Table of Contents

Ποιες Είναι οι Εκτεταμένες Τεχνικές;

Οι εκτεταμένες τεχνικές είναι αντισυμβατικές μέθοδοι παραγωγής ήχου που ξεπερνούν τα παραδοσιακά όρια του ορειχάλκου. Ενώ η τυπική οδηγία επικεντρώνεται στη φρασεολογία, την καθαρή άρθρωση και έναν καθαρό τόνο, οι εκτεταμένες τεχνικές προσκαλούν τον ερμηνευτή να εξερευνήσει πολυφωνικά, μικροτονές, τους ακουστικούς ήχους, τις αλλαγές των τιμβρίνων και την φωνητική κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Αυτές οι μέθοδοι έχουν ρίζες στην πρωτοπορία και τα σύγχρονα κλασικά κινήματα του εικοστού αιώνα, αλλά έχουν έκτοτε μεταναστεύσει στην τζαζ, τη βαθμολόγηση ταινιών και την εμπορική μουσική. Συνθέτες όπως ο Luciano Berio, ο John Cage, και ο George Lewis έγραψαν παρτιτούρες που απαίτησαν αυτούς τους ήχους, προκαλώντας τους ορεινούς παίκτες να επανεξετάσουν τον ίδιο τον ορισμό του οργάνου τους. Σήμερα, η κατανόηση και η εκτέλεση εκτεταμένων τεχνικών είναι ένας δείκτης ενός προηγμένου ορειχάλκινου παίκτη που μπορεί να χειριστεί τις απαιτήσεις της σύγχρονης λογοτεχνίας και αυτοσχεδιασμού.

Στον πυρήνα τους, οι εκτεταμένες τεχνικές απαιτούν από τον μουσικό να χειρίζεται τα φυσικά συστατικά του οργάνου και του δικού του σώματος με νέους τρόπους. Αυτό μπορεί να περιλαμβάνει την αλλαγή του εμβόλου μέχρι να παράγει ένα split τόνο, χρησιμοποιώντας το λαιμό για να δημιουργήσει ένα γρύλισμα, ή μερικώς καταθλιπτικές βαλβίδες για να φιλτράρει τη στήλη αέρα. Ενώ μερικές τεχνικές ακούγονται σκληρές ή αλλογενείς στην αρχή, μπορούν να εκλεπτυσμένα σε εκφραστικές συσκευές που προσθέτουν βάθος και χρώμα σε οποιαδήποτε απόδοση.

Γιατί να Ενσωματώσετε τις Εκτεταμένες Τεχνικές;

Η προσθήκη αυτών των μεθόδων στο οπλοστάσιο σας προσφέρει απτά οφέλη που πάνε μακριά από απλή καινοτομία.

Ενισχυμένη Καλλιτεχνική Έκφραση

Ένα διάφανο πέρασμα μπορεί να προκαλέσει επείγον ή χάος, ενώ ένα φάντασμα πολυφωνικό μπορεί να προτείνει μια απόκοσμη παρουσία. Όταν ελέγχετε αυτά τα αποτελέσματα, μπορείτε να διαμορφώσετε φράσεις με αποχρώσεις που καθαρό τόνο και μόνο δεν μπορεί να παρέχει.

Διευρυμένες ευκαιρίες Repertoire

Οι σύγχρονοι συνθέτες γράφουν ενεργά έργα που απαιτούν εκτεταμένες τεχνικές. Αν μπορείτε να τα τελειοποιήσετε, ξεκλειδώνετε έναν τεράστιο κατάλογο με σόλο και σύνολα κομμάτια που διαφορετικά θα ήταν εκτός ορίων. Για παράδειγμα, έργα συνθετών όπως Ο Ντέιβιντ Λανγκ, η Άννα Κλάιν, και η Κάρολιν Σω συχνά ενσωματώνει γρυλίσματα, πολυφωνικά και slide glissandi. Φεστιβάλ και νέα μουσικά σύνολα συχνά αναζητούν παίκτες ειδικευμένους σε αυτές τις περιοχές, δίνοντάς σας μια ανταγωνιστική άκρη.

