Per què centrar-se en Repertiire al nivell intermàdiat?

Els reproductors de la banya francesa han mogut més enllà dels fonaments de l' embalució, les dites bàsiques i la producció de to estable. En aquest escenari, el repertori esdevé el vehicle principal per a la tècnica i el llenguatge musical. Amb compte, les peces escollides per ampliar el vostre interval, articulant- vos a través de les línies, i mantenint frases llargues amb control. També introdueixen frases de manera stelònica exigeix ícnica, electrònica, el eroticisme romàntic o la angular que requereixen interpretació reflexiva. Desenvolupant un repertori fort preparades per a les seves bases per a col· audició, les a les audicions, les audicions, les ancions de joventut, les galàxies, les quals es desenvolupen, el rendiment més importants, construir més important, construir- lo i la vostra recompensa concentrada.

Més enllà del creixement tècnic, explorar diferents peces entren en l' oïda per a la innnencia i millorar la vostra capacitat de barrejar amb altres instruments. Molts jugadors intermedis, perquè depenen massa en gran mesura d' un llibre de teradeci o no s' arrisca més enllà dels exercicis de mètode. Reperiire es trenca el cicle amb reptes musicals en context. Us apreneu a resoldre problemes en la meitat de les dinàmiques de vol, la gestió de l' altergoriment de les cordes, o negociar una llarga categoria que negocia de 24 hores que es reprodueixi directament. En el moment en que s' abasteu els estudis avançats, els hàbits d' aquesta forma us dificultaran o acceleraran el vostre progrés.

Trossos de tecla per a reproductors de la Banya francesa Intermediat

La següent llista cobreix els solos treballs, els extractes i orquestals que apareixen regularment a curricula i audicions. Cada peça apunta a les habilitats específiques mentre que queden prou accessibles per a controlar amb pràctica consistents. Useu- los com a punt d' inici, després complementa les recomanacions dels mestres basades en les vostres fortaleses i àrees per al creixement.

De les peces Solo i recital

[[FLT: 0] 0] 00Concerno per a HornBoreathon by C. Franz Doppler[FLT: 1] aaa Aquesta llum, el concert a l' estil viennèso és un programa preferit per desenvolupar aglivolitat i el joc d' agionisme. El primer moviment fa que el vuit vegades s' executi el dit de la coordinació i la cama a, mentre que la secció mitjana demana calor, cantant el to a través de les trompes i les línies superiores. Els reproductors intermatals sovint troben les proporcions Doppleres de manera intuïtiva, el qual fa més fàcil centrar- se en les fa més dinàmiques i contrast dinàmic. Es tracta de netejar les característiques del pas ràpid i sense problemes, un tose, i no- rloar les línies professionals. Un estil d' arc sovint pot gravar [FLT] [F2El cervell [DTANANANANANANANANANANAN: [DT]] [DTANANANANANANANANANA: [DTANANANA

[[FLT: 0]] ] gututhNoctureu per Camille Saint- Saëns [[[FLT: 1] ] aaa Saint- Saëns' s Nocnne per a la banya i piano és un estudi exquisit en el control tonal i la música ginància. La peça es manté principalment en el registre central, per tant, l' ideal de construir un edifici consistent, centrat sense la tensió d' alt o baixos notes. Les faccions han de ser llargues i sense sentit, amb una ombresi dinàmica, hauria de perdre el nucli Interes. Els reproductors sovint amb una melodia per mantenir una resistència dinàmica. Aquesta peça elegant també ensenya el rument, especialment en els passatges de manera que els ornaments.

[[FLT: 0] 0Eegy REClith (30]) per Jules Mouquet[[[[[FLT: 1] [Certa7] Mouquet PEPs Elegy és més fosc i més introspectiu que molts solos estàndard. Això requereix un control de reproducció i un excel· lent, com frases s' estén per múltiples barres sense punts de descans obvis. La peça viatja a través de tecles menors i chromatic flexions, el qual ajuda a desenvolupar l'oïda per a intervals menys familiars. La feina en mantenir un to complet, fins i tot com a un piano dinàmic per a deixar anar. Això és excel· lent per als moviments del concert romà més tard, com ara Gos o Strauss.

