Table of Contents

Разбиране на изходния материал

Преди да поставите бележка на персонала, трябва да развиете интимно разбиране на оригиналната композиция. Транскрибиране на произведение първоначално вкара за месинг квинтет, оркестър, или вятър ансамбъл изисква задълбочено деструкция на начина, по който гласовете взаимодействат, където хармоничната гравитация се крие, и това, което прави парче функция музикално. Започнете чрез получаване на пълния резултат, когато е възможно. Ако само отделни инструменти са на разположение, реконструкция на основния глас, водещ на пианото намаляване или в нотация софтуер. Анализирайте формата, идентифицирайте ключовите модулация, и обърнете специално внимание на динамичната архитектура. Обърнете специално внимание на контрапютални секции, където множество независими линии създават плътност те ще изискват най-креативни намаляване. За произведения с тежка хроматичност или сложни ритмични структури (напр. модерен месист от композитори като [FLT0]]Eric Ewazen, маркирайте хордната рамка и подчертайте най-изя мелодичната рамка и сложните елементи (и) вместо това емическите елементи, които се преправят.

Проучване и тематична матиране

Създаване на тематична карта на парчето. Идентифицирайте основните теми, вторичните материали, преходните пасажи и неточностите. За всеки раздел, попитайте: Какво е първичният мелодичен глас? Каква хармонична подкрепа е необходима, за да се намекне основната прогресия? Кои ритмични фигури определят характера? В сложни месингови произведения, ударните или по-ниските месингови често осигуряват ритмичен импулс; за соло инструмент, може да се наложи да се интернализира тази енергия чрез артекулация или подразбиращи се акценти модели. Запишете ключовите подписи и промените във времето, и направете забележка за всякакви разширени техники, използвани в оригиналния голфтрален тонгунг, полувалв ефекти, които могат да бъдат опростени, или да бъдат заглушени отличията, които можете да използвате отново за вашето солово подреждане. Използвайте цвет-кодирания резултат, за да се разграничите от материала, който трябва да бъде запазен глаголатим, който може да бъде опростен, и материал, който може да бъде без да бъде компромирани.

Навигация на Идиом

Всеки инструмент месинг има характерна личност. Това, което работи брилянтно върху B throotmet може да се чувства несръчно на френски рог или туба. Подреждачът трябва да разбере инструмента естествен диапазон, характерни регистри, и технически силни страни. Тръмпец excel в ярък, agile работи над персонала; рога имат топло, пеене среден регистър, но изискват внимателно управление на ръчно спиране и транспониране; тромбони предлагат плъзгане glissandi и мощни ниски нотки, но могат да се борят с бързи arpegggios; euphoniums съчетават лирична гъвкавост с бас-клеф дълбочина; tubas предоставят основа, но се нуждаят от разумно използване на педали тон и agility в горния регистър. Когато транскрибиране, винаги се вземат предвид инструментите идиомичната идиомичната. Например, бърз скаларен преход в оригиналната тръба част може да се крие перфектно за flowgelhorn но да бъде почти невъзможно на влам-препятстване на , но може да се в права линия на пробив.

Стратегии за обхват и транспониране

Ако оригиналната част обхваща два или повече октави на широки скокове, може да се наложи да се допълнят секции нагоре или надолу една октава, при условие че мелодичния контур остава ясен. За работи първоначално в отдалечени ключове, помислете за транспониране на цялото парче към по-приятелски ключ за вашия инструмент. C тръба част първоначално в E майор може да бъде по-добре преместени до F майор за B . Използвайте цифрови инструменти като Sibellius или MuseScore да прегледате различни октави и ключови промени. Винаги тествайте крайните: високо D над персонала може да бъде брилянтен в оригиналната част на тръбата, но източване за играча, ако се проведе твърде дълго в соло настройка.