Βελτιωμένο Τεχνικό Ίδρυμα

Η εκμάθηση για τον έλεγχο του ρεύματος αέρα, το μπούστο και η γλώσσα για τις εκτεταμένες τεχνικές χτίζει τη μυϊκή μνήμη και την αντοχή που μεταφέρονται πίσω στο παραδοσιακό παιχνίδι. Πολυφωνικά, για παράδειγμα, σας διδάσκει να διατηρείτε ένα σταθερό μπουκέτο ενώ τραγουδάτε μια ξεχωριστή γραμμή - μια ικανότητα που ενισχύει την υποστήριξη αναπνοής και φωνητική πτυχωτό συντονισμό. Η πειθαρχία που απαιτείται για να παράγει μια καθαρή γλώσσα φτερουγιστή σε μαλακή δυναμική βελτιώνει την τυπική ταχύτητα και τον έλεγχο της μονογωνικής γλώσσας.

Μεγαλύτερη Ευκολότητα σε όλα τα στυλ

Από τζαζ σε avant-garde pop, από παρτιτούρες ταινιών σε ηλεκτρονικές συνεργασίες, εκτεταμένες τεχνικές σας κάνουν έναν προσαρμοζόμενο μουσικό. Ένας παίκτης συνεδρίας που μπορεί να προσθέσει ένα λεπτό γρύλισμα σε ένα riff ροκ ή ένα αποτέλεσμα βαλβίδων-τρεμόλο σε μια σειρά ταινιών τρόμου θα κληθεί ξανά και ξανά.

Δημοφιλείς Εκτεταμένες Τεχνικές στην Λεπτομέρεια

Ας αναλύσουμε τις πιο σημαντικές τεχνικές, εξηγώντας πώς ακούγονται, πώς να τις παράγουμε, και πού θα τις χρησιμοποιήσετε.

Πολυφωνικά

Ο ήχος που προκύπτει περιέχει δύο ή περισσότερες διακριτές θέσεις που μπορούν να δημιουργήσουν πλούσιες συγχορδίες ή να εξαπλωθούν σε πολύπλοκα διαστήματα. Για να ξεκινήσετε, επιλέξτε μια άνετη θέση για να βουίξετε στο επιστόμιο, στη συνέχεια τραγουδήστε ένα καθοδικό ή ανηφορικό διάστημα στο όργανο. Η σειρά overtone αντιδρά με το τραγουδημένο σας βήμα, παράγοντας διαφορετικούς τόνους και τόνους.

Πρακτική άκρη: Αρχίστε με ένα απλό τέλειο πέμπτο ⁇ παίξτε ένα μεσαίο G και τραγουδήστε ένα D πάνω από αυτό. Ρυθμίστε το σχήμα του στόματος σας και τη θέση των φωνηέντων μέχρι να αποσαφηνίσει ο ήχος. Με την πάροδο του χρόνου μπορείτε να εργαστείτε προς πιο δυσηχητικά διαστήματα όπως ένα μεγάλο έβδομο ή ένα μικρό δευτερόλεπτο.

Χρήση: Τα πολυφωνικά εμφανίζονται συχνά σε σύγχρονα σόλο έργα, όπως η Sequenza VII του Λουτσιάνο Μπέριο για τρομπέτα, ή σε αυτοσχεδιαστικά πλαίσια όπου ένα κέρατο λειτουργεί τόσο ως μολυβδό όργανο όσο και ως drone.

Φτερωτός Τόγνος

Το flatter tonging δημιουργεί ένα γρήγορο, κυματιστό αποτέλεσμα με το κύλισμα της άκρης της γλώσσας στην οροφή του στόματος - την ίδια κίνηση που χρησιμοποιείται για να κυλήσει ένα «r» στα ιταλικά ή ισπανικά. Ο ήχος που προκύπτει προσθέτει διέγερση, ταχύτητα, και υφή. Λειτουργεί ιδιαίτερα καλά σε δυνατά, τονισμένα τμήματα, αλλά μπορεί να εξημερωθεί για πιο ήσυχα περάσματα με τη χρήση λιγότερο αέρα και ένα πιο μαλακό ρολό γλώσσα.

Πρακτική άκρη: Αν δεν μπορείτε να κυλήσετε τη γλώσσα σας φυσικά, μπορείτε να προσομοιώσετε το αποτέλεσμα με ένα φτερούγισμα με βάση το λαιμό (ουβωτό κύλισμα).

Χρήση: Ο Τζον Γουίλιαμς χρησιμοποιεί flatter tonging στην εναρκτήρια φανφάρα του Star Wars για να προσθέσει την επιθετικότητα του μπρασελέ.