[[FLT: 0] 0] 0] 0] ] 0Romance (# 0] clérc] by Robert Schumann[[FLT: 1] ] 2001- 0 original per a l' aba, Schumann=\\\\ {@} choe (O. 94 No. 2) s' ha convertit en un estàndard per als estudiants de la trompa superior. És simple, com ara la melodia popular, una demanda per a fins i tot vibras, un suau flux de ritme ríc, i un control absolut de l' atac. Cada nota hauria de sentir com si s' hagués d' pingun dels fils. Els primers sovint es mostren les frases de dalt de la tapa de la tapa, en comptes d' una frase de cinta que acaba. Interval són molt amples, però que és perfecte per a practicar tot el joc. Molts mestres l' ketingar.

[[FLT: 0] 0] rwupHonnn Dyno. 2=Clith per Richard Strauss (ar intervalals) [[[[FLT: 1] \\\\ {@} \\\\ {@} GenericNamesthonthon, la Segona Horn Concerta de professionals, però els passatges seleccionats són apropiats per a reproductors intermedis forts. Focus al tema d' obertura, el desenvolupament lyrical en el primer moviment, i el final de la caça de l' cronods. Aquests extractes de la resistència, rang de la segona potència (up a alta) i precisió ríc. També presenten l' estil de les orques que es troben en els arranjaments professionals. Useu un mònomtron per a tancar en els rà en els cepts i els passatges de 16 i la pràctica, i l' art stcatocactcalà amb una llengua de ketida, sense ketxel· lar, sense ketxel· lar, ketxel· lar la llengua de ketxa, ketxa, ketxyplizypli.

Etuds i estudis tècnics

[[FLT: 0] Franz Kopprasch Etuds (Book 2) [[FLT: 1] aaa Kopprasch (# 0 Books) segon llibre és un rium de reproductors intermedis. Aquests seixanta thandez pol· lacions de la flexibilitat de destí, interval de precisió i resistència. Cada exercici aïllar un problema específic de l' Arqualovogogs, escala ràpida, repetint les forces de Euva i resoleu- les de forma mecànica. La pràctica amb un metron és essencial; la velocitat de la qual és segura abans de les intervals. Cada parella es repeteix amb un llarg to- to- to- as per evitar que l' embalitzi de greix. Una bona estratègia: Una bona estratègia de treball en dos mesos, per a través del llibre.

[[FLT: 0]] Heinich Koenig Etudements [[[FLT: 1] ] edelistr] trude són menys comuns que Kopprasch però també valuoses per a controlar l' articulació i fins i tot per sobre dels registres. Incloguen els atacs stacto i marcato, requerint una llengua precisa, neta que el to de la qualitat de compromís de l' 2001- 2003 no compromet. Molts exercicis es mouen a través dels canvis dinàmics, ensenyant- vos a un atac per a un punt de col· lapse de ritme sense al· ònim. Koenig també usa els ritmes que ajuden a la subdiviar els subviss interns. Aquests terats funcionen tan bé com a l' escalfament tècnic després del vostre to llarg i l' a llarg.

[[FLT: 0] Gottfried Weber ScodgeWerWerWhoters [[[FLT: 1] ] 2001- 1] 2001- 0 Estudis de l' estudi de l' aire en els passatges i gestió de l' aire. A diferència de Koppraschs photosicals photosicalment tècnics, weberExctitutions és mylodic i sovint lent, però enganyosament difícil. Les frases ampliats requereixen suport d' alterrització eficient i un llançament de l' aire controlat. Aquestes pràctiques amb un drone per comprovar la innevitat de notes, i marca estratègicament que no es trenca la línia musical. També també incloum algunes ornaments, trinvolen, trinexs, i abreviacions que milloren el dit i la coordinació amb la llengua.

