Table of Contents

Γιατί η Ανάλυση Σεναρίων Ξεχωρίζει τον Ερασιτέχνη από τον Επαγγελματία

Μια στοχαστική οντισιόν είναι κάτι περισσότερο από ένα γυαλισμένο μονόλογο. Οι σκηνοθέτες ⁇ ψη ρολόι για τους ηθοποιούς που καταλαβαίνουν τον κόσμο του έργου ή της ταινίας, που έχουν κάνει συγκεκριμένες επιλογές, και που μπορούν να προσαρμοστούν στο δωμάτιο. Ανάλυση σεναρίου σας δίνει αυτό το πλεονέκτημα. Κάνοντας την εργασία πριν μπείτε στο χώρο της οντισιόν, μπορείτε να μετακινήσετε από έναν αναγνώστη σε έναν αφηγητή. Αυτό το άρθρο σας οδηγεί μέσα από μια πλήρη, βήμα προς βήμα προσέγγιση στην ανάλυση κάθε σεναρίου για μια οντισιόν, είτε πρόκειται για μια πλευρά δύο σελίδων ή ένα πλήρες χαρακτηριστικό που θα πρέπει να διαβάσετε. Κάθε βήμα βασίζεται στο τελευταίο, σχηματίζοντας ένα επαναλαμβανόμενο σύστημα που μπορείτε να εφαρμόσετε σε οποιοδήποτε ρόλο.

Βήμα 1: Η φάση εμβάπτιση ⁇ Reading Χωρίς Κρίση

Διαβάστε ολόκληρο το κομμάτι από την αρχή μέχρι το τέλος, ακόμα και αν έχετε μόνο πλευρές. Αυτό σας δίνει το πλήρες τόξο, τον τόνο, το είδος και το συναισθηματικό ταξίδι. Μην πάρετε σημειώσεις κατά τη διάρκεια αυτής της πρώτης πάσας. Αφήστε την ιστορία να σας πλύνει. Αν το σενάριο παρέχεται μόνο στις πλευρές, ζητήστε μια σύνοψη ή διαβάστε τη σκηνή πολλές φορές για να συλλάβει το περιβάλλον. Αντισταθείτε στην παρόρμηση να κρίνουμε αμέσως τη γραφή ή να αρχίσετε να κάνετε επιλογές υποκριτικής. Αντ 'αυτού, απορροφήστε την ιστορία σαν ένα μέλος του κοινού πρώτης φοράς.

Κατασκευή ενός χάρτη κειμένου

Μετά την πρώτη ανάγνωση, δημιουργήστε ένα γρήγορο πλαίσιο χάρτη. Καταχωρήστε το είδος, την χρονική περίοδο, τη ρύθμιση και τα σημαντικά γεγονότα πλοκής. Σημειώστε οτιδήποτε σας εκπλήσσει ή δημιουργεί μια ισχυρή συναισθηματική αντίδραση. Αυτός ο χάρτης γίνεται η σκαλωσιά για βαθύτερη ανάλυση. Για παράδειγμα, μια περίοδος δράμα που ορίζεται στην Αγγλία του 19ου αιώνα απαιτεί διαφορετικές φωνητικές και φυσικές επιλογές από μια σύγχρονη κωμωδία που στη Νέα Υόρκη. Ένα sci-fi θρίλερ με δυστοπικό τόνο απαιτεί μια αίσθηση επείγοντος και παράνοιας, ενώ ένα ευγενικό ειδύλλιο προσκαλεί μια πιο απαλή, πιο ανοιχτή ενέργεια. Γράψτε τις λέξεις τόνου που έρχονται στο μυαλό - λέξεις όπως “χαριτωμένα,” “μελαγχολική,” ή “μελαγχολική”.

Για περισσότερα σχετικά με την κατανόηση του είδους και τον τόνο στην ανάλυση σεναρίου, αυτός ο οδηγός παρασκηνίων παρέχει πρακτικές γνώσεις.

Οι ⁇ Πρώτες Εντυπώσεις ⁇ Εφημερίδα

Γράψτε μια σύντομη παράγραφο σχετικά με τις άμεσες εντυπώσεις σας του χαρακτήρα. Τι αισθάνεστε γι 'αυτούς; Συμπονείτε, δικαστής, θαυμάστε, ή δυσπιστία τους; Αυτά τα πρώτα ένστικτα συχνά αποκαλύπτουν τη συναισθηματική αλήθεια που πρέπει να έχετε πρόσβαση, ακόμη και αν η ανάλυσή σας αργότερα τους καθησυχάζει. Για παράδειγμα, αν η πρώτη αντίδραση σας σε έναν χαρακτήρα είναι ενόχληση, ότι μπορεί να είναι μια ένδειξη ότι ο χαρακτήρας είναι γραμμένος για να είναι απογοητευτικός - ή ότι πρέπει να βρείτε έναν τρόπο να τους συμπάσχουν.

