενική εργασία εισάγει νέες αρμονικές γλώσσες, ρυθμικά μοτίβα, και αυτοσχεδιαστικά πλαίσια που πυροδοτούν νέες ιδέες. Σας ωθεί να λύσετε μουσικά προβλήματα που δεν θα αντιμετωπίζατε στο συνηθισμένο ρεπερτόριο σας, κρατώντας το μυαλό σας απασχολημένο και το παίξιμο σας ζωντανό.

Βασικά είδη κάθε παίκτης ορείχαλκου πρέπει να εξερευνήσει

Ενώ η λίστα των πιθανών ειδών είναι τεράστια, ορισμένα στυλ είναι ιδιαίτερα ανταμείβοντας για τα ορειχάλκινα όργανα.

Κλασική

Από τις σονάτες σαλπίγγων Baroque μέχρι τα ρομαντικά κοντσέρτα κόρνων μέχρι τα σύγχρονα έργα δωματίου, το κλασικό ρεπερτόριο δημιουργεί τα βασικά στοιχεία που στηρίζουν όλα τα άλλα στυλ. Οι περισσότεροι ορειχάλκινοι παίκτες ξεκινούν εδώ, αλλά επιστρέφοντας στην κλασική λογοτεχνία μετά την εξερεύνηση άλλων ειδών μπορούν να εμβαθύνουν την κατανόησή σας για τις αποχρώσεις του.

Τζαζ

Η τζαζ είναι αναμφισβήτητα η πιο σημαντική δια-γενική μελέτη για τους ορειχάλκινους παίκτες μετά την κλασική. Απαιτεί αυτοσχεδιασμό, αίσθηση swing, και διαδραστική ακρόαση. Jazz αρθρώσεις ⁇ η αποκλίνουσα χρήση της γλώσσας και του αέρα ⁇ διαφέρει σημαντικά από την κλασική τονωτική. Μαθαίνοντας πρότυπα τζαζ, μορφές μπλουζ, και bebop κεφαλές θα μετατρέψει ρυθμικό λεξιλόγιο και αρμονική ευαισθητοποίηση σας.

Funk και Ε&Α

Οι γραμμές από φρύδια και R&B ορείχαλκο είναι χτισμένες σε αυλάκια, συγχρονισμό και στάση. Οι κόρνες ενότητες σε αυτά τα είδη βασίζονται σε σφιχτές ρυθμικές ενότητες, μαχαιριές, και μορφές κλήσης και απόκρισης. Οι μεταλλάξεις χρησιμοποιούνται εκτενώς, και τεχνικές όπως το γρύλισμα, η μισή βάλτινγκ, και κάμψη γήπεδα είναι κοινές.

Λατινική και Παγκόσμια Μουσική

Salsa, samba, bossa nova, Afro-Cuban, και άλλες παγκόσμιες παραδόσεις φέρνουν πολύπλοκες ρυθμικές δομές ⁇ μοτέντες, φιγούρες montuno, και πολυρυθμισμούς ⁇ που προκαλούν την αίσθηση και την ανεξαρτησία του χρόνου σας. Παίζοντας λατινική μουσική σας εκθέτει επίσης σε διακριτές κλίμακες και αρμονική εξέλιξη, όπως η αρμονική μικρές λειτουργίες κοινές σε στυλ φλαμένκο και Μέσης Ανατολής. Η εξοικείωση με αυτούς τους ρυθμούς είναι ανεκτίμητη για κάθε ορειχάλκινο παίκτη που εργάζεται σε σύγχρονες ρυθμίσεις ή σύντηξη.