Γρύλισμα

Το growling συνδυάζει το παιχνίδι με ένα φωνητικό γρύλισμα που παράγεται στο λαιμό, δημιουργώντας έναν σκληρό, παραμορφωμένο τόνο. Χρησιμοποιείται συνήθως σε μπλουζ, ροκ και funk ορειχάλκινα τμήματα, αλλά είναι επίσης αποτελεσματικό στη σύγχρονη μουσική συναυλιών για θυμωμένα ή τεταμένα περάσματα.

Πρακτική άκρη: Σιμώξτε ένα χαμηλό γήπεδο ενώ παίζετε μια σημείωση. Το γρύλισμα συμβαίνει όταν συσφίγγετε ελαφρά το λαιμό, αυξάνοντας την πίεση του αέρα. Πειράξτε με διαφορετικά σχήματα φωνήεν για να ποικίλει το grit. Ξεκινήστε με μέτρια ένταση και σταδιακά σπρώξτε στο fortissimo για να βρείτε το γλυκό σημείο.

Χρησιμοποίηση: Ο Μάιλς Ντέιβις κατά καιρούς χρησιμοποιούσε βρυχηθμό στην τρομπέτα του για ένα κυκλοθυμικό αποτέλεσμα. Σε χαμηλό ορείχαλκο, η τεχνική συχνά ονομάζεται «βρυχηθμός» ή «βουζ» και είναι ένα βασικό συστατικό των τμημάτων ψυχής και R&B κέρατο.

Εφέ ημι-Valve

Με την κατάθλιψη μια βαλβίδα μόνο μέρος - περίπου το μισό μεταξύ πλήρως ανοιχτή και πλήρως κλειστή - θα δημιουργήσει ένα πνιγμένο, ⁇ ινικό, ή βουητό ήχο. Αυτό το αποτέλεσμα χρησιμοποιείται για glissandi, “wah” ήχους, ή να μιμηθεί ένα βουβό τόνο χωρίς μια βουβή.

Πρακτική άκρη: Χρησιμοποιήστε το αυτί σας για να βρείτε το σημείο όπου το γήπεδο γίνεται ασταθές αλλά όχι εντελώς αποκομμένο. Συνδυάστε με μια αργή διαφάνεια στη βαλβίδα για να πάρετε μια αύξηση ή πτώση σειρήνα-όπως αποτέλεσμα. Η μισή-βάλβιδο λειτουργεί καλύτερα στο mezzo-forte ή πιο μαλακή? υψηλό όγκο αέρα μπορεί να αποσταθεροποιήσει το σημείωμα εξ ολοκλήρου.

Χρήση: Συνθέτες όπως ο John Adams χρησιμοποιούν ημι-valve σε έργα όπως Η σύντομη βόλτα σε μια γρήγορη μηχανή για ένα λαμπερό, percussive αποτέλεσμα.

Τόνοι πεδαλών

Σε μια τρομπέτα, ένα πεντάλ C είναι το C κάτω από τη μέση C, το οποίο είναι ακουστικά το πρώτο μέρος. Η παραγωγή ενός τόνου πεντάλ απαιτεί χαλαρή μπουκάλα, μαζική υποστήριξη της αναπνοής, και το άνοιγμα της στοματικής κοιλότητας. Ο ήχος είναι σκούρο, ευάερο, και αντηχούν - συχνά χρησιμοποιείται για δραματική έμφαση.

Πρακτική άκρη: Για να βρείτε ένα τόνο πεντάλ, ⁇ ίξτε το σαγόνι σας, χαλαρώστε τα χείλη σας, και φυσήξτε μια μεγάλη, ζεστή στήλη αέρα. Μην πιέζετε το βήμα? αφήστε το όργανο να ανταποκριθεί στον αέρα σας. Παίξτε αργά με ένα tuder ⁇ γήπεδο τείνει να παρασύρεται αιχμηρά σε πεντάλ.

Χρήση: Οι Pedal tones εμφανίζονται σε ορχηστρικά αποσπάσματα όπως τα εγκαίνια των Mahler’s Πέμπτη Συμφωνία για κόρνα, ή σε τζαζ σόλο των Maynard Ferguson και Arturo Sandoval για show-stoping χαμηλές νότες.

Γλυσάντο.