Βήμα 2: Διαβάστε ξανά ⁇ Αλλά αυτή τη φορά με τον τονιστή

Τώρα διαβάστε το σενάριο μια δεύτερη και τρίτη φορά με σαφή εστίαση. Χρησιμοποιήστε διαφορετικά χρώματα για διαφορετικά στρώματα: ένα για τις γραμμές του χαρακτήρα σας, ένα για βασικές ενέργειες, ένα για οποιαδήποτε αναφορά του χαρακτήρα σας από άλλους, και ένα για βασικές συναισθηματικές αλλαγές. Αυτή η οπτική χαρτογράφηση σας βοηθά να δείτε τα μοτίβα με μια ματιά. Μπορείτε επίσης να σηματοδοτήσετε στιγμές όπου η πλοκή γυρίζει, όπου ένα μυστικό αποκαλύπτεται, ή όπου οι πασσάλοι κλιμακώνονται. Μέχρι το τέλος αυτού του σταδίου, το σενάριο σας θα πρέπει να μοιάζει με ένα χρωματοκωδικοποιημένο χάρτη της γεωγραφίας της ιστορίας.

Τι να Αναζητήσετε σε Επαναλαμβανόμενες Αναγνώσεις

  • Χαρακτήρας τόξο: Πού αρχίζει ο χαρακτήρας σας συναισθηματικά και πού τελειώνουν; Η αλλαγή μπορεί να είναι λεπτή ή δραματική. Εντοπίστε τη γραμμή συναισθηματικής τροχιάς ανά γραμμή.
  • Δεδομένων των περιστάσεων: Τι συμβαίνει στον κόσμο της ιστορίας λίγο πριν τις σκηνές που εκτελείτε; Αυτό περιλαμβάνει τον καιρό, την ώρα της ημέρας, τα προηγούμενα γεγονότα και τις κοινωνικές πιέσεις. Ακόμα και αν αυτές οι λεπτομέρειες δεν αναφέρονται ρητά, μπορούν να συναχθούν από τον τόνο και το διάλογο.
  • Διαλογικά μοτίβα: Μιλάει ο χαρακτήρας σας με συντομία, κομμένες προτάσεις; Μακροί, ποιητικοί μονόλογοι; Διακόπτουμε, διστάζουμε ή κυριαρχούμε; Αυτά τα μοτίβα αποκαλύπτουν προσωπικότητα και ψυχολογική κατάσταση. Ένας χαρακτήρας που τελειώνει πάντα τις προτάσεις των άλλων μπορεί να είναι ανυπόμονος ή να ελέγχει; ένας που ακολουθεί μακριά μπορεί να είναι αβέβαιος ή φοβισμένος.
  • Προοπτικές άλλων χαρακτήρων: Τι λένε οι άλλοι για το χαρακτήρα σας; Αυτό συχνά αποκαλύπτει χαρακτηριστικά που ο χαρακτήρας σας δεν θα παραδεχόταν ποτέ στον εαυτό του. Αν ένας άλλος χαρακτήρας περιγράφει τον χαρακτήρα σας ως ⁇ ανικανοποίητο ⁇ πρέπει να αποφασίσετε αν αυτή η κρίση είναι ακριβής ή προκατειλημμένη.

Παρακολούθηση θέματος και μοτίβου

Πέρα από το χαρακτήρα, αναζητήστε επαναλαμβανόμενα θέματα ή μοτίβα. Αν το σενάριο αναφέρει επανειλημμένα νερό, ρολόγια ή πουλιά, αυτές οι εικόνες μπορεί να κατέχουν συμβολικό νόημα. Κατανόηση των μεγαλύτερων θεμάτων ⁇ όπως προδοσία, λύτρωση, ή ταυτότητα ⁇ σας βοηθά να ευθυγραμμίσετε την απόδοσή σας με τις προθέσεις του θεατρικού συγγραφέα.

Βήμα 3: Η βαθιά βουτιά στον εσωτερικό κόσμο του χαρακτήρα σας

Η ανάλυση χαρακτήρων είναι η καρδιά της προετοιμασίας οντισιόν. Μετακίνηση πέρα από την επιφάνεια και να θέσει τις δύσκολες ερωτήσεις. Χρησιμοποιήστε το κλασικό Stanislavski-εμπνευσμένο πλαίσιο των στόχων, εμπόδια, και τακτικές, αλλά να πιέσετε περαιτέρω. Ο στόχος είναι να οικοδομήσουμε ένα πλήρες ψυχολογικό πορτρέτο που αισθάνεται πραγματικό και συγκεκριμένο.