Σύγχρονη και Πειραματική Μουσική

Οι σύγχρονοι συνθέτες και καλλιτέχνες του ήχου προωθούν τα ορειχάλκινα όργανα πέρα από τους παραδοσιακούς τους ρόλους. Τεχνικές όπως πολυφωνικές, φτερουγίσματα, glissandi, μικροτονές και τα εφέ οξυγόνωσης είναι συνηθισμένες. Η εξερεύνηση του σύγχρονου ρεπερτορίου επεκτείνει την τεχνική σας παλέτα και σας διδάσκει να διαβάζετε αντισυμβατική σημειογραφία. Συνθέτες όπως οι John Cage, Luciano Berio, και πιο πρόσφατες μορφές όπως η Anna Thorvaldsdottir και David Lang προσφέρουν πλούσιο υλικό.

Σκορ ταινιών και βιντεοπαιχνιδιών

Αυτό το είδος συχνά συνδυάζει ορχηστρικά, τζαζ, ηλεκτρονικά και παγκόσμια στοιχεία. Οι παίκτες ορείχαλκου στη μουσική των μέσων ενημέρωσης πρέπει να μιμηθούν ένα ευρύ φάσμα στυλ σε μια στιγμή της ειδοποίησης. Μεταγραφή παρτιτούρες ταινιών ή το παιχνίδι ρυθμίσεων από soundtracks χτίζει την ανάγνωση της όρασης και στυλιστική ευελιξία. Το έργο των John Williams, Hans Zimmer, και Danny Elfman παρέχει εξαιρετική δια-γενές υλικό.

Στρατηγικές για την Ανάπτυξη του Αντιδραστηρίου σας

Χρησιμοποιήστε αυτές τις στρατηγικές που βασίζονται σε στοιχεία για να ενσωματώσετε τη δια-γεννήσιμη εργασία ομαλά στην πρακτική ρουτίνα σας.

1. Καθορισμός καθαρών, επιτευξιμόντων στόχων

Αντί να “μάθε τζαζ”, ορίζει συγκεκριμένους στόχους: “Απομνημόνευσε την κλίμακα μπλουζ σε όλα τα πλήκτρα” ή “παίξτε τη μελωδία του “Autumn Leaves” με σωστή αίσθηση swing μέχρι τον επόμενο μήνα”.

2. Βυθιστείτε στην Ακρόαση

Μελετήστε τις ηχογραφήσεις των master players στο είδος στόχου σας. Επικεντρωθείτε στο πώς διαμορφώνουν φράσεις, χρησιμοποιούν βιμπράτο και χειρίζονται δυναμική. Αναλύστε την αλληλεπίδραση τμήματος ρυθμού, ειδικά τη σχέση μεταξύ μπάσου και ντραμς. Δημιουργήστε λίστες αναπαραγωγής και ακούστε κατά τη διάρκεια των ταξιδιών ή της άσκησης.

3. Μάθετε από Μεταγραφή

Transcribing solos and melodies by ear is one of the fastest ways to internalize a genre’s language. Start with short, simple phrases—a blues lick or a pop horn hit. Write them down or memorize them. Analyzing transcribed solos reveals the harmonic and rhythmic vocabulary that textbooks cannot fully capture.

4. Βρείτε έναν Μέντορα ή δάσκαλο

Πολλές μουσικές σχολές προσφέρουν τώρα δια-γενικά προγράμματα. Αν τα τυπικά μαθήματα δεν είναι διαθέσιμα, εξετάστε τις online masterclasses, εργαστήρια, ή ακόμα και μαθήματα Skype με ειδικούς. Για τους κλασικούς ορείχαλκους, η Διεθνής Ένωση Τρομπόνων και I. Bowman προσφέρουν πόρους; για την τζαζ, το Jazz at Lincoln Center] είναι εξαιρετικά εκπαιδευτικά υλικά.

5. Πρακτική εξειδικευμένες τεχνικές

Αφιερώστε μέρος του χρόνου πρακτικής σας στις μοναδικές απαιτήσεις του κάθε στυλ. Για τζαζ, εργασία σε συλλαβές άρθρωσης (da-oo, ta-oo, κλπ.) και swing όγδοη νότες. Για funk, πρακτική σύντομη, τονισμένη μαχαιριές και συγχρονισμένα ρυθμικά μοτίβα. Για τα λατινικά, παλαμάκια μοτίβα και να παίξετε μαζί με κομμάτια ρυθμού. Χρησιμοποιήστε ένα metronome και σταδιακά να αυξήσει τους ρυθμούς.