Ένα glissando είναι μια ομαλή διαφάνεια μεταξύ δύο νότες. Στα ορείχαλκα όργανα, μπορεί να επιτευχθεί με την κίνηση μιας τσουλήθρας (ρομπόνι) ή με τη χρήση βαλβίδων και ρυθμίσεις μπουκαλιών. Σε ένα όργανο βαλβίδας, ένα πραγματικό ολίσθησης πίσσα είναι πιο αποτελεσματική όταν χρησιμοποιούν μισό-βάλβιδο ή σταδιακά κυλώντας το δάχτυλο σε συνδυασμούς βαλβίδων.

Πρακτική άκρη: Για ένα αργό glissando σε τρομπέτα, ξεκινήστε σε μια υψηλή σημείωση, στη συνέχεια, αργά απελευθερώνει μια βαλβίδα, στη συνέχεια, ενώ προσαρμόζοντας το embuchure σας για να κρατήσει τον ήχο συνεχή. Για μια γρήγορη gliss, απλά γλιστρήστε το δάχτυλο από τη βαλβίδα γρήγορα. Πάντα εξασκηθείτε με ένα drone για να διατηρήσει το κέντρο πίσσας στα τελικά σημεία.

Χρησιμοποίηση: Οι Γκλισαντί είναι πανταχού παρόντες σε παρτιτούρες ταινιών για ένταση και κυκλοφορία, και στη τζαζ για εκφραστικές μελωδικές γραμμές.

Βαλβίδα Tremolo

Η βαλβίδα tremolo περιλαμβάνει γρήγορα εναλλαγή μεταξύ δύο συνδυασμούς βαλβίδων ένα ημίτονο ή ολόκληρο βήμα χωριστά, παράγοντας ένα αποτέλεσμα τρέμουλο ή ξυλοδαρμό.

Πρακτική άκρη: Επιλέξτε δύο παρακείμενα δάκτυλα, π.χ., ανοιχτή και δεύτερη βαλβίδα (C και B). Εναλλάξτε όσο πιο γρήγορα μπορείτε διατηρώντας μια σταθερή ροή αέρα. Ξεκινήστε με εναλλαγές όγδοης σημείωσης, κατόπιν επιταχύνετε στα δέκατα έκτος. Ελέγξτε την ταχύτητα για να ταιριάζει με το επιθυμητό αποτέλεσμα ⁇ γρήγορα για ένα τρίλ-όπως τρέμουλο, πιο αργό για έναν ήχο που προκαλεί πόλεμο.

Χρήση: Οι σύγχρονοι συνθέτες συχνά προσδιορίζουν το «valve tremolo» σε παρτιτούρες.

Πώς να Πρακτικείτε Εκτεταμένες Τεχνικές

Η ενσωμάτωση αυτών των τεχνικών στη ρουτίνα σας απαιτεί σκόπιμη, δομημένη πρακτική.

Ξεκινήστε με μια Τεχνική σε μια Εποχή

Προσπαθήστε να μάθετε fitter tonging, πολυφωνικά, και γρυλίζει ταυτόχρονα οδηγεί συχνά σε απογοήτευση. Επιλέξτε ένα - για παράδειγμα, fitter tonging - και αφιερώστε δύο εβδομάδες για να το mastering πριν μετακινηθείτε στην επόμενη. Χρησιμοποιήστε ένα ημερολόγιο για να καταγράψετε την καθημερινή σας πρόοδο: ποια δυναμικά επίπεδα αισθάνθηκε άνετα, πόσο καιρό θα μπορούσε να διατηρήσει την τεχνική, και κάθε σωματική πίεση.

Χρήση οπτικών και ακουστικών ανατροφοδότησης

Για πολυφωνικές, στήστε μια βιντεοκάμερα ή χρησιμοποιήστε το τηλέφωνό σας για να δείτε αν ο λαιμός σας είναι τεταμένη. Καταγράψτε τον εαυτό σας και συγκρίνετε τον ήχο σας με επαγγελματικά παραδείγματα. Πολλοί παίκτες δημοσιεύουν εκτεταμένες επιδείξεις τεχνικής στο YouTube, χρησιμοποιήστε αυτά ως σημεία αναφοράς.