Βιογραφία χαρακτήρων

Γράψτε μια μονοσέλιδη βιογραφία για το χαρακτήρα σας, ακόμα και αν η ιστορία τους δεν είναι στο σενάριο. Περιλαμβάνουν την ηλικία, την απασχόληση, το οικογενειακό υπόβαθρο, την εκπαίδευση, τις βασικές αξίες, τους φόβους και τα όνειρα. Τι θέλουν περισσότερο από οτιδήποτε στη ζωή; Τι ντρέπονται; Αυτή η βιογραφία σας δίνει μια συνεκτική εσωτερική ζωή για να αντλήσετε. Να είστε όσο το δυνατόν πιο λεπτομερής: ποια είναι η αγαπημένη τους τροφή; Πώς κοιμούνται; Έχουν μια νευρική συνήθεια; Αυτές οι λεπτομέρειες μπορεί να μην εμφανίζονται ποτέ στην οντισιόν, αλλά ενημερώνουν το υποκείμενο και τη φυσική σας κατάσταση.

Ρίζα του Χαρακτήρα στο Σενάριο

Αν το σενάριο λέει ότι ο χαρακτήρας σας είναι νοσοκόμα, μην εφεύρετε ότι είναι πρώην χορευτής εκτός αν υπάρχουν στοιχεία. Εξαιρετικά. Για παράδειγμα, αν είναι νοσοκόμα σε μια εμπόλεμη ζώνη, ποια είναι η στάση τους απέναντι στο θάνατο; Είναι κυνικοί, αισιόδοξοι ή μουδιασμένοι; Βρείτε τα στοιχεία στο διάλογο και τις κατευθύνσεις σκηνή. Ένας χαρακτήρας που αστειεύεται για το τραύμα είναι διαφορετικός από αυτόν που σιωπά. Το σενάριο σας δίνει τις αποδείξεις; Η δουλειά σας είναι να το ερμηνεύσετε με ειλικρίνεια.

Συναισθηματική Μνήμη και Υποκατάσταση

Χρησιμοποιήστε τις εμπειρίες της ζωής σας που παράλληλα με τους αγώνες του χαρακτήρα σας ⁇ όχι για να τις αντιγράψετε, αλλά για να ξεκλειδώσετε μια γνήσια συναισθηματική απάντηση. Αυτή η τεχνική, που αντλείται από τη Μεθοδιστική πράξη, μπορεί να εμβαθύνει τη σύνδεσή σας. Ο στόχος δεν είναι να ξαναζήσετε το τραύμα αλλά να αποκτήσετε πρόσβαση στο συναίσθημα που ταιριάζει στη σκηνή. Αν ο χαρακτήρας σας αισθάνεται προδοσία, θυμηθείτε μια στιγμή που αισθάνθηκε προδομένος ⁇ ακόμα και από ένα μικρό πράγμα. Η ένταση της μνήμης μπορεί να τροφοδοτήσει την απόδοσή σας χωρίς να το κατακλύσετε. Πρακτική αυτό σε ιδιωτικό επίπεδο, έτσι ώστε όταν κάνετε οντισιόν, το συναίσθημα είναι διαθέσιμο κατόπιν ζήτησης.

Για έναν ολοκληρωμένο οδηγό για τη συναισθηματική προετοιμασία, ] η Actors' Equity προσφέρει ένα τμήμα πόρων που περιλαμβάνει συμβουλές για την οικοδόμηση εργαλείων συναισθηματικής πρόσβασης.

Βήμα 4: Χαρτογράφηση των Beats και των Transitions

Η ανάλυση σεναρίων γίνεται πρακτική όταν σπάμε κάθε σκηνή σε beats. Ένας ρυθμός αλλάζει όταν ο χαρακτήρας αλλάζει τις αντικειμενικές αλλαγές ή όταν νέες πληροφορίες εισέρχεται στη σκηνή. Για τις πλευρές οντισιόν, έχετε συχνά μόνο μία ή δύο σκηνές, έτσι ώστε να είστε σχολαστικοί για κάθε beat. Σκεφτείτε ένα beat ως μονάδα δραματικής δράσης: ο χαρακτήρας θέλει κάτι, αντιμετωπίζει ένα εμπόδιο, και αλλάζει τακτική όταν το εμπόδιο αποδεικνύεται πολύ ισχυρό.