6. Παίξτε με άλλους

Η μουσική είναι μια κοινωνική τέχνη. Γίνετε μέλος μιας κοινοτικής τζαζ μπάντας, ενός funk cover group, ή ενός λατινικού συνόλου. Παίζοντας μαζί με μουσικούς που είναι άπταιστοι στο είδος επιταχύνει τη μάθηση σας μέσα από real-time ανατροφοδότηση και συναισθητοποίηση σύνολο. Ακόμα και μια εβδομαδιαία jam συνεδρία μπορεί να μετατρέψει την εμπιστοσύνη σας. Οργανισμοί όπως Classical MPR’s community music page λίστα τοπικών συνόλων.

7. Εγγραφή και αυτοαξιολόγηση

Η καταγραφή του εαυτού σας παίζει σε διαφορετικά στυλ αποκαλύπτει διαφορές μεταξύ της πρόθεσής σας και της εκτέλεσής σας. Ακούστε για άρθρωση, ρυθμική ακρίβεια, και στυλιστική αυθεντικότητα. Συγκρίνετε την εγγραφή σας σε ένα κομμάτι αναφοράς. Χρησιμοποιήστε ένα περιοδικό πρακτικής για να σημειώσετε βελτιώσεις και σημεία προβλήματος.

Προτεινόμενο Cross-Genre Repertoire για τους μουσικούς ορείχαλκου

Η κατασκευή μιας βιβλιοθήκης από κομμάτια σε διάφορα είδη είναι μια διαδικασία που συνεχίζεται. Παρακάτω υπάρχουν παραδείγματα για διάφορα όργανα και τύπους συνόλων, από σόλο μέχρι ορειχάλκινα κουιντέτα.

Εργασίες σόλο

  • Κλασικό: Σονάτα για Τραμπέτα και Πιάνο του Έρικ Έγουαζεν ⁇ ένα σύγχρονο κλασικό που αναμειγνύει λυρικές γραμμές με ρυθμική ζωντάνια.
  • Τζαζ: Ντόνα Λι (Τσάρλι Πάρκερ) ⁇ ένα κεφάλι bebop που προκαλεί τόσο την τεχνική όσο και τον αυτοσχεδιασμό, ιδανικό για τρομπέτα ή τρομπόνι.
  • Funk: Pick Up the Pieces[[LPT:3]] (Μέση Λευκή Μπάντα) ⁇ ένα πιασάρικο κόρνο γλείψιμο που αναπτύσσει το συγχρονισμένο σύνολο παιχνιδιού.
  • Λατινικά: Oye Como Va (Tito Puente) ⁇ μια προσβάσιμη διάταξη για ορειχάλκινο κουιντέτο ή σόλο με τμήμα ρυθμού.
  • Εμπειρικό: Σεκουέντζα V για τρομπόνι (Luciano Berio) ⁇ ένα σπερματικό έργο με χρήση εκτεταμένων τεχνικών.

Συγκροτήματα ορείχαλκου

  • Κλασσική/Jazz Fusion: Σκήτες της Ισπανίας (Miles Evans/Gil Evans) ⁇ μεταγραφές για ορειχάλκινο σύνολο μείγμα φλαμένκο και ορχηστρικά χρώματα.
  • Funk Groove: Chameleon (Herbie Hancock, διατεταγμένος για ορείχαλκο) ⁇ εξαιρετικός για την ανάπτυξη ρυθμικής σύσφιξης και αυτοσχεδιασμού πάνω από μια απλή μορφή.
  • Λατινικός Ορείχαλκος: Μάμπο Νο. 5 (Pérez Prado) ⁇ παραδοσιακό μάμπο με στρώσεις ορείχαλκου.
  • Ποπ/ ⁇ οκ: Εποπτεία (Stevie Wonder) ⁇ κλασικός κόρνα-φορτωμένος τόνος που μετέφρασε καλά σε ορείχαλκο κουιντέτο.