Ενσωματώνεται σε προθέρμανση

Αντί να απομονώνετε τις εκτεταμένες τεχνικές ως ξεχωριστό τρυπάνι, τις αναμιγνύετε με την καθημερινή προθέρμανση. Για παράδειγμα, ξεκινήστε με μακρούς τόνους, μετά προσθέστε μια γλώσσα φτερουγιστή σε μία νότα για πέντε δευτερόλεπτα. Μετά από αυτό, παίξτε μια κλίμακα χρησιμοποιώντας μισό-βάλβιδο glissandi μεταξύ κάθε νότα. Αυτό εκπαιδεύει τον εγκέφαλό σας για να αντιμετωπίσει αυτούς τους ήχους ως φυσικές επεκτάσεις του οργάνου σας.

Εργασία στη Δυναμική

Ένα γρύλισμα σε πιάνο[ μπορεί να είναι λεπτό και να αναπνέει; σε πόρτε , f, ff] ⁇ και σημειώστε τις αλλαγές στο χρώμα και τον έλεγχο. Χρησιμοποιήστε μια εφαρμογή ντεσιμπέλ ή έναν συνεργάτη για να ελέγξετε τη συνοχή.

Καταγραφή και ανάλυση

Μετά από μια συνεδρία εξάσκησης, ακούστε πίσω για τονισμό, τη σαφήνεια και τη ρυθμική ακρίβεια. Πολλοί παίκτες διαπιστώνουν ότι fotter tonging είναι καθαρότερο από ό, τι νόμιζαν, ή ότι τα πολυφωνικά διαστήματα τους δεν είναι τόσο καθαρά όσο επιθυμείτε. Χρησιμοποιήστε το τηλέφωνό σας ή ένα απλό μικρόφωνο USB σε ένα DAW ⁇ δεν απαιτείται σύνθετος εξοπλισμός.

Εφαρμογή σε Πραγματικό Repertoire

Για παράδειγμα, να εργάζεστε στο Fanfare for the Uncommon Woman του Joan Tower (που απαιτεί τονωτικό ήχο) ή Trumpet Concerto του Thomas Adès (πολυφωνικά). Ξεκινήστε με το τμήμα που περιέχει την τεχνική, βρόχο αργά, στη συνέχεια σταδιακά ενσωματώνοντάς το στην πλήρη φράση. Μην βιάζεστε, ο στόχος είναι η απρόσκοπτη ενσωμάτωση.

Ανατροφοδότηση Αναζήτησης Ειδικών

Πολλές από τις τεχνικές που έχουν επεκταθεί μπορούν να προκαλέσουν κακές συνήθειες αν ασκούνται λανθασμένα. Δουλέψτε με έναν καθηγητή που είναι έμπειρος σε σύγχρονα ορειχάλκινα παιχνίδια. Πολλά πανεπιστήμια προσφέρουν καλοκαιρινά εργαστήρια ή διαδικτυακή προπονητική. Για παράδειγμα, το Διεθνές Συμπόσιο Ορείχαλκου] ή το Ινστιτούτο Κουρτ Μασούρ[ συχνά φιλοξενεί συνεδρίες για εκτεταμένες τεχνικές. Αν το άτομο δεν είναι επιλογή, εξετάστε ένα εικονικό μάθημα με έναν παίκτη όπως Η Σάρα Γουίλις (horn) ή Rex Richardson] (trumpet) που έχουν δημοσιεύσει μεθόδους.

Πώς να Μεταφέρετε Επεκτεταμένες Τεχνικές στο ⁇ περτόιρό Σας

Το να γνωρίζεις τις τεχνικές είναι άλλο πράγμα · η χρήση τους μουσικά είναι άλλο.

Επιλέξτε το Repertoire που τους καλεί

Ψάξε για σύγχρονα κομμάτια συνθετών όπως John Cage, Peter Maxwell Davies, Sofia Gubaidulina], ή George Lewis. Το Αμερικανικό Κουιντέτο Ορείχαλκου και Συναρμολογείται σε μοντέρνους καταλόγους. Για τρομπέτα, κομμάτια όπως Σεκουέντζα VII, Η Λαίδη Μάσα Σαϊντ του Τζορτζ Λιούις, ή και [FT:[T:17].

Δημιουργία Σύγχρονων Ερμηνειών Τυποποιημένων Έργων

Για παράδειγμα, σε μια διάταξη τσέλο του Μπαχ για τρομπόνι, χρησιμοποιήστε ένα απαλό μισό-βάλβιδο glissando στην τελική σημείωση κάθε φράσης για να μιμηθείτε ένα vibrato αποτέλεσμα. Σε ένα κοντσέρτο κέρατο του Μότσαρτ, προσθέστε μια μαλακή γλώσσα φτερουγίζει στο τμήμα ανάπτυξης για να προτείνει ένταση. Πάντα να σέβεστε το στυλ ⁇ χρησιμοποιήστε αυτές τις τεχνικές με φειδώ και με σαφή πρόθεση.