Πώς να Βρείτε τους Νικητές

Διαβάστε μια σκηνή δυνατά και προσέξτε που αισθάνεστε μια αλλαγή στην ενέργεια. Ίσως ο χαρακτήρας σας ξαφνικά γίνεται αμυντικός, τότε ευάλωτος. Αυτό είναι ένα beat. Σημειώστε το με ένα slash στο σενάριο σας. Γράψτε το νέο στόχο στο περιθώριο. Για παράδειγμα:

  • Πάτα 1 Στόχος: Πείσε τον συνεργάτη μου να μείνει.
  • Πάτα 2 Στόχος: Προστατέψτε τον εαυτό μου επιτιθέμενος στην πλάτη.
  • Πάτα 3 Στόχος: Ικέτεψε για συγχώρεση.

Κάθε στόχος πρέπει να είναι μια ενεργός ⁇ ήμα φράση: ⁇ να πείσει ⁇ ⁇ να βλάψει ⁇ ⁇ να επικαλεστεί ⁇ Αυτό κρατά τις πράξεις σας playable και συγκεκριμένες.

Όταν οι Βαθμοί Είναι Ευδιάκριτοι

Σε νατουραλιστικά σενάρια, οι παλμοί μπορούν να είναι ήσυχοι. Μια παύση, ένας αναστεναγμός ή μια ματιά μπορεί να σημαίνει μια αλλαγή beat. Εκπαιδευτείτε για να αισθανθείτε αυτές τις μικρο-μετατοπίσεις. Συχνά είναι εκεί όπου συμβαίνει η πιο ενδιαφέρουσα υποκριτική. Για παράδειγμα, αν ο χαρακτήρας σας λαμβάνει απροσδόκητα νέα, ο ρυθμός αλλάζει τη στιγμή που το επεξεργάζονται. Μην βιαστείτε να περάσετε αυτές τις στιγμές, αφήστε τους να προσγειωθούν. Ένας έμπειρος σκηνοθέτης κάστινγκ θα παρατηρήσει τον ηθοποιό που εργάζεται μεταξύ των γραμμών.

Βήμα 5: Υποκείμενο ⁇ Η τέχνη του να λες ένα πράγμα και να εννοείς ένα άλλο

Μερικές από τις πιο ισχυρές στιγμές σε μια οντισιόν συμβαίνουν μεταξύ των γραμμών. Υποκείμενο είναι αυτό που πραγματικά σημαίνει ο χαρακτήρας, σε αντίθεση με ό, τι κυριολεκτικά λένε. Για να βρείτε υποκείμενο, ⁇ : ⁇ Αν ο χαρακτήρας μου θα μπορούσε να πει ακριβώς τι αισθάνονται, χωρίς συνέπειες, τι θα ήταν αυτό ⁇ Στη συνέχεια, να παίξει την αντίθετη δράση, ενώ υπαινίσσεται την αλήθεια. Η ένταση μεταξύ του τι λέγεται και τι προορίζεται δημιουργεί δραματικό ηλεκτρισμό.

Ασκήσεις για το υποκείμενο

  • Γράψτε τον εσωτερικό μονόλογο: Για κάθε μια από τις γραμμές σας, γράψτε αυτό που σκέφτεται ο χαρακτήρας σας πριν, κατά τη διάρκεια, και μετά. Μοιραστείτε το μόνο με τον εαυτό σας. Ο εσωτερικός μονόλογος αποκαλύπτει κρυμμένα συναισθήματα, κρίσεις, και επιθυμίες που ποτέ δεν κάνουν τον λόγο.
  • Παίξτε την αντίθετη τακτική: Αν η γραμμή είναι εχθρική, προσπαθήστε να την παίξετε με γοητεία. Αν είναι αγάπη, παίξτε το με φόβο. Η αντίθεση σας αναγκάζει να δράσετε αντί απλά να απαγγείλετε. Ο διευθυντής χύτευσης θα δει στρώματα.
  • Χρησιμοποιήστε τη σιωπή: Σε οντισιόν, μην βιάζεστε να περάσετε από παύσεις. Αφήστε το υποκείμενο γης. Ένα καλά τοποθετημένο ρυθμό μπορεί να επικοινωνήσει περισσότερο από μια γραμμή διαλόγου.

Για μια βαθύτερη εξερεύνηση του υποκειμένου, αυτό το άρθρο σχετικά με το υποκείμενο που ενεργεί προσφέρει εξαιρετικές ασκήσεις που μπορείτε να κάνετε με έναν εταίρο ή μόνο.