Изкуство и експресивна палитра

В оригиналния ансамбъл, една силна marcato нота може да бъде подкрепена от половин дузина играчи; солист трябва да симулира това тегло чрез малко по-дълго нотите стойности, силна атака, и достатъчно подкрепа дъх. Обратно, деликатни staccato пасажи може да се нуждаят от двойно тонгуиране или троен тонгуиране на един инструмент. Транскриптирай артикулационните знаци точно както е написано първоначално, след това коригира за практическа игра за практическото въвеждане. Помислете за добавяне на глазури или дъха марки, за да направлява празка. Можете също така да използвате динамично засенчване, за да замени липсващ контрапунтален слой: Форте върху дълга бележка, последвана от ] субтито пиано може да предложи промяна в гласа. Orchestate articulation от друга месинг линия.

Основни техники за преписване

Целта не е да клонирате ансамбъла на един инструмент, а да създадете нова работа, която да се чувства идиотична и вярна. По-долу са основните техники, използвани от професионалните организатори.

Селективно намаление

В началото на идентифицирането на трите или четирите най-важни музикални слоеве във всеки даден пасаж. Често те са: мелодията, бас линията, хармоничния ритъм (хордален удари или трайни акорди), и отличителен контралиния. Соло инструмент може да проектира само един или два от тези в даден момент. Приоритизирайте. В богат Брамс intermezzo подредени за euphonium, може да запази мелодията в горния регистър и означава бас линия чрез дълги педали или хармоници. Оставете по-пълни линии, които са чисто декоративни . Те само ще разбъркат текстурата. За полифонични работи, върте, които може да бъде най-видно глас в различни фрази. Използвайте двойни стопове само когато те са игра (напр., трил, който предполага втори глас, или хармоничен интервал на рог или туба, който може да бъде липциониран).

Гласът, водещ и натрапчив полифония

Добър глас, водещ гарантира, че слушателят следва хармоничната нишка, дори когато само една нота звучи в даден момент. Свържете хорда тон с стъпка по стъпка движение, където оригиналните скокове са били изпълнени с друг инструмент. Например, ако оригиналната тръба част скача от C на G, докато рогът играе Е, можете да вмъкнете Е като преминаващ тон в соло линия. Това създава мелодична линия, която предполага пълна акорд. Използвайте гратис нотки, трили, или се обръща да предложи наличието на други движещи се гласове. Целта е да се направи соло се чувстват пълни, а не тънки. Проучване Бахес соло цигулка соната за модели на това как да се намекне контрапойнт на един единствен мелодичен инструмент са пряко приложими към месинг.

Педални тонове, ефекти на дроновете и хармонична поддръжка

Едно решение е да се включи педал тонизира . дълго държани бележки в долната регистър, които поддържат хармонията, докато мелодията се движи по-горе. На тромбон или туба, можете да играете педал B . или F като дрон, докато се използва articulating на различно динамично ниво. На тромпет, можете да полу-променлива или да използвате мут за създаване на държане ефект. Друг подход е да се добави отворен пети или октави в ключови точки каданс, или чрез двоен тонизиращ бърз арпеджо или чрез използване на мултифоника (свирене и възпроизвеждане едновременно). Тези техники са напреднали, но могат да бъдат ясно включени в транскрипцията като опционални допълнения. За стандартна репертоар, проста фермата на стратегически хорда може да даде на прослушване време да абсорбира хармонията.

Разширени техники и Тимбрал сорт

За да компенсира загубата на тимбрал контраст в ансамбъл, да се включат месинг разширен техники. Мути (право, чаша, Хармон, бутало) предлагат незабавна промяна на цвета. Flutter тонгуиране и ръмжащ добави ръб. Полу-вълни ефекти създават wah-wah или изкривена теч. Лип трили и tremolos могат да симулират втори глас. За рог, ръчно спиране произвежда метал, леко заглушават звук идеален за ритмична пунктуация. За тромбон, glissandi може да имитира струнен портаменто. Марк тези опции в резултата с ясни инструкции. Изпълнителят трябва да се чувства свободен да използва тези в тяхната дискретна рецепта е рядко фиксирана рецепта. Винаги се запише на записи на съвременните месинг соло произведения (напр., от Джон Corigliano, за да се за да се запознаят как съвременните композитори.