Συνθέτουν πρωτότυπες ετούδες ή καδένσες

Δημιουργήστε μια φράση τεσσάρων μέτρων που χρησιμοποιεί γρύλισμα, στη συνέχεια μια πολυφωνική συγχορδία, στη συνέχεια μια βαλβίδα tremolo. Καταγράψτε και να ρυθμίσετε. Αυτό όχι μόνο χτίζει την τεχνική σας, αλλά και σας δίνει ένα μοναδικό κομμάτι για ρεσιτάλ ή οντισιόν.

Μείγμα με Παραδοσιακό Παίγνιο

Η πιο αποτελεσματική χρήση των επεκτεινόμενων τεχνικών είναι συχνά η πιο λεπτή. Μην υπερφορτώνετε ένα πέρασμα ⁇ μια τεχνική ανά φράση είναι συνήθως αρκετή. Σκεφτείτε τους ως καρυκεύματα και όχι το κύριο μάθημα. Μια ενιαία πολυφωνική επίθεση στο αποκορύφωμα μιας μακράς μελωδίας μπορεί να είναι πολύ πιο ισχυρή από μια καταιγίδα ειδικών εφέ.

Συνεργαστείτε με Ζωντανούς Συνθέτες

Αν έχετε πρόσβαση σε σύγχρονα μουσικά προγράμματα, επικοινωνήστε με συνθέτες στο σχολείο ή στο τοπικό πανεπιστήμιο σας. Προσφέρετε να διαβάσετε μέσα από σχέδια που περιλαμβάνουν εκτεταμένες τεχνικές. Η άμεση συνεργασία σας επιτρέπει να διαμορφώσετε το κομμάτι στα δυνατά σας σημεία και δίνει στον συνθέτη real-time ανατροφοδότηση για το τι λειτουργεί σωματικά.

Κοινές Προκλήσεις και Λύσεις

Οι εκτεταμένες τεχνικές είναι απαιτητικές, αλλά τα περισσότερα ζητήματα είναι διαχειρίσιμα με στοχευμένη πρακτική.

Κόπωση και Μυική Στέλεχος

Πολλές τεχνικές, ιδιαίτερα γρυλίσματα και πολυφωνικά, απαιτούν επιπλέον προσπάθεια από το λαιμό και το ένθετο. Κατασκευάστε αντοχή αργά ⁇ όχι περισσότερο από πέντε λεπτά ανά τεχνική ανά συνεδρία αρχικά. Πάρτε τριάντα δευτερόλεπτα διαλείμματα μεταξύ επαναλήψεων. Αν αισθάνεστε οξύ πόνο, σταματήσει και να ξεκουραστεί μια ημέρα.

Κακή ποιότητα ήχου ή απώλεια του Core Tone

Αν η γλώσσα σας ακούγεται πιο ευκίνητη ή η πολυφωνική σας είναι ασταθής, ελέγξτε την υποστήριξη του αέρα σας. Τα περισσότερα προβλήματα προκύπτουν από ανεπαρκή πίεση της αναπνοής ή από ένα μπουκέτο που κατέρρευσε. Πρακτική τεχνική μόνο στο επιστόμιο πρώτα. Για τονωτικό φλάουτο, βουίζουν το επιστόμιο μόνο με ένα ρολό γλώσσα μέχρι να είναι καθαρό το βούισμα, στη συνέχεια προσθέστε το όργανο. Για πολυφωνικά, τραγουδήστε και βουίζουν ξεχωριστά για μια εβδομάδα πριν από το συνδυασμό.

Τονισμός Ανακρίβεια

Χρησιμοποιήστε ένα tuner που σε δώδεκα τόνους ίση ιδιοσυγκρασία. Παίξτε το σκοπούμενο σημείωμα χωρίς την τεχνική, στη συνέχεια, εισάγετε το πρόσθετο στοιχείο και ρυθμίστε τον αέρα και το σαγόνι σας. Για παράδειγμα, όταν παίζετε ένα qualter τόνο, χαμηλώστε το σαγόνι σας και χαλαρώστε τις γωνίες των χειλιών σας? Αν το γήπεδο πηγαίνει επίπεδη, σηκώστε το κέντρο της γλώσσας ελαφρώς.