Βήμα 6: Δεδομένων των Περιστάσεων και του -Πριν -

Πολλές αποτυχίες οντισιόν συμβαίνουν επειδή οι ηθοποιοί αγνοούν τις συγκεκριμένες συνθήκες. Ο χαρακτήρας σας εισέρχεται σε κάθε σκηνή έχοντας ζήσει μόλις μια στιγμή πριν από την πρώτη λέξη. Αυτό ⁇ πριν ⁇ επηρεάζει τα πάντα: την αναπνοή τους, τη στάση τους, την προθυμία τους να συμμετάσχουν. Ακόμα και αν το σενάριο δεν καθορίζει το άμεσο προηγούμενο γεγονός, θα πρέπει να το επινοήσετε λογικά με βάση το πλαίσιο.

Δημιουργία ενός ⁇ Πριν ⁇ Τελειότητα

Γράψτε ακριβώς τι συμβαίνει στο χαρακτήρα σας στα δέκα λεπτά πριν αρχίσει η σκηνή. Έχουν αργήσει; Απλά πήρε άσχημα νέα; Αισθανόμενος ελπίδα; μεθυσμένος; Στη συνέχεια, σωματικά ενσαρκώστε ότι κατάσταση πριν ξεκινήσετε την οντισιόν σας. Περπατήστε στο δωμάτιο ήδη σε αυτή την κατάσταση. Αν παίζετε έναν χαρακτήρα που μόλις απολύθηκε, θα μπορούσε να εισέλθει με πεσμένο ώμους και ρηχές αναπνοές. Αν ο χαρακτήρας σας κέρδισε μόλις ένα βραβείο, μπορεί να έχετε μια ελαφρότητα στο βήμα σας και ένα ανυψωμένο στήθος.

Ενσώματα Περιστατικά

Επίσης σκεφτείτε: τι ώρα είναι η μέρα; Τι είναι ο καιρός σαν; Είναι το δωμάτιο κρύο ή ζεστό; Είναι σωματικά άνετα; Σε ταινία και τηλεόραση, αυτές οι λεπτομέρειες είναι συχνά γραμμένο στο σενάριο ή συμπεριλαμβάνονται από τη σκηνή. Για παράδειγμα, μια σκηνή σε μια κηδεία απαιτεί μια διαφορετική φυσική κατάσταση από μια σκηνή σε ένα πάρτι παραλία. Η θερμοκρασία, οι ήχοι, οι μυρωδιές ⁇ όλα επηρεάζουν τη συμπεριφορά. Αν η σκηνή λαμβάνει χώρα σε ένα θορυβώδες μπαρ, ο χαρακτήρας σας μπορεί να γέρνει και να μιλήσει πιο δυνατά.

Βήμα 7: Σχέσεις και Δυναμική

Δεν υπάρχει χαρακτήρας σε κενό. Ο παρτενέρ της σκηνής σας ⁇ είτε είναι παρών είτε φανταστικός ⁇ είναι το πιο σημαντικό στοιχείο στο δωμάτιο. Αναλύστε τη σχέση με τον άλλο χαρακτήρα στη σκηνή. Ποια είναι η ιστορία μεταξύ τους; Πόσο καιρό γνωρίζονται; Ποια άλυτα ζητήματα μένουν; Ακόμα και αν η οντισιόν είναι μονόλογος, πρέπει να φανταστείτε τον άλλο χαρακτήρα ξεκάθαρα.

Δυναμικά ισχύος

Ποιος έχει τη δύναμη στην κορυφή της σκηνής; Μήπως αλλάζει; Πώς; Σε μια σχέση γονέα-παιδιού, η δύναμη μπορεί να είναι σαφής, αλλά σε μια ρομαντική σχέση, μπορεί να μετατοπίζεται στιγμή-στιγμή. Παίζοντας αυτές τις βάρδιες κρατά ζωντανή την απόδοσή σας. Ένας χαρακτήρας που αρχίζει να ελέγχει αλλά χάνει την εξουσία πάνω από την πορεία της σκηνής δημιουργεί ένα συναρπαστικό τόξο. Σημειώστε αυτές τις αλλαγές δύναμης στο σενάριο σας, όπως κάνετε πρακτική.