Μέθοδος και βιβλία Etude

  • Για όλους τους ορειχάλκινους: Jazz Conception for Trombone/Trumpet του Τζιμ Σνιντέρο ⁇ 21 σπουδές σε τζαζ στυλ με θεατρικά κομμάτια.
  • Για κλασικά: Η Πλήρης Ωδείο Μέθοδος του Αρμπάν ⁇ διαχρονική, αν και κυρίως κλασική, περιλαμβάνει ασκήσεις προσαρμοζόμενες σε άλλα στυλ.
  • Για σύγχρονες τεχνικές: Εξετασμένες Τεχνικές για Ορείχαλκο του Στιούαρτ Ντέμπστερ (τρομπόνι) ⁇ μια βαθιά κατάδυση στις σύγχρονες δυνατότητες.

Υπερνίκηση των Κοινών Προκλήσεων Όταν Διασχίζουν τα Γένη

Εδώ είναι συχνά εμπόδια και πώς να τα περιηγηθείτε.

Κόπωση από Διαφορετικές Επιθέσεις

Οι κλασικοί ορειχάλκινοι παίκτες συχνά χρησιμοποιούν μια επίθεση “”ta”” με μια κεντρωτή θέση γλώσσας, ενώ οι τζαζ χρησιμοποιούν ένα πιο φόργουορντ “”doo”” ή “”dah””.Εναλλασσόμενοι μεταξύ τους μπορούν να κουράσουν το μπούστο. Λύση: ζεσταθείτε με μελέτες άρθρωσης που καλύπτουν και τα δύο στυλ, και σταδιακά να αυξήσετε το χρόνο που δαπανάται σε κάθε είδος. Χρησιμοποιήστε μακρούς τόνους σε διάφορα δυναμικά και μοτίβα άρθρωσης για να χτίσετε αντοχή.

Ρυθμικός Αποπροσανατολισμός στο Σνέικ ή Κονκλάβιο

Η ρυθμική ζώνη άνεσης μπορεί να βασίζεται σε ευθείες ογδόες νότες. Οι ρυθμοί swing και λατινικά αισθάνονται ξένοι στην αρχή. Χτυπήστε το ρυθμό μακριά από το όργανό σας, στη συνέχεια, να το παίξετε αργά με ένα metronome. Εσωτερικοποιήστε το “”lilt”” της swing ή το μοτίβο 3-2 ή 2-3 clave. Πρακτική με τα κομμάτια στήριξης - πολλά είναι διαθέσιμα σε πλατφόρμες όπως το YouTube ή iReal Pro.

Διαφορές σε Τόνος Έννοια

Ένας σκοτεινός, καλυμμένος τόνος κατάλληλος για τον Μπρούκνερ μπορεί να ακούγεται βαρετός σε ένα funk κόρνα τμήμα. Αντίθετα, ένας φωτεινός, ολισθηρός ήχος μπορεί να είναι ακατάλληλος για μια χορωδία Μπαχ. Πείραμα με ρυθμίσεις μπουκαλιών, βουβές επιλογές, και ταχύτητα αέρα. Ακούστε τις ηχογραφήσεις αναφοράς για να ρυθμίσετε τον τόνο σας. Θυμηθείτε ότι η ευελιξία δεν σημαίνει εγκατάλειψη του πυρήνα σας ήχου? αυτό σημαίνει επέκταση της παλέτας σας.

Ψυχολογικοί φραγμοί

Το σύνδρομο Imposter μπορεί να προκύψει όταν μπαίνει σε ένα νέο είδος. Να αναγνωρίζεις ότι η δυσφορία είναι μέρος της ανάπτυξης.