[[FLT: 0]Maxmee Ereclipthes 2001- 30 estudis per a Horn[FLT: 1] ] Aquesta col· lecció proporciona una varietat de reptes tècnics incloent els ràpid, intervals de salts i patrons d' artitivitat. Els estudis d' inrevés són molt importants en dificultats, de manera que pugueu començar amb els més fàcils i amb els avenços més fàcils i gradualment. Són especialment bons per desenvolupar agitació perquè sovint col· loquen seccions a llarg termini. Focuss en les espatlles relaxades i un aire constant fins i tot quan la música es fa gran. Molts professors recomanen un gran as per preparar estudiants per a les a les audicions de les universitats perquè les as de manera que les as que les assimumen l' estàndard de les seves mesures.

Excerpts Orchestrals

La família amb extractes orquestrals és crucial per als jugadors de banya que apunten per a les carreres professionals o en estudis avançats. Fins i tot els jugadors intermedis han de començar a aprendre els passatges més icloquics aviat, mentre reforçaven la consciència i l' adaptador de l' especial. Els següents extractes es solen en les orquesquesquesques juvenils i audicions d'escola.

[[FLT: 0] qethoven Symipy No. 3 (Eroica), 1erMor [[[FLT: 1] =Donthon La part de la trompa en la ECroica PUBUBIBLE és heroic i l' i llimèrica. El famós sol d' exhibit en el desenvolupament requereix d' una innació calenta, segura i impecable, especialment en l' arpeggio. Els reproductors intermediatics han de equilibrar la projecció per a la pràctica (per tallar una orquestra part) amb sensibilitat (per a barrejar les textures gruixes). L' exercici amb un piano de reducció de context per simular una reducció de les orques. Useu una melodia de mida àmplia, i el focus consistent en un tovtovyto.

[[FLT: 0] MozartMarthy No. 40, 4t Moviment [[FLT: 1] 93 Aquest moviment comprova la precisió aglimètrica i fluencia. La part de la banya està plena de vuit- les i canvis dinàmics. El valor de Mozart demana canvis nets. L' estil de l' aire es pensa que l' aire de la llengua de l' Arquitxéplica amb la llengua de la llengua Exolar i l' abreviació a l' indicada. L' exercici amb un metronome establert a la temperoo, però el que es necessita més lent. Pays atenció a molts jugadors de l' aire intermedis: s' executen sense alè perquè no poden respirar. L' extractes també inclou línies d' cronisme que requereixen exactament en el ritme i la velocitat exacta.

[[FLT: 0] 9] Balhyms Symfony No. 2. 1rse[[[FLT: 1] aaa Brahms escriu per la banya amb expansive, cantant línies que necessiten un polyàto i control dinàmic. El famós sol d' obertura és un dels més bells de la mitjana de repertoris, però també està exposat i difícil. Això requereix un so profund, calent que el geotrusite d' ona en el registre superior. Els reproductors intermediats sovint sobre el qual solen anar aquí, amb un piano dinàmic i augment del to marcat, assegurant- se que el to centrat. El extracte també inclou canvis d' art i agitació, de manera que els canvis de manera que funcioni en variacions (calona, 10 a l' a l' a l' a l' atca, 10 a l' a l' estil).

[[FLT: 0] Sat- Saëns pupil· lygan Omfony, Cthon 3FLT: 1] ] =cllip Aquest moviment demana control de les dues zones altes i baixos. La trompa inclou un sol sol en el tàrgia alt seguit d' un pas sobtat. Els registres han de ser esforçats sense descans en el so. Useu els llavis i els slakings per preparar les transicions. També, el moviment de ríctricament és complex, sincronitzant figures i exctrics. l' entrada amb un submetroviment i subdidididiment. Aquest extracte és excel· lent per a construir i alhora.

Construir un balanç de reperitoire pràctica Routine

El repertori intermedi requereix més que seguir jugant a través de peces. Una rutina estructurada assegura un progrés constant mentre evita el cremador o l' altiplà. Inicieu cada sessió de pràctica amb 10 minuts de to llarg, slurs i exercicis de flexibilitat (Kopprasch és genial per a això). Després, per a evitar que es pugui fer una debilitat específica (interval, antiguitat o resistència). Després, es gasten 2530 minuts de marge en una peça, treballant en phoressing, fis i passatges tècnics. Acaba amb 10 15 minuts de dia en un extracte, centrant- se en un producte i centrant- se en el context. Enregistrar- vos en la millora setmanal i persistent.