Παιχνίδια κατάστασης

Η κατάσταση είναι ένα ισχυρό εργαλείο. Ο χαρακτήρας σας μπορεί να είναι χαμηλότερης οικονομικής κατάστασης αλλά ανώτερης ηθικής εξουσίας. Ή μπορεί να νομίζουν ότι έχουν τον έλεγχο αλλά στην πραγματικότητα χειραγωγούνται. Προσδιορίστε την κατάσταση κάθε χαρακτήρα σε κάθε ρυθμό και να παίξετε με την αύξηση ή τη μείωση του. Μια απλή αλλαγή κατάστασης ⁇ όπως το να στέκεται όρθιος ενώ ο άλλος χαρακτήρας κάθεται ⁇ μπορεί να αλλάξει ολόκληρη τη δυναμική. Πειράματα με την κατάσταση στην πρόβα: προσπαθήστε να παίξετε τη σκηνή με το χαρακτήρα σας προσπαθώντας να ανεβάσουν την κατάστασή τους, στη συνέχεια με τους προσπαθεί να την μειώσει. Δείτε ποια επιλογή αισθάνεται πιο ειλικρινής.

Βήμα 8: Σωματικές και Φωνητικές Επιλογές

Η ανάλυση σεναρίου θα πρέπει να οδηγήσει άμεσα σε σωματικές και φωνητικές επιλογές. Οι σκέψεις που δημιουργείτε σχετικά με τον χαρακτήρα πρέπει να εκδηλωθούν στο σώμα και τη φωνή σας. Ένας χαρακτήρας που είναι πάντα θυμωμένος θα αναπνέει διαφορετικά από έναν χαρακτήρα που είναι πάντα φοβισμένος.

Βρείτε το κέντρο χαρακτήρων

Από πού οδηγεί ο χαρακτήρας σας στο σώμα; Ένας στρατιωτικός μπορεί να οδηγήσει από το στήθος. Ένας ντροπαλός έφηβος μπορεί να οδηγήσει από τα γόνατα. Ένας κουρασμένος εργαζόμενος μπορεί να φέρει ένταση στους ώμους. Επιλέξτε ένα φυσικό κλειδί και να εργαστεί από εκεί. Μετακινήστε γύρω από την αίθουσα οντισιόν με αυτό το κέντρο πριν μιλήσετε. Αφήστε τη σωματική ικανότητα να ενημερώσει τη φωνητική σας ποιότητα.

Φωνητική ικανότητα

Μήπως ο χαρακτήρας σας μιλάει γρήγορα ή αργά; Υψηλό ή χαμηλό τόνο; Προφορές; Τα μοτίβα αναπνοής; Όλα ορίζονται από τις περιστάσεις και την ψυχολογία τους. Καταγράψτε τον εαυτό σας διαβάζοντας τις πλευρές σε διάφορες φωνητικές παραλλαγές μέχρι ένα κλικ. Για παράδειγμα, προσπαθήστε να διαβάσετε μια γραμμή, ενώ κρατάτε ένταση στο λαιμό σας, στη συνέχεια, ενώ αναπνέετε ελεύθερα. Παρατηρήστε πώς αλλάζει η ερμηνεία. Η σωστή φωνητική ποιότητα μπορεί να αποκαλύψει περισσότερα για το χαρακτήρα από ό, τι οι ίδιες οι λέξεις.

Βήμα 9: Κοινά Λάθη για να Αποφύγετε

Ακόμα και με διεξοδική ανάλυση, οι ηθοποιοί κάνουν λάθη που μπορούν να προληφθούν.

  • Απομνημόνευση χωρίς κατανόηση: Η περιστροφή απομνημόνευσης σκοτώνει τον αυθορμητισμό. Πάντα να γνωρίζεις την πρόθεση πίσω από κάθε γραμμή. Αν ξεχάσεις μια λέξη, θα πρέπει να μπορείς να παραφράσεις το νόημα επειδή ξέρεις τι προσπαθεί να πετύχει ο χαρακτήρας σου.
  • Αγνοώντας τον άλλο χαρακτήρα: Η απόδοσή σας είναι απάντηση, όχι μονόλογος. Ακούστε ενεργά ακόμα και όταν μιλάει ο άλλος χαρακτήρας. Αν διαβάζετε με σκηνοθέτη κάστινγκ, αντιδράστε στον τόνο και την ενέργειά τους. Αν είναι αυτο-ταινία, καταγράψτε τις γραμμές του άλλου χαρακτήρα ώστε να μπορείτε να απαντήσετε σε πραγματικό χρόνο.
  • Κάντε άκαμπτες επιλογές: Να είστε έτοιμοι να ρυθμίσετε. Η ομάδα ⁇ ψεων μπορεί να ζητήσει μια διαφορετική ερμηνεία. Ευελιξία δείχνει νοημοσύνη. Πρακτική σκηνή σας με πολλούς τρόπους ⁇ θυμος, λυπημένος, διασκεδαστικός, σαρκαστικός ⁇ ώστε να μπορείτε να περιστρέφεται στο δωμάτιο.
  • Ξεχνώντας το κοινό: Η αίθουσα οντισιόν έχει σιωπηλό κοινό ⁇ το σκηνοθέτη κάστινγκ. Παίξτε τους χωρίς να σπάστε τον χαρακτήρα. Βρείτε έναν τρόπο να τους συμπεριλάβετε στο επίκεντρο, αλλά μείνετε πιστοί στη σκηνή.
  • Υπερβολική δράση του υποκειμένου: Εμπιστευτείτε ότι η γραφή σας υποστηρίζει. Δεν χρειάζεται να ⁇ δείχνετε ⁇ ότι είστε θυμωμένος όταν οι λέξεις και το πλαίσιο ήδη το κάνουν. Η λεπτότητα είναι ισχυρή. Μια σφιγμένη γνάθος ή μια μικρή μετατόπιση στην οπτική επαφή μπορεί να μεταφέρει περισσότερα από φωνές.