Ритмично адаптиране и опростяване

Комплексни syncopations, бързо нота отношение, и сложни tuplets, които са ясни в пълен ансамбъл може да стане неиграем или неясно на соло инструмент. Опростете само когато музикален смисъл се поддържа. Например, ако оригиналните тромпети играят пунктирани шестнадесети тридесет и втори threeth-cecond . Остри модел в унисон с тромбонелен glisando, солистът може да играе пунктирана фигура като тройно-осемна осма, поддържане на същото ритмично усещане без екстремно артикулно налягане. Ако повтаряща се нота модел надвишава удобен двойно тонгуиране скорост, да го счупи в арпеджо на същия хорд или вкарва почивка, за да си поеме дъх.

The Arranger готварски инструмент: практически стратегии

Отвъд теоретичните познания, ефективните организатори развиват работен поток, който произвежда надеждни, игрални транскрипции.

Тестови пропуски в реално време

Никога не завършвайте една транскрипция, без да играете през цялата част на инструмента си. Нотариалният софтуер може да звучи убедително, но само ушите си (и embouchure) ще разкрие невъзможното пръстите или неловко поставените точки на дъха. Записвайте себе си поглед-четене на най-предизвикателните раздели. Където се препъват, ревизират. Ако един пасаж се чувства неестествено, попитайте защо . Може би скокът е твърде широк, артикулацията твърде взискателни, или регистър твърде екстремно за продължителността. Напишете алтернативни пръсти или алтернативни бележки в резултата. За ансамбъли, има колега тест на транскрипцията; свежи очи улов въпроси на уредника може да се пренебрегва.

Записи и резултати от дейността на ливъридж

За да се запознаят с различни записи на оригиналната работа, различните изпълнения ще подчертаят различните гласове и темпо. Използвайте ги, за да решите кои елементи да приоритизирате. За обществени домейни произведения, изтеглите резултати от ресурси като IMSLP, за да видите оригиналния оркестър. За съвременни произведения, свържете се с композитора или издателя за перусални резултати (ако е в рамките на авторски права). Ако оригиналът има намаляване на пиано (често за концерти), използвайте това като отправна точка, която вече опростява някои слоеве. Но бъдете внимателни: намаления на пианото са били проектирани за аккомпаньористи, а не солисти, така че все още ще трябва да се адаптирате към месинговите инструменти.

Използване на нотационен софтуер

Master a notation program: Finale, Sibelius, Drico, or MuseScore. Настройте шаблони с по подразбиране месингови артекулация и динамика. Използвайте слоеве, за да отделите основната мелодия от вторичните гласове. Способността да копирате и пастирайте секции за изпитвания транспониране е безценна. Експортни аудиопревютации, за да проверите записа. Използвайте софтуера . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Сътрудничество и търсене на обратна връзка

Споделете проекта си с други месинг играчи, идеално специалисти в инструмента, за който сте транскрибиране. A рог играч ще знае, ако една спряна бележка преминаването е възможно; един тубист може да посъветва за педал регистър издръжливост. Публикувайте откъси в онлайн форуми като TrumpetHerald или TromboneChat. Бъдете отворени за преразглеждане. Най-добрите преписи често са резултат от няколко итерация. Също така, помисли за сътрудничество с оригиналния композитор, ако те все още живеят . Many са готови да споделят вникове за тяхното намерение.

Разбиране на авторското право и етичната употреба

За обществени домейни произведения (обикновено преди 1929 г.), можете да организирате и изпълнявате без такса. Винаги кредитирайте оригиналния композитор и всеки източник издание. Ако публикувате вашата транскрипция онлайн или в печат, включва ясно известие за авторско право. За образователна употреба, справедлива употреба може да се прилага, но бъдете внимателни. Когато се съмнявате, свържете се с лицензиращия орган (напр. ASCAP, BMI) или се консултирайте с адвокат по музикални права. Връзки към ресурси като Music Publishers Association може да помогне.