Διάρθρωση μιας διαγενούς τακτικής ρουτίνας

Μια ισορροπημένη ρουτίνα αποτρέπει την εξάντληση και εξασφαλίζει σταθερή πρόοδο.

  1. Θερμοκρασία (10 λεπτά): Μακροί τόνοι, lip cruffs, και ασκήσεις ευελιξίας σε ουδέτερο στυλ. Χρησιμοποιήστε ένα tuder και drone.
  2. Τεχνική (10 λεπτά): Επικεντρωθείτε στην άρθρωση και τις κλίμακες. Για παράδειγμα, εξασκήστε δύο οκτάβες σε swing οκτώ νότες, στη συνέχεια σε ευθεία δέκατα με τονισμό.
  3. Πρωταρχικό Είδος (15 λεπτά): Εργασία σε μια κλασική ετούτε ή μια κίνηση από ένα κοντσέρτο. Διατηρήστε τις βασικές σας ικανότητες.
  4. Νέο Είδος (15 λεπτά): Επικεντρωθείτε σε μια μεταγραφή, ετούτε, ή κομμάτι από ένα διαφορετικό στυλ. Χρησιμοποιήστε κομμάτια μήκους παιχνιδιού.
  5. Repertoire & Εφαρμογή (10 λεπτά): Αξιοθέατο-διαβάστε ένα σύντομο κομμάτι από ένα άλλο είδος, ή παίξτε με ένα κομμάτι υποστήριξης. Καταγράψτε τα τελευταία λεπτά.

Τις μέρες που έχετε λιγότερο χρόνο, ακόμη και 20 λεπτά εστιασμένης δια-γενικής εργασίας είναι πολύτιμη.

Πόροι για περαιτέρω εξερεύνηση

Αποθηκεύστε αυτές τις οργανώσεις, ιστοσελίδες και δημοσιεύσεις για να εμβαθύνετε τη δια-γενική σας μελέτη.

  • Διεθνής Ένωση Τρομπονιών (ITA): iteaonline.org ⁇ δημοσιεύει άρθρα για όλα τα είδη για τρομπόνι.
  • Διεθνής Συντεχνία Τραμπετών (ITG): trumpetguild.org ⁇ πόροι για την κλασική και τζαζ τρομπέτα.
  • Jazz Education Network (JEN): jazzednet.org ⁇ συνέδρια, εκδόσεις και διδακτικό υλικό.
  • Tube κανάλια: “”Ο ορειχάλκος journeyman,””” “”Τραμπέτα Cool,””” και “”Rusty Burns”” προσφέρουν ειδικά μαθήματα για το είδος.
  • Τηλεοπωλητές μουσικής: Το Μουσικό Κέντρο του Χίκεϊ και Trevor Music] φέρουν διασταυρωμένες genre ρυθμίσεις.

Συμπέρασμα

Η επέκταση του ρεπερτορίου σας σε όλα τα είδη δεν είναι παράκαμψη από την αριστοκρατία ⁇ είναι μια συντόμευση σε αυτό. Κάθε νέο στυλ προσθέτει ένα άλλο στρώμα τεχνικής, έκφρασης και δημιουργικότητας που εμπλουτίζει το παίξιμο σας σε κάθε πλαίσιο. Είτε είστε ένας μαθητής που ψάχνει να διευρύνει το υλικό οντισιόν κολέγιο σας, ένας επαγγελματίας που επιδιώκει περισσότερες συναυλίες, ή ένας ενθουσιώδης που αγαπά απλά τη μουσική, το μονοπάτι της δια-γενούς εξερεύνησης θα σας ανταμείψει με την ανάπτυξη, έμπνευση, και βαθύτερη μουσική χαρά. Ξεκινήστε όπου είστε, ακούστε ευρέως, πρακτική σκόπιμα, και αγκαλιάστε τη θαυμάσια πρόκληση του να γίνει ένας πραγματικά ευέλικτος μουσικός.