Βήμα 10: Προβαίνουμε με Πρόθεση

Η ανάλυσή σας είναι χρήσιμη μόνο αν την εφαρμόσετε υπό πίεση. Προβαίνουμε τις πλευρές σας επανειλημμένα, αλλά ποικίλουν τακτική σας κάθε φορά. Δοκιμάστε τη σκηνή θυμωμένος μια φορά, τότε λυπημένος, στη συνέχεια διασκεδάζει. Αυτό κάμπτει το συναισθηματικό εύρος σας και αποτρέπει μια απόδοση σήψη. Καταγράψτε τον εαυτό σας σε βίντεο και δείτε κριτικά. Είστε σωματικά παρόντες; Ακούτε; Είναι το beat εργασία σαφής; Ρυθμίστε με βάση αυτό που βλέπετε.

Χρησιμοποιήστε τη Δική σας Ανάλυση

Κατά τη διάρκεια της πρόβας, φυσικά να κινηθεί μεταξύ των beats. Κάντε μια βόλτα γύρω από το δωμάτιο για κάθε νέο ρυθμό. Αυτό αγκυροβολεί τη μετατόπιση στη μυϊκή μνήμη σας. Μέχρι τη στιγμή που θα οντισιόν, οι beats θα αισθάνονται ενστικτώδη. Μπορείτε επίσης να σηματοδοτήσετε το σενάριο σας με τις κατευθύνσεις σκηνή για την κίνηση: ⁇ γυρίστε μακριά ⁇ ⁇ βήμα πιο κοντά ⁇ ⁇ καθήστε κάτω ⁇ Αυτά σας βοηθούν να εξωτερικότητα του εσωτερικού ταξιδιού.

Να Εργάζεστε με Φίλο ή Προπονητή

Αν είναι δυνατόν, κάντε πρόβα με έναν παρτενέρ σκηνής. Αν όχι, χρησιμοποιήστε έναν αναγνώστη που μπορεί να σας δώσει πραγματικές αντιδράσεις. Όσο πιο απρόβλεπτος είναι ο αναγνώστης, τόσο περισσότερο μαθαίνετε να μείνετε παρόντες. Ζητήστε από έναν φίλο να ρίξει μια απροσδόκητη απάντηση ⁇ γελώντας όταν περιμένετε δάκρυα, ή παραμένοντας σιωπηλός όταν περιμένετε θυμό. Αυτό σας εκπαιδεύει να προσαρμοστείτε και να κρατήσει την απόδοσή σας ζωντανή.

Για επιπλέον τεχνικές πρόβας, Ο οδηγός ανάλυσης σεναρίου του Stagemilk προσφέρει πλαίσια που συμπληρώνουν αυτή τη διαδικασία.

Βήμα 11: Προετοιμασία για το Δωμάτιο

Η ημέρα της ακρόασης δεν είναι η ώρα να αναλύσετε το σενάριο. Είναι η ώρα να εμπιστευτείτε την προετοιμασία σας. Ωστόσο, μια τελική γρήγορη αναθεώρηση μπορεί να στερεώσει τις επιλογές σας. Ο στόχος είναι να εισέλθουν στο δωμάτιο με αυτοπεποίθηση και σαφήνεια, όχι με ένα στριμωγμένο μυαλό.