Case Studies in Briss Trancription

По-долу са три примера, илюстриращи различни предизвикателства и решения.

Bach год.

Това е четиригласова фуга първоначално за клавиатура. Соло тръба може да играе само един глас в даден момент, но фуга предмета и контра-подредителите са предназначени за линейна яснота. Подреждачът (напр. Морис Андре в няколко записа) избира средната два гласа като първична мелодия, interlaced с входове на обекта. Когато обектът се появява в бас регистър, тромпетист играе го една октава по-висока, за да запази линията в удобна тесикра. Дисонансът преминаващи тонове се набляга с лек tenuto, за да се разграничи гласът.

Eric Ewazen год. Canyon Shadows за Euphonium и Horn год. год.

За да се намали рог квартета до един euphonium, организаторът запазва euphonium . Собствените мелодична линия като първична, след това избира най-важните линии рог да се сгъват в горната регистър с помощта на бързи арпеджос (да симулира хорди рог). В валц-подобни раздели в 3/4 време са особено ефективни, когато euphonium играе бас линия като дрон и мелодия едновременно с двойно тонизиращо. Динамичните маркировки са интензивен да предложи множество играчи. В резултат соло работа (направени от художници като Бенджамин Пиърс) запазва оригиналите топли Americana аромат.

Arutiunian год.

Оригиналният тромпет концерт е виртуозен, с бързи бягания и широка гама. Транскрибирането за рог изисква значително октаво транспониране: много високи тромпет нотки (A5, B5) попадат в горния регистър на роговете, но са много по-трудно да се поддържа. Подреждачът сваля тези надолу октава или замества различна нотка от същия акорд. Бързите двойни тонгуиращи секции са опростени до едноезични с леко по-бавен темпо, посочен като осия. Арменските народни вдъхновени мотиви се запазват чрез използване на horn горнище ръчно запушени нотки, за да имитират ярките тимбре в ключови каденци. Тази адаптация е била записана от няколко хорн специалисти.

Разширяване на репертоара: Препоръчителни произведения за транцепсия

Следните парчета предлагат силен потенциал за соло месингова транскрипция. Всяка осигурява баланс на мелодичен интерес, хармонична богатство, и техническо предизвикателство, подходящо за опитен играч.

  • Харалд Гензмер .]Соната за Тръмпет и Пиано . .Вече дует, но частта на пианото може да бъде намалена до рог или euphonium соло линия, използвайки селективно намаляване. Интерплей на дисонантните интервали е ефективна.
  • Клод Дебъски Соната за флейта, Виола и Харпа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Джон Филип Суза Марчес (напр., Звездите и райетата завинаги) . Piccolo obligato е особено възнаграждаващ за тромпет или cornet солист. Опростете бас линиите и да включи известния piccolo тичане като каденца.
  • Астор Пиацола гос Обливион или Либертанго . Тези работи смес танго ритми с лирични мелодии. Транспис за флугелхорн или баритон рог, включваща глисанди и драматични динамични набъбвания. Хармоничната структура е достатъчно нереализирана, че соло инструмент може да поддържа интерес.
  • Ричард Страусс .]Horn Concerto No. 1 (nuthard for trombone) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Заключение

Преписване и подреждане на сложни месингови работи за соло инструменти е занаят, който задълбочава музикалните ви разбирания и разширява вашите възможности за изпълнение. Чрез задълбочено анализиране на изходния материал, зачитане на идиоматичните силни страни на вашия инструмент, и прилагане на доказани техники за намаляване, гласово водещ, и тимбрална манипулация, можете да създадете завладяващи солови версии на майсторски произведения, първоначално замислени за ансамбъли. Процесът изисква търпение, експериментиране, и желание за преразглеждане. Но наградата е уникален репертоар, който показва както оригиналните гениални и собствения ви креативен глас. Прегърнете предизвикателството . Прегърнете всяко успешно копиране добавя нова глава към вашето музикално пътешествие.