Συντονισμός μεταξύ πολλαπλών τεχνικών αμέσως

Συνδυάζοντας το γρύλισμα με ένα glissando, ή flatter tonging με πολυφωνικά, είναι προηγμένο. Σπάστε το συνδυασμό σε βήματα: πρώτα μάθετε κάθε τεχνική ξεχωριστά στην αυτοματοποίηση, στη συνέχεια, εξασκήστε τις μεταβάσεις αργά. Για παράδειγμα, να παίξετε ένα growling σημείωμα, στη συνέχεια αργά γλιστρήσει επάνω ένα πέμπτο, ενώ τη διατήρηση του γρυλλίου. Χρησιμοποιήστε ένα μετρονόμο στις 60 bpm και αύξηση κατά πέντε κτυπήματα ανά λεπτό, όπως στερεοποιείται.

Άγχος για την Απόδοση γύρω από τους Νέους Ήχους

Είναι φυσιολογικό να αισθάνονται ευάλωτοι όταν κάνουν αντισυμβατικούς ήχους στη σκηνή. Για να οικοδομήσουμε την εμπιστοσύνη, να εκτελέσει την εκτεταμένη τεχνική μπροστά από μια συσκευή εγγραφής πρώτα. Στη συνέχεια, παίζουν για έναν έμπιστο συνάδελφο. Τέλος, προγραμματίστε μια εικονική οντισιόν με τους φίλους.

Πόροι για Περαιτέρω Μελέτη

Για να εμβαθύνετε τις γνώσεις σας, να εξερευνήσετε αυτά τα βιβλία, τα βίντεο και τις κοινότητες.

  • Βιβλία:[ Πέρα από τις Σημειώσεις[ του Ρίτσαρντ Λέσερ (επικεντρώνεται σε τεχνικές που επεκτείνονται με ασκήσεις) Εξαιρετικές Τεχνικές για τον Ορείχαλκο] του ⁇ ξ Ρίτσαρντσον (περιλαμβάνει επιδείξεις και ετούδες σε DVD). Η Σύγχρονη Τρομπέτα[ του Τζον Γουάλας (μέρος της σειράς εγχειριδίου του Κέιμπριτζ).
  • Online Tutorials: Το Trumpet Studio κανάλι του YouTube (link]) και Horn Matters[] ιστοσελίδα προσφέρουν δωρεάν μαθήματα βίντεο για πολυφωνικά και φτερουγίζοντας γλώσσα. Ο Ρόμπερτ Σουλτς έχει σειρά σε ημιvalve και ποδοσφαιροτονιές.
  • Εργαστήρια και Masterclasses:[ Το [[LFT:2]] Διεθνές Συνέδριο Τραμπέτας (ITG) και Διεθνές Φεστιβάλ Τρομπόνι] φιλοξενούν συνεδρίες από ειδικούς. Πολλοί είναι πλέον διαθέσιμοι στο διαδίκτυο. Ελέγξτε ITG ιστοσελίδα για επερχόμενες εκδηλώσεις.
  • Σχέδιο Μουσικές Συλλογές: Traveller Music Press] δημοσιεύει σύγχρονα έργα. Η Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου] ψηφιακή συλλογή περιλαμβάνει πολλές βαθμολογίες από τους avant-garde συνθέτες. Για δωρεάν δημόσιες βαθμολογίες, επισκεφθείτε IMSLP και αναζήτηση για «επεκτεινόμενες τεχνικές ορείχαλκου.»
  • Κοινοτικά Φόρουμ: Το τμήμα Trumpet Herald] forums (link]) έχει ένα τμήμα «Σύγχρονες Τεχνικές Επεκτεταμένες Τεχνικές». Το Reddit’s r/brass subreddit είναι ενεργό με συμβουλές. Η Facebook group “Brass Players ⁇ Extended Techniques” είναι ένα υποστηρικτικό μέρος για να μοιραστείτε ηχογραφήσεις και να ζητήσετε ερωτήσεις.

Με συνεπή, επιμελή πρακτική, δεν θα επεκτείνετε μόνο την τεχνική εργαλειοθήκη σας, αλλά επίσης θα ανακαλύψετε νέες οδούς για δημιουργική έκφραση που σας χωρίζουν σε έναν ολοένα και πιο ανταγωνιστικό μουσικό κόσμο.