Δημιουργία ενός φύλλου εξαπατήσεων μιας σελίδας

Σε μια σελίδα, γράψτε:

  • Ο χαρακτήρας σου είναι σούπερ αντικειμενικός (αυτό που θέλουν συνολικά στην ιστορία)
  • Σκηνή στόχος (αυτό που θέλουν στη συγκεκριμένη σκηνή)
  • Τα πλήκτρα και η τακτική τους
  • Ένα φυσικό κλειδί
  • Ένα φωνητικό κλειδί
  • Μια υπενθύμιση: τι δεν ξέρετε για τον χαρακτήρα

Διαβάστε αυτό το φύλλο ακριβώς πριν μπείτε στο δωμάτιο κράτησης, στη συνέχεια, να το βάλετε μακριά. Η πράξη της γραφής του κάτω βοηθά να στερεοποιήσετε τις επιλογές σας στη μνήμη σας. Έχοντας ένα φύλλο εξαπάτησης επίσης ηρεμεί το άγχος της τελευταίας στιγμής, επειδή ξέρετε ότι έχετε ένα έτοιμο πλαίσιο για να επιστρέψετε.

Ζεσταθείτε και Μείνετε ήρεμοι

Ακόμη και πέντε λεπτά τέντωμα και βουητό μπορεί να μειώσει τον καρδιακό ρυθμό σας. Φτάνετε νωρίς, βρείτε έναν ιδιωτικό χώρο, και να τρέξει μέσα από το σωματικό κλειδί σας. Αναπνεύστε βαθιά. Κάντε μια σύντομη φωνητική προθέρμανση: τρικλίσματα χελιών, γλωσσικοί συστροφείς, και σειρήνες. Αυτό προετοιμάζει το όργανο και τα σήματα σας στον εγκέφαλό σας ότι είναι καιρός να εκτελέσει. Επίσης, εξασκηθείτε σε μια άσκηση γείωσης: νιώστε τα πόδια σας στο πάτωμα, ίσιωσε τη σπονδυλική σας στήλη, και απελευθερώστε την ένταση στους ώμους σας.

Προσαρμογή για ψυχρές ενδείξεις και αυτο-ταχείες

Μερικές φορές θα λάβετε πλευρές μόνο λίγα λεπτά πριν από την οντισιόν. Σε μια κρύα ανάγνωση, η ανάλυσή σας πρέπει να συμπιέζεται. Ακόμα κάνετε τη φάση της κατάδυσης γρήγορα: διαβάστε τη σκηνή δύο φορές, προσδιορίστε το στόχο σας και ένα αλλαγή κτύπο, και επιλέξτε ένα απλό φυσικό κλειδί. Μην το πολυσκέφτεστε. Εμπιστευτείτε το ένστικτό σας. Για αυτο-ταινίες, έχετε περισσότερο χρόνο αλλά και περισσότερη ευθύνη. Βεβαιωθείτε ότι η γωνία της κάμερας, ο φωτισμός και το φόντο εξυπηρετούν το χαρακτήρα. Καταγράψτε πολλαπλά παίρνει με διαφορετικές συναισθηματικές ενδείξεις, στη συνέχεια επιλέξτε αυτό που αισθάνεται πιο ειλικρινής.

Τελικές σκέψεις: Η επαγγελματική άκρη

Κάθε ρόλος απαιτεί μια νέα προσέγγιση, και κάθε οντισιόν σας διδάσκει κάτι για τη δική σας διαδικασία. Ο χρόνος που επενδύετε στην διάσπαση του σεναρίου, την οικοδόμηση του χαρακτήρα σας, και την εξερεύνηση υποκειμένου αποφέρει σε εμπιστοσύνη, εξειδίκευση, και αλήθεια. Οι διευθυντές Casting δεν ψάχνουν για τέλειες παραστάσεις. Ψάχνουν για ηθοποιούς που μπορούν να κάνουν επιλογές, να πάρουν κατεύθυνση, και να φέρουν έναν χαρακτήρα στη ζωή με αυθεντικότητα. Με την ανάλυση σεναρίου, αποδεικνύετε ότι είστε ένας σοβαρός επαγγελματίας που σέβεται τη τέχνη.

Ξεκινήστε την ανάλυσή σας νωρίς, να είναι διεξοδική, και να περπατήσει σε κάθε οντισιόν έτοιμη να πει μια ιστορία που μόνο εσείς μπορείτε να πείτε. Τα εργαλεία σε αυτό το άρθρο ⁇ από χάρτες πλαίσιο και βιογραφίες χαρακτήρα να νικήσει τις βλάβες και τα φυσικά πλήκτρα ⁇ διαμορφώστε ένα επαναλαμβάνον σύστημα που θα σας εξυπηρετήσει σε κάθε ρόλο που επιδιώκετε. Προσεγγίστε κάθε νέο σενάριο ως μια νέα ευκαιρία για να εξασκήσετε τη τέχνη σας, και τα αποτελέσματα θα μιλήσουν για τον εαυτό τους.