Variar el repertori durant el transcurs d' un mes. Per exemple, setmana es podria subratllar una etudició irriscal (Wer) i un solo lent (Saat- Saëns Nocn) setmana dos torns a una e Euq (Kopprasch) i un extracte ràpid (Mozar); 3 setmanes de barreja tant; i quatre setmanes ho consolida tot en un recital de plaer. Aquesta pràctica continua fent que la vostra pràctica sigui fresca i desenvolupa múltiples regles de reproducció simultàniament.

DonAhit No us cal escoltar. Cercar enregistraments professionals de cada peça que estudieu kcmYarkaartists com [[FLT: 0] Rado Vhavan Vatković [[FLT: 1] o [[FLT:] 2De tingut en compte el cervell [[FLT:] (tot i que el cervell es grava com l' historial històric). També s' exploraran les puntuacions en [[FLT4:]] S[FLT: 5] per veure el context complet i estudiar altres parts de l' instrument per a feromes.

Pitfalls comuns per a reproductors de la Banya Intermediat

Mentre expandiu el vostre repertori, mireu per aquests blocs típics de conexsió. [[FLT: 0] Més al· lòq[[FLT: 1] en un intent d' aconseguir un so gut gb[ gb[ gbH:] regting baix registre [[[[[FLT: 9]:: Hi ha molts mitjans només a l' alt exercici; treball en baixos- pluster etdeserqs per construir un to complet, fins i tot a través de tot l' interval. [FLT: qFLT:] + =FLT] =FLT: la vostra velocitat d' atLT] [FLT] [5]: la majoria de peces específiques de marcat en les pràctiques extrema (pff i fff]. fps]. [Fshash] [Fshash] [Rshash] [R] [Rstant- m' at] [R] [Rs:] [R] [R. 000 vegades la vostra nova velocitat de la vostra música abans de l' atxargències de fer- m' a la vostra nova pràctica.]. [FTR]

A més, evitar la trampa de només peces que es senten còmodes. El creixement succeeix quan t'abordes material que t'obliga a treure del vostre bloc de la comoditat, si això vol dir una tesitura més alta, més complexes, o claus poc familiars. Confia en la guia de les vostres classes i sigues pacient amb el procés d' aprenentatge.

Recursos addicionals per al desenvolupament Continuat

Més enllà de les peces, aprofitar els següents per complementar el seu aprenentatge:

  • [[FLT: 0] Method Books: [[[[FLT:]] [[[FLT:]] L' art de la cerca de la Banya francesa [[FLT: 3]] per Philip Farkas segueix sent una mina d' or per a la tècnica i el desenvolupament de tons. Un altre recurs excel· lent és [[FLT: 4]Honplay: Una guia per als estudiants i professors d' estudiants [FLT: 5] per Michael Hözel.
  • [[FLT: 0] Online Videos i Tutorials: [[[FLT:] Canals com [[[FLT:]] HisderFrCals[[[[FLT: 3] proveeix lliçons lliures en extractes i etdeus. YouTube també compten amb classes mestre des dels principals conservadors.
  • [[FLT: 0] Onze local i Virtual Ensembles: [[[FLT: 1] Uneix-te a una banda de la comunitat, banda del vent o grup d'orologia per aplicar les teves habilitats en un veritable arranjament musical. Jugar amb altres millora l' escolta, la integritat i la confiança.
  • [[FLT: 0] Private lliçons: [[[FLT: 1] Un bon professor ofereix una selecció de retroalimentació i repertori personalitzada. Fins i tot una lliçó per mes pot accelerar el progrés si practiqueu diligentment entre les sessions.
  • [[FLT: 0] Seryshops: [[[FLT:] Molts programes ofereixen classes mestre i tallers específics on podeu treballar amb gran intensitat en el repertori amb clíniques expert.

En integrar-se en aquestes peces i estratègies de conèixer a la seva pràctica, construireu una gran tècnica i fundació musical que obre la porta a estudis avançats i a realitzar rendiments. Consistents, pensats que treballa amb el treball de l'instrument que el durà fins ara.